Patricio Juárez Flores | Centro de Investigaciones y Estudios Superiores en Antropología Social (CIESAS) (original) (raw)

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Papers by Patricio Juárez Flores

Research paper thumbnail of Senderos del Peñasco: metáfora de una cosmonauta mestiza transfronteriza a través de la danza contemporánea

El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Send... more El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Senderos del Peñasco”, en la que se exploran las posibilidades de imaginar al cuerpo danzante como depositario de memorias y lugar de enunciación. En un proceso creativo guiado por un equipo multidisciplinario, la historia de su directora e intérprete como mujer artista mestiza y migrante es el punto desde el cual se elabora una metáfora escénica a través de un cuerpo danzante que cuestiona la invisibilidad y marginalización de ciertos grupos sociales por su sexo, color de piel y origen étnico. Desde una perspectiva antropológica se analizan las nociones de cuerpo como archivo vivo y la autobiografía como recursos para la construcción de discursos artísticos que interpelan la realidad social. En las conclusiones se argumenta que la exploración de la memoria a través del cuerpo proporciona un espacio para repensar y reinterpretar nuestras historias y, que, en el caso de las artes contemporáneas, su configuración como discursos estéticos-políticos implica otras formas posibles de explorar y hablar sobre nosotras y nosotros mismos.

Research paper thumbnail of “Vivo de bailar y me pagan por esto” Una aproximación a las tensiones existentes en la representación profesional de artistas de la danza contemporánea en Monterrey, México

Investigaciones en Danza y Movimiento, 2023

El presente trabajo explora las tensiones relacionadas con el reconocimiento social de artistas q... more El presente trabajo explora las tensiones relacionadas con el reconocimiento social de artistas que se dedican a la danza contemporánea en la ciudad de Monterrey, México, bajo el supuesto de que las actividades artísticas sufren una desvalorización social que dificulta su reconocimiento como profesiones plenamente constituidas. Consideramos que este trabajo se inserta en las discusiones sobre el trabajo ampliado, las identidades y las profesiones artísticas, con el objetivo de contribuir con una propuesta hermenéutica que arroje luz sobre las formas en que las y los artistas enfrentan las tensiones derivadas de vivir del arte. Partiendo de un enfoque cualitativo,se realizaron entrevistas semiestructuradas entre artistas de la danza, para explorar y comprender cómo se despliegan y resuelven cotidianamente estas tensiones. En las conclusiones se argumenta que la vocación en torno a la danza y su institucionalización como campo artístico, se convierten en recursos para fortalecer la representación de quienes se dedican a la danza contemporánea, frente a una desvalorización de las y los artistas por parte de la sociedad regiomontana.

Research paper thumbnail of La   poética   del   agrado: un   proyecto   de   danza   relacional   y   artefacto   de resignificación femenina

Revista Culturales, 2023

RESUMEN:El objetivo de este artículo es presentar un análisis del proyecto de danza ... more RESUMEN:El objetivo de este artículo es presentar un análisis del proyecto de danza relacional La poética del agrado, considerando que este proceso creativo y la obra artística constituyen un artefacto de resignificación femenina y un rito de transformación propia, dado que esta propuesta escénica elabora críticamente sobre el agrado como un mandato de la feminidad hegemónica. Proponemos que esta iniciativa se inserta en los planteamientos feministas recientes acerca del cuidado, la necesidad de la deconstrucción personal y la conformación de una comunidad afectiva entre mujeres. A partir de una metodología cualitativa analizamos el videoarte de la obra, así como las entrevistas a las participantes del proyecto. En las conclusiones planteamos que la eficacia simbólica de la propuesta escénica reside en su congruencia con apuestas feministas y en la representación de un ethosfemenino construido colectivamente durante el proceso de creación.

Research paper thumbnail of Los cuerpos reclaman su lugar en el mundo. Un viaje hacia nuevas posibilidades de subjetivación a través de la danza contemporánea

Guardar mi nombre, correo electrónico y sitio web en este navegador para la próxima vez que haga ... more Guardar mi nombre, correo electrónico y sitio web en este navegador para la próxima vez que haga un comentario.

