Juan M . Dardón | Facultad de Filosofia y Letras UBA (original) (raw)

Papers by Juan M . Dardón

Research paper thumbnail of El género policial y la crítica marxista

Research paper thumbnail of Lucía A. López: Erótica de la persuasión en el Banquete de Platón

El presente estudio ofrece un análisis de los modos en que se encuentran problemáticamente entrel... more El presente estudio ofrece un análisis de los modos en que se encuentran problemáticamente entrelazadas la filosofía, la erótica y la retórica en el Banquete platónico. Mediante una lectura perspectivista recupera el juego proléptico y retroactivo de rectificación, apropiación y complementación que opera entre los discursos, haciendo foco especialmente en los encomios de Pausanias, Agatón y Sócrates. Consecuentemente, se logra delimitar los alcances de una posible retórica filosófica, ligada al amor y al deseo de sabiduría, compatible con la erótica de la carencia y contrapuesta a la retórica sofística presente en los encomios de Pausanias, el amante ouraníos, y Agatón, el amado narcisista. Atendiendo a estas consideraciones se fundamenta una lectura de Sócrates como el portador del genuino saber erótico, aquel que, en tanto amante de la sabiduría, será capaz de hacer uso del lógos incluso en su potencia erótica.

Research paper thumbnail of La función femme fatale en el filme noir y el realismo poético

Journal de Ética & Cine, 2024

En el presente estudio realizaremos una indagación sobre la función de la femme fatale y el femic... more En el presente estudio realizaremos una indagación sobre la función de la femme fatale y el femicidio en la filmografía de Fritz Lang, a través de una lectura de los aspectos éticos, morales y religiosos y de su propia concepción como autor. Para esto llevaremos a cabo una comparación con un largometraje clásico de Jean Renoir que posteriormente reversionó Lang, analizando la cuestión de la cosificación del cuerpo femenino y la frustración burguesa por no alcanzar la mercantilización de su deseo. En esta comparación veremos el modo en que la tragedia y la parodia son modalidades de adecuación y naturalización de la violencia patriarcal.

Research paper thumbnail of La experiencia poetica - Rene Daumal

Revista Luthor, nro. 53, 2022

Título original: LŠexpérience poétique. Reseña literaria sobre la obra homónima de Rolland de Ren... more Título original: LŠexpérience poétique. Reseña literaria sobre la obra homónima de Rolland de Renéville. Apareció primeramente en Hermès II, octubre 1938, pp. 158-161. Luego fue recopilada en "Les Pouvoirs de la Parole" (1993: 228), Paris, Gallimard.

Research paper thumbnail of La Palabra ("L' expérience poétique")- André Rolland de Renéville

Revista Luthor, nro. 53 , 2022

Título original: La Parole. La primera aparición de este artículo ocurrió en el tercer número de ... more Título original: La Parole. La primera aparición de este artículo
ocurrió en el tercer número de la revista Le Grand Jeu [El Gran Juego], compilado en AA.VV. (1968: 169-176) Le Grand Jeu. Textes, Paris, L'Herne. Posteriormente pasó a formar parte de uno de los libros más célebres de Renéville: (1938: 25-41) "L'expérience poétique", Paris,
Librairie Gallimard. Decidimos mantener el tipo de citación y de rasgos de estilo originales: uso de negrita y no de bastardillas para citar o señalar pasajes, así como también la falta de referencias bibliográficas hoy consideradas canónicas por las normas APA.

Research paper thumbnail of Obra Poética Completa de René Daumal

Obra Poética Completa de René Daumal, 2014

Obra poética completa, con estudio crítico, biografía y aparato de notas del poeta, ensayista y n... more Obra poética completa, con estudio crítico, biografía y aparato de notas del poeta, ensayista y novelista francés René Daumal. Edición al cuidado de Adrian Bollini y Juan M. Dardón

