Bernardo E . Rozo Lopez | Universidad Mayor de San Andrés (original) (raw)

Papers by Bernardo E . Rozo Lopez

VI Reunión Anual de Etnología “Sonidos, músicas y espacios”. MUSEF, 2023

Analizo los sonidos y las músicas como medios que hacen explícitos ciertos campos de interacción ... more Analizo los sonidos y las músicas como medios que hacen explícitos ciertos campos de interacción afectiva, y también ciertas bases ontológicas de lo que es percibir, escuchar, hacer música, cantar y ser audiencia. Así, considerando matrices filosóficas indígenas, referidas a los sonidos, la música y los cantos, podemos repensar las prácticas y compromisos sonoro-musicales que están presentes en procesos tales como la conversión y los cultos religiosos; aunque también en otros momentos, espacios y dimensiones de la vida mundana. Mi argumento central apunta a indicar que la conversión y los cultos de muchos pueblos de la chiquitanía demandan otros tratamientos más allá de la aculturación, la pérdida cultural, la religión, la fe y la devoción; abordando cuestiones ontológicas, esto es, condiciones y procesos materiales, físicos y sustanciales que dejan ver compromisos sustanciales con los sonidos y las músicas.

Cuerpos múltiples, seres dividuales. Autoetnografías e interpelaciones ontológicas y multiespecie, 2023

A partir de literatura, principalmente anglosajona, que versa sobre la autoetnografía (AE), revis... more A partir de literatura, principalmente anglosajona, que versa sobre la autoetnografía (AE), reviso los antecedentes que la volvieron visible dentro de la academia: sus diferentes definiciones y la relación que éstas tienen con las problemáticas, los objetos y los sujetos con los que se ha propuesto trabajar. Luego, analizo dos de los principales presupuestos que, en términos de desafíos, se le han atribuido: la ética y la escritura. A continuación, a partir de una muy breve reseña, caracterizo la apropiación de la AE en Latinoamérica y en Bolivia. Seguidamente, más que ofrecer un compendio de “cómo hacer AE”, hago una revisión crítica para discutir sus alcances y limitaciones, a partir de criterios que considero controversiales, como son la reflexividad, el cuerpo, la performatividad, el carácter colaborativo, y una posible “ética radical”. Ello me permite luego desplegar un ejercicio de “ju(z)gar” con los prefijos “auto” y “etno” para discutir la pertinencia de una autoontografía como alternativa que relativamente pueda atender los posibles vacíos del modelo autoetnográfico. Finalmente, producto de una crítica ontológica, uno de mis argumentos principales es poder trazar diseños que orienten la autoetnografía —si es que vamos a seguir usando ese nombre— como un proyecto posthumanista que permita ir mucho más allá de los “enredos afectivos” de nuestra especie.

Samanan Qamasap Ist'añani, 2023

El presente es un ensayo documentado que se dispone a dejarse orientar por prácticas y sabidurías... more El presente es un ensayo documentado que se dispone a dejarse orientar por prácticas y sabidurías de pueblos antiguos con los que co-habitamos en la actualidad y atender preguntas tales como: ¿qué hay de ritualidad sonora en los grupos étnicos de las Tierras Bajas de Bolivia? ¿cómo suena hoy la relación entre humanos y no-humanos en esta vasta región?, ¿se trata de músicas autóctonas? ¿es que todo ello se ha perdido a causa de la pobreza, la migración, la globalidad, y la verticalidad de las sectas religiosas? A partir de estas preguntas articulo mis experiencias como músico, investigador y ritualista, en un posible contrapunto etnográfico dedicado a caracterizar el acto de cantar en las Tierras Bajas, y sus elementos críticos que le definen como un recurso relacional por excelencia. Trabajo con reportes etnográficos previos que versan sobre sobre cantos, canciones y cantores/as y, principalmente, con importantes registros sobre la musicalidad de chamanismos ayahuasqueros en territorio boliviano (chácobo, chimane, sirionó, ese ejja, tacana, mojeño y yaminahua). Así, desde una genealogía histórica centrada en los agenciamientos de la misma selva y de las plantas maestras, destaco cómo estas sociedades cosmo-céntricas ofrecen elementos para problematizar muchos aspectos (fuentes del canto, estilos y repertorios, estructuras y formas de interpretación, conceptos de instrumento musical, intelegibilidad y comunicación transespecífica). Finalmente, busco sostener tres argumentos fundamentales que hacen parte de mi investigación personal: a) la importancia del aliento para lograr comunicación efectiva con entidades, b) la percepción reversiva vinculada al reconocimiento sonoro de la alteridad, y c) la necesidad de trabajar el ritual en sus propios términos. Es importante un esfuerzo crítico y reflexivo sobre la necesaria expansión de los compromisos volcados en la investigación musical y los estudios sonoros, a partir de una sensibilidad menos antropocéntrica.

