Claude Le Fustec - Academia.edu (original) (raw)
Papers by Claude Le Fustec
Northrop Frye and American Fiction, 2014
La fabrique du genre
Nicolas Boileau Allocataire moniteur puis PRAG à l’Université de Rennes 2, il achève actuellement... more Nicolas Boileau Allocataire moniteur puis PRAG à l’Université de Rennes 2, il achève actuellement une thèse intitulée « L’expérience de l’impossible : l’autobiographie en question à travers les exemples de Moments of Being de Virginia Woolf, The Bell Jar de Sylvia Plath et An Autobiography de Janet Frame ». Il est l’auteur de plusieurs articles sur ces auteures dont « Places of Being » à paraître dans /A/B : Autobiography Studies et « L’impossible conscience du corps chez Janet Frame et Syl..
Le Centre pour la Communication Scientifique Directe - HAL - Diderot, May 8, 2015
Le champ d’application des etudes de la censure est immense : histoire religieuse, philosophie, d... more Le champ d’application des etudes de la censure est immense : histoire religieuse, philosophie, droit, litterature, arts, et la diversite des cas engendre une profusion des typologies. L’objet d’etude, bien que defini de facon stricte par un certain nombre de regles, semble neanmoins intangible en raison du perimetre a l’interieur duquel la censure s’exerce.
Résumé/Abstract Ce livre illustre les différents visages sous lesquels se présente le mythe et co... more Résumé/Abstract Ce livre illustre les différents visages sous lesquels se présente le mythe et convie le lecteur à réfléchir plus avant sur ce que l'écriture littéraire lui emprunte, en quoi elle reste en deçà du mythe ou nous porte au-delà de lui selon qu'il intervient sur le ...
colloque international Toni M orrison and the Circuits of Imagination, Nov 4, 2010
Cet article repose sur un dialogue entre le discours d’acceptation du prix Nobel prononce par Ton... more Cet article repose sur un dialogue entre le discours d’acceptation du prix Nobel prononce par Toni Morrison a Stockholm en 1993 et son neuvieme roman, A Mercy (2008), et tente d’explorer comment s’operent les depassements du visible ordinaire par le biais de la fiction. Dans son Discours de Stockholm en effet, Morrison fait de la litterature un instrument de sagesse et un moyen d’apprendre a voir sans images. Cette mise en scene du pouvoir de la fiction a viser un au-dela de la perception ordinaire, qui s’incarne a travers le personnage de la conteuse-gourou aveugle dans le Discours de Stockholm, trouve par ailleurs une illustration parfaite dans la technique narrative de A Mercy (Un don) et dans la mise en ecriture du concept de la « destinee manifeste ». Au-dela de la revision du discours colonisateur americain, le roman invite a une autre apprehension de la lecture, non plus comme simple dechiffrage de mots mais comme ouverture de la conscience aux signes du monde. Conviant le le...
In the current context of the proliferation of neo-slave narratives, Lorene Cary’s The Price of a... more In the current context of the proliferation of neo-slave narratives, Lorene Cary’s The Price of a Child (1995) strikes a rather singular tone. With its title explicitly echoing Toni Morrison’s Beloved, Cary’s novel and its straightforward realism come as a surprise. As this close intertextual reading of the two novels intends to show, beyond expressing a probable anxiety of influence, Cary’s narrative appears to revise major tenets of the African American ethos on which Beloved rests.
Arraches a leur terre d'origine et rejetes par ceux qui causerent cet exil, les afro-americai... more Arraches a leur terre d'origine et rejetes par ceux qui causerent cet exil, les afro-americains existent dans le neant de l'exclusion. Vivre, pour eux, va donc signifier tenter de forger une identite qui resolve l'antithese culturelle qu'ils incarnent. Cet effort caracterise le mouvement litteraire afro-americain, essentiellement mene par des femmes, qui s'est developpe depuis les annees soixante-dix. Toni cade bambara et toni morrison sont deux personnalites majeures de ce mouvement. Utilisant des techniques narratives tres differentes, les deux auteurs s'efforcent de depasser le manicheisme materialiste propre a la societe dominante, et qui, impose a la communaute noire, provoqua une tres profonde crise identitaire. Resumee par le concept de double conscience forge par du bois, cette crise est entendue au sens etymologique du terme, comme une distinction, une separation, exprimant la rupture d'un ordre originel caracterise par l'unite. Le but de ce ...
