Резнор, Трент | это... Что такое Резнор, Трент? (original) (raw)

Трент Резнор Trent Reznor
Trent Reznor by Rob Sheridan.jpg Трент Резнор в 2008 году
Основная информация
Полное имя Майкл Трент Резнор
Дата рождения 17 мая 1965(1965-05-17) (47 лет)
Место рождения Мёрсер, Пенсильвания
Годы активности 1982 — по настоящее время
Страна Flag of the United States.svg США
Профессии музыкант, вокалист, автор песен, продюсер, композитор
Инструменты гитара, фортепиано, синтезатор, меллотрон, бас-гитара, саксофон, виолончель, контрабас, барабаны, туба, сузафон, фисгармония, маримба, флейта Пана, клавесин, вибрафон
Жанры индастриал рок альт. рок[1] альт. метал[1] индастриал-метал электронная музыка экспериментальный рокпост-индастриал
Коллективы Nine Inch Nails How to Destroy Angels
Сотрудничество Мэрилин Мэнсон Дэвид Боуи Питер Мёрфи Сол Уильямс Queen Jane’s Addiction Аттикус Росс Дэвид Финчер U2 Тори Эймос
Лейблы Nothing Records, Interscope Records, Universal Music Group, TVT Records, Island Records, The Null Corporation
www.nin.com

Майкл Трент Ре́знор (англ. Michael Trent Reznor, р. 17 мая 1965 года) — американский музыкант и продюсер; основатель, бессменный лидер и единственный официальный участник рок-группы Nine Inch Nails. Лауреат премий «Оскар» и «Золотой глобус» за саундтрек к фильму «Социальная сеть».

Содержание

Биография

Майкл Трент Резнор родился 17 мая 1965 года в Мёрсер, Пенсильвания, в семье Майкла Дж. Резнора и Нэнси Кларк[2]. Своё среднее имя он получил во избежание путаницы с отцом. После развода родителей он и его младшая сестра Тера (р. 1970 году) жили в Мёрсере с бабушкой и дедушкой по материнской линии[3][4].

Резнор начал играть на фортепиано в пять лет, рано продемонстрировав музыкальные способности[5]. В интервью 1995 года его дедушка вспоминал[6]: «_Музыка была его жизнью, уже с младенчества. Он был очень одарённый_». Его учитель по фортепиано Рита Беглан вспоминала, что Резнор за инструментом напоминал ей Гарри Конника младшего[6].

Трент Резнор неоднократно признавал, что уединённая жизнь в Пенсильвании вызывала в нём чувство оторванности от остального мира. В интервью 1994 года журналу Rolling Stone, размышляя о причинах, побудивших его выбрать карьеру рок-музыканта, Резнор говорил:

Я не знаю, что толкало меня этим заниматься, кроме моего желания сбежать из маленького американского города, преодолеть границы, вырваться. Я рос в неплохом месте, но там не было ничего, кроме кукурузных полей. Весь свой жизненный опыт я черпал из кинофильмов, телевизора, книг и журналов. А когда твоя грёбанная культура формируется телевизором, который смотришь каждый день, ты атакован образами вещей, которые представляются клёвыми, мест, которые кажутся интересными, людей, имеющих работу, карьеру и возможности. Ничего из того, что было у меня. Я уже почти убедил себя в том, что всё это не для меня.[7]

Оригинальный текст (англ.)

«I don't know why I want to do these things, other than my desire to escape from Small Town, U.S.A., to dismiss the boundaries, to explore. It isn't a bad place where I grew up, but there was nothing going on but the cornfields. My life experience came from watching movies, watching TV and reading books and looking at magazines. And when your fucking culture comes from watching TV every day, you're bombarded with images of things that seem cool, places that seem interesting, people who have jobs and careers and opportunities. None of that happened where I was. You're almost taught to realize it's not for you».

Резнор рос одиноким и замкнутым ребёнком. «_В школе всё свободное время проводил в художественном классе, слушал там музыку и просто убивал время. Я был одиноким и ненавидел школу. Друзей из того времени у меня не осталось_»[8], — позже вспоминал он. Тем не менее, позднее Резнор заявлял[9]: «_Я не хочу, чтобы складывалось впечатление, будто у меня было несчастное детство_»[10].

