Julieta Videla Martínez | Universidad Nacional de Córdoba (original) (raw)
Papers by Julieta Videla Martínez
Hilo de la Fábula, 2024
El «Prospecto» que escribe Théophile Gautier para la presentación de la renovada propuesta del ... more El «Prospecto» que escribe Théophile Gautier para la presentación de la renovada propuesta del periódico El artista –del cual es, desde 1856, el director de redacción elegido por los directores generales Édouard Hous-saye y Xavier Aubryet–, es un texto importante en torno a los debates so-bre la autonomía del arte o su subordinación a las ideologías políticas de la época. A pesar de su importancia, Gautier ha caído en cierto descrédito para la comunidad de investigadores, al menos en lengua castellana, a tal punto que, no sólo escasean estudios sobre sus obras, sino que, hasta el día de hoy, el texto que aquí presentamos, no había sido traducido, y sólo aparece mencionado en contados estudios sobre las ideas estéticas por su famosa frase «creemos en la autonomía del arte (...)».
Perífrasis. Revista de literatura, teoría y crítica, 2024
Aparece, en el siglo xix, la figura del “soltero” (artista) como un gesto de resist... more Aparece, en el siglo xix, la figura del “soltero” (artista) como un gesto de resistencia ante el avance y la generalización de la vida burguesa y utilitaria que se impone en forma desmedida. À Rebours, de J.K. Huysmans, es la narración de un espíritu hastiado debido a dicha imposición. El capítulo seis de la novela recrea la figura del soltero en des Esseintes como un modo de vida de su pasado, que, a causa de la neurosis, se exacerba en un deseo de soledad y aislamiento hasta revelar un proceso de desintegración paulatina del personaje. Sostengo que, por causa de su composición estilística, esta novela desenca-dena hacia fin de siglo xix un proceso declinatorio de desintegración de la figura decimo-nónica del soltero y crea una nueva figura, que es la del “solo”, por ello, concentraré esta lectura estético-hermenéutica en el capítulo mencionado.
El hilo de la fábula, 2023
Il Cacodèmone e il grillo El cacodemon y el grillo o Cacodemônio e o gri-llo de Dar... more Il Cacodèmone e il grillo El cacodemon y el grillo o Cacodemônio e o gri-llo de Daria Menicanti Roma: Valore italiano, 2022, presenta en versión trilingüe —italiano, español y portugués— los poemas que componen “Cancionero para Giulio” y un texto narrativo de carácter autobiográ-fico, “Vida con Giulio”, de la poeta italiana Daria Menicanti. El volumen se completa con una introducción que presenta el proyecto “Poesía Tri-lingüe” y el ensayo introductorio de Fabio Minazzi “El cacodemon y el grillo: Daria Menicanti y Giulio Preti en el espacio banfiano-milanés de las imágenes, del tiempo y de la memoria”. Las versiones en español son de Sergio Colella (Universidad de Varese) y Silvia Cattoni (Universidad Nacional de Córdoba) y los textos en portugués corresponden a Lucia Wataghin (Universidad De San Pablo) y a Patricia Peterle (Universidad Federal de Santa Catarina).
Boletín de Literatura Comparada Vol. 1 Núm. 48., 2023
Entre los años 1835 y 1839 Gautier publica la novela Mademoiselle de Maupin (1835-183... more Entre los años 1835 y 1839 Gautier publica la novela Mademoiselle de Maupin (1835-1836) y la nouvelle La toison d’or (1839). Tanto Albert como Tiburce, siendo amantes del arte, buscan a una mujer bella que se parezca a su ideal artístico. Las ideas estéticas de Gautier en torno a la concepción de lo bello aparecerán en las figuras de estetas y diletantes de la literatura francesa del siglo XIX hasta la Recherche..., donde el modelo excepcional que se destaca por tener el ojo deformado por las obras de arte y, en consecuencia, por contemplar a los otros sujetos como pinturas, será Charles Swann. En este artículo se estudia lo que llamaremos el “ojo deformado” que tienen los amantes-artistas en Mademoiselle de Maupin, La toison d’or y Un amour de Swann(1913) a causa del deleite por las obras de arte y la búsqueda del ideal artístico en la vida. Propondremos como hipótesis central que en las obras mencionadas hay un ojo deformado por el deleite estético de obras de arte que busca en la realidad o en la vida un objeto de deseo definido como lo bello ideal. En consecuencia, esta búsqueda del ideal estético en el plano de la vida se traduce como “sublimación” del deseo erótico por la obra de arte, es decir, el amor desinteresado de la teoría de l’art pour l’art.