Anglophonia/Caliban, 1999
This analysis explores the profound connection between Toni Cade Bambara’s only published novel a... more This analysis explores the profound connection between Toni Cade Bambara’s only published novel and eastern non dualistic philosophies represented, in this essay, by one Upanishad. Indeed, The Salt Eaters reads like an Afro-American narrative version of the Vedantic claim that there is no ultimate distinction between the All and the manifold parts of this universe.
Choice Reviews Online, 2015
Acknowledgments Introduction: Re-Enchantment, Post-Secularity and the Return of Transcendence in ... more Acknowledgments Introduction: Re-Enchantment, Post-Secularity and the Return of Transcendence in Western Culture 1. The Scarlet Letter: Puritan Imagination and the Kerygmatic Power of Sin 2. Henry James's The Europeans: Secularity and the Descent of the Word 3. Fitzgerald's The Great Gatsby: Modernism and the Death of the Word 4. Immanent Christianity in The Grapes of Wrath 5. "In the Name of the Lost Father": Postsecular Mysticism in On the Road 6. "I Will Call Them My People": Toni Morrison's Postsecular Gospel of Self and Community Conclusion: Kerygma and the Promises of Post-Secular Imagination in Postmodern Times Notes Bibliography
La fabrique du genre
Parus à un an d’intervalle et tous deux situés dans le vieux Sud des états-Unis, avec comme héroï... more Parus à un an d’intervalle et tous deux situés dans le vieux Sud des états-Unis, avec comme héroïne une figure féminine rebelle, les romans de Margaret Mitchell et Zora Neale Hurston, Gone with the Wind (1936) et Their Eyes Were Watching God (1937) ont connu des fortunes bien différentes. Rendu mondialement célèbre par son adaptation hollywoodienne trois ans après sa parution, Autant en emporte le vent est rapidement devenu le grand classique que l’on connaît. Au contraire, publié après les b..
La fabrique du genre, 2008
Pourquoi un ouvrage sur le genre ? Pourquoi un de plus ? Comme le fait remarquer Philippe Lejeune... more Pourquoi un ouvrage sur le genre ? Pourquoi un de plus ? Comme le fait remarquer Philippe Lejeune dans l’interview figurant dans ce volume, les etudes sur le genre occupent une place importante dans la recherche anglo-saxonne, qui les concoit comme un enjeu politique majeur. Il en va autrement en France. Les chercheurs dans le domaine des etudes anglophones ne peuvent ignorer cette question, ils lisent leurs consœurs et confreres outre-atlantique, s’en inspirent, mais ils font montre d’une attitude plus reservee. Sans doute est-ce un fait de culture, mais c’est aussi le produit d’un deplacement : alors que les etudes de genre sont issues des travaux des feministes de la generation des annees soixante-dix, notamment Helene Cixous, Julia Kristeva et Luce Irigaray, qui se positionnerent en regard de la psychanalyse freudienne, les developpements contemporains sont plus specifiquement americains, bien que puisant leurs sources dans le poststructuralisme francais, en particulier Foucault, Derrida, Lacan, l’on pense notamment a Judith Butler, Leo Bersani ou Eve Sedgwick. C’est de ce hiatus qu’est partie la recherche qui a donne lieu a cet ouvrage, avec pour perspective, a la fois de rendre compte de l’inspiration que la critique europeenne puise dans la pensee anglo-saxonne, mais aussi de mettre en lumiere la maniere specifique dont elle se l’approprie, voire dont elle s’en distingue. Pour charpenter ce travail, les articles qui constituent ce volume ont ete places en regard d’interviews de ceux qui inspirent leurs demarches critiques. Notre choix fut subjectif, partiel. Les personnes sollicitees n’ont pas toutes souhaite ou pu repondre a nos questions. Nous remercions ceux qui ont accepte de se plier au jeu: Eve Sedgwick, Luce Irigaray, Gerard Wajcman, Philippe Lejeune, Eric Laurent. L’ouvrage resulte des travaux du laboratoire de recherche « Lectures et languages critiques » de l’equipe ACE.