Начиная с младших классов средней школы Резнор обучался также игре на саксофоне и тубе. Он был членом джазового и духового оркестра. Дирижёр оркестра д-р Хендли Ходж запомнил его как «очень приятного и дружелюбного молодого человека»[6]. Кроме того, Резнор участвовал в школьных театральных постановках. За роли в мюзиклах — Иуды в спектакле «Иисус Христос суперзвезда» и профессора Гарольда Хилла в «Музыкальном человеке» — он признавался своими одноклассниками лучшим драматическим актёром.

Музыкальная карьера

Трент Резнор окончил школу в 1983 году и поступил в Аллегейни-колледж, где изучал вычислительную технику и музыку[11]. К этому времени он уже осознал, что хочет заниматься всерьёз лишь рок-музыкой. Основным препятствием, однако, была неуверенность в себе. «_Я опасался даже сочинить песню — просто из боязни, что она мне самому может не понравиться… К тому же, не мог ответить сам себе на вопрос: а что я-то могу сказать нового?.. Мне совершенно не хотелось звучать, как все_»[8], — говорил он в интервью 1994 года журналу Kerrang!. Резнор присоединился к местной группе Option 30, которая давала по три концерта в неделю. Проучившись один год, он решил бросить колледж и полностью посвятить себя музыке[5].

С этой целью Резнор переехал в Кливленд, Огайо, где примкнул к группе The Innocent в качестве клавишника[12]. Он успел принять участие в записи единственного альбома группы Livin' in the Street и покинул коллектив спустя три месяца. Затем Резнор сотрудничал ещё с несколькими местными кливлендскими командами, в том числе с Exotic Birds. Вместе с этой группой он снялся в фильме Пола Шредера «При свете дня» (Light Of Day, 1987), участники Exotic Birds предстали на экране в качестве музыкантов вымышленного коллектива The Problems. Работа в картине Шредера остаётся на сегодняшний день единственной киноролью Трента Резнора[13].

В то же время Резнор устроился разнорабочим в кливлендскую звукозаписывающую студию Right Track Studio (сейчас — Midtown Recording). Её владелец Барт Костер вспоминал, что Резнор «предельно концентрировался на всём, что делал. Когда этот парень натирал пол, тот выглядел великолепно»[6]. Костер разрешал Резнору пользоваться студией в нерабочие часы, в результате начинающий музыкант смог записать демоверсии песен, вошедших затем в его дебютный альбом. Эти демо позднее были изданы на бутлеге Purest Feeling.

Nine Inch Nails

Трент Резнор во время выстпуления на фестивале Lollapalooza в 1991, после которого Nine Inch Nails добились популярности в США

Под влиянием различных исполнитлей, прежде всего Принса[14], Ministry и Skinny Puppy, Резнор записал несколько угловатых, резких композиций, идеально (как писал позже журнал Kerrang!) «озвучивших отчаяние и безнадежность, которыми были наполнены тексты»[8]. Работая в студии по ночам, он сам исполнил партии всех инструментов, за исключением ударных, на которых сыграл Крис Вренна. Позже Резнор вспоминал:

Это был словно впервые раскрытый дневник: выяснилось, что в нём — самые дурные чувства. Я даже решил сначала, что не смогу сказать все эти вещи. Но честность — вот что было главное: она пересилила страх перед возможностью выразить свои истинные эмоции[8]. — Kerrang!, 2009

Дебютный альбом Pretty Hate Machine 1989 года принес Резнору общенациональную известность. Альбом, стилистические рамки которого предопределил (по определению одного из критиков) «готический минимализм с использованием хаотических электронных эффектов в качестве основного фона», никоим образом не соответствовал духу времени[8]. Трент Резнор оказался практически единственным в своем жанре, и это сам он позже называл своим достижением.

В течение следующих трёх лет Резнор гастролировал, выступал в первых отделениях других групп, таких, как Jesus and Mary Chain, сыграл на самом первом фестивале серии Lollapalooza. Одним из самых запоминающихся для него стало фиаско на Уэмбли, где Nine Inch Nails, вышедшие на сцену перед Guns N’ Roses, были освистаны фанатами последней.

Рассорившись с лейблом TVT Records, Резнор создал собственную записывающую компанию Nothing Records, на которой вышел мини-альбом Broken[15]. Пластинка записывалась втайне, чтобы не спровоцировать конфликта с бывшими работодателями.

