О Петербурге - Создание первого российского театра (original) (raw)
В Указе не раз подчеркивается, что театр именно русский. В России в 18 веке регулярно выступали прекрасные зарубежные актеры, например, в 1740 году в Петербурге гастролировала труппа немецкой актрисы Каролины Нейбер, в 1742 году - французская труппа Шарля де Сериньи, в репертуаре французских актеров были трагедии Вольтера, комедии Мольера и Реньяра. В Петербурге постоянно работала итальянская опера, которую возглавлял композитор Франческо Арайя. Для некоторых опер этого театра либретто написал русский драматург А. Сумароков.
Сумароков же организовал из любителей русской словесности в Шляхетском корпусе небольшой кружок, который в 1748 году поставил пьесу "Заира" Вольтера, а через год трагедию Сумарокова "Хорев". Актеры - любители имели огромный успех, даже императрица Елизавета заинтересовалась этим любительским театром и стала посещать его спектакли.
Портрет Федора Волкова
Но постановки русской любительской труппы в Петербурге не были единственными в России. В 1750 году в Ярославле купеческий сын Федор Волков создал свой театр. Под впечатлением спектаклей актеров Шляхетского корпуса в Петербурге, где он был по торговым делам, Волков, вернувшись в Ярославль, собрал группу людей, которые тоже захотели стать актерами, и с 1750 года стал давать регулярные спектакли сначала в своем доме, а потом в специальном театральном здании, построенном на пожертвования горожан. Весть о спектаклях труппы Ф. Волкова дошла до Петербурга, и специальным указом Елизаветы вызвали всю труппу в столицу.
Императрица посмотрела спектакли ярославцев, а затем велела большую часть труппы отправить обратно в Ярославль, а наиболее талантливых актеров оставить в Петербурге. Среди них были Федор Волков и Иван Дмитриевский. Ярославцев велено было отправить для "обучения словесности, иностранным языкам и гимнастике" в Шляхетский корпус.
В августе 1756 года Елизавета своим указом официально учреждает государственный театр, подчеркивая, что "для оного повелено набрать актеров и актрис: актеров из обучающихся певчих и ярославцев в Кадетском корпусе, которые к тому будут надобны, а в дополнение еще к ним актеров из других неслужащих людей, также и актрис приличное число… ". Директором театра был назначен Александр Петрович Сумароков.
Спектакли театра должны были стать общедоступными и платными. В городе появились афиши, которые сообщали, что начинаются выступления труппы Российского театра. Афиши сообщали также, что представления начинаются в шесть часов вечера, а билеты "выдаются" до четырех часов вечера.
Портрет А. П. Сумарокова
Уже после первых спектаклей стало ясно, что легкой жизнь нового театра не будет. На его содержание отпускалось всего 5000 рублей в год. Выручка от продажи билетов была небольшой: билеты были дорогими по тем временам, да и до здания театра было неудобно добираться. Российские актеры не имели возможности даже состязаться с иностранными актерскими труппами, которые получали от царского двора по 20-25 тысяч рублей в год. Сумароков вынужден был постоянно просить деньги для содержания труппы, для подготовки костюмов. В это время настоящим большим помощником директора театра стал Федор Волков, без него российский театр, наверное, не выжил бы.
Чрез некоторое время актерам разрешили давать спектакли и на придворной сцене, а еще через несколько лет труппа получила новое помещение в придворном театре деревянного Зимнего дворца на набережной Мойки, сооруженном для Елизаветы на время строительства каменного Зимнего дворца на берегу Невы.
В это время русский театр уже имел серьезный репертуар. Его основу составляли трагедии, в которых, согласно традициям классического театра, нужно было показать бушующие страсти, развязку, в которой наказывается порок и побеждает добро. Комедия тоже должна была высмеивать пороки, но при этом не допускалось, естественно, никаких политических намеков. Ставили трагедии и комедии самого Сумарокова, комедии Мольера, Гольберга, Руссо. Российскому зрителю стали известны уже и пьесы Шекспира, правда, "Гамлет", например, дошел до России во французском переводе, а затем его "обработал" еще и Сумароков, сделав финал пьесы "правильным": главный герой свергает злодея, женится на Офелии и становится датским королем. Непривычными для современного зрителя были и язык пьес, и манера актеров держаться на сцене: прежде, чем произнести какую-то фразу, герой должен был "изобразить" ее, придав лицу соответствующее выражение, а, закончив, "не покидать тотчас свое душевное состояние".
Несмотря на такие условности, российская публика в середине 18 века начинала приобщаться к традициям настоящего классического европейского театра, а Санкт-Петербург по праву считается колыбелью русского театрально искусства.
Текст подготовила Галина Дрегуляс
Для тех, кто хочет узнать больше:
1. Куликова К. Российского театра первые актеры. Л., 1991
2. Анисимов Е.В. Елизавета Петровна. М., 2000