Research paper thumbnail of Bailarinas y  bailarines como artistas liminoides:  Danzar en los  márgenes de la vida social  como posibilidad transformadora

Aproximaciones teóricas a la danza, 2019

Thesis Chapters by Patricio Juárez Flores

Research paper thumbnail of Tensiones y distensiones: formas de identificación en la danza contemporánea. Los casos de Monterrey y Tijuana

El presente trabajo de investigación tiene como finalidad explorar los procesos en que se constru... more El presente trabajo de investigación tiene como finalidad explorar los procesos en que se construyen formas de identificación en relación con el subcampo profesional de la danza contemporánea en México. Se toman como sujetos de estudio a practicantes de esta disciplina artística en dos ciudades del norte del país, con el propósito de describir cuáles son los factores socioculturales que intervienen y tensionan la construcción de formas de representación vinculadas tanto a deseos personales como a condiciones profesionales particulares, así como a los tipos de identificaciones resultantes. El análisis se aborda desde una perspectiva cualitativa que indaga, a través de relatos de prácticas, en las experiencias vitales de bailarinas y bailarines y sus procesos de identificación. A su vez, entendiendo a la danza contemporánea como un subcampo profesional y artístico heterogéneo, la exploración se realiza en espacios sociales con distintas formaciones históricas y contextos con particularidades disímiles entre sí, como son las ciudades de Monterrey y Tijuana, con la intención de contrastar a un mismo objeto de estudio situado en sujetos y territorios distintos.

Diez (julio 2024) by Patricio Juárez Flores

Research paper thumbnail of Senderos del Peñasco: metáfora de una cosmonauta mestiza transfronteriza a través de la danza contemporánea

HArtes, Jul 2024

El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Send... more El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Senderos del Peñasco”, en la que se exploran las posibilidades de imaginar al cuerpo danzante como depositario de memorias y lugar de enunciación. En un proceso creativo guiado por un equipo multidisciplinario, la historia de su directora e intérprete como mujer artista mestiza y migrante es el punto desde el cual se elabora una metáfora escénica a través de un cuerpo danzante que cuestiona la invisibilidad y marginalización de ciertos grupos sociales por su sexo, color de piel y origen étnico. Desde una perspectiva antropológica se analizan las nociones de cuerpo como archivo vivo y la autobiografía como recursos para la construcción de discursos artísticos que interpelan la realidad social. En las conclusiones se argumenta que la exploración de la memoria a través del cuerpo proporciona un espacio para repensar y reinterpretar nuestras historias y, que, en el caso de las artes contemporáneas, su configuración comodiscursos estéticos-políticos implica otras formas posibles de explorar y hablar sobre nosotras y nosotros mismos.

Research paper thumbnail of Senderos del Peñasco: metáfora de una cosmonauta mestiza transfronteriza a través de la danza contemporánea

El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Send... more El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Senderos del Peñasco”, en la que se exploran las posibilidades de imaginar al cuerpo danzante como depositario de memorias y lugar de enunciación. En un proceso creativo guiado por un equipo multidisciplinario, la historia de su directora e intérprete como mujer artista mestiza y migrante es el punto desde el cual se elabora una metáfora escénica a través de un cuerpo danzante que cuestiona la invisibilidad y marginalización de ciertos grupos sociales por su sexo, color de piel y origen étnico. Desde una perspectiva antropológica se analizan las nociones de cuerpo como archivo vivo y la autobiografía como recursos para la construcción de discursos artísticos que interpelan la realidad social. En las conclusiones se argumenta que la exploración de la memoria a través del cuerpo proporciona un espacio para repensar y reinterpretar nuestras historias y, que, en el caso de las artes contemporáneas, su configuración como discursos estéticos-políticos implica otras formas posibles de explorar y hablar sobre nosotras y nosotros mismos.

Research paper thumbnail of “Vivo de bailar y me pagan por esto” Una aproximación a las tensiones existentes en la representación profesional de artistas de la danza contemporánea en Monterrey, México

Investigaciones en Danza y Movimiento, 2023

El presente trabajo explora las tensiones relacionadas con el reconocimiento social de artistas q... more El presente trabajo explora las tensiones relacionadas con el reconocimiento social de artistas que se dedican a la danza contemporánea en la ciudad de Monterrey, México, bajo el supuesto de que las actividades artísticas sufren una desvalorización social que dificulta su reconocimiento como profesiones plenamente constituidas. Consideramos que este trabajo se inserta en las discusiones sobre el trabajo ampliado, las identidades y las profesiones artísticas, con el objetivo de contribuir con una propuesta hermenéutica que arroje luz sobre las formas en que las y los artistas enfrentan las tensiones derivadas de vivir del arte. Partiendo de un enfoque cualitativo,se realizaron entrevistas semiestructuradas entre artistas de la danza, para explorar y comprender cómo se despliegan y resuelven cotidianamente estas tensiones. En las conclusiones se argumenta que la vocación en torno a la danza y su institucionalización como campo artístico, se convierten en recursos para fortalecer la representación de quienes se dedican a la danza contemporánea, frente a una desvalorización de las y los artistas por parte de la sociedad regiomontana.