Мини-альбом Broken, который сам Резнор называл «одним большим сгутком злости», оказался даже мрачнее предшественника. Журнал Kerrang! назвал его «…запредельно нездоровым для мозга» (англ. absolutely mind-fuckingly disquieting stuff). Но даже его музыкальное содержание выглядело безобидно в сравнении с видеоклипами. «Happiness in Slavery» с участием перформанс-артиста Боба Фланагана оказался запрещен к показу на MTV.[8] В клипе «Gave Up» снялся тогда ещё неизвестный Мэрилин Мэнсон, незадолго до этого выпустивший на лейбле Резнора дебютный альбом Portrait of an American Family.

В 1993 году Трент Резнор переехал в Лос-Анджелес в дом 10050 на Сьело-Драйв, тот самый, в котором от рук банды Чарльза Мэнсона погибла беременная жена Романа Полански актриса Шарон Тейт. Резнор утверждал, что ничего не знал об истории дома. Здесь был создан The Downward Spiral, альбом (согласно Kerrang!) «с одной стороны подчиненный темам секса и наркотиков, с другой — расширивший мировоззрение автора и обогативший ландшафты его творческой личности»[8]. Альбом получил высочайшие оценки критиков и, став платиновым, вывел индастриал рок в мейнстрим. Не менее впечатляющим было последовавшее затем мировое турне.

Затем Резнор переехал в Новый Орлеан и здесь, в доме, где располагалось прежде похоронное бюро, отстроил себе новую студию (одним из первых её опробовал Мэнсон, записав альбом Antichrist Superstar). Но в это же время стало ясно, что образ жизни Резнора стал оказывать негативное влияние на его творчество.

The Downward Spiral явился самоосуществленным пророчеством. Я превратился в карикатуру, в человека, которого сам перестал узнавать. Я оказался в странном положении, когда с одной стороны всё больше вокруг подхалимов, с другой — все больше недоброжелателей. Я пластинкой Мэнсона только и занялся ради того, чтобы на ментальном уровне остаться «в пути». Конец работы застал меня в эмоциональной трясине. Наступил момент полного разочарования во всём[8]. — Трент Резнор

Альбом имел большой успех — равно как и саундтрек к фильму Дэвида Линча «Шоссе в никуда» (вторая его работа для кино после «Прирождённые убийцы» Оливера Стоуна).

В 1997 году Резнор прекратил какие либо отношения с Мэрилин Мэнсоном. В те же дни он тяжело переживал утрату: смерть бабушки, которая воспитала его. «_Каждый день происходило что-то страшное, но я продолжал функционировать. Тогда я не осознавал этого, но начинался период очень напряженной внутренней борьбы_», — говорил Резнор в интервью 2005 года.

Я выпивал… Но такой уж я человек: стоит немного выпить, и если предложат кокаин, тут же это покажется классной идеей… И через сутки идея всё ещё кажется классной: тогда я ползаю по ковру в поисках завалявшейся гранулы… Спустя какое-то время я стал понимать, что утратил контроль. Я начал ненавидеть себя.[8]

Трент Резнор во время концерта в 2005 году

В таком состоянии Трент Резнор в своей нью-орлеанской студии начал работу над альбомом The Fragile. «_Приступая к работе, я чувствовал себя так, словно остался единственным человеком на земле_», — говорил он. Музыкант вспоминал, что работа началась для него с ощущения полной духовной опустошённости: он часами сидел перед фортепиано, не в силах произвести ни звука. В ходе психотерапии авторский «блок» был снят и песни стали появляться одна за другой. Тем не менее, как отмечает журнал Kerrang!, «… это было произведение человека, который отвернулся от внешнего мира». Резнор признавался, что время от времени включал MTV, но только для того, чтобы «напомнить себе, чего не нужно делать»[8]. В интервью журналу «Time» он говорил: «_Я был как крыса в клетке. Находился во власти зависимости, но не мог заставить себя в этом признаться. Мной властвовал страх. Было ощущение, что сказать больше нечего. Никогда не хотел бы ещё раз сделать подобный альбом_».[8]

