Samuel Manickam - Academia.edu (original) (raw)
Papers by Samuel Manickam
Journal of Lusophone Studies, Sep 18, 2021
In this study of speculative fiction from two literary heavyweights in Latin America, Brazil and ... more In this study of speculative fiction from two literary heavyweights in Latin America, Brazil and Mexico, M. Elizabeth Ginway focuses on the representation of one icon, the human body, across different historical periods in these two countries. The author has chosen Mexico and Brazil for their many literary, cultural, and historical similarities. Both have similar economic trajectories: export-focused economies from 1880 to 1930 followed by import substitution from 1930 to 1955. Since in neither country was economic equality achieved, in spite of substantial growth, by the 1970s both countries experienced great social and political tensions. In socio-cultural terms too, Mexico and Brazil are similar in their philosophies of mestizaje/mestiçagem-racial mixing to form unique national identities. Also, both countries have strong traditions of speculative fiction: non-realist narrative, such as science fiction, fantasy, and horror. The author states that while in Anglo-American science fiction there is often emphasis on the mind-body dichotomy, in Latin America this relationship is more nuanced since "cultural traditions resist the idea of a mind without a body" (1). The body in its more ambiguous state is represented here by cyborgs, zombies, and vampires whose transformations, as per the author's thesis, "show human resilience in the face of national and global inequalities arising from a past often characterized by authoritarian rule" (2). That is, while in the West these beings are often considered a degeneration of normalcy (e.g. human), in Latin America they can be viewed more positively as representing defiance to being completely de-humanized by economic and political forces. Ginway (Ph.D., Vanderbilt, 1989), Associate Professor of Spanish and Portuguese at the University of Florida, is a well-known scholar of Brazilian science fiction. Her 2004 monograph Brazilian Science Fiction: Cultural Myths and Nationhood in the Land of the Future (translated into Portuguese in 2005) is perhaps the most complete study of this genre in that country. She has also
Historia de la ciencia ficción latinoamericana Nii, 2022
Chasqui-revista De Literatura Latinoamericana, 2010
Chasqui-revista De Literatura Latinoamericana, 2019
The novel Mejicanos en el espacio (1968) by Carlos Olvera (Mexico, 1940-2013 is premised on the s... more The novel Mejicanos en el espacio (1968) by Carlos Olvera (Mexico, 1940-2013 is premised on the science fiction trope of traveling in spaceships to faraway planets and having close encounters with extraterrestrial entities. 1 In this touchstone work of contemporary Mexican science fiction, the action is located in the twenty-second century when space travel has become routine to the point where Mexican spaceships whisk astronauts off to other planets like so many camiones. Raul Nope, the protagonist, is a restless young man who, out of boredom on earth, seeks adventure in space. As an astronaut, he soon finds himself on Mars, a colony of earth, where he discovers that his country's missions to explore space are more fabrication than reality. He begins to empathize with the Martians who have been written off as primitive and stupid by both Mexican and American colonizers. After a botched secret mission with a Martian he is detained and accused of desertion. What begins as a comic...
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2014
En la ciencia ficción mexicana contemporánea Gabriel Trujillo Muñoz es uno de los protagonistas m... more En la ciencia ficción mexicana contemporánea Gabriel Trujillo Muñoz es uno de los protagonistas más destacados. Desde hace más de treinta años este autor mexicalense ha promovido y difundido este género literario en México por medio de cuentos, novelas, antologías y estudios críticos. En este artículo se hará un recorrido de las obras cienciaficcioneras más relevantes de Trujillo, empezando con sus cuentos y terminando con sus monografías.
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2012
En este artículo se hace un análisis comparativo de la imagen del inmigrante mexicano retratada e... more En este artículo se hace un análisis comparativo de la imagen del inmigrante mexicano retratada en dos filmes recientes de Hollywood, Spanglish y Los tres entierros de Melquiades Estrada. Se discuten aspectos como los personajes principales, la relación mexicana-americana y la experiencia bicultural bilingüe, entre otros.