Research paper thumbnail of Agatón: la belleza de Narciso

El encomio del trágico Agatón es un intermedio musical, una canción que detiene la avanzada conce... more El encomio del trágico Agatón es un intermedio musical, una canción que detiene la avanzada conceptual del Banquete, pero con gravísimo poder proléptico. Se recupera todo lo dicho hasta allí, pero tergiversado por su enfoque de marcada impronta gorgiana. Cada comensal conlleva la concepción compuesta Amor-Belleza, donde todo amor es amor de cierta belleza. Distinguiendo el éros presentado por Agatón (erótica narcisista) intentaremos mostrar qué tipo de belleza nos presenta este comensal, y cuál es la poesía que le corresponde. Entonces se dará un agón paratextual, una referencia al gran combate que Platón sostuvo toda su vida: el conflicto entre filosofía y poesía. Mostraremos que Agatón, a la vez Narciso, poeta mimético, inspirado, poseso y cosmético, es la imagen del poeta que el filósofo ateniense detesta, que, como paradigma construido para este diálogo, tiene todos los defectos criticados a lo largo de la obra platónica y sirve para tematizar este enfrentamiento.

Research paper thumbnail of Los límites del lenguaje filosófico y los saberes tradicionales de René Daumal

Revista Latinoamericana de Filosofía

El presente texto es un prólogo a la traducción del ensayo de René Daumal “Los límites del lengua... more El presente texto es un prólogo a la traducción del ensayo de René Daumal “Los límites del lenguaje filosófico y los saberes tradicionales”. En la introducción se realiza una breve semblanza biográfica e intelectual del autor, y se recorren los tópicos recurrentes de su obra relacionados con el presente artículo. Daumal caracteriza el centro nodal de la Filosofía como “metafísica experimental”: disciplina que compromete integralmente todas las facultades humanas (especulación, sensación y praxis) y ante la cual un problema se hace insoslayable: o bien el lenguaje es un instrumento para su enseñanza y conservación, una guía, o bien opera como un sello que impide la experiencia filosófica. El autor compara dos modos de transmisión verbal del conocimiento que intentaron evitar “el riesgo de devenir un fin en sí”; se refiere a los diálogos filosóficos de la obra platónica y a las Upanishad. Esto desencadena en una indagación sobre la función del lenguaje para la religión védica.

Research paper thumbnail of Las cuatro adaptaciones al cine de "El cartero siempre llama dos veces" de James Cain

Revista Letraceluloide, Año 12, Número 62. , 2018

Haremos en el presente artículo un recorrido, un tanto arduo, a través de la novela de James Cain... more Haremos en el presente artículo un recorrido, un tanto arduo, a través de la novela de James Cain de 1934 y de sus cuatro adaptaciones fílmicas, intentando conectar y distanciar a la vez diferentes movimientos artísticos, escuelas cinematográficas, trayectorias autorales y mercados del espectáculo.

Research paper thumbnail of Kitano o de la sonrisa ensangrentada

GUTIERREZ, EDGARDO (Comp.) "Los caminos de la imagen. Aproximaciones a la ontología del cine", Buenos Aires, Prometeo Libros, pág. 121-136.., 2016

La pregunta problemática que motiva el presente ensayo sobre la obra del cineasta japonés Takeshi... more La pregunta problemática que motiva el presente ensayo sobre la obra del cineasta japonés Takeshi Kitano es la siguiente: ¿Es posible pensar una vinculación de lo cómico y lo humorístico con otros géneros artísticos sin recaer en formas como las de tragicomedia, comedia dramática, comedia negra? Inmediatamente debemos realizar dos dos aclaraciones; primero, esta será una indagación filosófica, es decir, nuestro norte será la relación que se establece a nivel del pensamiento y su correspondiente desarrollo conceptual; segundo, nos acotaremos a tomar una limitada gama de autores y siempre en torno a ciertas líneas de lecturas de determinados filmes de Kitano.

