Musicking (original) (raw)
内容简介 · · · · · ·
Extending the inquiry of his early groundbreaking books, Christopher Small strikes at the heart of traditional studies of Western music by asserting that music is not a thing, but rather an activity. In this new book, Small outlines a theory of what he terms "musicking," a verb that encompasses all musical activity from composing to performing to listening to a Walkman to singi...
Extending the inquiry of his early groundbreaking books, Christopher Small strikes at the heart of traditional studies of Western music by asserting that music is not a thing, but rather an activity. In this new book, Small outlines a theory of what he terms "musicking," a verb that encompasses all musical activity from composing to performing to listening to a Walkman to singing in the shower. Using Gregory Bateson's philosophy of mind and a Geertzian thick description of a typical concert in a typical symphony hall, Small demonstrates how musicking forms a ritual through which all the participants explore and celebrate the relationships that constitute their social identity. This engaging and deftly written trip through the concert hall will have readers rethinking every aspect of their musical worlds.
作者简介 · · · · · ·
克里斯托弗•斯默(Christopher Small, 1927—2011),新西兰音乐学家、动物学家。代表作有《音乐、社会与教育》(Music, Society and Education, 1977)；《勋伯格》(Schoenberg, 1978)；《同宗音乐：非裔美国音乐的生存与赞颂》(Music of Common Tongue: Survival and Celebration in African American Music, 1987)和《作乐：音乐表演与聆听的社会意义》(1998)等。其中《作乐》一书影响甚广，受到苏珊•麦克拉瑞(Susan McClary)等学者推崇，是音乐人类学研究生、学者的必读书。
原文摘录 · · · · · · ( 全部 )
- 这种西方古典音乐相对于世界其他音乐的文化特权，不仅匪夷所思，而且自相矛盾。一方面，西方音乐被宣称为人类音乐文化中智慧与精神的至高成就；另一方面，即便在西方工业化社会中，西方音乐也只吸引了小众爱乐者，在全世界的唱片总销量中，西方古典音乐只占有区区3%的份额而已。 我们还可以从“音乐”一词的日常用法来观察这个问题。人们熟知各大学或学院的音乐系或音乐学院的师生所从事的音乐是什么，而且清楚那些权威的报刊乐评人更垂青于哪些音乐。而且，如所定义的那样，“音乐学”所关注的就是西方古典音乐，而对于其他音乐，甚至西方流行音乐，也只能在“音乐人类学”（ethnomusicology）名目下寻找立身之地（真正以自身学术方式而非古典音乐范式进行的西方流行音乐的音乐性研究，目前仅处于起步阶段，尚不敢贸然宣称自己是音乐学）。 我们将问题延伸至对音乐自身属性的探讨。一方面，如同人们通常把古典音乐训练作为学习其他音乐的基础那样，西方音乐被看作是人类音乐体验的普遍模型与范式；另一方面，西方音乐又被视为独特的文化，与其他音乐的研究方式不同，尤其是涉及音乐的社会意义时，情形更是如此。有些无畏的探索者试图用研究其他音乐文化的手法来研究西方音乐，结果却招致音乐学权威们的怨愤。虽然有些学者试图通过比较方式研究“他者”音乐文化以期纠偏平衡，避免将两类不同音乐相提并论，但由于强调西方古典音乐的独特性而无意之中反而给予其特别的地位。事实上，西方音乐也只不过是人类音乐中的普通一员，完全可以称之为“民族音乐”，与其他民族的音乐一样，它直接受制于社会和音乐舆论影响。 (查看原文)
—— 引自章节：前 奏 音乐与作乐 - 但是，自从开始出席大型公众音乐会，我在其中从未体会过轻松自在。尽管喜欢聆听和演奏西方古典音乐，但在那些作品被表演的场合中，我却感到非常不适应。这种状况让我多年来陷入一种十分矛盾的心态当中，从未稍有缓解。现在，在我年届71岁之际，我终于有点弄明白问题到底出在了哪里。那就是，我对音乐厅中的社会关系感觉不适，它们与我理想当中的人类关系颇有出入。在我看来，由音乐作品引发的意义与由演出活动本身所产生的意义（即关系）格格不人。 (查看原文)
—— 引自章节：前 奏 音乐与作乐
> 全部原文摘录
喜欢读"Musicking"的人也喜欢 · · · · · ·
Musicking的书评 · · · · · ·( 全部 1 条 )
Alfonso 2019-08-05 05:23:12
音乐、人、关系
Small的Musicking这个概念和这本书一直如雷贯耳，但由于musicking这个概念实在并不复杂，所以一直懒于动手找出这本书一读，直到前几天这本书的名字赫然出现在我的书单第一列。好吧，总是要读的，该来的还是要来的。 作为一个研究音乐社会学的人，读这本书我觉得痛快，可以说Sma... (展开)
> 更多书评 1篇