Boletín de estética Nº 60, 2022
El tema de los celos ha sido recurrente en las novelas europeas del cambio de siglo XIX al siglo ... more El tema de los celos ha sido recurrente en las novelas europeas del cambio de siglo XIX al siglo XX. Senilità (1898) y Un amour de Swann,-la segunda parte de Du côté de chez Swann (1913)-comparten esta temática que se encuentra relacionada con la noción de enfermedad. Los celos en tanto enfermedad que contraen los protagonistas de estas novelas tienen implicancias directas en nuevas formas estéticas del género novelesco Fin-de-Siècle. Este trabajo analiza hermenéuticamente y desde una perspectiva comparada la composición de la novela de los celos y la figura del celoso. Sostiene que dicha composición de la trama inclina a las novelas seleccionadas a tomar un estilo decadente que recupera la mímesis (en momentos en los que l'art pour l'art atenta contra ella). Esta recuperación de la mímesis es una creación estética que entabla un vínculo explícito con la praxis social a través del celoso burgués (de pequeña o alta burguesía) y sus acciones detectivescas que, sin embargo, no tienen ninguna finalidad orientada a la verdad o la moral. En consecuencia, al no obedecer a un propósito práctico, la novela del celoso concluye estéril.
Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses Vol.37. Nº2., 2022
Resumen. La figura del celoso es fundamental en la obra de Proust, y su primera manifestación es ... more Resumen. La figura del celoso es fundamental en la obra de Proust, y su primera manifestación es el personaje de Charles Swann. En este artículo se estudian las características de la novela del celoso, proponiendo como premisa central que se produce una dislocación de la estructura narrativa en pos de la trama, y que eso pone en jaque al personaje esteta porque lo enfrenta con las vicisitudes de la vida burguesa. La proliferación de acciones-materiales y también especulativas-que introducen los celos tensiona el problema de la autonomía del arte, eje central de la estética burguesa y principio rector de un representante del esteticismo como Swann. Sin embargo, los celos pueden también suponer, por la vía inversa, una restitución de la autonomía del arte, basada en la inutilidad de las investigaciones del enamorado y en la sumersión total en la trama de la vida práctica. Palabras clave: Proust; celoso; trama; esteticismo; vida burguesa; autonomía del arte.
[fr] De l'idolâtrie esthétique à l'intrigue de la vie bourgeoise. Charles Swann et le roman du jaloux Résumé. La figure du jaloux est fondamentale dans l'oeuvre de Proust, et sa première manifestation est le personnage de Charles Swann. Cet article examine les caractéristiques du roman du jaloux, en proposant comme prémisse centrale qu'il y a une dislocation de la structure narrative à cause de l'intensification de l'intrigue, et que cela met le personnage de l'esthète en échec parce qu'il est confronté aux vicissitudes de la vie bourgeoise. La prolifération des actions-matérielles aussi bien que spéculatives-qui introduit la jalousie met à mal le problème de l'autonomie de l'art, axe central de l'esthétique bourgeoise et principe directeur d'un représentant de l'esthétisme comme Swann. Mais la jalousie peut aussi impliquer, par le chemin inverse, une restitution de l'autonomie de l'art, fondée sur l'inutilité des recherches de l'amant et son immersion totale dans le tissu de la vie pratique. Mots clés : Proust ; jaloux ; intrigue ; esthétisme ; vie bourgeoise ; autonomie de l'art.