Research paper thumbnail of La   poética   del   agrado: un   proyecto   de   danza   relacional   y   artefacto   de resignificación femenina

Revista Culturales, 2023

RESUMEN:El objetivo de este artículo es presentar un análisis del proyecto de danza ... more RESUMEN:El objetivo de este artículo es presentar un análisis del proyecto de danza relacional La poética del agrado, considerando que este proceso creativo y la obra artística constituyen un artefacto de resignificación femenina y un rito de transformación propia, dado que esta propuesta escénica elabora críticamente sobre el agrado como un mandato de la feminidad hegemónica. Proponemos que esta iniciativa se inserta en los planteamientos feministas recientes acerca del cuidado, la necesidad de la deconstrucción personal y la conformación de una comunidad afectiva entre mujeres. A partir de una metodología cualitativa analizamos el videoarte de la obra, así como las entrevistas a las participantes del proyecto. En las conclusiones planteamos que la eficacia simbólica de la propuesta escénica reside en su congruencia con apuestas feministas y en la representación de un ethosfemenino construido colectivamente durante el proceso de creación.

Research paper thumbnail of Los cuerpos reclaman su lugar en el mundo. Un viaje hacia nuevas posibilidades de subjetivación a través de la danza contemporánea

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Research paper thumbnail of Bailarinas y  bailarines como artistas liminoides:  Danzar en los  márgenes de la vida social  como posibilidad transformadora

Aproximaciones teóricas a la danza, 2019

Research paper thumbnail of Tensiones y distensiones: formas de identificación en la danza contemporánea. Los casos de Monterrey y Tijuana

El presente trabajo de investigación tiene como finalidad explorar los procesos en que se constru... more El presente trabajo de investigación tiene como finalidad explorar los procesos en que se construyen formas de identificación en relación con el subcampo profesional de la danza contemporánea en México. Se toman como sujetos de estudio a practicantes de esta disciplina artística en dos ciudades del norte del país, con el propósito de describir cuáles son los factores socioculturales que intervienen y tensionan la construcción de formas de representación vinculadas tanto a deseos personales como a condiciones profesionales particulares, así como a los tipos de identificaciones resultantes. El análisis se aborda desde una perspectiva cualitativa que indaga, a través de relatos de prácticas, en las experiencias vitales de bailarinas y bailarines y sus procesos de identificación. A su vez, entendiendo a la danza contemporánea como un subcampo profesional y artístico heterogéneo, la exploración se realiza en espacios sociales con distintas formaciones históricas y contextos con particularidades disímiles entre sí, como son las ciudades de Monterrey y Tijuana, con la intención de contrastar a un mismo objeto de estudio situado en sujetos y territorios distintos.

Research paper thumbnail of Senderos del Peñasco: metáfora de una cosmonauta mestiza transfronteriza a través de la danza contemporánea

HArtes, Jul 2024

El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Send... more El presente artículo aborda el discurso estético-político de la obra de danza contemporánea “Senderos del Peñasco”, en la que se exploran las posibilidades de imaginar al cuerpo danzante como depositario de memorias y lugar de enunciación. En un proceso creativo guiado por un equipo multidisciplinario, la historia de su directora e intérprete como mujer artista mestiza y migrante es el punto desde el cual se elabora una metáfora escénica a través de un cuerpo danzante que cuestiona la invisibilidad y marginalización de ciertos grupos sociales por su sexo, color de piel y origen étnico. Desde una perspectiva antropológica se analizan las nociones de cuerpo como archivo vivo y la autobiografía como recursos para la construcción de discursos artísticos que interpelan la realidad social. En las conclusiones se argumenta que la exploración de la memoria a través del cuerpo proporciona un espacio para repensar y reinterpretar nuestras historias y, que, en el caso de las artes contemporáneas, su configuración comodiscursos estéticos-políticos implica otras formas posibles de explorar y hablar sobre nosotras y nosotros mismos.