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2012
En este artículo se analizarán las estrategias del control totalitario del dictador dominicano Tr... more En este artículo se analizarán las estrategias del control totalitario del dictador dominicano Trujillo, retratado en La fiesta del Chivo: él se proyecta como el Padre de la Patria imprescindible mientras que, al mismo tiempo, se empeña en debilitar las estructuras familiares a través de sus violaciones sexuales a mujeres dominicanas. Urania Cabral encarna bien el trauma sexual sufrido por estas víctimas del dictador, y el concepto de “radical injustice” de Brett Levinson ayudará a iluminar el proceso difícil de recuperar de tal trauma en una sociedad posdictatorial.
Hispania, 2019
Hoy en día el terreno de la ciencia ficción latinoamericana ya no es visto con recelos (o burla) ... more Hoy en día el terreno de la ciencia ficción latinoamericana ya no es visto con recelos (o burla) como un planeta que no tenga ningún vínculo con el nuestro. Varios estudiosos como Rachel Haywood Ferreira, Gabriel Trujillo Muñoz y M. Elizabeth Ginway, entre otros, han ensanchado y profundizado bastante esta área de investigación. Luis C. Cano también se destaca como un erudito central de la ciencia ficción latinoamericana. En su primer libro, Intermitente recurrencia: La ciencia ficción y el canon literario hispanoamericano (2006), Cano mostró en detalle cómo este género literario ha coexistido, casi siempre en las sombras, junto a las letras nacionales canonizadas en América Latina desde el siglo XIX. Su nueva monografía, Los espíritus de la ciencia ficción (2017), también será muy valioso para los hispanistas, sobre todo los estudiosos y los aficionados de la ciencia ficción latinoamericana, pues mientras ya existen muchos artículos y algunos libros sobre la ciencia ficción latinoamericana contemporánea, hay pocos estudios detallados como este que proveen una ventana hacia la génesis del género en esta parte del mundo. En Los espíritus de la ciencia ficción, Cano decide enfocarse en tres textos fundacionales en el desarrollo de la ciencia ficción latinoamericana de las últimas décadas del siglo XIX: Viaje maravilloso del señor Nic-Nac al planeta Marte de Eduardo Ladislao Holmberg (1875, Argentina), Desde Júpiter de Francisco Miralles (1877, Chile) y Querens de Pedro Castera (1890, México). El autor examina en detalle el entorno filosófico, religioso y social de estos países a finales del siglo XIX y así ubica estos textos en su momento histórico para poder apreciar y comprender mejor la producción de la ciencia ficción latinoamericana lejos de los centros de innovaciones tecnológicas (Europa y Estados Unidos). Cano se explaya sobre las formas populares de lectura, sobre todo el folletín, pues estas novelas fueron escritas originalmente como entregas de periódicos, la manera más común y económica de difundir la ficción popular a las masas en aquella época. La corriente filosófica/religiosa que el autor sobresalta es el espiritismo visto en aquel entonces como “propuesta científica y racionalmente aceptable que trasciende las limitaciones
Chasqui Revista De Literatura Latinoamericana, 2010
Cefiro Enlace Hispano Cultural Y Literario, 2006
Chasqui Revista De Literatura Latinoamericana, Nov 1, 2012
The concept of "apocalypse" in the West has its origins in Judeo-Christian mythology ac... more The concept of "apocalypse" in the West has its origins in Judeo-Christian mythology according to which the fallen and imperfect world we live in will be destroyed in order to make way for a more perfect realm of existence for true believers in God, as described in Revelation, the last book in the Bible. Lois Parkinson Zamora reminds us that ever since the early days of Christianity artists have been fascinated by apocalypse, and she adds that in the later Middle Ages a significant body of literary and artistic works were inspired by John's apocalyptic visions in Revelation (1). Our modern world, in spite of its faith in scientific certainty, is not excepted from imagining end-of-the-world scenarios, as can be evidenced by the steady Hollywood production of apocalyptic scenarios involving asteroids, extraterrestrials, climactic changes, etc. However, far from its hopeful historical and religious origins, in modern coinage apocalypse denotes the very real possibility of the sudden demise of everyone regardless of our religious orientation. (1) David Dowling notes that "the language of Biblical apocalypse has been transferred effortlessly and wholesale to the description of late twentieth century angst" (115). Apocalypse