[en] From Aesthetic Idolatry to the Plot of Bourgeois Life. Charles Swann and the Novel of the Jealous Abstract. The figure of the jealous individual is fundamental in Proust's work, and its first manifestation is the character of Charles Swann. This article examines the characteristics of the jealousy novel, proposing as its central premise that there is a dislocation of narrative structure due to the intensification of the plot, and that this sets the character of the aesthete at odds the vicissitudes of bourgeois life. The proliferation of actions-material as well as speculative-that introduces jealousy undermines the problem of the autonomy of art, the central axis of bourgeois aesthetics and the guiding principle of an exponent of aestheticism like Swann. But jealousy can also imply, on the contrary, a restitution of the autonomy of art, based on the uselessness of the lover's inquiries and his total immersion in the practicalities of everyday life.
Cuadernos de Ilustración y Romanticismo, 2021
Cuadernos de Ilustración y Romanticismo. 19.12.2021
Revista Recial, 2021
Reseña sobre El remitente misterioso y otros relatos inéditos (2021), de Marcel Proust
Revista Recial. Vol XI, Nº 17., 2020
La atraccion por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde laantiguedad, c... more La atraccion por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde laantiguedad, como lo prueban las novelas y las tragedias helenisticas, pero tambien losdramas isabelinos. Sin embargo, es a partir de la segunda mitad del siglo XVIII yespecialmente hacia la epoca de la Revolucion francesa, cuando aparecen las novelaslibertinas en Francia, tambien llamadas romans noirs, y las novelas goticas enInglaterra, denominadas tales of terror como una respuesta al paradigma de laIlustracion que toma materiales medievales pero los resignifica y crea nuevas formasesteticas. Me interesa aqui desentranar las metamorfosis del mal que la retoricarevolucionaria (en este caso, de El monje) opera en tanto novela gotica a traves de larecuperacion y la resemantizacion del mal medieval, segun los cuales estos procesosretoricos reflejan la singularidad siniestra de la literatura moderna. Tomareprincipalmente los conceptos de monstruosidad y mal y los analizarehermeneuticamente para i...
Estudios en literatura comparada Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación Universidad d... more Estudios en literatura comparada
Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación
Universidad de la República Uruguay
Alma Bolón Editora
Capítulo 3, "Resonancias del epicureísmo en la moral sádica". Pg 35.
Este trabajo intenta mostrar la pervivencia de algunos principios del epicureísmo en la literatura de Sade: analizaremos comparadamente cómo los conceptos de «naturaleza», «placer», «dolor» y «religión» desarrollados por Epicuro, Lucrecio y Cicerón reviven en la modernidad bajo una interesante resemantización en la moral sádica.
Nuestro trabajo se propone encontrar, a través del método comparativo, resonancias del epicureísmo, en la moral sádica. Mi interés surge a partir de la lectura de la poesía que escribió Sade, "La vérité", en la que el enunciador se jacta de su epicureísmo. En consecuencia, me propuse leer a nuestro querido Marqués, a la luz de la moral epicúrea que podemos reunir principalmente de la "Carta a Meneceo" de Epicuro, como también bajo la reconstrucción que realiza Cicerón en su obra
Del supremo bien y del supremo mal y, por supuesto, las enseñanzas de Lucrecio en el poema "Sobre la Naturaleza".
En este marco de diálogos entre la moral sádica y el epicureísmo, nos preguntamos ¿Cuál es el lugar del dolor, en relación con los otros principios, en la literatura de Sade? ¿Cuál es la crítica que subyace bajo la constelación epicúrea que observamos en Sade? ¿Bajo qué formas estéticas se desarrollan estos principios?
