Блатные песни | это... Что такое Блатные песни? (original) (raw)

Блатная песня
Направление:	Песня
Истоки:	Тюремный фольклор
Место и время возникновения:	XIX век, Россия
Годы расцвета:	начало XX века, конец XX века
Родственные:
Бардовская песня, Русский шансон

Блатна́я пе́сня (блатной фольклор, блатняк[1]) — российский советский музыкальный жанр, поэтизирующий быт и нравы уголовной среды, изначально рассчитанный на среду заключённых и лиц, близких к преступному миру[2]. Со временем в жанре блатной музыки стали писаться песни, которые выходят за рамки криминальной тематики, однако сохраняют её характерные особенности (мелодия, жаргон, повествование, мировоззрение). C 1990-х годов блатную песню в российской музыкальной индустрии маркетируют под названием «русский шансон» (ср. одноимённые радиостанцию и премии).

Содержание

1 Характеристика
2 Происхождение
3 Времена СССР
4 После 1991 года, коммерциализация и появление термина "шансон"
5 Основные исполнители
6 Примечания
7 См. также
8 Ссылки

Характеристика

Основные черты блатной песни — сюжетность; тесная связь с конкретными жизненными ситуациями, позициями и переживаниями людей криминального мира[3], кажущийся некоторым ценителям примитивным мелодизм[4], использование в стихах стилистики разговорной речи и жаргона. Как правило, блатной фольклор не воспевает ни жестокость, ни убийства, в песнях авторы пытаются оправдать представителей криминального мира, рассказывая об их страданиях и человеческих чувствах, например, о любви к матери[5].

Происхождение

В середине XIX века существовали так называемые «песни воли и неволи», «разбойные», «острожные», «каторжные» . Русский писатель Федор Достоевский, сидевший в Омской каторжной тюрьме в 1851—1854, в «Записках из Мертвого дома» цитирует разные её жанровые образцы, почерпнутые им в арестантской среде. Сам термин «блатной песни» возник в начале XX века, с появлением исполнителей подобной музыки на эстраде. В моду вошёл так называемый босяцкий, или рваный жанр, вызванной повышенным интересом в обществе к миру отверженых людей, которые в те времена в публицистике и художественной литературе изображались как жертвы социальной неправедливости, либо как носители бунтарского духа. На сцене МХТ тюремная песня «Солнце всходит и заходит» впервые прозвучала в пьесе Максима Горького «На дне» в (1902 году) Блатная песня, статья в информационном издании «Блатата»

Времена СССР

Традиционные мелодии российского "блатняка" позаимстваны из ресторанных песен и куплетов, сочинявшихся и исполнявшихся еврейскими артистами в Одессе в начале XX века[6]

В 1923 году в Одессе местный композитор Оскар Строк написал на стихи журналиста и кинодраматурга Якова Ядова песню "Мурка" в стиле классического танго. В последующие годы она стала народной, слова песни изменялись неизвестными авторами,которые добавляли жаргонизмы. [7] Мелодия песни исполняется в воровском притоне главным героем художественного фильма Место встречи изменить нельзя, действие которого разворачивается осенью 1945 года в Москве.

Впервые блатные песни на граммпластинках были изданы в 1930-е годы. Исполнял их известный советский композитор и джазмен, уроженец Одессы Леонид Утесов. Одна из таких песен - "Гоп со смыком", написанная в стилизации песен одесситов. В те же годы Утесов по просьбе Иосифа Сталина исполнил во время приема в Кремле вместе со своим оркестром песню "С одесского кичмана". Сталин аплодировал после выступления[8]

С одесского кичмана бежали два уркана, Бежали два уркана да на волю... В Абнярской малине они остановились, Они остановились отдохнуть...

В 1930-е- 1940-е годы появились песни о страданиях осужденных, находящихся в ГУЛАГ. Песня об людях, содержавшихся в тяжелых условиях в лагерях на Колыме в Магаданской области "Ванинский порт", чье авторство до сих пор вызывает споры, появившаяся в конце 1940-х годов - стала гимном заключенных и была популярна в 1950-е годы[9].