Política y cultura en perspectiva multidisciplinaria y multicultural, 2023

Partiendo de mi propio involucramiento con sistemas terapéuticos de alto contenido indígena, hago... more Partiendo de mi propio involucramiento con sistemas terapéuticos de alto contenido indígena, hago un breve Estado del Arte, presento algunos elementos de la historia intelectual del chamanismo, lo cual conserva un estímulo pedagógico inspirado en discusiones que se crearon durante algunas materias que administré en la universidad pública en los últimos años. Reviso luego elementos que considero cruciales para comprender algunos alcances y limitaciones en la definición de chamán y chamanismo, considerando no sólo su estudio académico, sino también su presencia en las ciudades, develando así algunas tensiones, superposiciones e, incluso, inequivalencias conceptuales. Seguidamente, enfatizo algunas posiciones y tendencias en lo que viene a ser complejos chamánicos latinoamericanos, desde lo cual abordo a continuación posibles definiciones y controversias en torno al denominado neo-chamanismo, procurando verificar si es un concepto pertinente para la comprensión de aquello que, junto a varias personas, estoy viviendo en la ciudad de La Paz. A seguir, puntualizo aspectos críticos actuales, como son la distinción entre sanadores y brujos, la división entre tierras altas y tierras bajas, y el problema de las violencias rituales. Aquello me da pie para abordar elementos clave del replanteamiento que la teoría perspectivista amazónica hizo del chamanismo, enfatizando su dimensión política, gracias a lo cual apuesto por una mejor comprensión de lo que ocurre en el contexto paceño. Sobre esta base abordo la cuestión central de mi trabajo, para analizar qué implica discutir la cualidad chamánica de un yatiri; esto, finalmente, me permite centralizar ideas que considero críticas sobre el tema, las cuales, más que servir de conclusiones, espero sirvan para futuros debates e investigaciones.
La presencia de sabidurías y prácticas relacionales amerindias en las ciudades es un tema que está lejos de haberse agotado. En lo personal, considero que, para una mejor comprensión del fenómeno, es imperante una ruptura con el pensamiento moderno–naturalista, y simultáneamente reconocer los espacios y roles relacionales que los seres humanos podemos llegar a sostener en nuestras vidas urbanamente condicionadas, más allá de condicionantes tales como raza, clase, género y etnicidad. A final de cuentas, más que una variante arcaica de la religión, o más que una condición que caracteriza a un individuo, procuro discutir cómo el chamanismo, si es que vamos a seguir usando ese término, es todavía una lección de la cual tenemos todavía mucho que aprender.

Ontologías musicales y sonoras en Bolivia, 2022

Describiendo algunos aspectos clave de mis experiencias como músico en ceremonias con Plantas Mae... more Describiendo algunos aspectos clave de mis experiencias como músico en ceremonias con Plantas Maestras, me propongo discutir la presencia de sonidos y de músicas en estas ceremonias. Así, procuro alcanzar una mejor conciencia acerca de las relaciones de consustanciación que ocurren entre humanos y entidades no-humanas y más-que-humanas a través de sonidos y músicas. Describiendo una estructura "básica" de estas ceremonia, centro mi atención en aspectos tales como la mareación, la penumbra, y el control; así como en el canto, los instrumentos y los repertorios, y su carácter encadenado y emergente. Sobre esta base, discuto la importancia del carácter predatorio de la relación consustancial entre pacientes, planta maestra y otras presencias no-humanas, y la importancia del reconocimiento sonoro de la alteridad, lo cual me conduce a evaluar el aliento como sustancia vital en todo esto. La complejidad de estas relaciones sonoras demandan trabajar con el ritual en sus propios términos, esto es, entenderlo: a) como una atmósfera compartida donde circulan alientos vitales; b) como encuentro que enlaza compromisos y relaciones desde la consustanciación intercorporal; y, c) por su carácter emergente que se asocia a la improvisación relacional y la percepción reversiva (enredos con los fenómenos sensibles del ambiente). Esto pone en evidencia compromisos que superan a todo individuo, y que sugieren repensar el quehacer musical, incluso más allá de los rituales. El ejercicio también demanda repensar qué es percepción, sonido, música y escucha, desde una perspectiva ontológica relacional vivida, destacando al sonido como medio. Finalmente, sostengo que la eficacia del ritual no es social, simbólica, corporal ni performativa, sino relacional. El trabajo es comentado por Koen de Munter (U. Aalberto Hurtado) y Tim Ingold (U. Aberdeen).