Revista Recial Vol. XI Nº 17, 2020
La atracción por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde la antigüedad, ... more La atracción por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde la antigüedad, como lo prueban las novelas y las tragedias helenísticas, pero también los dramas isabelinos. Sin embargo, es a partir de la segunda mitad del siglo XVIII y especialmente hacia la época de la Revolución francesa, cuando aparecen las novelas libertinas en Francia, también llamadas romans noirs, y las novelas góticas en Inglaterra, denominadas tales of terror como una respuesta al paradigma de la Ilustración que toma materiales medievales pero los resignifica y crea nuevas formas estéticas. Me interesa aquí desentrañar las metamorfosis del mal que la retórica revolucionaria (en este caso, de El monje) opera en tanto novela gótica a través de la recuperación y la resemantización del mal medieval, según los cuales estos procesos retóricos reflejan la singularidad siniestra de la literatura moderna. Tomaré principalmente los conceptos de monstruosidad y mal y los analizaré hermenéuticamente para interpretar cómo es la metamorfosis de estas categorías en las postrimerías del siglo XVIII, con el acontecimiento de la Revolución francesa en dicha obra mencionada. En este trabajo, sostenemos que El monje es el modelo de las retóricas revolucionarias que marcará la tendencia estética hacia el siglo XIX gracias a su apuesta original que es, en primer lugar, representar la metamorfosis del mal incluso utilizando materiales medievales y, en segunda instancia, atender al lugar de los receptores, preocupándose por producir ciertas estéticas que susciten el interés ante una nueva sensibilidad. Palabras clave: literatura gótica; metamorfosis del mal; modernidad; retórica revolucionaria; revolución.
Correo electrónico: videlamartinezjulieta@gmail.com. Recibido: 07/03/2020. Aceptado: 29/05/2020.
Asociación Argentina de Literatura Francesa y Francófona Violencia y parodia. Estudios argentinos... more Asociación Argentina de Literatura Francesa y Francófona
Violencia y parodia. Estudios argentinos de literatura francesa y francófona.
Estética de revolución: literatura y política en el Marqués de Sade. Sade o la crítica de la violencia burguesa. Universidad de Buenos Aires. Pág. 323- 330. Julieta Videla Martínez
Facultad de Filosofía y Letras
Universidad de Buenos Aires
Trabajos, Comunicaciones y Conferencias Miradas sobre la literatura en lengua francesa: Hospitalidad, extranjería, revolución y diálogos culturales XXX Jornadas de Literatura Francesa y Francófona
La recepción del pensamiento grecolatino en La filosofía en el tocador del Marqués de Sade: Una l... more La recepción del pensamiento grecolatino en La filosofía en el tocador del
Marqués de Sade: Una lectura hermenéutica
Julieta Videla Martínez y Marcos Fabián Polisena pg. 343
ISBN-13: 978-950-34-1760-7
Frédéric Monneyron y Joêl Thomas sostienen en Mitos y Literatura (2002, p. 17) que el mito da cue... more Frédéric Monneyron y Joêl Thomas sostienen en Mitos y Literatura (2002, p. 17) que el mito da cuenta de un saber que, sin él, se nos escaparía. Los antiguos recurren al pensamiento mítico para develar los misterios del cosmos y su generación. Sin embargo, una de las mejores respuestas para Monneyron y Thomas es la de Claude Calame, quién plantea que el mito es una narración que da cuenta principalmente de los orígenes del mundo. En su esfuerzo por esclarecer la función del mito en la antigüedad, el autor destaca su aspecto social primordial.La tradición enciclopedista moderna nos ha transmitido la dicotomía mito-lógos, producto del positivismo y el cientificismo, que desemboca en una concepción reduccionista que afirma que la filosofía nació en el siglo VI a.C., con Tales de Mileto. Sin embargo, cabe hacer alusión a la etimología de la palabra μύθος para disolver esta injusta dicotomía. En griego, μύθος, no significa otra cosa que discurso, al igual que λόγος, sólo que se trata de d...
