El Morall Fabillis de Esopo el Frigio es una obra de literatura del renacimiento nórdico compuesta en medio escocés por el makar escocés del siglo XV, Robert Henryson. Es un ciclo de trece poemas narrativos conectados basados en fábulas de la tradición europea. El drama del ciclo explota un conjunto de complejos dilemas morales a través de la figura de animales que representan una gama completa de psicología humana. A medida que avanza el trabajo, las historias y las situaciones se vuelven cada vez más oscuras. La estructura general de los Morall Fabillis es simétrica, con siete historias modeladas en fábulas de Esopo (de los manuscritos elegiacos de Romulus, el texto de fábula estándar de la Europa medieval, escrito en latín), intercalados por otros seis en dos grupos de tres extraídos de la más profana tradición de la épica bestial. Todas las expansiones son ricas, irónicas y altamente desarrolladas. El poema central del ciclo toma la forma de una visión onírica en la que el narrador conoce a Esopo en persona. Esopo le cuenta a la fábula El león y el ratón dentro del sueño, y la estructura del poema está ideada para que esta fábula ocupe la posición central precisa de la obra. Cinco de los seis poemas en las dos secciones de 'bestia épica' del ciclo presentan la figura del embaucador Reynardiano del zorro. Henryson llama al zorro, - en escocés el tod - , como Lowrence. Las dos secciones de 'épica bestial' del poema (una en cada mitad) también exploran una relación en desarrollo entre Lowrence y la figura del lobo. El lobo presenta una variedad de formas diferentes, incluida la de un fraile, y aparece de manera similar en cinco de las seis historias. Luego, el lobo hace una sexta y última aparición hacia el final, saliendo de la sección de 'bestia épica' para entrometerse más brutalmente en el penúltimo poema de las secciones de 'Esopo'. La forma sutil y ambigua en la que Henryson adaptó y yuxtapuso el material de una diversidad de fuentes en la tradición y explotó las convenciones antropomórficas para combinar las características humanas con la observación de los animales, trabajando y empujando los límites de la práctica estándar en el arte medieval común de la fábula. volviendo a contar. Henryson explotó por completo los aspectos fluidos de la tradición para producir una narrativa moral inusualmente sofisticada, única en su tipo, que hace del arte un género convencional. La evidencia interna podría sugerir que el trabajo fue compuesto en o alrededor de la década de 1480. (es)
The Morall Fabillis of Esope the Phrygian is a work of Northern Renaissance literature composed in Middle Scots by the fifteenth century Scottish makar, Robert Henryson. It is a cycle of thirteen connected narrative poems based on fables from the European tradition. The drama of the cycle exploits a set of complex moral dilemmas through the figure of animals representing a full range of human psychology. As the work progresses, the stories and situations become increasingly dark. The overall structure of the Morall Fabillis is symmetrical, with seven stories modelled on fables from Aesop (from the elegiac Romulus manuscripts, medieval Europe's standard fable text, written in Latin), interspersed by six others in two groups of three drawn from the more profane beast epic tradition. All the expansions are rich, wry and highly developed. The central poem of the cycle takes the form of a dream vision in which the narrator meets Aesop in person. Aesop tells the fable The Lion and the Mouse within the dream, and the structure of the poem is contrived so that this fable occupies the precise central position of the work. Five of the six poems in the two 'beast epic' sections of the cycle feature the Reynardian trickster figure of the fox. Henryson styles the fox – in Scots the tod – as Lowrence. The two 'beast epic' sections of the poem (one in each half) also explore a developing relationship between Lowrence and the figure of the wolf. The wolf features in a number of different guises, including that of a Friar, and similarly appears in five out of the six stories. The wolf then makes a sixth and final appearance towards the end, stepping out of the 'beast epic' section to intrude most brutally in the penultimate poem of the 'Aesopic' sections. The subtle and ambiguous way in which Henryson adapted and juxtaposed material from a diversity of sources in the tradition and exploited anthropomorphic conventions to blend human characteristics with animal observation both worked within, and pushed the bounds of, standard practice in the common medieval art of fable re-telling. Henryson fully exploited the fluid aspects of the tradition to produce an unusually sophisticated moral narrative, unique of its kind, making high art of an otherwise conventional genre. Internal evidence might suggest that the work was composed in or around the 1480s. (en)