Rosa Alba (original) (raw)
Вчера я рассказывала о каркасах для юбок испанок XVII века, а вот театральный костюм, вдохновлённый той эпохой.
Эскиз костюма для австралийского турне балерины Ольги Спесивцевой, Наталья Гончарова, 1932 (из коллекции ГТГ):
И Спесивцева в этом костюме, хореографическая миниатюра "Павана", середина 1930-х:
Эдгар Дега, "Танцовщицы на репетиции", 1875-77 гг, из коллекции ГМИИ.
Яков Тугендхольд в 1923 г. писал: "Серебристая голубизна туник, розовое окно, серый пол репетиционной залы, повторяющий те же нюансы, словно осыпанный лепестками роз... А рядом с этим - кричащая худоба ног и внезапное тёмное полукружие витой лестницы, нарушающее академические законы композиции. Однако эта восхитительная подробность в японском духе, это вторжение случайности лишь заостряет композицию, но не нарушает её ритма: наклонное движение танцовщиц словно повторяет ущемлённый серп самой лестницы".
Кстати, обратите внимание на "кричащую худобу ног". Кто б сегодня такие ножки худыми обозвал...
"Милые барышни и дамы! Приглашаем вас в субботу 26 мая на третье заседание КЛУБА ДАМ в Театральном доме! Темой нашей майской встречи станет Русский Балет. Вас ждет уникальная выставка из фонда Московской государственной академии хореографии (МГАХ) при Большом театре, посвященная 200-летнему юбилею великого хореографа Мариуса Петипа, и лекция-беседа историка моды Марьяны Скуратовской на тему Русских балетных сезонов в Париже в сопровождении музыкальных цитат из балетов рубежа XIX – нач. XX столетий. За инструментом – пианистка, музыковед и композитор Александра Неронова. Мы ждем вас с шампанским и легендарным десертом «АННА ПАВЛОВА», название которого знает без перевода весь мир. Приобрести билет на заседание Клуба дам можно в кассах Музейной фабрики и на сайте. Цена билета – 600 р. Начало в 12:00. Предварительная запись по тел. 8(910)494-36-36. Наш адрес: Коломна, ул., Москворецкая, 14, Театральный дом"
От себя добавлю - побеседуем не только о Русских сезонах, но о балетных костюмах вообще!
PS Мы с друзьями едем завтра утром электричкой в 8.38 с Казанского вокзала. Присоединяйтесь. :)
Раз уж мы посмотрели на Кшесинскую, можно посмотреть на Анну Павлову, невесомую, воздушную, "порхливую" Павлову.
Эту фотографию я просто очень люблю, пусть здесь особо ничего и разглядишь, кроме её красоты - "Раймонда", 1908:
Смотрю на фотографии Кшесинской, и думаю, как за век изменилось представление о том, каким должно быть тело балерины...
Подбирала иллюстрации и натолкнулась на эту фотографию - Парижская опера, 1948. Очень красивый снимок, мне он всегда нравился:
Присматриваюсь к платью.. И понимаю, что это диоровский бальный ансамбль "Аделаида". Только в белом варианте:
А не в чёрном:
Фор-леди и костюмы 1950-х напомнили, что я давно хотела показать наряды от дома "Кристиан Диор" в пьесе "Дуэль ангелов" с Вивьен Ли в главной роли, 1958 р.
Сходили дружной компанией в кино, на "Сон в летнюю ночь", постановку "Глобуса". И...
Это восторг. Чистый восторг! Конечно, особую прелесть придавало то, что компания не просто дружная, а ренессансно-танцевальная, и поэтому можно было пищать друг в друга, зная, что те, кто сидит рядом, тоже видит, понимает, ценит.
Но, боже ты мой, я давно так не смеялась. Наконец прочувствовала не только шекспировские трагедии, но и комедии. :)
Вчерашние бело-голубые туфли напомнили, что я хотела показать театральный костюм. Фижмы, мушка, красные каблуки, и всё это - костюм Зары, королевы-пленницы, из очередной постановки трагедии Уильяма Конгрива "Невеста в трауре" (действие происходит в Гранаде - любовь, пленённый мавр и прочие горести). Героиня, как водится, должна погибнуть в конце. Нет, кинжалом она убивает другого персонажа, а сама отравится.
