20 чувственных фильмов про любовь — Лайфхакер (original) (raw)

Это кино доказывает, что любви покорны все: мужчины, женщины, школьники, вампиры и даже искусственный интеллект.

20 chuvstvennyh fil'mov dlya tekh, kto verit v lyubov'

1. Огни большого города

City Lights

Однажды маленький Бродяга знакомится со слепой цветочницей, которая по ошибке принимает его за богача. Но герой не решается раскрыть ей правду. Вместо этого он пытается найти деньги на операцию, которая вернёт девушке зрение.

Из-за того что производство «Огней большого города» несколько раз откладывалось, фильм вышел в неудачное время: звуковое кино бурно развивалось и почти полностью вытеснило немые ленты. Но Чарли Чаплин категорически отказывался озвучивать картину. Режиссёр был уверен, что зрители не примут говорящего Бродягу. Ведь не может безголосый герой просто взять и заговорить спустя столько лет. Правда, голос Чарли всё-таки есть в начале фильма: в сцене открытия памятника актёр озвучил представителя городских властей и даму.

Картину встретили с восторгом, хотя на момент выхода она и не получила никаких наград. Зато сейчас включена в Национальный реестр фильмов США, а Американский институт кинематографии поставил ленту на первое место в списке лучших романтических фильмов всех времён. В любви к «Огням большого города» признавались Андрей Тарковский, Орсон Уэллс и Вуди Аллен.

2. Аталанта

L'Atalante

Сельская красавица Жюльетта выходит замуж за моряка Жана, владельца речной баржи «Аталанта». На ней возлюбленные и отправляются в свадебное путешествие. Но супружеская жизнь оказывается совсем не такой, как представляла себе героиня. Устав от прозаических будней, девушка сбегает в сказочно прекрасный Париж.

Дарованию постановщика Жана Виго не суждено было раскрыться в полной мере. Всего через месяц после премьеры своего первого фильма режиссёр умер в возрасте 29 лет. Однако «Аталанта» всё равно оказала огромное влияние на развитие французского кинематографа. Эту картину называли в числе любимых режиссёры Эмир Кустурица и Джим Джармуш, а также легендарный советский мультипликатор Юрий Норштейн.

3. Касабланка

Casablanca

Действие разворачивается во времена Второй мировой войны в марокканском городе Касабланке. Циничный американец Рик Блейн держит заведение, популярное среди различных сомнительных личностей. Но после встречи со своей бывшей возлюбленной Ильзой и её мужем — лидером антифашистского сопротивления — герою придётся кардинально пересмотреть взгляды на жизнь.

Фильм стал культовым не сразу. На момент выхода лента ничем не отличалась от других голливудских мелодрам. Однако после смерти исполнителя главной роли Хамфри Богарта картиной снова заинтересовались. Впоследствии многие сцены из «Касабланки» неоднократно цитировались в популярной культуре, а фраза «Луи, думаю, что это начало прекрасной дружбы» стала крылатой.

Смотреть в iTunes →

4. Хиросима, моя любовь

Hiroshima mon amour

Фильм рассказывает историю короткого романа французской киноактрисы и японского архитектора. На каждого из них давит груз прошлого: мужчина потерял в Хиросиме семью, а над женщиной жестоко издевались соотечественники за любовь к немецкому солдату.

Критики неоднозначно восприняли вторую полнометражную работу французского режиссёра Алена Рене. Постановщика даже обвиняли в осквернении памяти жертв произошедшей в Японии трагедии.

Сначала картину номинировали на «Золотую пальмовую ветвь», однако вмешалось американское правительство: атомные бомбы тогда были запрещённой темой. В итоге ленту исключили из официального отбора. Но всё это не помешало работе Рене войти в золотой фонд французской «новой волны».

5. Вестсайдская история

West Side Story

Две враждующие уличные банды — «Джеты» и «Акулы» — никак не поделят между собой нью-йоркские улицы. Но всё меняется, когда друг в друга влюбляются Тони и Мария — член «Джет» и сестра главаря «Акул».

Изначально «Вестсайдская история» была успешным бродвейским мюзиклом, а в 1961 году режиссёры-постановщики Роберт Уайз и Джером Роббинс адаптировали её для киноэкранов. Классический сюжет о Ромео и Джульетте снова оказался актуальным: он обличал жестокость американской действительности и призывал быть добрее.

