0049 - page 135 of 297 (original) (raw)

охарактеризовать как уличанский. Ему присущи кубическая компактность, интимность внутреннего

пространства, простоватость наружного декора. Это церкви: Спаса на Ковалеве (1345), Успения на

Волотовом поле (1352), Федора Стратилата на Ручью (1360), Спаса Преображения на Ильине улице

(1374) и др. В Москве же и московской округе, где было много княжеских гнезд, расцвел придворно-

княжеский жанр. Иван Калита строит в Кремле церкви Иоанна Лествичника (1329) и Спаса и Бору,

Дмитрий Донской – Воскресенскую, Городищенскую и Успенскую церкви в Коломне (вторая половина

XIV в.) и др. За московскими князьями тянутся другие князья, а также монастыри – Троице-Сергиев,

Спасо-Андроников и др. Когда-то И.Э. Грабарь противопоставлял «мужицкий» облик новгородско-

псковской архитектуры «аристократическому» владимиро-суздальскому.

Живопись развивалась в едином русле с архитектурой. В иконописи Новгорода и Пскова идущие от

Византии черты строгости и возвышенности заметно ослабли, в образах святых, композиции, колорите

усилились местные особенности – неподвижность фигур, асимметричность, орнаментальность.

Появляется диспропорция между центральной и боковыми фигурами. Вместо тонкой свето-теневой

моделировки предпочитается красочность, похожая на аппликацию. Нередки краснофонные иконы. В

живописи Средней Руси гораздо заметнее домонгольские традиции, но первые шаги и здесь отличались

известной самобытностью.

Новым для русской живописи XIV в. было вторичное сближение с искусством Византии,

переживавшим (после «никейской эмиграции») последний период расцвета, известный под названием

«палеологовский Ренессанс». Но это сближение со стороны русского искусства уже не было

ученическим. И Новгород с Псковом, и Москва с Ростовом, Тверью и другими среднерусскими

городами обладали своим достаточно развитым искусством. Поскольку оно развивалось в разной

социальной среде: в Новгороде и Пскове – в боярско-купеческой, а в Москве и Подмосковье – в

княжеско-церковной, то и византийские «импульсы» были различными.

Демократическая боярско-купеческая среда была более открыта к восприятию живописи широкого

стиля; московским и подмосковным феодальным кругам больше нравилось искусство придворного,

утонченного характера.

В живописи XIV в. постепенно увеличивается эмоциональное, экспресивно-психологическое и

вместе с тем живописное начало. При этом новгородско-псковская живопись склонялась к большей

внешней свободе стиля, а московская – к известной сдержанности. Кроме социальной специфики к

этому толкала и сама архитектура, храмовый интерьер. В Новгороде и Пскове это были тесноватые

уютные пространства с неярким освещением, а в Москве – возносящиеся ввысь хорошо освещенные

стены.

Развитие культуры Руси в период со второй половины XIV по XV в. вызывает споры среди

специалистов. Сомнений в том, что это было время расцвета культуры Московского государства, у них

не возникает, однако по принципиальному вопросу – уровню этого расцвета, высоте культуры –

имеются значительные расхождения. Д.С. Лихачев предложил считать XIV- XV вв. временем

Предвозрождения, но оговорился, что Возрождения на Руси не произошло – этому помешало

стремительное становление государственности, отнимавшее силы у культуры, а также гибель городов-

республик Новгорода и Пскова, где зародыши Возрождения были особенно сильны. Мощью церковной

организации, поддержанной светской властью, были подавлены ереси и антиклерикальные течения, что

также упрощало русло культуры. Вопрос этот не нашел пока достаточно полного освещения и остается

дискуссионным.

В истории русской культуры трудно найти периоды, когда бы все ее сферы развивались равномерно.

Вторая половина XIV– XV вв.– это время расцвета иконописи. Как известно, православие крепче и

глубже всего было воспринято славянами на художественно-эстетическом уровне. Иконы пришли на

Русь из Византии и обрели здесь чрезвычайно плодотворную среду. Своеобразный «иконоцентризм»

средневековой русской культуры выразился в том, что сложные мировоззренческие проблемы

отображались у нас не столько в словесной форме, богословами, сколько иконописцами в