P.S. "В самом аду нет фурии страшнее, чем женщина, которую отвергли" - ставшая известной цитата из этой пьесы.
P.P.S. Я лично люблю другую. "- Напрасно я искал, нет короля нигде. - Ступай-ка в Ад, и там его ищи". (Тут следует удар кинжалом).
Хотела, раз уж речь зашла о Беатриче, показать одного милейшего Керубино (к вопросу о женщинах в мужском костюме), и тут мне попалась эта фотография. А потом ещё, и ещё...
Нашёлся "трейлер" спектакля Малого театра, о котором я недавно писала:
Не перестаю удивляться тому, как по-разному можно сыграть пьесу!
Для тех, кто, как и я, раньше не смотрел этот спектакль - "Слуга двух господ" в постановке БДТ им. Горького, 1953 г. Только начала смотреть, но прелесть просто невыразимая!
Доктор Ломбарди, который учит Сильвио, как правильно делать предложение! Кошка, которая появляется вместе трепетно ожидаемой Клариче! А Клариче - юная Людмила Макарова! А впереди Флориндо - молодой Стржельчик! А как милейший Труффальдино высматривает себе работёнку и выбирает слегка растерянного Федерико-Беатриче!
У меня ломается мимиметр и я даже не могу придраться к девятнадцативечному платью и такой же причёске Клариче - это неважно.
UPD Ну надо же.. Сегодня и удалили! Вот запасной вариант
Вот, например:
Дама, приятная во всех отношениях - и в отношении цветочков, и в отношении оборочек, и в отношении перьев, и...
Пожалуй, то, как ко мне попала невыразимо прекрасная корона настоящей феи, заслуживает отдельного рассказа.
Есть прекрасная дама, которая делает тиары, короны и прочие головные уборы для балерин. Да-да, те самые, в которых блистают (в буквальном смысле) слова Авроры, Раймонды, Феи и Ко. И вот одна тиара оказалась слегка великоватой для этих целей. Так я и получила
царский
фейский подарок. Мол, вам же пригодится? Конечно, пригодится! Правда, ни создательница короны, ни я ещё не предполагали, что это не просто украшение, а идеальное "моё" украшение.
Мы живём в разных городах, и буквально через несколько дней после разговора тиару передали с оказией, оставив в некоей более чем приличной московской гостинице, у администратора. Вышколенный молодой человек с дежурно-приветливым выражением спросил, что именно представляет собой моя посылка, а дальше произошло чудо. "Корона? Для балета! Ах, да!" Тут он расплылся в совершенно искренней улыбке, вскочил и умчался огромными прыжками (прямо таки "pas jeté en avant") в соседнее помещение. А затем трепетно вынес пакет на вытянутых руках и благоговейно спросил: "Настоящая балетная, да?" Я небрежно кивнула: "Да, только мы будем её использовать в исторических танцах". И, с трудом удержавшись от того, чтобы изобразить правильный поклон, взмахнула шарфом, улыбнулась в ответ и удалилась. А идя по улице, краем глаза посматривала в сумку. Там лежала тиара и переливалась на солнце... Дома выяснилось, что к ней прилагаются ещё и серьги. Можно носить как тиару-кокошник, можно сомкнуть в кольцо.
Словом, это просто праздник какой-то, который длится уже два месяца. Нет, я её не прячу. Она лежит на туалетном столике у зеркала, отражаясь в нём, и несказанно меня радует. Потому что это не просто тиара, а настоящая фейская (нравится мне это слово!) корона.
Волшебство? Волшебство!
Когда смотришь фильм про гардемаринов в детстве, конечно же, сочувствуешь Корсаку, который совершенно не жаждет пасть в объятия Анны Гавриловны Бестужевой. И уж тем более, когда читаешь книгу:
"Алексей ненавидел театр. Он так и не привык к сцене, боялся зрителей, но более всего его пугала предстоящая расплата с благодетельницей. Она повадилась сама облачать Алексея перед спектаклем в пышные юбки, сама накладывала грим на его румяные, без признаков растительности щеки. Не нуждавшийся в бритве подбородок и естественная мушка на правой щеке, особенно умилявшая благодетельницу, вызывали в душе юноши жестокую обиду на природу. Не торчала бы эта дурацкая родинка и брейся он, как все, и не носил бы опостылевших юбок, не ждал с ужасом, как в один прекрасный день швырнут его на подушки кареты и умчат на расправу, как называл он мысленно услады любви с сорокалетней прелестницей.