Research paper thumbnail of Aproximaciones al arte poética hindú, de René Daumal (Traducción)

Artes en Filo #2 , 2022

René Daumal realiza en este trabajo una indagación acerca de la estética, la poética y la filosof... more René Daumal realiza en este trabajo una indagación acerca de la estética, la poética y la filosofía del
arte hindú, en particular de la poesía y el teatro. La concepción tradicional hindú del arte lo considera
como parte del conjunto de doctrinas y practices religiosas: el teatro fue creado como el “quinto Veda”
(posterior a los cuatro textos fundamentales de las doctrinas védicas) destinado a todas las castas por
igual. La tarea del arte se desdobla en la recreación analógica del universo para reforzar su coherencia
y en el establecimiento de un contacto entre el individuo y las leyes universales. Para esto se acude a
un triple “poder” de los lenguajes: el sentido literal, el sentido figurado y el “excedente de sentido”. Los
dos primeros bastan para el lenguaje ordinario y la literatura didáctica. Sin embargo el tercer “poder”
de la palabra, propio de la poesía, es llamado “resonancia” (dhvani), o “sugestión” (vyañjanâ), o incluso
“degustación” (rasanâ). Refiere a la experiencia estética privilegiada de la cultura hindú: el Sabor (rasa).
La rasa es una emoción objetiva, una “alegría consciente”, no unida al mundo ordinario; es la degustación de una recreación del plano sobrenatural en las artes. La poética hindú establece entonces una
relación de analogía entre el poeta, el poema y el oyente. El poeta trabaja en su interior la unidad de su
conciencia y de su ethos (según las reglas védicas) para confeccionar obras que llamen a los lectores
y lectoras a compartir ese sabor sobrenatural que lo comunique con las verdades eternas.

Research paper thumbnail of Renéville y Daumal: la experiencia poética de lo Absoluto. Las doctrinas tradicionales del lenguaje y la poesía en las vanguardias francesas (Introducción y traducciones)

Revista Luthor, Vol. 53, 2022

Este breve ensayo intenta simplemente allanar el camino para comprender una poética: nos referimo... more Este breve ensayo intenta simplemente allanar el camino para comprender una poética: nos referimos a la reseña que René Daumal escribió sobre el libro de André Rolland de Renéville "La experiencia poética" [L’expérience poétique]. Como introducción a las traducciones siguientes realizaremos una breve bitácora de la relación Daumal-Reneville, presentando el ideario que compartieron y disputaron como parte del mismo movimiento de vanguardia francés en las tumultuosas décadas de principios del siglo pasado. El escrito de Reneville que hemos seleccionado, “La Palabra”, es sin dudas una pieza ejemplar del tipo de ensayística de este autor, además de un ser un texto complejo y provocador.

Research paper thumbnail of El género policial y la crítica marxista (The Police Genre and Marxist Criticism)

Revista Letras, Vol. 73 - Universidad de Costa Rica, 2023

Se llevará a cabo una indagación en torno a la crítica marxista sobre el género policial (Foucaul... more Se llevará a cabo una indagación en torno a la crítica marxista sobre el género policial (Foucault, Gramsci, Eisenstein y Mandel), centrada en presupuestos metodológicos y teóricos a las que hemos bautizado como "buena moral marxista". Señalaremos cómo a partir de una serie de categorías burguesas se ha analizado la cultura popular como cómplice o servil del orden capitalista y del control estatal y su régimen ideológico. Se desligarán los aportes conceptuales que estos autores han realizado acerca del policial, distinguiendo los prejuicios teóricos y de clase puestos en juego.

Conference Presentations by Juan M . Dardón

Research paper thumbnail of La ostra y el reverendo: Artaud impensado

ACTAS DE XII JORNADAS NACIONALES AGORA PHILOSOPHICA: ESTUDIOS FILOSÓFICOS EN TORNO A LA CORPORALIDAD, 2013

Ubicándonos siempre en la certeza de que para Gilles Deleuze una imagen de pensamiento es un nue... more Ubicándonos siempre en la certeza de que para Gilles Deleuze una imagen de pensamiento es un
nuevo modo de vida, y que la filosofía tiene como tarea sublime buscar nuevos modos de vida,
analizaremos la propuesta conceptual que Antonin Artaud representa para el filósofo francés en su
taxonomía cinematográfica.
Artaud no es cineasta, fue actor en una gama de películas notables, pero nunca alcanzó el estrellato;
como crítico y teórico no realizó textos fundamentales para ninguna disciplina; cuando escribió
guiones cinematográficos, estos no lograban interesar a directores, productores e inversores. La
actitud de Artaud ante el cine vira1 de una fe absoluta en el nuevo arte como posibilidad real de un
nuevo contacto con la vida, una experiencia poética del ser, al posterior desengaño tras varios
proyectos fracasados donde lo ve como corrupto por naturaleza.