University of Toronto Quarterly, 2016
Apocalyptic and prophetic seers committed to the transformation and elevation of the human soul i... more Apocalyptic and prophetic seers committed to the transformation and elevation of the human soul in a world where such words were fast becoming devoid of all meaning, Marshall McLuhan and Northrop Frye were dedicated humanists with deeper affinities than their lifelong intellectual agon might suggest. Such in any case is B.W. Powe’s argument in Marshall McLuhan and Northrop Frye: Apocalypse and Alchemy. Divided into five chapters framed by an introduction and concluding chapter, Powe’s comparative study is informed by his vision of the profound convergence between his two former teachers: while ‘‘the critical conflict between McLuhan and Frye’’ is the topic of his third chapter, the last two more than counterbalance it by detailing the ‘‘harmonies’’ and ‘‘synergy’’ in their thinking. Yet even the third chapter, dealing with the development of their intellectual duelling, insists that they ‘‘differed in methods and terminology,’’ not in ‘‘their sense of vocation.’’ As for the first two chapters, an outline of the author’s project and of his former mentors’ careers, they, too, are shaped by Powe’s vision of the complementary character of McLuhan’s and Frye’s theories. A media theorist and a literary theorist respectively, who ostensibly kept dismissing each other’s fields of interest as being solipsistic and anachronistic (McLuhan’s view of Frye’s dedication to literature in our electronic age) or as alienating and threatening mental integrity (Frye’s vision of McLuhan’s endorsement of electronic media culture), both still initiated a visionary-apocalyptic tradition that is at once ‘‘seminal to understanding the Canadian spirit,’’ Powe argues, and ‘‘paradoxically universal.’’ To illustrate the deep yin and yang complementarity that he perceives at the heart of McLuhan’s and Frye’s intellectual endeavours, Powe resorts to a progression that, for all its apparent linearity, actually closely recalls Frye’s own cyclical writing: touching on the main motifs from the start to elaborate on them later, Powe’s technique is also reminiscent of McLuhan’s ‘‘aphoristic’’ mode of communication when one considers the subtitles regularly punctuating the text. So, what are these main motifs? In keeping with the pattern of complementarity followed throughout the book, which is seen as key to understanding the dynamic interplay between opposites making up the ‘‘McLuhan-Frye matrix,’’ these main motifs come in oppositional pairs. So the Catholic convert born in the Canadian west (McLuhan) is opposed to the Protestant raised in the east (Frye), just as their theories and communicating styles are consistently paralleled: while McLuhan’s trademark aphorism ‘‘The medium is the message’’ is contrasted with Frye’s core teaching, summed up in the image of ‘‘the great code,’’ the opposition between McLuhan’s aphoristic and discontinuous orality and Frye’s scrupulous prose essaying humanities 359
Literature and Spirituality in the English-Speaking World
Northrop Frye and American Fiction, 2014
La fabrique du genre
Nicolas Boileau Allocataire moniteur puis PRAG à l’Université de Rennes 2, il achève actuellement... more Nicolas Boileau Allocataire moniteur puis PRAG à l’Université de Rennes 2, il achève actuellement une thèse intitulée « L’expérience de l’impossible : l’autobiographie en question à travers les exemples de Moments of Being de Virginia Woolf, The Bell Jar de Sylvia Plath et An Autobiography de Janet Frame ». Il est l’auteur de plusieurs articles sur ces auteures dont « Places of Being » à paraître dans /A/B : Autobiography Studies et « L’impossible conscience du corps chez Janet Frame et Syl..
Le Centre pour la Communication Scientifique Directe - HAL - Diderot, May 8, 2015
Le champ d’application des etudes de la censure est immense : histoire religieuse, philosophie, d... more Le champ d’application des etudes de la censure est immense : histoire religieuse, philosophie, droit, litterature, arts, et la diversite des cas engendre une profusion des typologies. L’objet d’etude, bien que defini de facon stricte par un certain nombre de regles, semble neanmoins intangible en raison du perimetre a l’interieur duquel la censure s’exerce.
Résumé/Abstract Ce livre illustre les différents visages sous lesquels se présente le mythe et co... more Résumé/Abstract Ce livre illustre les différents visages sous lesquels se présente le mythe et convie le lecteur à réfléchir plus avant sur ce que l&#x27;écriture littéraire lui emprunte, en quoi elle reste en deçà du mythe ou nous porte au-delà de lui selon qu&#x27;il intervient sur le ...
colloque international Toni M orrison and the Circuits of Imagination, Nov 4, 2010
Cet article repose sur un dialogue entre le discours d’acceptation du prix Nobel prononce par Ton... more Cet article repose sur un dialogue entre le discours d’acceptation du prix Nobel prononce par Toni Morrison a Stockholm en 1993 et son neuvieme roman, A Mercy (2008), et tente d’explorer comment s’operent les depassements du visible ordinaire par le biais de la fiction. Dans son Discours de Stockholm en effet, Morrison fait de la litterature un instrument de sagesse et un moyen d’apprendre a voir sans images. Cette mise en scene du pouvoir de la fiction a viser un au-dela de la perception ordinaire, qui s’incarne a travers le personnage de la conteuse-gourou aveugle dans le Discours de Stockholm, trouve par ailleurs une illustration parfaite dans la technique narrative de A Mercy (Un don) et dans la mise en ecriture du concept de la « destinee manifeste ». Au-dela de la revision du discours colonisateur americain, le roman invite a une autre apprehension de la lecture, non plus comme simple dechiffrage de mots mais comme ouverture de la conscience aux signes du monde. Conviant le le...