El Violín en Bolivia, 2011

La producción musical es un fenómeno cultural histórico, político y comunicativo que hoy en día d... more La producción musical es un fenómeno cultural histórico, político y comunicativo que hoy en día demuestra estar en constante movimiento; además es un principio de narrativa de lo que las personas viven y de cómo viven. Sin embargo, la música puede ser más que eso, más que un mero fenómeno sonoro, más que un lenguaje que nos impregna de contenidos, más que un arte que penetra directo a la subjetividad. La música puede ser también un método a partir del cual podamos comprender una variedad de fenómenos que afectan nuestras vidas. El universo musical puede ser el lente a través del cual nos miramos a nosotros mismos. ¿Cómo podemos efectivamente comprender el complejo carácter interpretativo de la música, más allá de sus características históricas como arte y lenguaje? En este trabajo exploratorio, pretendemos reflexionar sobre algunos planteamientos hipotéticos, a partir de los cuales pueda ser posible comprender la relación existente entre cuatro dimensiones concretas de una sociedad como la paceña: la producción musical, la " invención " de la autenticidad y la tradición, la construcción de identidades urbanas y la participación política; dimensiones que procuraremos ubicar en la actualidad.

El presente artículo propone una corta reflexión acerca de algunos de los elementos que conforman... more El presente artículo propone una corta reflexión acerca de algunos de los elementos que conforman la mayoría de los sistemas musicales indígenas de las tierras bajas de Bolivia. Dado el espacio reducido, no se pretende llegar a un análisis profundo del tema, ya que cada caso es merecedor de mucho trabajo teórico y empírico. Dada esta diversidad histórica y cultural, es difícil y hasta riesgoso buscar elementos comunes que fácilmente puedan representar a todos los grupos étnicos (elementos culturales pan-amazónicos). Aun así, en el presente artículo intentaremos reconocer algunos de los elementos culturales que se presentan en más de un sólo caso, recalcando que la diferencia es la principal riqueza cultural entre todos ellos. Se trata de elementos articuladores que, aun cuando se presentan en varios casos, originan una verdadera diversidad de manifestaciones y sistemas que son propios de cada caso. A partir de ello, puede resultar más fácil abordar cada uno de los sistemas musicales 3 existentes. Cabe mencionar que, a diferencia del altiplano y los valles, existe un escaso desarrollo de los estudios etnomusicológicos que comprenden las tierras bajas. Los guaraníes, los sirionó, los moxeños y los chiquitanos –de estos dos últimos, principalmente por el resurgimiento del interés por el patrimonio artístico de las misiones jesuíticas y franciscanas-, sin lugar a dudas, han sido hasta ahora los casos más estudiados en toda esta macro-región.

Salvador, Bahia. Ano dois mil e seis. Quatro figuras musicais soam em um mesmo contexto; às vezes... more Salvador, Bahia. Ano dois mil e seis. Quatro figuras musicais soam em um mesmo contexto; às vezes umas soam mais do que as outras. O contexto: a nova versão de um Festival de música instrumental que periodicamente é celebrado na Capital para apresentar novos artistas. Ao redor do evento, as paisagens sonoras se desenvolvem e fazem deste cenário uma complexa instalação. Todos eles estão carimbados apenas por um fato em comum: corpos musicais em movimento. Desde uma releitura e revisão bibliográfica do conceito de bimusicalidade, proposto por Mantle Hood (1960), analisamos o papel dos etnomusicólogos na atualidade, principalmente de aqueles que atuam no Hemisfério Sul, como Brasil e Bolívia. Esta releitura gira em torno de alguns dos implícitos teóricos e práticos do conceito de bimusicalidade, a partir dos quais, propomos seu uso tanto como estratégia ética e descolonizada de pesquisa das músicas do mundo, quanto uma estratégia de ensino-aprendizagem musical a través de um uso/conhecimento integral do corpo, como entidade que gera conhecimento na música.

Se dice que existen sociedades sin historia. Tal aseveración implica afirmar que existan sociedad... more Se dice que existen sociedades sin historia. Tal aseveración implica afirmar que existan sociedades que han logrado conservarse intactas, sin ninguna relación evidente con otras. El presente trabajo pretende demostrar que esto es sólo un fetiche académico del positivismo. Se pretende reflexionar empíricamente que no siempre es cierto que la penetración de la economía de mercado en una comunidad indígena es condición suficiente para considerar su desaparición. Se sostiene que la sola presencia de ciertos indicadores de apertura económica (como el jornaleo, el comercio y la circulación de dinero ene efectivo), no son suficientes condiciones para considerar que se trate por ejemplo, de una economía con clara transición a la campesinización. Si bien nos encontramos con sociedades indígenas que han promovido de varias forma su apertura frente a la economía de mercado, en ciertos casos ello puede implicar una pauta estratégica para establecer y conservar una relación con una realidad englobante que en la actualidad logra permear hasta los últimos rincones de toda nación. Con el caso de comunidades estudiadas en la zona de Lomerío (Santa Cruz), ponemos el concepto de economía étnica, siempre y cuando sea un concepto que no plantee la local como una contextos cerrados o aislados.

Trabajo de investigación presentado en las II Jornadas de Historia, arqueología y antropología - ... more Trabajo de investigación presentado en las II Jornadas de Historia, arqueología y antropología - Tierras Bajas. Organizadas por el Centro de Investigaciones Históricas y Antropológicas (CIHA). Universidad Autónoma Gabriel Rene Moreno. Santa Cruz de la Sierra, octubre de 2015.

Lo público en la pluralidad Ensayos desde Bolivia y América Latina, 2015

En similares márgenes de lo no estatal se sitúa la reflexión de M. Bigenho, J. C. Cordero, R. Muj... more En similares márgenes de lo no estatal se sitúa la reflexión de M. Bigenho, J. C. Cordero, R. Mujica et al. “La propiedad intelectual y las ambigüedades del dominio público: casos de la producción musical y la patrimonialización”. Aunque denunciando la trasposición (casi imposición) del manejo de public domain anglosajón y europeo a estas latitudes, también señala las propias dificultades del Estado, en este caso boliviano, frente a la normativa mundial que no “traduce” bien, sostienen, las características de la cultura en Bolivia y otros países e incluso del mismo norte fuera de los circuitos dominantes en términos comerciales.
Hay en esa normativa un uso predominante de la idea de propiedad que no parece tener equilibrada contraparte en el disfrute público de este tipo de bienes culturales y cuya más evidente situación aparece cuando se pretende esa clase de resguardos a saberes y productos culturales de colectividades y pueblos pequeños, en una muy amplia escala. De nuevo, el formato universalista homogéneo (como denuncian también ciertas feministas) es insuficiente para dar cuenta de las variedades valiosas de las creaciones culturales y su protección. Por ello, categorías como “patrimonio cultural intangible” han de especificarse en sus contextos pertinentes para que la aspiración de derechos preservados sea efectiva no solo para los formatos “clásicos” de individuo genial que registra su creación y tiene disfrute asegurado de esa creación.
Introducción de Gonzalo Rojas Ortuste

Books by Bernardo E . Rozo Lopez

COLECCIÓN ÒNTICA, 2023

En la actualidad, muchas investigaciones ya no pueden identificarse como investigaciones antropol... more En la actualidad, muchas investigaciones ya no pueden identificarse como investigaciones antropológicas tradicionales. Ejemplo de ello, son las investigaciones ontográficas que se realizan analizando fenómenos socioculturales desde la yuxtaposición de condiciones materiales (visibles e invisibles), aptitudes y disposiciones corporales multisensoriales, y enredos multiespecie y multilocales. Estas líneas plantean desbordes transdisciplinarios que dejan ver los contornos de un proyecto posthumanista y no-representacional mucho más amplio. Tales propuestas se proponen trabajar con la inestabilidad, la ambigüedad, la crisis, la tensión, el conflicto y la contradicción, también con lo ambiguo, lo improbable, lo inconcebible y lo inconmensurable (Blaser, 2018; Povinelli, 2001; Stengers, 2005). En tal panorama, este nuevo número de la Colección Òntica, del Laboratorio de Estudios Ontológicos y Multiespecie (IIAA-UMSA) presenta nuevos trabajos desarrollados hasta la gestión 2023. Estos esfuerzos desarrollan múltiples formas de trabajo in situ, en términos de correspondencia y mutualidad (Ingold, 2017a, 2017b), haciendo latentes formas de enunciación que ocurren no solo a través de palabras, sino a través de lenguajes del cuerpo y de relaciones que no son verbalizadas. Sugieren encuentros que ponen en evidencia los compromisos que tienen las personas con el mundo, no solo para percibirlo, sino también para intervenirlo y, eventualmente, para dejarse intervenir por él. En tal sentido, estas correspondencias, más que un arreglo político entre humanos, se tejen como proceso de reconstitución de sujetos que tienen compromisos con las cosas, con el entorno y sus cualidades vitales, lo cual ha sido velado y postergado por tanto tiempo. Esperamos que estos trabajos nutran el panorama de estudios que se esfuerzan por articular un proyecto posthumanista en la antropología y sus disciplinas vecinas.

Hacia Antropologías de la Vida. Desafíos y cuidados ontográficos y multiespecie, 2022

Se hicieron esfuerzos, sobre todo por parte de Haraway, para ascender de conocimientos situados o... more Se hicieron esfuerzos, sobre todo por parte de Haraway, para ascender de conocimientos situados o localizados a epistemologías normativas. Sin embargo, la grandeza metafísica de la 'epistemología' continúa siendo insinuada, incluso cuando hay evidencias de su fragmentación, al haber sido despojada de una supuesta cualidad de "unidad trascendente". Incluso hoy, tenemos discusiones acerca de hasta qué punto la palabra 'epistemología' llega a ser una forma elegante de hablar de una creencia específica o un sistema de creencias.

Este trabajo está dirigido a personas. hombres y mujeres. de cualquier lugar del pals. que tengan... more Este trabajo está dirigido a personas. hombres y mujeres. de cualquier lugar del pals. que tengan el deseo de desarrollar una investigación sobre los diferentes saberes musicales de manera autónoma y ordenada. El objetivo no es formar etnomusicólogos/as, ni agotar en estas páginas todo lo que puede implicar una investigación sobre las músicas. Pretendemos más bien, contribuir al desarrollo de investigadores/as de campo que, con más o menos experiencia, pero con una buena dosis de sensibilidad y familiaridad con la música, puedan tener injerencia directa en su propia realidad, teniendo la capacidad de manejar una 'caja de herramientas' para describir y analizar de manera consistente la música que se desarrolla en su propio contexto. A partir de ello, esperamos que estas personas puedan participar en el desarrollo de políticas, programas y proyectos propios que busquen no sólo la preservación de antiguas tradiciones musicales. sino también, el surgimiento y desarrollo de nuevas, bajo la premisa de que puede haber un conocimiento democrático acerca de las músicas, como experiencias propias del ser humano que acontecen todo el tiempo y en cualquier lugar del planeta. Esperamos que este esfuerzo contribuya en que las culturas musicales del país, las 'tradicionales' y las que están 'por venir, sigan el camino que sus propios cultores decidan trazar, en la medida en que reconozcamos, cada vez con mayor convicción, el grado en que la música es una forma de conocer, entender y transformar el mundo en el que vivimos.

VI Reunión Anual de Etnología “Sonidos, músicas y espacios”. MUSEF, 2023

Analizo los sonidos y las músicas como medios que hacen explícitos ciertos campos de interacción ... more Analizo los sonidos y las músicas como medios que hacen explícitos ciertos campos de interacción afectiva, y también ciertas bases ontológicas de lo que es percibir, escuchar, hacer música, cantar y ser audiencia. Así, considerando matrices filosóficas indígenas, referidas a los sonidos, la música y los cantos, podemos repensar las prácticas y compromisos sonoro-musicales que están presentes en procesos tales como la conversión y los cultos religiosos; aunque también en otros momentos, espacios y dimensiones de la vida mundana. Mi argumento central apunta a indicar que la conversión y los cultos de muchos pueblos de la chiquitanía demandan otros tratamientos más allá de la aculturación, la pérdida cultural, la religión, la fe y la devoción; abordando cuestiones ontológicas, esto es, condiciones y procesos materiales, físicos y sustanciales que dejan ver compromisos sustanciales con los sonidos y las músicas.

Cuerpos múltiples, seres dividuales. Autoetnografías e interpelaciones ontológicas y multiespecie, 2023

A partir de literatura, principalmente anglosajona, que versa sobre la autoetnografía (AE), revis... more A partir de literatura, principalmente anglosajona, que versa sobre la autoetnografía (AE), reviso los antecedentes que la volvieron visible dentro de la academia: sus diferentes definiciones y la relación que éstas tienen con las problemáticas, los objetos y los sujetos con los que se ha propuesto trabajar. Luego, analizo dos de los principales presupuestos que, en términos de desafíos, se le han atribuido: la ética y la escritura. A continuación, a partir de una muy breve reseña, caracterizo la apropiación de la AE en Latinoamérica y en Bolivia. Seguidamente, más que ofrecer un compendio de “cómo hacer AE”, hago una revisión crítica para discutir sus alcances y limitaciones, a partir de criterios que considero controversiales, como son la reflexividad, el cuerpo, la performatividad, el carácter colaborativo, y una posible “ética radical”. Ello me permite luego desplegar un ejercicio de “ju(z)gar” con los prefijos “auto” y “etno” para discutir la pertinencia de una autoontografía como alternativa que relativamente pueda atender los posibles vacíos del modelo autoetnográfico. Finalmente, producto de una crítica ontológica, uno de mis argumentos principales es poder trazar diseños que orienten la autoetnografía —si es que vamos a seguir usando ese nombre— como un proyecto posthumanista que permita ir mucho más allá de los “enredos afectivos” de nuestra especie.

Samanan Qamasap Ist'añani, 2023

El presente es un ensayo documentado que se dispone a dejarse orientar por prácticas y sabidurías... more El presente es un ensayo documentado que se dispone a dejarse orientar por prácticas y sabidurías de pueblos antiguos con los que co-habitamos en la actualidad y atender preguntas tales como: ¿qué hay de ritualidad sonora en los grupos étnicos de las Tierras Bajas de Bolivia? ¿cómo suena hoy la relación entre humanos y no-humanos en esta vasta región?, ¿se trata de músicas autóctonas? ¿es que todo ello se ha perdido a causa de la pobreza, la migración, la globalidad, y la verticalidad de las sectas religiosas? A partir de estas preguntas articulo mis experiencias como músico, investigador y ritualista, en un posible contrapunto etnográfico dedicado a caracterizar el acto de cantar en las Tierras Bajas, y sus elementos críticos que le definen como un recurso relacional por excelencia. Trabajo con reportes etnográficos previos que versan sobre sobre cantos, canciones y cantores/as y, principalmente, con importantes registros sobre la musicalidad de chamanismos ayahuasqueros en territorio boliviano (chácobo, chimane, sirionó, ese ejja, tacana, mojeño y yaminahua). Así, desde una genealogía histórica centrada en los agenciamientos de la misma selva y de las plantas maestras, destaco cómo estas sociedades cosmo-céntricas ofrecen elementos para problematizar muchos aspectos (fuentes del canto, estilos y repertorios, estructuras y formas de interpretación, conceptos de instrumento musical, intelegibilidad y comunicación transespecífica). Finalmente, busco sostener tres argumentos fundamentales que hacen parte de mi investigación personal: a) la importancia del aliento para lograr comunicación efectiva con entidades, b) la percepción reversiva vinculada al reconocimiento sonoro de la alteridad, y c) la necesidad de trabajar el ritual en sus propios términos. Es importante un esfuerzo crítico y reflexivo sobre la necesaria expansión de los compromisos volcados en la investigación musical y los estudios sonoros, a partir de una sensibilidad menos antropocéntrica.