Альбом The Fragile 1999 года в целом был встречен критикой неоднозначно. Успеха предыдущих пластинок он повторить не смог. «_Этой пластинкой я очень гордился. Но продавалась она хуже, чем я, да и рекорд-компания тоже, надеялись, поэтому можно назвать её неудачей», — позже признавался Резнор. При этом альбом стал для автора «спасительной гаванью». После него Резнор по его собственным словам, «снова мог посмотреть в зеркало и себя самого не устыдиться». «Есть ещё ощущение одиночества, недосказанности, страх одиночества, но я снова начинаю узнавать <в музыке> себя самого_», — говорил он. О годах депрессии он говорил

Мой эксперимент не удался, я оказался в канаве. Одно дело рассуждать о падении на дно, другое — осознавать, что погружаешься все глубже… Я не хочу больше туда возвращаться. Я был там, и мне не понравилось.

Для выхода следующего альбома Nine Inch Nails, потребовалось снова пять лет. With Teeth вышедший в 2005 году Резнор назвал впоследствии «осторожным» альбомом, признав, что пластинка не относится к числу его любимых. «_Оглядываясь назад, я вижу, что не был до конца уверен в себе. Протрезвев, я несколько лет просто пытался остаться в живых и почувствовать себя уютно в собственной шкуре прежде чем снова окунуться в такую работу с риском потерпеть фиаско_»[8], — говорил он.

Трент Резнор (слева) и Аттикус Росс в студии в Торонто, 2006

Альбом был записан с новой группой, на ударных сыграл Дэйв Грол. Пластинка оказалась неровной, прежде всего, в настроении, перепады которого чувствовались повсюду — от излишней резкости, до чрезмерной сдержанности, из-за чего, как отмечалось в рецензиях, многое словно бы оставалось невысказанным. Но этот альбом позволил Резнору высказаться по политическим вопросам, в частности в анти-бушевской песне «The Hand That Feeds». Главным же было «реабилитационное» значение альбома. Резнор говорил, что осознал: для него теперь стала возможной студийная деятельность в ясном, неискаженном наркотиками сознании, и решил этот принцип распространить и на гастрольную деятельность.

На гастролях был подготовлен материал пятого альбома Year Zero, в котором фокус переместился от личностных проблем к политическим. Затем последовал неожиданный для многих наплыв нового материала Nine Inch Nails. В 2008 году вышел эмбиентный инструментальный альбом Ghosts I–IV, состоящий из серии EP, выпущенных в цифровом виде (Nine Inch Nails к этому времени прекратили отношения с звукозаписывающей компанией). Все композиции Ghosts I–IV были записаны за две недели исключительно импульсивно, на новых идеях.

Всего через два месяца выходит восьмой студийный альбом The Slip. На его на создание ушёл месяц, на запись — три недели. Альбом, распространявшийся бесплатно, оказался, как отмечал журнал Kerrang!, «напряженным, наполненным ощущением клаустрофобии». Последовавшие концерты продемонстрировали, что Резнор находится в хорошей форме. Но в феврале 2009 года он впервые дал понять, что история Nine Inch Nails «как концертного феномена» подходит к концу. Появились предположения, что такое решение может иметь отношение к союзу Резнора с певицей Мэрикуин Маандиг. Резнор с негодованием отверг эти инсинуации.

Заявление о прекращении концертной деятельности

В интервью журналу Kerrang! Трент Резнор подтвердил: Nine Inch Nails будут продолжать записываться, но перестанут давать концерты[16][17]. В качестве основного мотива музыкант указал нежелание каждый вечер перевоплощаться в «прежнего себя». «_Отчасти я горжусь тем, что сделано, и что, как мне всегда казалось, было сделать необходимо. Я чувствую себя очень хорошо и спокойно сплю ночью, понимая, что пройдя через всё, сохранил цельность личности. Многие ли могут сказать, что они нашли в себе силы остановиться на вершине? Немногие, и я думаю, <с моей стороны> это правильное решение_», — говорил Резнор.

Чтобы тебя запомнили как человека, который честно, а не ради денег, создавал музыку… чего можно ещё пожелать? В свои самые темные часы, когда я ненавидел себя из-за зависимости к этой химии, или что там такое было во мне, я всегда именно музыку ценил превыше всего. — Трент Резнор, Kerrang! 2009

Оригинальный текст (англ.)