Books by Julieta Videla Martínez
Escritos programaticos del realismo frances (1855-1880), 2023
Gustave Courbet, Jules Champfleury, Jules Assezat, Edmond Duranty, Henri Thulié y Émile Zola Sel... more Gustave Courbet, Jules Champfleury,
Jules Assezat, Edmond Duranty,
Henri Thulié y Émile Zola
Selección, introducción, traducción y notas
de Francisco Salaris y Julieta Videla Martínez
Editorial: TESEOPRESS
ISBN 978-631-00-0025-1
Hilo de la Fábula, 2024
El «Prospecto» que escribe Théophile Gautier para la presentación de la renovada propuesta del ... more El «Prospecto» que escribe Théophile Gautier para la presentación de la renovada propuesta del periódico El artista –del cual es, desde 1856, el director de redacción elegido por los directores generales Édouard Hous-saye y Xavier Aubryet–, es un texto importante en torno a los debates so-bre la autonomía del arte o su subordinación a las ideologías políticas de la época. A pesar de su importancia, Gautier ha caído en cierto descrédito para la comunidad de investigadores, al menos en lengua castellana, a tal punto que, no sólo escasean estudios sobre sus obras, sino que, hasta el día de hoy, el texto que aquí presentamos, no había sido traducido, y sólo aparece mencionado en contados estudios sobre las ideas estéticas por su famosa frase «creemos en la autonomía del arte (...)».
Perífrasis. Revista de literatura, teoría y crítica, 2024
Aparece, en el siglo xix, la figura del “soltero” (artista) como un gesto de resist... more Aparece, en el siglo xix, la figura del “soltero” (artista) como un gesto de resistencia ante el avance y la generalización de la vida burguesa y utilitaria que se impone en forma desmedida. À Rebours, de J.K. Huysmans, es la narración de un espíritu hastiado debido a dicha imposición. El capítulo seis de la novela recrea la figura del soltero en des Esseintes como un modo de vida de su pasado, que, a causa de la neurosis, se exacerba en un deseo de soledad y aislamiento hasta revelar un proceso de desintegración paulatina del personaje. Sostengo que, por causa de su composición estilística, esta novela desenca-dena hacia fin de siglo xix un proceso declinatorio de desintegración de la figura decimo-nónica del soltero y crea una nueva figura, que es la del “solo”, por ello, concentraré esta lectura estético-hermenéutica en el capítulo mencionado.
El hilo de la fábula, 2023
Il Cacodèmone e il grillo El cacodemon y el grillo o Cacodemônio e o gri-llo de Dar... more Il Cacodèmone e il grillo El cacodemon y el grillo o Cacodemônio e o gri-llo de Daria Menicanti Roma: Valore italiano, 2022, presenta en versión trilingüe —italiano, español y portugués— los poemas que componen “Cancionero para Giulio” y un texto narrativo de carácter autobiográ-fico, “Vida con Giulio”, de la poeta italiana Daria Menicanti. El volumen se completa con una introducción que presenta el proyecto “Poesía Tri-lingüe” y el ensayo introductorio de Fabio Minazzi “El cacodemon y el grillo: Daria Menicanti y Giulio Preti en el espacio banfiano-milanés de las imágenes, del tiempo y de la memoria”. Las versiones en español son de Sergio Colella (Universidad de Varese) y Silvia Cattoni (Universidad Nacional de Córdoba) y los textos en portugués corresponden a Lucia Wataghin (Universidad De San Pablo) y a Patricia Peterle (Universidad Federal de Santa Catarina).
Boletín de Literatura Comparada Vol. 1 Núm. 48., 2023
Entre los años 1835 y 1839 Gautier publica la novela Mademoiselle de Maupin (1835-183... more Entre los años 1835 y 1839 Gautier publica la novela Mademoiselle de Maupin (1835-1836) y la nouvelle La toison d’or (1839). Tanto Albert como Tiburce, siendo amantes del arte, buscan a una mujer bella que se parezca a su ideal artístico. Las ideas estéticas de Gautier en torno a la concepción de lo bello aparecerán en las figuras de estetas y diletantes de la literatura francesa del siglo XIX hasta la Recherche..., donde el modelo excepcional que se destaca por tener el ojo deformado por las obras de arte y, en consecuencia, por contemplar a los otros sujetos como pinturas, será Charles Swann. En este artículo se estudia lo que llamaremos el “ojo deformado” que tienen los amantes-artistas en Mademoiselle de Maupin, La toison d’or y Un amour de Swann(1913) a causa del deleite por las obras de arte y la búsqueda del ideal artístico en la vida. Propondremos como hipótesis central que en las obras mencionadas hay un ojo deformado por el deleite estético de obras de arte que busca en la realidad o en la vida un objeto de deseo definido como lo bello ideal. En consecuencia, esta búsqueda del ideal estético en el plano de la vida se traduce como “sublimación” del deseo erótico por la obra de arte, es decir, el amor desinteresado de la teoría de l’art pour l’art.