В общей сложности фильм получил 10 «Оскаров», три «Золотых глобуса» и «Грэмми» за лучший саундтрек. В рейтинге лучших мюзиклов всех времён, составленном Американским институтом кинематографии, лента заняла второе место, уступив только «Поющим под дождём».

Смотреть в iTunes →

6. Мужчина и женщина

Un homme et une femme

Фильм рассказывает историю любви молодой женщины, чей муж-каскадёр погиб на съёмках, и профессионального автогонщика. Последний, как выясняется, тоже овдовел. Между героями моментально возникает взаимное притяжение. Вопрос в том, получится ли у них отдаться новым отношениям, если за плечами такое тяжёлое прошлое.

Картина французского режиссёра Клода Лелуша триумфально прогремела по всему миру, завоевав более 40 кинонаград, в том числе «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах, два «Оскара» и четыре «Золотых глобуса». Романтичные же мелодии, написанные композитором Франсисом Леем, стали чем-то вроде визитной карточки французского кино.

Критики отметили новаторские стилистические решения Лелуша. Например, самые эмоциональные эпизоды сняты в цвете. На самом деле из-за ограниченного бюджета цветной плёнки на весь фильм просто не хватило. Но в итоге вынужденная экономия даже пошла на пользу картине, превратившись в оригинальное средство выразительности.

7. Последнее танго в Париже

Ultimo tango a Parigi

Американец Пол вместе с женой Розой содержит небольшой отель в Париже. Роза внезапно совершает самоубийство. И в тот же день герой знакомится с новой подругой — Жанной. Они регулярно встречаются, позволяя себе то, чего не могут совершить в обычной жизни, и не называя друг другу имён. Поначалу девушке нравятся эти отношения, но постепенно она устаёт от происходящего. Тем более что у неё давно есть жених — начинающий режиссёр.

Как и многие работы Бертолуччи, эта лента стала культовой, хоть и изрядно шокировала зрителей откровенными сценами. Но в последнее десятилетие фильм оказался под обстрелом критики. Выяснилось, что ключевой эпизод насилия снимался как импровизация, а исполнительница главной роли Мария Шнайдер не знала всех деталей. Незадолго до своей смерти в 2011 году актриса призналась, что так и не оправилась от эмоциональной травмы.

8. Во власти Луны

Moonstruck

Симпатичная вдова Лоретта Касторини мечтает снова выйти замуж, поэтому принимает предложение руки и сердца от мафиози Джонни Каммарери, к которому равнодушна. Но тут же влюбляется в его чудаковатого младшего брата — пекаря Ронни.

Добрая мелодрама режиссёра Нормана Джуисона рассказывает о том, как в полнолуние в людях пробуждается желание любить. Удивительно, но эта простая житейская история собрала множество наград. В фильме великолепно сыграли две неординарные знаменитости — актёр Николас Кейдж и звезда эстрады Шер, получившая за эту роль «Оскар».

9. Грязные танцы

Dirty Dancing

Семнадцатилетняя Френсис по прозвищу Бейби вместе с семьёй приезжает в отдалённый пансионат. Богатых постояльцев развлекают профессиональные танцоры, в том числе молодой и красивый Джонни Кастл. Очарованная магией темпераментных танцев, Бейби твёрдо решает обучиться этому искусству. Постепенно между ней и Джонни возникают нежные чувства.

«Грязные танцы» изначально задумывались как малобюджетная картина, но в итоге фильм получил ошеломительный успех не только в США, но и во всём мире.

Известно, что автор сценария Элинор Бергштайн перенесла в сюжет детали собственной биографии. Прототипом Бейби стала она сама, а Джонни срисован с учителя танцев Майкла Терраса, которого Элинор, подобно своей героине, встретила во время отдыха в пансионате.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

10. Привидение

Ghost

Молодая влюблённая пара — Сэм Уит и Молли Дженсен — возвращается домой после вечера в театре. Выходит так, что Сэма убивает грабитель. Но сознание героя не умирает: теперь он призрак, застрявший между небом и землёй. Юноша узнаёт, что его гибель подстроили, а над Молли нависла смертельная опасность.