Другой трагический гимн осужденных, написаный неизвестным автором "Воркута-Ленинград" ( "По тундре, по железной дороге") появился во второй половине 1940-х годов. В 1930-х годах и начале 1940-х побеги из мест заключения были редки, поскольку обычно жестоко подавлялись - беглецов попросту расстреливали. С приходом в лагеря ГУЛАГ бывших военнопленных гитлеровских лагерей и бывших повстанцев-националистов, прежде всего украинских побеги стали серьёзной проблемой в пенитенциарных учреждениях СССР. Песня поэтизирует стремление к свободе и ненависть к тем, кто охраняет арестантов и осужденных.[10]

Во времена правления Никиты Хрущева и Леонида Брежнева блатные песни, в том числе Леонида Утесова, уже не тиражировались на граммпластинках и по радио не звучали[11] Один из самых известных авторов и исполнителей блатных песен в конце 1960ых - 1970ых годах, выступавший с нелегальными концертами - Аркадий Северный, не имевший опыта пребывания в местах лишения свободы. Исследователи находят отдельные мотивы блатной песни в ранних произведениях Владимира Высоцкого [5]

После 1991 года, коммерциализация и появление термина "шансон"

В 1990-е годы в России появились множество музыкантов и коллективов, исполнявших на эстрадной сцене блатную песню. Известный советский поэт-песенник Михаил Танич, во времена Сталина имевший опыт жизни лагерника в местах лишения свободы, создал одну из таких групп - "Лесоповал", ставшую популярной: её пластинки издавались миллионными тиражами, а выступления демонстрировались по ведущими федеральным телеканалами.[12]

В начале 1990 годов, по воспоминаниям режиссёра Москонцерта Сергея Годунова никто не называл блатную песню "шансоном", этот термин использовался лишь в отношении французской музыки. В 1990 году впервые был проведен фестиваль блатной музыки в московском театре Эстрады, названный его организаторами "Гоп-стоп шоу". В 1991 году аналогичный фестиваль прошёл в Санкт-Петербурге, который был назван "Русский шансон. Лиговка -91". К этому времени освободился из колонии строгого режима один из самых известных исполнителей в жанре блатной песни и так называемого "городского фольклора" Александр Новиков.[13]

В середине 1990-х годов на магнитофонных записях миллинными тиражами разошлись альбомы Шуры Каретного, где исполнялись произведения,стилизованные под блатную песню, звучали диалоги, изобиловавшие ненормативной лексикой и рассказы в иронической форме от имени человека, якобы неоднократно отбывавшего наказания в местах лишения свободы.Позже выяснилось что псевдоним "Шура Каретный" принадлежит народному артисту России, актёру московского театра "Эрмитаж" Александру Пожарову, не имевшего уголовного прошлого, но использовавшего один из образов, увиденный им в молодости.[14]

В начале XXI века по отношению к блатной песне, которая звучит по радио и на телевидении обычно употребляется термин русский шансон. Она стала предметом массовой культуры. В частности, песню Мурка - один из символов блатной музыки советских времен в новой аранжировке исполняют даже рэперы [15]

Символы нового русского «шансона» — песни «Владимирский централ» Михаила Круга и "Ушаночка" Геннадия Жарова, авторы которых никогда не сидели в тюрьме[16].

Основные исполнители

Аркадий Северный
Розенбаум, Александр
Беломорканал (группа)
Дюмин, Александр
Круг, Михаил
Лесоповал
Наговицын, Сергей
Новиков, Александр
Огонёк, Катя
Крестовый туз
Вика Цыганова
Шелег, Михаил
Шунт, Валерий
Беляев, Костя
Лоц-мэн (группа)
Бутырка (группа)
Шура Каретный
Альберт Грубиян[17]
Геннадий Жаров[16]

Примечания

См. также

Ссылки

Wikimedia Foundation.2010.