Research paper thumbnail of El género policial y la crítica marxista

Research paper thumbnail of Lucía A. López: Erótica de la persuasión en el Banquete de Platón

El presente estudio ofrece un análisis de los modos en que se encuentran problemáticamente entrel... more El presente estudio ofrece un análisis de los modos en que se encuentran problemáticamente entrelazadas la filosofía, la erótica y la retórica en el Banquete platónico. Mediante una lectura perspectivista recupera el juego proléptico y retroactivo de rectificación, apropiación y complementación que opera entre los discursos, haciendo foco especialmente en los encomios de Pausanias, Agatón y Sócrates. Consecuentemente, se logra delimitar los alcances de una posible retórica filosófica, ligada al amor y al deseo de sabiduría, compatible con la erótica de la carencia y contrapuesta a la retórica sofística presente en los encomios de Pausanias, el amante ouraníos, y Agatón, el amado narcisista. Atendiendo a estas consideraciones se fundamenta una lectura de Sócrates como el portador del genuino saber erótico, aquel que, en tanto amante de la sabiduría, será capaz de hacer uso del lógos incluso en su potencia erótica.

Research paper thumbnail of La función femme fatale en el filme noir y el realismo poético

Journal de Ética & Cine, 2024

En el presente estudio realizaremos una indagación sobre la función de la femme fatale y el femic... more En el presente estudio realizaremos una indagación sobre la función de la femme fatale y el femicidio en la filmografía de Fritz Lang, a través de una lectura de los aspectos éticos, morales y religiosos y de su propia concepción como autor. Para esto llevaremos a cabo una comparación con un largometraje clásico de Jean Renoir que posteriormente reversionó Lang, analizando la cuestión de la cosificación del cuerpo femenino y la frustración burguesa por no alcanzar la mercantilización de su deseo. En esta comparación veremos el modo en que la tragedia y la parodia son modalidades de adecuación y naturalización de la violencia patriarcal.

Research paper thumbnail of La experiencia poetica - Rene Daumal

Revista Luthor, nro. 53, 2022

Título original: LŠexpérience poétique. Reseña literaria sobre la obra homónima de Rolland de Ren... more Título original: LŠexpérience poétique. Reseña literaria sobre la obra homónima de Rolland de Renéville. Apareció primeramente en Hermès II, octubre 1938, pp. 158-161. Luego fue recopilada en "Les Pouvoirs de la Parole" (1993: 228), Paris, Gallimard.

Research paper thumbnail of La Palabra ("L' expérience poétique")- André Rolland de Renéville

Revista Luthor, nro. 53 , 2022

Título original: La Parole. La primera aparición de este artículo ocurrió en el tercer número de ... more Título original: La Parole. La primera aparición de este artículo
ocurrió en el tercer número de la revista Le Grand Jeu [El Gran Juego], compilado en AA.VV. (1968: 169-176) Le Grand Jeu. Textes, Paris, L'Herne. Posteriormente pasó a formar parte de uno de los libros más célebres de Renéville: (1938: 25-41) "L'expérience poétique", Paris,
Librairie Gallimard. Decidimos mantener el tipo de citación y de rasgos de estilo originales: uso de negrita y no de bastardillas para citar o señalar pasajes, así como también la falta de referencias bibliográficas hoy consideradas canónicas por las normas APA.

Research paper thumbnail of Obra Poética Completa de René Daumal

Obra Poética Completa de René Daumal, 2014

Obra poética completa, con estudio crítico, biografía y aparato de notas del poeta, ensayista y n... more Obra poética completa, con estudio crítico, biografía y aparato de notas del poeta, ensayista y novelista francés René Daumal. Edición al cuidado de Adrian Bollini y Juan M. Dardón