В этот век фаворитизма, который, как репей, пышным цветом расцветал и на хорошо унавоженной почве царского двора и на тощих землях московских задворков, ходить в любовниках богатых дам, старших тебя вдвое, не только не считалось зазорным, но мнилось подарком судьбы, крупной удачей, с помощью которой можно было делать карьеру и устраивать денежные дела. Всю весну благодетельница жила при дворе в Петербурге, и Алексей получил четыре месяца передышки. И вот приехала…
Алексей был призван в дом и принят чрезвычайно милостиво.
— Приеду на спектакль. Чем порадуешь, голубь мой? Вырос, возмужал… Пора тебе переходить на мужские роли! А?
Нарумяненное, чуть рябое лицо светилось благодушием, но что-то новое появилось в его выражении. Видно, Алексей действительно вошел в сок. Раньше она не улыбалась так плотоядно, не говорила про амурные услады. Алексей покрывался испариной от каждого смелого намека.
На прощание она погладила его родинку и чуть ли не силой всунула в руку кошелек.
— Не смущайся, друг мой… Такие мушки называются «роковая тайна». За такие мушки деревни дарят…"
Однако! Во-первых, в фильме эта сцена деликатна, и фраза "ах, зачем, зачем, зачем, зачем!" многим полюбилась, а во-вторых... Во-вторых, чорт побери, с возрастом начинаешь понимать Анну Гавриловну! :)
Ужас-ужас.
Вот поеду на ролевую игру в роли приятельницы Бестужевой, Натальи Лопухиной, буду щипать за щёчки юных пажей (благо их там несколько) и вопрошать, резвы ль младые отроки иль как. :) Зачем? Ах, зачем, зачем, зачем, зачем, зачем... А затем!
На ламановской выставке есть совершенно прелестный документ - вырезка из "Петербургской газеты" 1909 г.
"Актрисы плачутся: всё жалованье поедают туалеты.
Дирекция казённых театров завела своих модисток и, например, г-же Гзовской в московском Малом театре назначены казённые туалеты.
Московский художественный театр пошёл дальше и открыл счёт для своих артисток у московской законодательницы мод г-жи Ламановой. По счёту платит касса.
Когда петербургские театры обе_з_печат артисток туалетами, тогда можно будет разговаривать и об умеренных окладах.
А пока два-три туалета для каждой премьерши стоят месячного жалованья.
Если хотите узнать истину - во сколько обходятся артисткам туалеты.... спросите у мировых судей! Они часто читают эти счета".
Словом, овёс нынче дорог. :)
Костюмы к "Женитьбе Фигаро":
Итак, выставка, посвящённая Надежде Петровне и театру. Она не очень велика, но, это, пожалуй, и хорошо - я лично, при всей, так сказать, тренированности, устаю от огромных выставок, а вот когда есть достаточно узкая тема, то можно насладиться экспонатами как следует. А там и театральные костюмы, и эскизы, по котором они выполнялись, фотографии актрис в нарядах и прелюбопытные документы. Фактически всё - из коллекции музея МХАТ.
Словом, поклонникам Ламановой, несомненно, нужно идти. Впрочем, кто ещё посещает такие выставки, как не поклонники?
( Ещё немногоСвернуть )
Рассматриваю фотосессию костюмов Валентино 2012 г. для New York Сity Ballet.
Тайлер Пек, Меган Фейрчайлд и Эшли Боудер:
Эби Стаффорд и Ана София Шеллер:
Всякий раз после мероприятия испытываешь пылкую благодарность к фотографам, когда на уже следующий день начинаешь тосковать по тому, что прошло, а фотографии уже и появились.
Томас Рифмач выбирает между тремя путями.
Здесь песни, музыка и смех, объятья дев, бряцанье лат, Здесь всё, о чём ты мог мечтать. **( И здесь лежит дорога в Ад!Свернуть )**И здесь лежит дорога в Ад!