may flash its face in moments of national crisis provoked by strained international relations or a sudden natural disaster, such as the terrorist attacks of September 11, 2001 and the tremendous triple threat of earthquake, tsunami and nuclear meltdown in Japan in 2011. The theme of apocalypse has been creatively explored in art and literature, and science fiction (sf) is no exception. Robert Scholes' succinct definition of sf is rather complete: "a fictional exploration of human situations made perceptible by the implications of recent science" and its impact "upon the people who must live with those revelations or developments" (55). Applied science, or technology, in this type of fiction may be "human or extra-terrestrial in origin" (Atais 11). David Ketterer adds that sf is a "response to abruptly changing social conditions [...] it is an outgrowth and an expression of crisis" (154-55), Ketterer's observation makes sense when we remember that sf emerged as a creative and critical pushback against the rapid transformation of European societies during the Industrial Revolution in the nineteenth century, and so, from its beginnings, an innate leitmotiv in sf is apocalypse, whether initiated by human activity or extraterrestrial beings and forces. While in H.G. Wells' War of the Worlds (1898) human civilizations are brought to the brink of extinction by Martians, in Nevil Shute's On the Beach (1957) human civilization is annihilated by man-made nuclear weapons. In this study, however, I will analyze descriptions of apocalypse in contemporary Mexican science fiction as represented by four stories and one novel: "Llamaradas para fechas vacias" (1973) by Paco Ignacio Taibo II, "Arbol de la vida" (1981) by Edmundo Dominguez Aragones, "El que llego hasta el metro Pino Suarez" (1986) by Arturo Cesar Rojas, "Prediccion cumplida" (1988) by Federico Schaffler and La destruccion de rodas las cosas (1992) by Hugo Hiriart. Now, the production of sf in Mexico was not given serious critical attention by scholars until fairly recently, so it may surprise some to find out that Mexican sf actually harks back to the eighteenth century to Friar Manuel Antonio de Rivas's short story "Sizgias y cuadraturas lunares" (ca. 1775). (2) In this story the author employs a now classic science fiction trope--space travel: a man makes it to the moon on a flying machine he has invented, displays his scientific knowledge to the moon's inhabitants and circles the moon before returning to earth. What may strike us as a curious tale from colonial times in Mexico is, in fact, a veiled critique of the anti-scientific and religiously conservative Spanish regime of the time. (3) Regarding Rivas's story Gabriel Trujillo Munoz, a prominent scholar of Mexican science fiction, states: "Asi es posible ver que, en Mexico, la ciencia ficcion comienza como una aventura del pensamiento en libertad [. …
Hispanófila, 2010
AUNQUE el escritor chileno Pedro Lemebel se involucra en el teatro, los “performance” y los video... more AUNQUE el escritor chileno Pedro Lemebel se involucra en el teatro, los “performance” y los videos por medio del colectivo de arte Yeguas del Apocalipsis, es principalmente un escritor y su género predilecto es la crónica urbana. En estos escritos de breve extensión el autor presenta, según Dino Plaza Atenas, “. . .una serie de textos que deben dar cuenta de una realidad-otra e incorporar a aquellos sectores que funcionan como minorías [en Chile]” (123). Lemebel trata de personas y situaciones de los márgenes de la sociedad chilena que suelen ser ignoradas por otros escritores que se centran en lo conocido, lo común o lo comercialmente popular. Como Lemebel mismo dice, “Creo que mi postura en las letras chilenas siempre ha sido de borde, de fronteras” (García-Corales 27). Por consiguiente, Lemebel se niega seguir el ejemplo de otros escritores más comercializados que, según él, han retratado el “Chile novelado por el whisky y la Coca del status triunfalista” (Blanco 93). Existen dos factores que ubican a este autor en los límites sociales: su origen de las clases bajas y su homosexualidad. Estos dos aspectos personales se vuelven vertientes temáticas principales en su novela Tengo miedo torero (2001). Esta novela trata de la dictadura de Pinochet, un tema fundamental en la novelística chilena de las últimas tres décadas.1 A diferencia de otras novelas del dictador, en Torero la figura dictatorial queda disminuida y en los bastidores de la acción. Pinochet es retratado como un viejo asustado cuyo poder se está disminuyendo y quien está asechado por pesadillas que sirven como un recordatorio de su mortalidad. La novela no privilegia al dictador en cuanto al espacio narrativo sino, más bien, se centra la atención en sus sujetos. La acción en