To be viewed as someone who made music in honesty rather than for money and who made music for all the right reasons would really be all I could ask for... In my darkest hours, when I grew to hate myself through addiction and chemical whatever’s in me, I always cared about the music higher than anything else.

How to Destroy Angels

В апреле 2010 года Трент Резнор представил свой новый проект — трио How to Destroy Angels, в котором помимо него самого участвует его жена Мэрикуин Маандиг и музыкант Аттикус Росс. Коллектив специализируется на композициях в стиле дарк-эмбиент с женским вокалом.

Личная жизнь

17 октября 2009 года Трент Резнор женился на Мэрикуин Маандиг, вокалистке группы West Indian Girl[18].

Летом 2010 года стало известно, что Трент и Мэрикуин ждут своего первого ребёнка[19]. 10 октября 2010 года у пары родился сын, которого назвали Лазарус[20][21][22]. В связи с этим запись и выход нового альбома How to Destroy Angels отложен на неопределённый срок.

Музыкальный стиль и влияние

Трент Резнор в 2009 году

Трент Резнор является большим поклонником творчества Дэвида Боуи, и альбом Low Резнор неодноктратно упоминал, как один из источников вдохновения при записи пластинки The Downward Spiral. В 1995 году Nine Inch Nails и Дэвид Боуи провели ряд совместных концертов в рамках гастрольного тура Боуи Outside Tour. Трент Резнор также появился в видеоклипе Дэвида Боуи «I’m Afraid of Americans» и делал ремиксы на некоторые его композиции[23].

Трент Резнор считает, что на него большое влияние оказала музыка рок-групп Rush и Queen. Также в многочисленных интервью Резнор, в качестве значимых для него исполнителей, упоминал The Cars, The Jesus and Mary Chain, Soft Cell[24], Принса, Гэри Ньюмана и The Cure. Кроме того Резнор сказал, что песня «Down in It» написана под влиянием раннего творчества группы Skinny Puppy.

В свою очередь музыка Трента Резнора и Nine Inch Nails оказала влияние на многих современных исполнителей[25]. Например, солист группы Porcupine Tree Стивен Уилсон говорит, что всегда он восхищался музыкой Резнора и Nine Inch Nails, в особенности альбомом The Fragile. Также Тимбалэнд, один из самых успешных продюсеров поп-музыки последних лет, назавал Трента Резнора одним из самых важных музыкантов и продюсеров[26].

После выхода альбома The Downward Spiral в 1994 году многие артисты начали называть Nine Inch Nails одной из самых значимых рок-групп. Так, например, Дэвид Боуи сравнил влияние музыки Nine Inch Nails с группой The Velvet Underground[27]. В 1997 году Трент Резнор появился в списке «самых влиятельных людей года» журнала Time, в то время как журнал Spin назвал Резнора «самым важным артистом в музыке». В 2007 году Трент Резнор получил премию от журнала Kerrang! за выдающийся вклад группы Nine Inch Nails в рок-музыку[28].

Дискография

Следующая дискография относится только к проектам Трента Резнора, не имеет отношения к Nine Inch Nails, представлена в хронологическом порядке.
1988