Research paper thumbnail of Agatón: la belleza de Narciso

El encomio del trágico Agatón es un intermedio musical, una canción que detiene la avanzada conce... more El encomio del trágico Agatón es un intermedio musical, una canción que detiene la avanzada conceptual del Banquete, pero con gravísimo poder proléptico. Se recupera todo lo dicho hasta allí, pero tergiversado por su enfoque de marcada impronta gorgiana. Cada comensal conlleva la concepción compuesta Amor-Belleza, donde todo amor es amor de cierta belleza. Distinguiendo el éros presentado por Agatón (erótica narcisista) intentaremos mostrar qué tipo de belleza nos presenta este comensal, y cuál es la poesía que le corresponde. Entonces se dará un agón paratextual, una referencia al gran combate que Platón sostuvo toda su vida: el conflicto entre filosofía y poesía. Mostraremos que Agatón, a la vez Narciso, poeta mimético, inspirado, poseso y cosmético, es la imagen del poeta que el filósofo ateniense detesta, que, como paradigma construido para este diálogo, tiene todos los defectos criticados a lo largo de la obra platónica y sirve para tematizar este enfrentamiento.

Research paper thumbnail of Los límites del lenguaje filosófico y los saberes tradicionales de René Daumal

Revista Latinoamericana de Filosofía

El presente texto es un prólogo a la traducción del ensayo de René Daumal “Los límites del lengua... more El presente texto es un prólogo a la traducción del ensayo de René Daumal “Los límites del lenguaje filosófico y los saberes tradicionales”. En la introducción se realiza una breve semblanza biográfica e intelectual del autor, y se recorren los tópicos recurrentes de su obra relacionados con el presente artículo. Daumal caracteriza el centro nodal de la Filosofía como “metafísica experimental”: disciplina que compromete integralmente todas las facultades humanas (especulación, sensación y praxis) y ante la cual un problema se hace insoslayable: o bien el lenguaje es un instrumento para su enseñanza y conservación, una guía, o bien opera como un sello que impide la experiencia filosófica. El autor compara dos modos de transmisión verbal del conocimiento que intentaron evitar “el riesgo de devenir un fin en sí”; se refiere a los diálogos filosóficos de la obra platónica y a las Upanishad. Esto desencadena en una indagación sobre la función del lenguaje para la religión védica.

Research paper thumbnail of Las cuatro adaptaciones al cine de "El cartero siempre llama dos veces" de James Cain

Revista Letraceluloide, Año 12, Número 62. , 2018

Haremos en el presente artículo un recorrido, un tanto arduo, a través de la novela de James Cain... more Haremos en el presente artículo un recorrido, un tanto arduo, a través de la novela de James Cain de 1934 y de sus cuatro adaptaciones fílmicas, intentando conectar y distanciar a la vez diferentes movimientos artísticos, escuelas cinematográficas, trayectorias autorales y mercados del espectáculo.

Research paper thumbnail of Kitano o de la sonrisa ensangrentada

GUTIERREZ, EDGARDO (Comp.) "Los caminos de la imagen. Aproximaciones a la ontología del cine", Buenos Aires, Prometeo Libros, pág. 121-136.., 2016

La pregunta problemática que motiva el presente ensayo sobre la obra del cineasta japonés Takeshi... more La pregunta problemática que motiva el presente ensayo sobre la obra del cineasta japonés Takeshi Kitano es la siguiente: ¿Es posible pensar una vinculación de lo cómico y lo humorístico con otros géneros artísticos sin recaer en formas como las de tragicomedia, comedia dramática, comedia negra? Inmediatamente debemos realizar dos dos aclaraciones; primero, esta será una indagación filosófica, es decir, nuestro norte será la relación que se establece a nivel del pensamiento y su correspondiente desarrollo conceptual; segundo, nos acotaremos a tomar una limitada gama de autores y siempre en torno a ciertas líneas de lecturas de determinados filmes de Kitano.

Research paper thumbnail of Aproximaciones al arte poética hindú, de René Daumal (Traducción)