Hispania, 2014
In Marcela del Río’s science fiction novel Proceso a Faubritten, utopia comes in the form of eter... more In Marcela del Río’s science fiction novel Proceso a Faubritten, utopia comes in the form of eternal life for all of humanity, thanks to Dr. Alexander Faubritten’s “Bomba L.” This polyphonic work includes diaries by Faubritten and his Mexican lover, María Corona. In my analysis of these two diaries, I will show how Faubritten overreaches as a scientist by inventing the Bomba L, while Corona in the guise of Malinche levels a critique of would-be utopias imposed upon humanity through patriarchal unilateral decisions.
... EN LA RECIENTE NOVELA LATINOAMERICANA DEL DICTADOR A DISSERTATION APPROVED FOR THE DEPARTMENT... more ... EN LA RECIENTE NOVELA LATINOAMERICANA DEL DICTADOR A DISSERTATION APPROVED FOR THE DEPARTMENT OF MODERN LANGUAGES, LITERATURES, AND LINGUISTICS BY _____ Dr. Grady C. Wray _____ ...
Journal of Lusophone Studies, Sep 18, 2021
In this study of speculative fiction from two literary heavyweights in Latin America, Brazil and ... more In this study of speculative fiction from two literary heavyweights in Latin America, Brazil and Mexico, M. Elizabeth Ginway focuses on the representation of one icon, the human body, across different historical periods in these two countries. The author has chosen Mexico and Brazil for their many literary, cultural, and historical similarities. Both have similar economic trajectories: export-focused economies from 1880 to 1930 followed by import substitution from 1930 to 1955. Since in neither country was economic equality achieved, in spite of substantial growth, by the 1970s both countries experienced great social and political tensions. In socio-cultural terms too, Mexico and Brazil are similar in their philosophies of mestizaje/mestiçagem-racial mixing to form unique national identities. Also, both countries have strong traditions of speculative fiction: non-realist narrative, such as science fiction, fantasy, and horror. The author states that while in Anglo-American science fiction there is often emphasis on the mind-body dichotomy, in Latin America this relationship is more nuanced since "cultural traditions resist the idea of a mind without a body" (1). The body in its more ambiguous state is represented here by cyborgs, zombies, and vampires whose transformations, as per the author's thesis, "show human resilience in the face of national and global inequalities arising from a past often characterized by authoritarian rule" (2). That is, while in the West these beings are often considered a degeneration of normalcy (e.g. human), in Latin America they can be viewed more positively as representing defiance to being completely de-humanized by economic and political forces. Ginway (Ph.D., Vanderbilt, 1989), Associate Professor of Spanish and Portuguese at the University of Florida, is a well-known scholar of Brazilian science fiction. Her 2004 monograph Brazilian Science Fiction: Cultural Myths and Nationhood in the Land of the Future (translated into Portuguese in 2005) is perhaps the most complete study of this genre in that country. She has also
Historia de la ciencia ficción latinoamericana Nii, 2022
Chasqui-revista De Literatura Latinoamericana, 2010
Chasqui-revista De Literatura Latinoamericana, 2019
The novel Mejicanos en el espacio (1968) by Carlos Olvera (Mexico, 1940-2013 is premised on the s... more The novel Mejicanos en el espacio (1968) by Carlos Olvera (Mexico, 1940-2013 is premised on the science fiction trope of traveling in spaceships to faraway planets and having close encounters with extraterrestrial entities. 1 In this touchstone work of contemporary Mexican science fiction, the action is located in the twenty-second century when space travel has become routine to the point where Mexican spaceships whisk astronauts off to other planets like so many camiones. Raul Nope, the protagonist, is a restless young man who, out of boredom on earth, seeks adventure in space. As an astronaut, he soon finds himself on Mars, a colony of earth, where he discovers that his country's missions to explore space are more fabrication than reality. He begins to empathize with the Martians who have been written off as primitive and stupid by both Mexican and American colonizers. After a botched secret mission with a Martian he is detained and accused of desertion. What begins as a comic...