In the current context of the proliferation of neo-slave narratives, Lorene Cary’s The Price of a... more In the current context of the proliferation of neo-slave narratives, Lorene Cary’s The Price of a Child (1995) strikes a rather singular tone. With its title explicitly echoing Toni Morrison’s Beloved, Cary’s novel and its straightforward realism come as a surprise. As this close intertextual reading of the two novels intends to show, beyond expressing a probable anxiety of influence, Cary’s narrative appears to revise major tenets of the African American ethos on which Beloved rests.
Arraches a leur terre d'origine et rejetes par ceux qui causerent cet exil, les afro-americai... more Arraches a leur terre d'origine et rejetes par ceux qui causerent cet exil, les afro-americains existent dans le neant de l'exclusion. Vivre, pour eux, va donc signifier tenter de forger une identite qui resolve l'antithese culturelle qu'ils incarnent. Cet effort caracterise le mouvement litteraire afro-americain, essentiellement mene par des femmes, qui s'est developpe depuis les annees soixante-dix. Toni cade bambara et toni morrison sont deux personnalites majeures de ce mouvement. Utilisant des techniques narratives tres differentes, les deux auteurs s'efforcent de depasser le manicheisme materialiste propre a la societe dominante, et qui, impose a la communaute noire, provoqua une tres profonde crise identitaire. Resumee par le concept de double conscience forge par du bois, cette crise est entendue au sens etymologique du terme, comme une distinction, une separation, exprimant la rupture d'un ordre originel caracterise par l'unite. Le but de ce ...
Anglophonia/Caliban, 1999
This analysis explores the profound connection between Toni Cade Bambara’s only published novel a... more This analysis explores the profound connection between Toni Cade Bambara’s only published novel and eastern non dualistic philosophies represented, in this essay, by one Upanishad. Indeed, The Salt Eaters reads like an Afro-American narrative version of the Vedantic claim that there is no ultimate distinction between the All and the manifold parts of this universe.
Choice Reviews Online, 2015
Acknowledgments Introduction: Re-Enchantment, Post-Secularity and the Return of Transcendence in ... more Acknowledgments Introduction: Re-Enchantment, Post-Secularity and the Return of Transcendence in Western Culture 1. The Scarlet Letter: Puritan Imagination and the Kerygmatic Power of Sin 2. Henry James's The Europeans: Secularity and the Descent of the Word 3. Fitzgerald's The Great Gatsby: Modernism and the Death of the Word 4. Immanent Christianity in The Grapes of Wrath 5. "In the Name of the Lost Father": Postsecular Mysticism in On the Road 6. "I Will Call Them My People": Toni Morrison's Postsecular Gospel of Self and Community Conclusion: Kerygma and the Promises of Post-Secular Imagination in Postmodern Times Notes Bibliography
La fabrique du genre
Parus à un an d’intervalle et tous deux situés dans le vieux Sud des états-Unis, avec comme héroï... more Parus à un an d’intervalle et tous deux situés dans le vieux Sud des états-Unis, avec comme héroïne une figure féminine rebelle, les romans de Margaret Mitchell et Zora Neale Hurston, Gone with the Wind (1936) et Their Eyes Were Watching God (1937) ont connu des fortunes bien différentes. Rendu mondialement célèbre par son adaptation hollywoodienne trois ans après sa parution, Autant en emporte le vent est rapidement devenu le grand classique que l’on connaît. Au contraire, publié après les b..