Boletín de estética Nº 60, 2022
El tema de los celos ha sido recurrente en las novelas europeas del cambio de siglo XIX al siglo ... more El tema de los celos ha sido recurrente en las novelas europeas del cambio de siglo XIX al siglo XX. Senilità (1898) y Un amour de Swann,-la segunda parte de Du côté de chez Swann (1913)-comparten esta temática que se encuentra relacionada con la noción de enfermedad. Los celos en tanto enfermedad que contraen los protagonistas de estas novelas tienen implicancias directas en nuevas formas estéticas del género novelesco Fin-de-Siècle. Este trabajo analiza hermenéuticamente y desde una perspectiva comparada la composición de la novela de los celos y la figura del celoso. Sostiene que dicha composición de la trama inclina a las novelas seleccionadas a tomar un estilo decadente que recupera la mímesis (en momentos en los que l'art pour l'art atenta contra ella). Esta recuperación de la mímesis es una creación estética que entabla un vínculo explícito con la praxis social a través del celoso burgués (de pequeña o alta burguesía) y sus acciones detectivescas que, sin embargo, no tienen ninguna finalidad orientada a la verdad o la moral. En consecuencia, al no obedecer a un propósito práctico, la novela del celoso concluye estéril.
Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses Vol.37. Nº2., 2022
Resumen. La figura del celoso es fundamental en la obra de Proust, y su primera manifestación es ... more Resumen. La figura del celoso es fundamental en la obra de Proust, y su primera manifestación es el personaje de Charles Swann. En este artículo se estudian las características de la novela del celoso, proponiendo como premisa central que se produce una dislocación de la estructura narrativa en pos de la trama, y que eso pone en jaque al personaje esteta porque lo enfrenta con las vicisitudes de la vida burguesa. La proliferación de acciones-materiales y también especulativas-que introducen los celos tensiona el problema de la autonomía del arte, eje central de la estética burguesa y principio rector de un representante del esteticismo como Swann. Sin embargo, los celos pueden también suponer, por la vía inversa, una restitución de la autonomía del arte, basada en la inutilidad de las investigaciones del enamorado y en la sumersión total en la trama de la vida práctica. Palabras clave: Proust; celoso; trama; esteticismo; vida burguesa; autonomía del arte.
[fr] De l'idolâtrie esthétique à l'intrigue de la vie bourgeoise. Charles Swann et le roman du jaloux Résumé. La figure du jaloux est fondamentale dans l'oeuvre de Proust, et sa première manifestation est le personnage de Charles Swann. Cet article examine les caractéristiques du roman du jaloux, en proposant comme prémisse centrale qu'il y a une dislocation de la structure narrative à cause de l'intensification de l'intrigue, et que cela met le personnage de l'esthète en échec parce qu'il est confronté aux vicissitudes de la vie bourgeoise. La prolifération des actions-matérielles aussi bien que spéculatives-qui introduit la jalousie met à mal le problème de l'autonomie de l'art, axe central de l'esthétique bourgeoise et principe directeur d'un représentant de l'esthétisme comme Swann. Mais la jalousie peut aussi impliquer, par le chemin inverse, une restitution de l'autonomie de l'art, fondée sur l'inutilité des recherches de l'amant et son immersion totale dans le tissu de la vie pratique. Mots clés : Proust ; jaloux ; intrigue ; esthétisme ; vie bourgeoise ; autonomie de l'art.