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2014
En la ciencia ficción mexicana contemporánea Gabriel Trujillo Muñoz es uno de los protagonistas m... more En la ciencia ficción mexicana contemporánea Gabriel Trujillo Muñoz es uno de los protagonistas más destacados. Desde hace más de treinta años este autor mexicalense ha promovido y difundido este género literario en México por medio de cuentos, novelas, antologías y estudios críticos. En este artículo se hará un recorrido de las obras cienciaficcioneras más relevantes de Trujillo, empezando con sus cuentos y terminando con sus monografías.
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2012
En este artículo se hace un análisis comparativo de la imagen del inmigrante mexicano retratada e... more En este artículo se hace un análisis comparativo de la imagen del inmigrante mexicano retratada en dos filmes recientes de Hollywood, Spanglish y Los tres entierros de Melquiades Estrada. Se discuten aspectos como los personajes principales, la relación mexicana-americana y la experiencia bicultural bilingüe, entre otros.
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2012
En este artículo se analizarán las estrategias del control totalitario del dictador dominicano Tr... more En este artículo se analizarán las estrategias del control totalitario del dictador dominicano Trujillo, retratado en La fiesta del Chivo: él se proyecta como el Padre de la Patria imprescindible mientras que, al mismo tiempo, se empeña en debilitar las estructuras familiares a través de sus violaciones sexuales a mujeres dominicanas. Urania Cabral encarna bien el trauma sexual sufrido por estas víctimas del dictador, y el concepto de “radical injustice” de Brett Levinson ayudará a iluminar el proceso difícil de recuperar de tal trauma en una sociedad posdictatorial.
Hispania, 2019
Hoy en día el terreno de la ciencia ficción latinoamericana ya no es visto con recelos (o burla) ... more Hoy en día el terreno de la ciencia ficción latinoamericana ya no es visto con recelos (o burla) como un planeta que no tenga ningún vínculo con el nuestro. Varios estudiosos como Rachel Haywood Ferreira, Gabriel Trujillo Muñoz y M. Elizabeth Ginway, entre otros, han ensanchado y profundizado bastante esta área de investigación. Luis C. Cano también se destaca como un erudito central de la ciencia ficción latinoamericana. En su primer libro, Intermitente recurrencia: La ciencia ficción y el canon literario hispanoamericano (2006), Cano mostró en detalle cómo este género literario ha coexistido, casi siempre en las sombras, junto a las letras nacionales canonizadas en América Latina desde el siglo XIX. Su nueva monografía, Los espíritus de la ciencia ficción (2017), también será muy valioso para los hispanistas, sobre todo los estudiosos y los aficionados de la ciencia ficción latinoamericana, pues mientras ya existen muchos artículos y algunos libros sobre la ciencia ficción latinoamericana contemporánea, hay pocos estudios detallados como este que proveen una ventana hacia la génesis del género en esta parte del mundo. En Los espíritus de la ciencia ficción, Cano decide enfocarse en tres textos fundacionales en el desarrollo de la ciencia ficción latinoamericana de las últimas décadas del siglo XIX: Viaje maravilloso del señor Nic-Nac al planeta Marte de Eduardo Ladislao Holmberg (1875, Argentina), Desde Júpiter de Francisco Miralles (1877, Chile) y Querens de Pedro Castera (1890, México). El autor examina en detalle el entorno filosófico, religioso y social de estos países a finales del siglo XIX y así ubica estos textos en su momento histórico para poder apreciar y comprender mejor la producción de la ciencia ficción latinoamericana lejos de los centros de innovaciones tecnológicas (Europa y Estados Unidos). Cano se explaya sobre las formas populares de lectura, sobre todo el folletín, pues estas novelas fueron escritas originalmente como entregas de periódicos, la manera más común y económica de difundir la ficción popular a las masas en aquella época. La corriente filosófica/religiosa que el autor sobresalta es el espiritismo visto en aquel entonces como “propuesta científica y racionalmente aceptable que trasciende las limitaciones