Несмотря на безрадостное начало, фильм режиссёра Джерри Цукера смотрится на одном дыхании благодаря увлекательному сюжету. Ещё одна сильная сторона картины — это актёрский состав, подаривший зрителям запоминающихся персонажей: талантливый Патрик Суэйзи, харизматичная Вупи Голдберг и утончённая Деми Мур.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

11. Дикие сердцем

Wild at Heart

Несправедливо осуждённый Сэйлор досрочно выходит из тюрьмы и тут же сбегает в Калифорнию со своей подругой Лулой. Сумасшедшая мать девушки Мариэтта отправляет в погоню за парочкой частного детектива Джонни. Когда тот возвращается ни с чем, за дело берётся гангстер Сантос — бывший любовник Мариэтты.

Работы легендарного Дэвида Линча непросто понять даже поклонникам режиссёра. Ведь отличительная черта многих его фильмов — неочевидный и сложный сюжет. Однако «Дикие сердцем» — на удивление простая и прямолинейная картина, что не помешало ей завоевать «Золотую пальмовую ветвь». Главные роли исполнили очень яркий Николас Кейдж и любимица режиссёра Лора Дёрн.

12. Горькая луна

Bitter Moon

Во время путешествия на океанском лайнере супруги Найджел и Фиона знакомятся с очень странной парой: искалеченным немолодым писателем Оскаром и его красавицей-женой Мими. Оскар решает рассказать Найджелу шокирующую историю их любовных отношений.

«Горькая луна», которую сейчас называют самой недооценённой работой Романа Полански, не получила ни одной кинопремии и прошла незамеченной в прокате. Более того, тогдашняя кинопресса раскритиковала фильм за выкрученную до предела откровенность и обвинила режиссёра в дурновкусии. И только спустя 20 лет после премьеры сюрреалистическую картину о двух любовниках, которых сгубило плотское влечение, наконец оценили по достоинству.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

13. Трудности перевода

Lost in Translation

Двое одиноких американцев — зрелый состоявшийся актёр Боб Харрис и молодая девушка Шарлотта, страдающая от недостатка внимания со стороны мужа-фотографа, — оказываются в загадочном и прекрасном Токио. Герои переживают множество приключений и постепенно понимают, что испытывают друг к другу нечто большее, чем просто дружескую симпатию.

Фильм Софии Копполы считается одним из идеальных образцов независимого американского кинематографа. В нём много смешного: постоянно звучат шутки о разнице культур, а Билл Мюррей примеряет розовый парик. Но вместе с тем при просмотре невозможно не испытывать чувство меланхолии и недосказанности.

Синефилы до сих пор спорят о том, что же всё-таки Билл Мюррей прошептал на ухо героине Скарлетт Йоханссон. Ответ на этот вопрос волнует любителей кино не меньше, чем то, что было в портфеле Марселаса Уоллеса из «Криминального чтива». Впрочем, сама режиссёр даёт очень прозаическое объяснение: Коппола планировала придумать какую-то фразу и вставить её после съёмок. Однако в итоге сцену оставили нетронутой.

14. Вечное сияние чистого разума

Eternal Sunshine of the Spotless Mind

Однажды Джоэл Бериш, устав от своей однообразной и скучной жизни, вместо работы поехал на пляж. По пути он знакомится с жизнерадостной девушкой Клементиной. Выясняется, что у них подозрительно много общего, а разгадка скрывается в недалёком прошлом героев.

Совместная работа Джима Керри и режиссёра Мишеля Гондри считается самой удачной для них обоих. В частности, Керри, сделавший себе имя на умении комично кривляться, наконец раскрылся как сильный драматический актёр.

Чтобы наглядно показать, как разрушается мир влюблённых, Мишель Гондри использовал довольно нестандартные методы. Отголоски этих визуальных приёмов можно увидеть и в экранизации сюрреалистического романа Виана «Пена дней», которую Гондри снял девять лет спустя.

15. Одинокий мужчина

A Single Man

В жизни интеллигентного профессора английской литературы Джорджа Фальконера произошла страшная трагедия: погиб его возлюбленный Джим. Случившееся заставило героя отгородиться от всего мира. Он может быть собой только перед подругой Шарлоттой и всё глубже погружается в безвыходную депрессию. И в то же время его миловидный студент Кенни начинает искать поводы для встречи.

«Одинокий мужчина» — удачный режиссёрский дебют Тома Форда, известного дизайнера одежды. Последнее чувствуется в каждом кадре: эстетика 1960-х идеально воспроизведена в каждой детали. Отдельно стоит отметить сильную актёрскую работу Колина Фёрта, удостоившуюся приза Венецианского кинофестиваля и награды Британской киноакадемии.

