入门级教材 (original) (raw)

摄影教材和电影学入门的书都看过，专门讲镜头操作的书真的很少遇到，直到读到这一本。从取景、构图、角度选取、空间选择、镜头和光线使用等，既有专业描述又有具体到实用中的建议。从日常摄影的取景规则，到大型场景中所需的横摇仰俯摇摄的使用都分门别类做出了具体讲解。全书后四分之一转到对相机"后面"，对摄影师在拍摄过程中的构思、成片整体规划进行指导，难能可贵的是所有细节全部无差别的给出配图以便于理解，涉及版权图片并没有批量选择电影中曾经出现过的画面，倒是好多看起来像是作者自己画的，非常有趣，并也可以很轻松的联想出以前看过的相似的电影画面，浅显易懂，对于像我这样一直吵着学习摄影，却一直迈不出第一步的门外汉来说真的非常有帮助。
专门做了些功课，两位作者一位是前波士顿大学摄影与后期制作的大学讲师，一位是电影的摄影师，自身都是电影方向摄影的大咖，对于技巧传授，用词精准自是不在话下，措辞却很平实，很像聊天，但又让人留下深刻印象。如“如果（侧视图中）这个人说话的话，你还能从侧面看到她的嘴在一张一合。不过除非演员能像比目鱼一样把两只眼睛都移到头的一侧，否则关注不会有特权看出这个角色内心的真实想法和感受。”导致接连几天，我所遇到的所有侧视面孔，不论生活中看到的还是电影中出现的画面，都难以避免的被想象成海绵宝宝中的比目鱼。
二位大师给出的建议大多中肯，在摄影师与被拍摄者沟通和后期剪辑部分的论述跟不久前刚刚看的一位国内摄影师的专访中给出的建议不谋而合。一位好的摄影师，自身功底深厚，构思成熟，辅以适当的技巧，在拍摄过程中所下的功夫会直接福利后期剪辑和平面设计，节约出很多时间，也可以适当的避免"废片率"。
译者为中传戏剧学讲师，翻译接地气但不俗气，全书看完之后并没有感到对技巧的炫耀，十分的诚恳。
每章节末尾有回顾，全书还有总结，附录有非常实用专业释义词汇表，带着浓厚的"学院"派色彩，非常好奇是不是教学用的教材。

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