Política y cultura en perspectiva multidisciplinaria y multicultural, 2023

Partiendo de mi propio involucramiento con sistemas terapéuticos de alto contenido indígena, hago... more Partiendo de mi propio involucramiento con sistemas terapéuticos de alto contenido indígena, hago un breve Estado del Arte, presento algunos elementos de la historia intelectual del chamanismo, lo cual conserva un estímulo pedagógico inspirado en discusiones que se crearon durante algunas materias que administré en la universidad pública en los últimos años. Reviso luego elementos que considero cruciales para comprender algunos alcances y limitaciones en la definición de chamán y chamanismo, considerando no sólo su estudio académico, sino también su presencia en las ciudades, develando así algunas tensiones, superposiciones e, incluso, inequivalencias conceptuales. Seguidamente, enfatizo algunas posiciones y tendencias en lo que viene a ser complejos chamánicos latinoamericanos, desde lo cual abordo a continuación posibles definiciones y controversias en torno al denominado neo-chamanismo, procurando verificar si es un concepto pertinente para la comprensión de aquello que, junto a varias personas, estoy viviendo en la ciudad de La Paz. A seguir, puntualizo aspectos críticos actuales, como son la distinción entre sanadores y brujos, la división entre tierras altas y tierras bajas, y el problema de las violencias rituales. Aquello me da pie para abordar elementos clave del replanteamiento que la teoría perspectivista amazónica hizo del chamanismo, enfatizando su dimensión política, gracias a lo cual apuesto por una mejor comprensión de lo que ocurre en el contexto paceño. Sobre esta base abordo la cuestión central de mi trabajo, para analizar qué implica discutir la cualidad chamánica de un yatiri; esto, finalmente, me permite centralizar ideas que considero críticas sobre el tema, las cuales, más que servir de conclusiones, espero sirvan para futuros debates e investigaciones.
La presencia de sabidurías y prácticas relacionales amerindias en las ciudades es un tema que está lejos de haberse agotado. En lo personal, considero que, para una mejor comprensión del fenómeno, es imperante una ruptura con el pensamiento moderno–naturalista, y simultáneamente reconocer los espacios y roles relacionales que los seres humanos podemos llegar a sostener en nuestras vidas urbanamente condicionadas, más allá de condicionantes tales como raza, clase, género y etnicidad. A final de cuentas, más que una variante arcaica de la religión, o más que una condición que caracteriza a un individuo, procuro discutir cómo el chamanismo, si es que vamos a seguir usando ese término, es todavía una lección de la cual tenemos todavía mucho que aprender.

Ontologías musicales y sonoras en Bolivia, 2022

Describiendo algunos aspectos clave de mis experiencias como músico en ceremonias con Plantas Mae... more Describiendo algunos aspectos clave de mis experiencias como músico en ceremonias con Plantas Maestras, me propongo discutir la presencia de sonidos y de músicas en estas ceremonias. Así, procuro alcanzar una mejor conciencia acerca de las relaciones de consustanciación que ocurren entre humanos y entidades no-humanas y más-que-humanas a través de sonidos y músicas. Describiendo una estructura "básica" de estas ceremonia, centro mi atención en aspectos tales como la mareación, la penumbra, y el control; así como en el canto, los instrumentos y los repertorios, y su carácter encadenado y emergente. Sobre esta base, discuto la importancia del carácter predatorio de la relación consustancial entre pacientes, planta maestra y otras presencias no-humanas, y la importancia del reconocimiento sonoro de la alteridad, lo cual me conduce a evaluar el aliento como sustancia vital en todo esto. La complejidad de estas relaciones sonoras demandan trabajar con el ritual en sus propios términos, esto es, entenderlo: a) como una atmósfera compartida donde circulan alientos vitales; b) como encuentro que enlaza compromisos y relaciones desde la consustanciación intercorporal; y, c) por su carácter emergente que se asocia a la improvisación relacional y la percepción reversiva (enredos con los fenómenos sensibles del ambiente). Esto pone en evidencia compromisos que superan a todo individuo, y que sugieren repensar el quehacer musical, incluso más allá de los rituales. El ejercicio también demanda repensar qué es percepción, sonido, música y escucha, desde una perspectiva ontológica relacional vivida, destacando al sonido como medio. Finalmente, sostengo que la eficacia del ritual no es social, simbólica, corporal ni performativa, sino relacional. El trabajo es comentado por Koen de Munter (U. Aalberto Hurtado) y Tim Ingold (U. Aberdeen).

El Violín en Bolivia, 2011

La producción musical es un fenómeno cultural histórico, político y comunicativo que hoy en día d... more La producción musical es un fenómeno cultural histórico, político y comunicativo que hoy en día demuestra estar en constante movimiento; además es un principio de narrativa de lo que las personas viven y de cómo viven. Sin embargo, la música puede ser más que eso, más que un mero fenómeno sonoro, más que un lenguaje que nos impregna de contenidos, más que un arte que penetra directo a la subjetividad. La música puede ser también un método a partir del cual podamos comprender una variedad de fenómenos que afectan nuestras vidas. El universo musical puede ser el lente a través del cual nos miramos a nosotros mismos. ¿Cómo podemos efectivamente comprender el complejo carácter interpretativo de la música, más allá de sus características históricas como arte y lenguaje? En este trabajo exploratorio, pretendemos reflexionar sobre algunos planteamientos hipotéticos, a partir de los cuales pueda ser posible comprender la relación existente entre cuatro dimensiones concretas de una sociedad como la paceña: la producción musical, la " invención " de la autenticidad y la tradición, la construcción de identidades urbanas y la participación política; dimensiones que procuraremos ubicar en la actualidad.

