Персональная выставка Алексея Рюмина в ЦТИ «Фабрика» (original) (raw)
11 декабря 2024 — 10 января 2025
Персональная выставка Алексея Рюмина в ЦТИ «Фабрика»
С 11 декабря 2024 года по 10 января 2025 года в Центре Творческих Индустрий «Фабрика» будет проходить персональная выставка Алексея Рюмина — преподавателя направления «Анимация, иллюстрация, компьютерная графика» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Проект «Мой Пушкин» посвящён 225-летию со дня рождения классика русской поэзии.
В этом году Алексей Рюмин стал одним из победителей в программе «Фабричные мастерские. Сессия X» и работал над своим проектом в мастерской в ЦТИ «Фабрика».
Алексей Рюмин
Преподаватель направления «Анимация, иллюстрация, компьютерная графика» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Мультидисциплинарный художник, мультимедиа-дизайнер.
Алексей Рюмин окончил Институт «База» и Московский архитектурный институт. В своих проектах предъявляет окружающий его контекст, выражая свою этическую и эстетическую позицию с помощью языка иронии. Художник стремится уловить предметы и ситуации в момент их расколдовывания, когда обнажается их вторая природа, смешной или пугающий скрытый слой. Алексея также интересуют архитектура и дизайн одновременно как инструменты стандартизации человеческой жизни и как материал для преодоления этой стандартизации.
Основной темой проекта «Мой Пушкин» является вопрос формирования исторического образа и его современного восприятия. В 1930-х годах Пушкин, чьи отношения с официальными кругами при жизни были неоднозначными, занял центральное место в русской литературе и стал символом культурно-филологического единства.
В это же время праздновалось 100-летие со дня смерти поэта, и к этому событию были приурочены публикации первых частей романа Юрия Тынянова «Пушкин». В своём произведении Тынянов описывает ранние годы жизни Пушкина, когда он был ребёнком и подростком. Автор описывает жизнь поэта и его окружение, создавая образ, близкий к нашему времени, с его обыденными радостями и проблемами.
На выставке Алексей Рюмин размышляет о взаимодействии двух подходов — политического и индивидуального — и о том, почему они оба важны для формирования целостного исторического образа Гения. Алексей исследует то, как личность Пушкина интегрировалась в различные нарративы — национально-империалистические, национально-освободительные и национально-объединительные — и задаётся вопросом, можем ли мы сегодня читать Пушкина, не обращая внимания на все эти слои интерпретаций.
«В этом проекте я активно привлекаю своих студентов к волонтёрству и сотрудничаю с выпусниками — Юлия Красова работает над трёхмерной графикой, а Варя Фомичева — над графическим дизайном выставки. Такое обширное коллаборирование замечательно согласуется с темой выставки — взгляд на Пушкина через многоголосое стёклышко его юбилея, в рамках которого коллективы школ, библиотек, музеев, клубов самостоятельно придумывали, как интерпретировать наследие и образ великого классика, и каждый отдельный школьник мог внести свою индивидуальную лепту», — поделился Алексей Рюмин.
Также Алексей Рюмин проводит кураторские экскурсии, на которых можно узнать о выставке и процессе её производства, а также лично задать вопросы автору.
Для посещения — зарегистрируйтесь.
Выставка пройдёт до 10 января 2025 года в ЦТИ «Фабрика». Адрес: Переведеновский переулок, д. 18, Оливье.
Часы работы: со вторника по воскресенье, 12:00 — 20:00.
Вход свободный.
Куратор выставки: Ира Конюхова.
Читайте также
Новая выставка в HSE ART GALLERY на Винзаводе
С 22 апреля по 28 мая в галерее Школы дизайна на Винзаводе проходит выставка, представляющая результаты лабораторной работы на основе архивных материалов художницы и поэтессы Анны Таршис (1942–2014), которая с начала 1980-х годов начала использовать псевдоним Ры Никонова.
«Безличные глаголы»: выставка Владимира Потапова о живописи как процессе
18 января в осси «ми» — самоорганизованной независимой площадке современного искусства в Самаре — откроется персональная выставка Владимира Потапова «Безличные глаголы». В этом проекте куратор профиля магистратуры «Современная живопись» в Школе дизайна НИУ ВШЭ предлагает рассмотреть живопись как результат прохождения через бюрократическую систему: логистический процесс Почты России становится соучастником художественного высказывания, а произведение — следом того, что по пути просто «случилось».
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.