По-моему, налицо дьявольский соблазн в моём лице. :)
PS Костюм голубой, это свет зелёный. Но так ещё потусторонее!
Дорогие москвичи, у вас ещё две недели, чтобы успеть посетить вставку в Бахрушинском музее.
Я, честно говоря, ожидала, что костюмов будет больше, но уж сколько есть. А вот эскизов и фотографий там сотни! Честно скажу, даже у меня, человека закалённого, голова начала идти кругом. К тому же помещения разгородили так, что минимизировать своё по ним перемещение нельзя, всё время открываются новые повороты и закутки, вернуться к тому, что понравилось, нелегко... Фантасмагория, словом. Но, если учитывать тему, наверное, это и неплохо. Рассмотреть всё с одного раза просто нереально, зато есть подробнейший каталог.
Больше всего мне понравился последний зал, в отдельном помещении, проходить к которому нужно через дворик. Много костюмов - самые, пожалуй, сдержанные (по сравнению с буйством в предыдущих залах), много воздуха, и.. никого. Бродила одна и наслаждалась - под "Служанок" Виктюка.
Цитата из первого российского модного журнала "Магазин Англинских, Французских и Немецких новых Мод", 1791 г., парижские новости:
На национальном нашем театре (прежде называвшемся Theatre francais) представлена была третьяго дня новая драма "La liberte conquise" (завоеванная свобода), коею публика наша упоена была до чрезвычайности; и так как англичанин поет иногда в своем театре песню:: "God save the king" (Бог да помилует короля), так и французы пели тут вышедшую по случаю революции новую водевиль: "са ira, сa ira, сa ira..."
Экие они дерзкие, издатели журнала - упоминать такую "водевиль" в российской империи! Там ведь про то, что аристократов нужно перевешать на фонарях. Но об этом они деликатно умолчали. :)
Спектакль был вчера, а уже сегодня наш прекрасный фото-репортёр Фрэнсис уже подбрасывает фотографии.
( БесовкиСвернуть )
Приблизительно так:
Французская актриса Мадлен Броан в роли Маргариты Валуа, 1850-60-е; из коллекции Британского музея.
Смотрите, какой очаровательный , главное, редкий костюм. Фигаро! 1790-1810, из коллекции FIDM (Fashion Institute of Design & Merchandising), Лос-Анджелес.
Вот ради чего в последнее время рук и ног не жалеем. :) Приходите, и мы вам станцуем р-р-романтическую историю!
Иллюстрация Даниэля Рабеля к балету, представленному в 1626 г. Конечно, это театральные костюмы гротескных персонажей, и юбки на каркасах уже вышли из моды, но можно предположить, что в своё время пресловутые "колёса" могли выглядеть и так:
Цвет рук моих - как твой, но сердце, к счастью, Не столь же бледно.
Продолжаю любоваться Вивьен Ли. Наверное, можно было и не указывать персонажа - сразу ясно, о какой пьесе идёт речь. 1955 г. Ну а Макбет, конечно же, Лоуренс Оливье.
Имено так в детстве я представляла себе "старинных" королев. "Ричард III".
(c) Athol Shmith, 1948
PS И корона - да, это и был мой идеал!
Портрет работы неизвестного художника (возможно, Уильяма Ларкина), ок. 1615 г. - известный актёр той поры (а также и драматург) Натан Филд.
И сам прекрасен, и детали прекрасны!
PS Говорят, многие женщины к нему были неравнодушны. Ну а он.. отвечал взаимностью. :)
На правах дружеской рекламы - и, поверьте, оно того стоит!
«Торжество Любви» — это первая в России реконструкция придворного танцевального зрелища эпохи Возрождения. Спектакль символически повествует о стремлении к гармонии мужского и женского начал, воплощая представление философов и гуманистов Возрождения об идеальном человеке и идеальном правителе.
Концепция спектакля подразумевает исполнение исторических реконструированных танцев эпохи Возрождения и стилизованных авторских постановок под историческую музыку. Костюмы, декорации, грим и аксессуары изготавливаются самими исполнителями по сохранившимся эскизам эпохи Возрождения.