Смотреть в Google Play →

16. Королевство полной луны

Moonrise Kingdom

Бойскаут с непростым характером Сэм Шикаски и молчаливая Сьюзи Бишоп решили сбежать в поисках места, где они смогут быть счастливы. Тем временем пропавших подростков ищут все: родители Сьюзи, полиция и даже скауты, готовые пустить в ход свои навыки и умения.

Режиссёр Уэс Андерсон рассказал, что основой сюжета послужили его собственные воспоминания о всепоглощающей детской влюблённости. И даже самая романтичная локация из фильма существует в реальности: прототипом послужил остров, куда Андерсон часто приезжал.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

17. Выживут только любовники

Only Lovers Left Alive

Вампиры Адам и Ева любят друг друга уже много сотен лет, но живут на разных континентах. Он — играющий мрачную рок-музыку мизантроп. Она любит модно одеваться и дружит с поэтом времён Шекспира. Когда Адам впадает в депрессию, Еве приходится лететь к нему в Детройт из солнечного Танжера. Но ситуацию внезапно осложняет младшая сестра Евы — кровожадная вампирша Ава.

После пробных показов Джима Джармуша раскритиковали за то, что в его фильме почти отсутствует динамика. С этим утверждением трудно спорить. Но вся прелесть картины — в эмоциональных диалогах, блистательно сыгранных Томом Хиддлстоном и Тильдой Суинтон, и музыке Йозефа ван Виссема.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

18. Она

Her

Одинокий писатель Теодор Туомбли приобретает умную операционную систему по имени Саманта. Последняя внезапно оказывается глубоким и эмоциональным существом, и Туомбли взаимно влюбляется в неё. Но Саманта сильно переживает, что они с Теодором не могут быть по-настоящему близки, потому что она фактически не существует.

Обласканный критиками режиссёрский дебют Спайка Джонза рассказывает, как прогресс делает границы традиционных представлений о любви очень размытыми. Ведь чем продуманнее становятся технологии, тем более причудливые формы порой принимают отношения.

Исполнитель главной роли Хоакин Феникс обычно играет мужественных и даже брутальных персонажей. Но в фильме Джонса он перевоплотился в уязвимого и немного нелепого мужчину. Не менее оригинальное применение нашли таланту Скарлетт Йоханссон. Актриса ни разу не появляется в кадре и великолепно играет одним голосом. Ради этого фильм, конечно, стоит смотреть в оригинале.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

19. Кэрол

Carol

В центре этой чувственной истории — две непохожие друг на друга женщины. Молоденькая продавщица Терез переживает кризис отношений, а зрелая красавица Кэрол живёт с нелюбимым мужем только ради дочери. Но под Рождество эти две одинокие души знакомятся в большом нью-йоркском супермаркете и понимают, что искали друг друга всю жизнь.

Благодаря тому, что режиссёр Тодд Хейнс умело перенёс на экран изысканную атмосферу Нью-Йорка 1950-х годов, «Кэрол» много раз называли одним из самых красивых фильмов о любви. Нельзя обходить картину вниманием и из-за талантливой игры Кейт Бланшетт: актриса даже номинировалась за эту роль на «Оскар».

Смотреть в iTunes →

20. Назови меня своим именем

Call Me by Your Name

Семнадцатилетний Элио Перлман живёт на загородной итальянской вилле вместе с родителями. Однажды к отцу подростка, профессору археологии, приезжает американский аспирант — статный и красивый мужчина по имени Оливер. Эта встреча меняет всё в жизни главного героя.

Режиссёр Лука Гваданьино рассказал очень искреннюю историю пробуждающейся чувственности. Благодаря этой картине весь мир узнал имя молодого актёра Тимоти Шаламе, которому роль Элио принесла номинацию на «Оскар» и заслуженную славу восходящей звезды.

Планируется также снять сиквел, который расскажет о более позднем периоде жизни персонажей. Не исключено, что когда-нибудь Гваданьино создаст целый цикл фильмов, объединённых одним героем. Подобным образом культовый французский режиссёр Франсуа Трюффо много лет снимал ленты о персонаже по имени Антуан Дуанэль, которого всегда играл Жан-Пьер Лео.

Смотреть в iTunes →

Смотреть в Google Play →

Если нашли ошибку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter