Ataualba Meirelles - Academia.edu (original) (raw)
Uploads
Papers by Ataualba Meirelles
![Research paper thumbnail of O Rigor Groovado da Música Popular Expandida: Definindo um Modelo Compositivo [TESE DE DOUTORADO]](https://attachments.academia-assets.com/102288126/thumbnails/1.jpg)
](O Rigor Groovado da Música Popular Expandida: Definindo um Modelo Compositivo, 2022
Esta tese pretende definir, explicar e questionar um modelo compositivo que se mostrou de forma p... more Esta tese pretende definir, explicar e questionar um modelo compositivo que se mostrou de forma pronunciada pela primeira vez no Brasil em 1980 com o lançamento do Álbum "Clara Crocodilo" de Arrigo Barnabé, o qual combina a vitalidade rítmica e interpretativa da Música Popular a processos compositivos de alguns dos segmentos da Música Erudita Contemporânea. Tal modelo, pertencendo à zona fronteiriça entre a Música Popular e a Música Erudita Contemporânea, se distingue da maioria das obras que habitam a mesma zona, pela marca do rigor na definição das alturas e durações por parte do compositor. Para esse estudo será necessário entender a formação de sua sonoridade a partir da inter-relação entre as peculiaridades próprias dessa música. Na ausência de algum rótulo a nomearemos de Música Popular Expandida (MPE). Após pesquisarmos sobre obras e compositores brasileiros que cabem nesse perfil, pretendemos discutir o como e o porque do seu surgimento levando em conta aspectos sociológicos, filosóficos e mercadológicos. Então avaliaremos se o modelo envolve elementos suficientes advindos da Música Popular a ponto de não ser conceituado como Música Erudita. Então observaremos os pormenores de algumas obras com essa sonoridade específica, revelando em detalhes as características que as tornam afim com nosso modelo em estudo. Por fim apresentarei uma composição própria – com memorial analítico/descritivo – criada durante a elaboração desta tese, com processos compositivos que conduzem à sonoridade típica da MPE.
ICTUS - Periódico do PPGMUS-UFBA | ICTUS Music Journal, 2021
O presente artigo aborda o processo composicional utilizado na canção Fé na Santa Sagrada Escritu... more O presente artigo aborda o processo composicional utilizado na canção Fé na Santa Sagrada Escritura, de Xangai (Eugênio Avelino) e Antônio Carlos M. Pinto, e na música instrumental Francamente #2, de Ataualba Meirelles. A primeira, música regionalista vinda da cultura popular; a segunda, vinda do fusion, numa mistura do jazz com a música popular brasileira; ambas concebidas na segunda metade do século XX. A abordagem dá enfoque a expectativas decorrentes de irregularidades na métrica e nos padrões de compasso. Apesar de ambas as composições apresentarem irregularidades temporais, as origens desses processos vêm de fontes distintas: uma da cultura popular, outra da academia. Iniciamos com uma explanação sobre a questão do tempo na música, para em seguida tecer uma análise abordando esse aspecto nas obras supracitadas.
Resumo: O presente artigo faz uma rápida abordagem sobre estratégias utilizadas pelos compositore... more Resumo: O presente artigo faz uma rápida abordagem sobre estratégias utilizadas pelos compositores Alban Berg, Stravinsky, Guerra-Peixe, e Liduino Pitombeira, na tentativa de obter controle sobre a dimensão vertical na composição dodecafônica.
![Research paper thumbnail of Implicações Tonais a Partir da Flexibilização dos Princípios Seriais [Dissertação de mestrado]](https://attachments.academia-assets.com/34992006/thumbnails/1.jpg)
](Este trabalho avalia a manipulação dos princípios básicos do dodecafonismo, dando enfoque ao cont... more Este trabalho avalia a manipulação dos princípios básicos do dodecafonismo, dando
enfoque ao controle da dimensão vertical, rumo à formação de progressões harmônicas com
implicações tonais. Para tanto, pretende-se analisar algumas estratégias utilizadas por
compositores de períodos e estéticas diferentes, com semelhante enfoque harmônico;
apresentando pormenores dos processos compositivos utilizados. Como produto final,
pretende-se compor um conjunto de sete miniaturas, baseado na abordagem harmônica em
questão, bem como um memorial analítico-descritivo do processo compositivo aplicado.
This study evaluates the manipulation of the basic principles of twelve-tone, focusing
on the vertical dimension control towards forming chord progressions with tonal implications.
Therefore, several strategies used by composers of different periods and aesthetics with
similar harmonic approach, are analyzed; presenting compositional details of the procedures
used. As a final product, we intend to compose a set of seven miniatures, based on harmonic
approach in question, as well as a memorial analytical-descriptive off the compositional
process applied.
O Rigor Groovado da Música Popular Expandida: Definindo um Modelo Compositivo, 2022
Esta tese pretende definir, explicar e questionar um modelo compositivo que se mostrou de forma p... more Esta tese pretende definir, explicar e questionar um modelo compositivo que se mostrou de forma pronunciada pela primeira vez no Brasil em 1980 com o lançamento do Álbum "Clara Crocodilo" de Arrigo Barnabé, o qual combina a vitalidade rítmica e interpretativa da Música Popular a processos compositivos de alguns dos segmentos da Música Erudita Contemporânea. Tal modelo, pertencendo à zona fronteiriça entre a Música Popular e a Música Erudita Contemporânea, se distingue da maioria das obras que habitam a mesma zona, pela marca do rigor na definição das alturas e durações por parte do compositor. Para esse estudo será necessário entender a formação de sua sonoridade a partir da inter-relação entre as peculiaridades próprias dessa música. Na ausência de algum rótulo a nomearemos de Música Popular Expandida (MPE). Após pesquisarmos sobre obras e compositores brasileiros que cabem nesse perfil, pretendemos discutir o como e o porque do seu surgimento levando em conta aspectos sociológicos, filosóficos e mercadológicos. Então avaliaremos se o modelo envolve elementos suficientes advindos da Música Popular a ponto de não ser conceituado como Música Erudita. Então observaremos os pormenores de algumas obras com essa sonoridade específica, revelando em detalhes as características que as tornam afim com nosso modelo em estudo. Por fim apresentarei uma composição própria – com memorial analítico/descritivo – criada durante a elaboração desta tese, com processos compositivos que conduzem à sonoridade típica da MPE.
ICTUS - Periódico do PPGMUS-UFBA | ICTUS Music Journal, 2021
O presente artigo aborda o processo composicional utilizado na canção Fé na Santa Sagrada Escritu... more O presente artigo aborda o processo composicional utilizado na canção Fé na Santa Sagrada Escritura, de Xangai (Eugênio Avelino) e Antônio Carlos M. Pinto, e na música instrumental Francamente #2, de Ataualba Meirelles. A primeira, música regionalista vinda da cultura popular; a segunda, vinda do fusion, numa mistura do jazz com a música popular brasileira; ambas concebidas na segunda metade do século XX. A abordagem dá enfoque a expectativas decorrentes de irregularidades na métrica e nos padrões de compasso. Apesar de ambas as composições apresentarem irregularidades temporais, as origens desses processos vêm de fontes distintas: uma da cultura popular, outra da academia. Iniciamos com uma explanação sobre a questão do tempo na música, para em seguida tecer uma análise abordando esse aspecto nas obras supracitadas.
Resumo: O presente artigo faz uma rápida abordagem sobre estratégias utilizadas pelos compositore... more Resumo: O presente artigo faz uma rápida abordagem sobre estratégias utilizadas pelos compositores Alban Berg, Stravinsky, Guerra-Peixe, e Liduino Pitombeira, na tentativa de obter controle sobre a dimensão vertical na composição dodecafônica.
Este trabalho avalia a manipulação dos princípios básicos do dodecafonismo, dando enfoque ao cont... more Este trabalho avalia a manipulação dos princípios básicos do dodecafonismo, dando
enfoque ao controle da dimensão vertical, rumo à formação de progressões harmônicas com
implicações tonais. Para tanto, pretende-se analisar algumas estratégias utilizadas por
compositores de períodos e estéticas diferentes, com semelhante enfoque harmônico;
apresentando pormenores dos processos compositivos utilizados. Como produto final,
pretende-se compor um conjunto de sete miniaturas, baseado na abordagem harmônica em
questão, bem como um memorial analítico-descritivo do processo compositivo aplicado.
This study evaluates the manipulation of the basic principles of twelve-tone, focusing
on the vertical dimension control towards forming chord progressions with tonal implications.
Therefore, several strategies used by composers of different periods and aesthetics with
similar harmonic approach, are analyzed; presenting compositional details of the procedures
used. As a final product, we intend to compose a set of seven miniatures, based on harmonic
approach in question, as well as a memorial analytical-descriptive off the compositional
process applied.