[en] From Aesthetic Idolatry to the Plot of Bourgeois Life. Charles Swann and the Novel of the Jealous Abstract. The figure of the jealous individual is fundamental in Proust's work, and its first manifestation is the character of Charles Swann. This article examines the characteristics of the jealousy novel, proposing as its central premise that there is a dislocation of narrative structure due to the intensification of the plot, and that this sets the character of the aesthete at odds the vicissitudes of bourgeois life. The proliferation of actions-material as well as speculative-that introduces jealousy undermines the problem of the autonomy of art, the central axis of bourgeois aesthetics and the guiding principle of an exponent of aestheticism like Swann. But jealousy can also imply, on the contrary, a restitution of the autonomy of art, based on the uselessness of the lover's inquiries and his total immersion in the practicalities of everyday life.
Cuadernos de Ilustración y Romanticismo, 2021
Cuadernos de Ilustración y Romanticismo. 19.12.2021
Revista Recial, 2021
Reseña sobre El remitente misterioso y otros relatos inéditos (2021), de Marcel Proust
Revista Recial. Vol XI, Nº 17., 2020
La atraccion por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde laantiguedad, c... more La atraccion por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde laantiguedad, como lo prueban las novelas y las tragedias helenisticas, pero tambien losdramas isabelinos. Sin embargo, es a partir de la segunda mitad del siglo XVIII yespecialmente hacia la epoca de la Revolucion francesa, cuando aparecen las novelaslibertinas en Francia, tambien llamadas romans noirs, y las novelas goticas enInglaterra, denominadas tales of terror como una respuesta al paradigma de laIlustracion que toma materiales medievales pero los resignifica y crea nuevas formasesteticas. Me interesa aqui desentranar las metamorfosis del mal que la retoricarevolucionaria (en este caso, de El monje) opera en tanto novela gotica a traves de larecuperacion y la resemantizacion del mal medieval, segun los cuales estos procesosretoricos reflejan la singularidad siniestra de la literatura moderna. Tomareprincipalmente los conceptos de monstruosidad y mal y los analizarehermeneuticamente para i...
Estudios en literatura comparada Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación Universidad d... more Estudios en literatura comparada
Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación
Universidad de la República Uruguay
Alma Bolón Editora
Capítulo 3, "Resonancias del epicureísmo en la moral sádica". Pg 35.
Este trabajo intenta mostrar la pervivencia de algunos principios del epicureísmo en la literatura de Sade: analizaremos comparadamente cómo los conceptos de «naturaleza», «placer», «dolor» y «religión» desarrollados por Epicuro, Lucrecio y Cicerón reviven en la modernidad bajo una interesante resemantización en la moral sádica.
Nuestro trabajo se propone encontrar, a través del método comparativo, resonancias del epicureísmo, en la moral sádica. Mi interés surge a partir de la lectura de la poesía que escribió Sade, "La vérité", en la que el enunciador se jacta de su epicureísmo. En consecuencia, me propuse leer a nuestro querido Marqués, a la luz de la moral epicúrea que podemos reunir principalmente de la "Carta a Meneceo" de Epicuro, como también bajo la reconstrucción que realiza Cicerón en su obra
Del supremo bien y del supremo mal y, por supuesto, las enseñanzas de Lucrecio en el poema "Sobre la Naturaleza".
En este marco de diálogos entre la moral sádica y el epicureísmo, nos preguntamos ¿Cuál es el lugar del dolor, en relación con los otros principios, en la literatura de Sade? ¿Cuál es la crítica que subyace bajo la constelación epicúrea que observamos en Sade? ¿Bajo qué formas estéticas se desarrollan estos principios?