Artes en Filo #2 , 2022

René Daumal realiza en este trabajo una indagación acerca de la estética, la poética y la filosof... more René Daumal realiza en este trabajo una indagación acerca de la estética, la poética y la filosofía del
arte hindú, en particular de la poesía y el teatro. La concepción tradicional hindú del arte lo considera
como parte del conjunto de doctrinas y practices religiosas: el teatro fue creado como el “quinto Veda”
(posterior a los cuatro textos fundamentales de las doctrinas védicas) destinado a todas las castas por
igual. La tarea del arte se desdobla en la recreación analógica del universo para reforzar su coherencia
y en el establecimiento de un contacto entre el individuo y las leyes universales. Para esto se acude a
un triple “poder” de los lenguajes: el sentido literal, el sentido figurado y el “excedente de sentido”. Los
dos primeros bastan para el lenguaje ordinario y la literatura didáctica. Sin embargo el tercer “poder”
de la palabra, propio de la poesía, es llamado “resonancia” (dhvani), o “sugestión” (vyañjanâ), o incluso
“degustación” (rasanâ). Refiere a la experiencia estética privilegiada de la cultura hindú: el Sabor (rasa).
La rasa es una emoción objetiva, una “alegría consciente”, no unida al mundo ordinario; es la degustación de una recreación del plano sobrenatural en las artes. La poética hindú establece entonces una
relación de analogía entre el poeta, el poema y el oyente. El poeta trabaja en su interior la unidad de su
conciencia y de su ethos (según las reglas védicas) para confeccionar obras que llamen a los lectores
y lectoras a compartir ese sabor sobrenatural que lo comunique con las verdades eternas.

Research paper thumbnail of Renéville y Daumal: la experiencia poética de lo Absoluto. Las doctrinas tradicionales del lenguaje y la poesía en las vanguardias francesas (Introducción y traducciones)

Revista Luthor, Vol. 53, 2022

Este breve ensayo intenta simplemente allanar el camino para comprender una poética: nos referimo... more Este breve ensayo intenta simplemente allanar el camino para comprender una poética: nos referimos a la reseña que René Daumal escribió sobre el libro de André Rolland de Renéville "La experiencia poética" [L’expérience poétique]. Como introducción a las traducciones siguientes realizaremos una breve bitácora de la relación Daumal-Reneville, presentando el ideario que compartieron y disputaron como parte del mismo movimiento de vanguardia francés en las tumultuosas décadas de principios del siglo pasado. El escrito de Reneville que hemos seleccionado, “La Palabra”, es sin dudas una pieza ejemplar del tipo de ensayística de este autor, además de un ser un texto complejo y provocador.

Research paper thumbnail of El género policial y la crítica marxista (The Police Genre and Marxist Criticism)

Revista Letras, Vol. 73 - Universidad de Costa Rica, 2023

Se llevará a cabo una indagación en torno a la crítica marxista sobre el género policial (Foucaul... more Se llevará a cabo una indagación en torno a la crítica marxista sobre el género policial (Foucault, Gramsci, Eisenstein y Mandel), centrada en presupuestos metodológicos y teóricos a las que hemos bautizado como "buena moral marxista". Señalaremos cómo a partir de una serie de categorías burguesas se ha analizado la cultura popular como cómplice o servil del orden capitalista y del control estatal y su régimen ideológico. Se desligarán los aportes conceptuales que estos autores han realizado acerca del policial, distinguiendo los prejuicios teóricos y de clase puestos en juego.

Research paper thumbnail of La ostra y el reverendo: Artaud impensado

ACTAS DE XII JORNADAS NACIONALES AGORA PHILOSOPHICA: ESTUDIOS FILOSÓFICOS EN TORNO A LA CORPORALIDAD, 2013

Ubicándonos siempre en la certeza de que para Gilles Deleuze una imagen de pensamiento es un nue... more Ubicándonos siempre en la certeza de que para Gilles Deleuze una imagen de pensamiento es un
nuevo modo de vida, y que la filosofía tiene como tarea sublime buscar nuevos modos de vida,
analizaremos la propuesta conceptual que Antonin Artaud representa para el filósofo francés en su
taxonomía cinematográfica.
Artaud no es cineasta, fue actor en una gama de películas notables, pero nunca alcanzó el estrellato;
como crítico y teórico no realizó textos fundamentales para ninguna disciplina; cuando escribió
guiones cinematográficos, estos no lograban interesar a directores, productores e inversores. La
actitud de Artaud ante el cine vira1 de una fe absoluta en el nuevo arte como posibilidad real de un
nuevo contacto con la vida, una experiencia poética del ser, al posterior desengaño tras varios
proyectos fracasados donde lo ve como corrupto por naturaleza.