Chasqui Revista De Literatura Latinoamericana, 2010
Cefiro Enlace Hispano Cultural Y Literario, 2006
Chasqui Revista De Literatura Latinoamericana, Nov 1, 2012
The concept of "apocalypse" in the West has its origins in Judeo-Christian mythology ac... more The concept of "apocalypse" in the West has its origins in Judeo-Christian mythology according to which the fallen and imperfect world we live in will be destroyed in order to make way for a more perfect realm of existence for true believers in God, as described in Revelation, the last book in the Bible. Lois Parkinson Zamora reminds us that ever since the early days of Christianity artists have been fascinated by apocalypse, and she adds that in the later Middle Ages a significant body of literary and artistic works were inspired by John's apocalyptic visions in Revelation (1). Our modern world, in spite of its faith in scientific certainty, is not excepted from imagining end-of-the-world scenarios, as can be evidenced by the steady Hollywood production of apocalyptic scenarios involving asteroids, extraterrestrials, climactic changes, etc. However, far from its hopeful historical and religious origins, in modern coinage apocalypse denotes the very real possibility of the sudden demise of everyone regardless of our religious orientation. (1) David Dowling notes that "the language of Biblical apocalypse has been transferred effortlessly and wholesale to the description of late twentieth century angst" (115). Apocalypse may flash its face in moments of national crisis provoked by strained international relations or a sudden natural disaster, such as the terrorist attacks of September 11, 2001 and the tremendous triple threat of earthquake, tsunami and nuclear meltdown in Japan in 2011. The theme of apocalypse has been creatively explored in art and literature, and science fiction (sf) is no exception. Robert Scholes' succinct definition of sf is rather complete: "a fictional exploration of human situations made perceptible by the implications of recent science" and its impact "upon the people who must live with those revelations or developments" (55). Applied science, or technology, in this type of fiction may be "human or extra-terrestrial in origin" (Atais 11). David Ketterer adds that sf is a "response to abruptly changing social conditions [...] it is an outgrowth and an expression of crisis" (154-55), Ketterer's observation makes sense when we remember that sf emerged as a creative and critical pushback against the rapid transformation of European societies during the Industrial Revolution in the nineteenth century, and so, from its beginnings, an innate leitmotiv in sf is apocalypse, whether initiated by human activity or extraterrestrial beings and forces. While in H.G. Wells' War of the Worlds (1898) human civilizations are brought to the brink of extinction by Martians, in Nevil Shute's On the Beach (1957) human civilization is annihilated by man-made nuclear weapons. In this study, however, I will analyze descriptions of apocalypse in contemporary Mexican science fiction as represented by four stories and one novel: "Llamaradas para fechas vacias" (1973) by Paco Ignacio Taibo II, "Arbol de la vida" (1981) by Edmundo Dominguez Aragones, "El que llego hasta el metro Pino Suarez" (1986) by Arturo Cesar Rojas, "Prediccion cumplida" (1988) by Federico Schaffler and La destruccion de rodas