1990

1991

1992

1993

1994

1995

1996

1997

1998

1999

2000

2001

2003

2004

2005

2006

2007

2009

2010

2011

2012

Примечания

  1. ↑ 1 2 Trent Reznor
  2. ↑ George Watson Reznor. The Herald (1 апреля 2007). Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 6 ноября 2007.
  3. ↑ Subject: Portrait of a Nine Inch Nail By Stacey Sanner AP Issue 31 July '90
  4. ↑ Spitz, Marc (2005-06-01). «The Shadow of Death» (Spin).
  5. ↑ 1 2 Dougherty, Steve; Bryan Alexander, Tom Nugent, John Hannah The Music of Rage. People (6 февраля 1995). Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 6 декабря 2007.
  6. ↑ 1 2 3 4 THE MUSIC OF RAGE: Is Nine Inch Nails' lead singer, Trent Reznor, fury incarante or just a hardworking guy with a gig?
  7. ↑ Gold, Jonathan (1994-09-09). «Love it to Death». Rolling Stone (690).
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Tom Bryant Into The Void. Pp. 22-26 Kerrang!, Issue # 1271 July 25 2009. — Проверено. — 27-11-2009
  9. ↑ The Art Of Darkness
  10. ↑ Heath, Chris (April 1995). «The Art of Darkness». Details. Проверено 2007-12-08.
  11. ↑ Trent Reznor Bio. Film Spot.(недоступная ссылка — история) Проверено 9 ноября 2007.
  12. ↑ Huey, Steve [Резнор, Трент (англ.) на сайте Allmusic Nine Inch Nails]. Allmusic. Проверено 24 ноября 2006.
  13. ↑ Trent Reznor. Internet Movie Database. Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 6 ноября 2007.
  14. ↑ Fine, Jason (July/August 1994). «The Truth About Trent». Option.
  15. ↑ (March 1994) «Nine Inch Nails». Musician.
  16. ↑ Boucher, Jeff (June 2009). «{{{title}}}». Mojo. “"he wouldn't say he was giving up the road for good but he does expect to set touring aside for a good decade or more so he can work on a major studio album ... There will be a record, I suspect, in the next couple of years but no touring."”
  17. ↑ Kaufman, Gil Trent Reznor Says Bonnaroo Was Nine Inch Nails' Last U.S. Show. MTV. Viacom (15 июня 2009). Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 6 августа 2009.
  18. ↑ Luerssen, John D. Trent Reznor Married Mariqueen Maandig. Spinner. Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 31 мая 2011.
  19. ↑ Obituaries. Nancy Lou Clark Reznor. Sharonherald.com. Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 31 мая 2011.
  20. ↑ Baltin, Steve Trent Reznor Shares Release Info for How to Destroy Angels Album. Rolling Stone. Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 14 мая 2012.
  21. ↑ Trent Reznor and Mariqueen Maandig Expecting Their First Baby — Spinner
  22. ↑ Mariqueen Maandig and Trent Reznor Release Album — People — Eye — WWD.com
  23. ↑ [Резнор, Трент (англ.) на сайте Allmusic David Bowie - I'm Afraid of Americans]. Allmusic. Проверено 10 ноября 2007.
  24. ↑ Radio One Rock Show hosted by Trent Reznor. Архивировано из первоисточника 17 октября 2012.
  25. ↑ Rickly, Geoff (2004-06-26). «Geoff Rickly interviews Trent Reznor». Alternative Press.
  26. ↑ Will Hodgkinson. Soundtrack of my life: Timbaland | Music | Observer Music Monthly, London: Observer Music Monthly (15 июля 2007). Проверено 27 октября 2008.
  27. ↑ Bowie, David (2005-04-21). «Nine Inch Nails». Rolling Stone (972). Проверено 2007-03-13.
  28. ↑ Kerrang Awards revealed. BBC Radio 6 Music (23 августа 2007). Архивировано из первоисточника 17 октября 2012. Проверено 12 сентября 2007.

Ссылки

commons: Резнор, Трент на Викискладе?
Просмотр этого шаблона Nine Inch Nails
**Трент Резнор Робин Финк · Джастин Мелдал-Джонсен · Илан Рубин Джефф Вард · Ричард Патрик · Джеймс Вулли · Крис Вренна · Чарли Клоузер · Дэнни Лонер · Джером Диллон · Алекс Карапетис · Аарон Норт · Джорди Уайт · Джош Фриз · Алессандро Кортини
Студийные альбомыи мини-альбомы Pretty Hate Machine · Broken · The Downward Spiral · The Fragile · With Teeth · Year Zero · ✰ Ghosts I–IV · ✰ The Slip
Альбомы ремиксов Fixed · Further Down the Spiral · Things Falling Apart · Year Zero Remixed
Концертные альбомы Closure · And All That Could Have Been · Beside You in Time · Another Version of the Truth
Синглы «Down in It» · «Head Like a Hole» · «Sin» · «Happiness in Slavery» · «Wish» · «March of the Pigs» · «Closer» · «Piggy» · «Burn» · «Hurt» · «The Perfect Drug» · «The Day the World Went Away» · «We're in This Together» · «Into the Void» · «Starfuckers, Inc.» · «Deep» · «The Hand That Feeds» · «Only» · «Every Day Is Exactly the Same» · «Survivalism» · «Capital G» · «Discipline»
См. также Дискография Nine Inch Nails · Nothing · Interscope · Мэрилин Мэнсон · Роб Шеридан · Сол Уильямс · Дэйв Грол · Quake · How to Destroy Angels · The Social Network