Показ состоится по адресу: Москва, ДК «Стимул» (ст.м.Волгоградский проспект, Сибирский пр-д, 2с5).
Билет на спектакль стоит 500 р. независимо от места. Зал небольшой, поэтому всем будет хорошо видно. Билеты поступят в продажу с 15 марта и мы рекомендуем приобретать их заранее.
* возможно смещение начала на 17:00
Следите за новостями на сайте школы и на страничке проекта ВКонтакте!
PS Всем поклонникам Реннессанса рекомендую просто-таки пылко.
- В оперетте - "Перикола". А в балете - "Красный мак". (с)
Самым волшебным подарком на 8 марта оказалась миниатюра "Красного мака" годов.. да кто же его знает. Но ближе к середине прошлого века.
Шакко пишет о кокошниках Анны Павловой.
В детстве на всевозможных иллюстрациях к русским сказкам кокошники меня просто завораживали. Да и теперь неравнодушна. :)
С первого взгляда это может показаться вечерним нарядом.
А на самом деле он.. утренний. Домашний. Неглиже. Да, из бархата и алансонских кружев. 1930-е гг. Это дивный "халат" попался мне на одном из аукционов.
И пусть будет стыдно тому, кто дурно подумает о слове "халат". :)
( В деталяхСвернуть )
Первые несколько дней нового года я ничего не делала - только смотрела. И в основном сериалы (обычно я утешаю себя тем, что смотрю в оригинале, а, значит, практикуюсь в языке - но, сами понимаете, оправдание слабое :). И вот мне попался "Bunheads". Насколько я знаю, на русский название перевели как "Балерины", но это слишком пафосный вариант. Хотя бы уж "Балеринки".
Танцовщица - наверное, можно сказать и "шоу-гёрл" - с классическим хореографическим образованием за плечами в силу определённых обстоятельств попадает в крошечный городок. Он-то, конечно, крошечный, но в нём есть своя "Балетная академия", в котором преподаёт дама - в ранней молодости она была звездой, но давно ушла из балета и занимается преподаванием. И...
Это очень милый фильм - если вам нечего делать. Ученицы школы, девочки-подростки, со своими балетными и не балетными проблемами, героиня, которая становится их преподавательницей, смешные, а порой очень смешные диалоги, и немножко танцев. Я даже жалею, что второй сезон решили не снимать.
Тем, кто иногда становится к станку, будет, по-моему, интересно.
Каждый год вечером 31 декабря я иду в театр русской драмы - ну не сидеть же вечером дома, ожидая полночи и праздника? Так что каждый раз спектакль - это не мой личный выбор, а то, что стоит в афише. Может повезти - как повезло в 2008, когда мы сделали это впервые, и попали на очаровательную "Женитьбу Пигдена", а может и не очень.
На этот раз - повезло. Музыкальная комедия - по пьесе, премьера которой состоялась ровно триста десять лет назад. Ну хорошо, до "ровно" ждать ещё две недели - 14 января 1704 г. Автор - Жан-Франсуа Реньяр (тут же вспоминается вольтеровское "кому не нравится Реньяр, тот не достоин восхищаться Мольером"). Это уже само по себе было многообещающе.
Но в результате ты получаешь больше обещанного. Реньяр писал это как комедию положений. Как и положено, пара влюблённых, как и положено, пара плутоватых слуг, как и положено, старик-опекун, как и положено, он мешает влюблённым соединиться, но, как и положено, они преодолевают все препятствия, и, как и положено, обретают друг друга в финале. И всё это - с музыкой, песнями, забавно стилизованными костюмами (ах, какие корсеты и панталончики у героини Агаты и её служанки Лизетты!), "хором", который активно участвует в происходящем, и отличной актёрской игрой. И...
И в финале вдруг понимаешь, что увиденная история, на самом деле, не комедия, а, в общем, трагедия. Она об эгоизме молодой любви, об эгоизме молодости как таковой. И старик-опекун Альбер вызывает щемящее сочувствие ("Я не так жил!"). Не люблю театральные рецензии как жанр (может, потому что в юности грозила родителям пойти после истфака в театральный и стать именно что театральным критиком), но вот эта очень точно передаёт мои ощущения.