las cosas (1992) by Hugo Hiriart. Now, the production of sf in Mexico was not given serious critical attention by scholars until fairly recently, so it may surprise some to find out that Mexican sf actually harks back to the eighteenth century to Friar Manuel Antonio de Rivas's short story "Sizgias y cuadraturas lunares" (ca. 1775). (2) In this story the author employs a now classic science fiction trope--space travel: a man makes it to the moon on a flying machine he has invented, displays his scientific knowledge to the moon's inhabitants and circles the moon before returning to earth. What may strike us as a curious tale from colonial times in Mexico is, in fact, a veiled critique of the anti-scientific and religiously conservative Spanish regime of the time. (3) Regarding Rivas's story Gabriel Trujillo Munoz, a prominent scholar of Mexican science fiction, states: "Asi es posible ver que, en Mexico, la ciencia ficcion comienza como una aventura del pensamiento en libertad [. …
Hispanófila, 2010
AUNQUE el escritor chileno Pedro Lemebel se involucra en el teatro, los “performance” y los video... more AUNQUE el escritor chileno Pedro Lemebel se involucra en el teatro, los “performance” y los videos por medio del colectivo de arte Yeguas del Apocalipsis, es principalmente un escritor y su género predilecto es la crónica urbana. En estos escritos de breve extensión el autor presenta, según Dino Plaza Atenas, “. . .una serie de textos que deben dar cuenta de una realidad-otra e incorporar a aquellos sectores que funcionan como minorías [en Chile]” (123). Lemebel trata de personas y situaciones de los márgenes de la sociedad chilena que suelen ser ignoradas por otros escritores que se centran en lo conocido, lo común o lo comercialmente popular. Como Lemebel mismo dice, “Creo que mi postura en las letras chilenas siempre ha sido de borde, de fronteras” (García-Corales 27). Por consiguiente, Lemebel se niega seguir el ejemplo de otros escritores más comercializados que, según él, han retratado el “Chile novelado por el whisky y la Coca del status triunfalista” (Blanco 93). Existen dos factores que ubican a este autor en los límites sociales: su origen de las clases bajas y su homosexualidad. Estos dos aspectos personales se vuelven vertientes temáticas principales en su novela Tengo miedo torero (2001). Esta novela trata de la dictadura de Pinochet, un tema fundamental en la novelística chilena de las últimas tres décadas.1 A diferencia de otras novelas del dictador, en Torero la figura dictatorial queda disminuida y en los bastidores de la acción. Pinochet es retratado como un viejo asustado cuyo poder se está disminuyendo y quien está asechado por pesadillas que sirven como un recordatorio de su mortalidad. La novela no privilegia al dictador en cuanto al espacio narrativo sino, más bien, se centra la atención en sus sujetos. La acción en
Hispania, 2014
In Marcela del Río’s science fiction novel Proceso a Faubritten, utopia comes in the form of eter... more In Marcela del Río’s science fiction novel Proceso a Faubritten, utopia comes in the form of eternal life for all of humanity, thanks to Dr. Alexander Faubritten’s “Bomba L.” This polyphonic work includes diaries by Faubritten and his Mexican lover, María Corona. In my analysis of these two diaries, I will show how Faubritten overreaches as a scientist by inventing the Bomba L, while Corona in the guise of Malinche levels a critique of would-be utopias imposed upon humanity through patriarchal unilateral decisions.
... EN LA RECIENTE NOVELA LATINOAMERICANA DEL DICTADOR A DISSERTATION APPROVED FOR THE DEPARTMENT... more ... EN LA RECIENTE NOVELA LATINOAMERICANA DEL DICTADOR A DISSERTATION APPROVED FOR THE DEPARTMENT OF MODERN LANGUAGES, LITERATURES, AND LINGUISTICS BY _____ Dr. Grady C. Wray _____ ...