La fabrique du genre, 2008
Pourquoi un ouvrage sur le genre ? Pourquoi un de plus ? Comme le fait remarquer Philippe Lejeune... more Pourquoi un ouvrage sur le genre ? Pourquoi un de plus ? Comme le fait remarquer Philippe Lejeune dans l’interview figurant dans ce volume, les etudes sur le genre occupent une place importante dans la recherche anglo-saxonne, qui les concoit comme un enjeu politique majeur. Il en va autrement en France. Les chercheurs dans le domaine des etudes anglophones ne peuvent ignorer cette question, ils lisent leurs consœurs et confreres outre-atlantique, s’en inspirent, mais ils font montre d’une attitude plus reservee. Sans doute est-ce un fait de culture, mais c’est aussi le produit d’un deplacement : alors que les etudes de genre sont issues des travaux des feministes de la generation des annees soixante-dix, notamment Helene Cixous, Julia Kristeva et Luce Irigaray, qui se positionnerent en regard de la psychanalyse freudienne, les developpements contemporains sont plus specifiquement americains, bien que puisant leurs sources dans le poststructuralisme francais, en particulier Foucault, Derrida, Lacan, l’on pense notamment a Judith Butler, Leo Bersani ou Eve Sedgwick. C’est de ce hiatus qu’est partie la recherche qui a donne lieu a cet ouvrage, avec pour perspective, a la fois de rendre compte de l’inspiration que la critique europeenne puise dans la pensee anglo-saxonne, mais aussi de mettre en lumiere la maniere specifique dont elle se l’approprie, voire dont elle s’en distingue. Pour charpenter ce travail, les articles qui constituent ce volume ont ete places en regard d’interviews de ceux qui inspirent leurs demarches critiques. Notre choix fut subjectif, partiel. Les personnes sollicitees n’ont pas toutes souhaite ou pu repondre a nos questions. Nous remercions ceux qui ont accepte de se plier au jeu: Eve Sedgwick, Luce Irigaray, Gerard Wajcman, Philippe Lejeune, Eric Laurent. L’ouvrage resulte des travaux du laboratoire de recherche « Lectures et languages critiques » de l’equipe ACE.
University of Toronto Quarterly, 2016
Apocalyptic and prophetic seers committed to the transformation and elevation of the human soul i... more Apocalyptic and prophetic seers committed to the transformation and elevation of the human soul in a world where such words were fast becoming devoid of all meaning, Marshall McLuhan and Northrop Frye were dedicated humanists with deeper affinities than their lifelong intellectual agon might suggest. Such in any case is B.W. Powe’s argument in Marshall McLuhan and Northrop Frye: Apocalypse and Alchemy. Divided into five chapters framed by an introduction and concluding chapter, Powe’s comparative study is informed by his vision of the profound convergence between his two former teachers: while ‘‘the critical conflict between McLuhan and Frye’’ is the topic of his third chapter, the last two more than counterbalance it by detailing the ‘‘harmonies’’ and ‘‘synergy’’ in their thinking. Yet even the third chapter, dealing with the development of their intellectual duelling, insists that they ‘‘differed in methods and terminology,’’ not in ‘‘their sense of vocation.’’ As for the first two chapters, an outline of the author’s project and of his former mentors’ careers, they, too, are shaped by Powe’s vision of the complementary character of McLuhan’s and Frye’s theories. A media theorist and a literary theorist respectively, who ostensibly kept dismissing each other’s fields of interest as being solipsistic and anachronistic (McLuhan’s view of Frye’s dedication to literature in our electronic age) or as alienating and threatening mental integrity (Frye’s vision of McLuhan’s endorsement of electronic media culture), both still initiated a visionary-apocalyptic tradition that is at once ‘‘seminal to understanding the Canadian spirit,’’ Powe argues, and ‘‘paradoxically universal.’’ To illustrate the deep yin and yang complementarity that he perceives at the heart of McLuhan’s and Frye’s intellectual endeavours, Powe resorts to a progression that, for all its apparent linearity, actually closely recalls Frye’s own cyclical writing: touching on the main motifs from the start to elaborate on them later, Powe’s technique is also reminiscent of McLuhan’s ‘‘aphoristic’’ mode of communication when one considers the subtitles regularly punctuating the text. So, what are these main motifs? In keeping with the pattern of complementarity followed throughout the book, which is seen as key to understanding the dynamic interplay between opposites making up the ‘‘McLuhan-Frye matrix,’’ these main motifs come in oppositional pairs. So the Catholic convert born in the Canadian west (McLuhan) is opposed to the Protestant raised in the east (Frye), just as their theories and communicating styles are consistently paralleled: while McLuhan’s trademark aphorism ‘‘The medium is the message’’ is contrasted with Frye’s core teaching, summed up in the image of ‘‘the great code,’’ the opposition between McLuhan’s aphoristic and discontinuous orality and Frye’s scrupulous prose essaying humanities 359
Literature and Spirituality in the English-Speaking World