Revista Recial Vol. XI Nº 17, 2020
La atracción por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde la antigüedad, ... more La atracción por el terror, el misterio y los monstruos ha existido incluso desde la antigüedad, como lo prueban las novelas y las tragedias helenísticas, pero también los dramas isabelinos. Sin embargo, es a partir de la segunda mitad del siglo XVIII y especialmente hacia la época de la Revolución francesa, cuando aparecen las novelas libertinas en Francia, también llamadas romans noirs, y las novelas góticas en Inglaterra, denominadas tales of terror como una respuesta al paradigma de la Ilustración que toma materiales medievales pero los resignifica y crea nuevas formas estéticas. Me interesa aquí desentrañar las metamorfosis del mal que la retórica revolucionaria (en este caso, de El monje) opera en tanto novela gótica a través de la recuperación y la resemantización del mal medieval, según los cuales estos procesos retóricos reflejan la singularidad siniestra de la literatura moderna. Tomaré principalmente los conceptos de monstruosidad y mal y los analizaré hermenéuticamente para interpretar cómo es la metamorfosis de estas categorías en las postrimerías del siglo XVIII, con el acontecimiento de la Revolución francesa en dicha obra mencionada. En este trabajo, sostenemos que El monje es el modelo de las retóricas revolucionarias que marcará la tendencia estética hacia el siglo XIX gracias a su apuesta original que es, en primer lugar, representar la metamorfosis del mal incluso utilizando materiales medievales y, en segunda instancia, atender al lugar de los receptores, preocupándose por producir ciertas estéticas que susciten el interés ante una nueva sensibilidad. Palabras clave: literatura gótica; metamorfosis del mal; modernidad; retórica revolucionaria; revolución.
Correo electrónico: videlamartinezjulieta@gmail.com. Recibido: 07/03/2020. Aceptado: 29/05/2020.
Asociación Argentina de Literatura Francesa y Francófona Violencia y parodia. Estudios argentinos... more Asociación Argentina de Literatura Francesa y Francófona
Violencia y parodia. Estudios argentinos de literatura francesa y francófona.
Estética de revolución: literatura y política en el Marqués de Sade. Sade o la crítica de la violencia burguesa. Universidad de Buenos Aires. Pág. 323- 330. Julieta Videla Martínez
Facultad de Filosofía y Letras
Universidad de Buenos Aires
Trabajos, Comunicaciones y Conferencias Miradas sobre la literatura en lengua francesa: Hospitalidad, extranjería, revolución y diálogos culturales XXX Jornadas de Literatura Francesa y Francófona
La recepción del pensamiento grecolatino en La filosofía en el tocador del Marqués de Sade: Una l... more La recepción del pensamiento grecolatino en La filosofía en el tocador del
Marqués de Sade: Una lectura hermenéutica
Julieta Videla Martínez y Marcos Fabián Polisena pg. 343
ISBN-13: 978-950-34-1760-7
Frédéric Monneyron y Joêl Thomas sostienen en Mitos y Literatura (2002, p. 17) que el mito da cue... more Frédéric Monneyron y Joêl Thomas sostienen en Mitos y Literatura (2002, p. 17) que el mito da cuenta de un saber que, sin él, se nos escaparía. Los antiguos recurren al pensamiento mítico para develar los misterios del cosmos y su generación. Sin embargo, una de las mejores respuestas para Monneyron y Thomas es la de Claude Calame, quién plantea que el mito es una narración que da cuenta principalmente de los orígenes del mundo. En su esfuerzo por esclarecer la función del mito en la antigüedad, el autor destaca su aspecto social primordial.La tradición enciclopedista moderna nos ha transmitido la dicotomía mito-lógos, producto del positivismo y el cientificismo, que desemboca en una concepción reduccionista que afirma que la filosofía nació en el siglo VI a.C., con Tales de Mileto. Sin embargo, cabe hacer alusión a la etimología de la palabra μύθος para disolver esta injusta dicotomía. En griego, μύθος, no significa otra cosa que discurso, al igual que λόγος, sólo que se trata de d...
Escritos programaticos del realismo frances (1855-1880), 2023
Gustave Courbet, Jules Champfleury, Jules Assezat, Edmond Duranty, Henri Thulié y Émile Zola Sel... more Gustave Courbet, Jules Champfleury,
Jules Assezat, Edmond Duranty,
Henri Thulié y Émile Zola
Selección, introducción, traducción y notas
de Francisco Salaris y Julieta Videla Martínez
Editorial: TESEOPRESS
ISBN 978-631-00-0025-1