Словом, киевляне, обратите внимание.
Раз уж я упомянула о костюме Павловой...
Вот он, костюм лебедя, сделанный для неё по эскизу Льва Бакста. Хранится в музее парижской Оперы.
( ПавловаСвернуть )
Киевлянам - завтра, в среду, в 18.45 в театральном центре Леся Курбаса. Нет, это не тот спектакль, который идёт в театре на Левом берегу, хотя в интернете их всё время путают.
Честно скажу - я могла бы быть пристрастна, поскольку имею честь знать режиссёра/сценографа и прелестную маркизу де Мертей очень давно. Но отбрасываю пристрастность - это очень, очень изысканный спектакль!
Ну что тут скажешь, кроме как "ах, чертовка, ну и хороша!"
Возвращалась домой через золотой вечерний парк, накинув на голову капюшон, и смотрела из него, как из окна. А потом вспомнила две цитаты.
"Когда-то в этом капоре Елена ездила в театр вечером, когда от рук и меха и губ пахло духами, а лицо было тонко и нежно напудрено и из коробки капора глядела Елена, как Лиза глядит из "Пиковой Дамы".
И ещё одна, честертоновская.
Вот и натяните капюшон, — он натянул свой, — а потом откиньте. Очень хорошо его носить, — тихо прибавил он. — Это ведь символ. Оливия глядела вдаль, на уступчатые склоны, исчезающие в светлой вечерней дымке, словно беседа огорчила или утомила ее; но тут она обернулась, как будто услышала слово, способное проникнуть в ее мечты. — Какой именно символ? — спросила она. — Если вы смотрели из-под арки, — сказал Херн, — пейзаж был прекрасным, как потерянный рай. Дело в том, что он отделен, очерчен, словно картина в рамке. Вы отрезаны от него, и вам дозволяют на него взглянуть. Поймите, мир — окно, а не пустая бесконечность! Окно в стене бесконечного небытия. Сейчас мое окно — со мной. Надевая капюшон, я говорю себе: такой мир видел и любил Франциск Ассизский. Отверстие капюшона — готическое окно.
Как хотите, так и смотрите. Есть выбор.
Вчера неожиданно попала на закрытие летних балетных сезонов в РАМТ, на "Лебединое озеро". Не блестяще, но очень мило. А сегодня рассматривала костюмы разных постановок. Вот, например, костюм Ирины Бароновой, 1939 г. (какая дивная пачка!):
А вот он-лайн коллекция костюмов Ковент-Гардена, каждому спектаклю - свой раздел. _Здесь _- костюмы к Лебединому озеру". Читать описания тоже интересно. Смотришь на костюм владетельной принцессы и понимаешь, что, судя по датам, кто-то выходил в нём на сцену девятнадцать лет..
Жила-была красавица-балерина, Танакиль ЛеКлерк. Когда ей было двадцать семь, она заболела полиомиелитом, и осталась парализованной до конца жизни. А до того она была примой в балетной труппе Джорджа Баланчина. И, кстати, его четвёртой женой (он развёлся с ней в 1960, чтобы добиться внимания другой балерины, Сьюзен Фаррел - правда, не преуспел в этом).
Жила-была Варвара Каринская, Барбара Каринска, талантливейшая женщина, создавшая большую часть костюмов к балетам Баланчина (я писала о ней в "Ста великих творцах моды").
В 1951 г. Баланчин поставил "La Valse", в котором главную партию танцевала Танакиль. Год спустя они поженятся, а ещё спустя пять лет с ней случится несчастье.
Но пока она, в изумительном костюме от Барбары Каринской, танцует в "Вальсе"..
Случайно наткнулась на театральную постановку 6-го класса.
Да, мальчики в этом возрасте "младше" девочек. Юная Диана уже почти женщина! И явно понимает, о чём говорит. :)
Это леди Брекнелл в постановке уайльдовской пьесы Мельнбургского театра. И это.. Джеффри Раш!
Умри всё живое! Вот это женщина...
Больше информации и фотографий - у Шакко
Я вернулась в Москву. Правда, тут же помчалась на немецкий, а вечером идём в театр, но вообще... я теперь относительно доступна.:)