El presente artículo propone una corta reflexión acerca de algunos de los elementos que conforman... more El presente artículo propone una corta reflexión acerca de algunos de los elementos que conforman la mayoría de los sistemas musicales indígenas de las tierras bajas de Bolivia. Dado el espacio reducido, no se pretende llegar a un análisis profundo del tema, ya que cada caso es merecedor de mucho trabajo teórico y empírico. Dada esta diversidad histórica y cultural, es difícil y hasta riesgoso buscar elementos comunes que fácilmente puedan representar a todos los grupos étnicos (elementos culturales pan-amazónicos). Aun así, en el presente artículo intentaremos reconocer algunos de los elementos culturales que se presentan en más de un sólo caso, recalcando que la diferencia es la principal riqueza cultural entre todos ellos. Se trata de elementos articuladores que, aun cuando se presentan en varios casos, originan una verdadera diversidad de manifestaciones y sistemas que son propios de cada caso. A partir de ello, puede resultar más fácil abordar cada uno de los sistemas musicales 3 existentes. Cabe mencionar que, a diferencia del altiplano y los valles, existe un escaso desarrollo de los estudios etnomusicológicos que comprenden las tierras bajas. Los guaraníes, los sirionó, los moxeños y los chiquitanos –de estos dos últimos, principalmente por el resurgimiento del interés por el patrimonio artístico de las misiones jesuíticas y franciscanas-, sin lugar a dudas, han sido hasta ahora los casos más estudiados en toda esta macro-región.

Salvador, Bahia. Ano dois mil e seis. Quatro figuras musicais soam em um mesmo contexto; às vezes... more Salvador, Bahia. Ano dois mil e seis. Quatro figuras musicais soam em um mesmo contexto; às vezes umas soam mais do que as outras. O contexto: a nova versão de um Festival de música instrumental que periodicamente é celebrado na Capital para apresentar novos artistas. Ao redor do evento, as paisagens sonoras se desenvolvem e fazem deste cenário uma complexa instalação. Todos eles estão carimbados apenas por um fato em comum: corpos musicais em movimento. Desde uma releitura e revisão bibliográfica do conceito de bimusicalidade, proposto por Mantle Hood (1960), analisamos o papel dos etnomusicólogos na atualidade, principalmente de aqueles que atuam no Hemisfério Sul, como Brasil e Bolívia. Esta releitura gira em torno de alguns dos implícitos teóricos e práticos do conceito de bimusicalidade, a partir dos quais, propomos seu uso tanto como estratégia ética e descolonizada de pesquisa das músicas do mundo, quanto uma estratégia de ensino-aprendizagem musical a través de um uso/conhecimento integral do corpo, como entidade que gera conhecimento na música.

Se dice que existen sociedades sin historia. Tal aseveración implica afirmar que existan sociedad... more Se dice que existen sociedades sin historia. Tal aseveración implica afirmar que existan sociedades que han logrado conservarse intactas, sin ninguna relación evidente con otras. El presente trabajo pretende demostrar que esto es sólo un fetiche académico del positivismo. Se pretende reflexionar empíricamente que no siempre es cierto que la penetración de la economía de mercado en una comunidad indígena es condición suficiente para considerar su desaparición. Se sostiene que la sola presencia de ciertos indicadores de apertura económica (como el jornaleo, el comercio y la circulación de dinero ene efectivo), no son suficientes condiciones para considerar que se trate por ejemplo, de una economía con clara transición a la campesinización. Si bien nos encontramos con sociedades indígenas que han promovido de varias forma su apertura frente a la economía de mercado, en ciertos casos ello puede implicar una pauta estratégica para establecer y conservar una relación con una realidad englobante que en la actualidad logra permear hasta los últimos rincones de toda nación. Con el caso de comunidades estudiadas en la zona de Lomerío (Santa Cruz), ponemos el concepto de economía étnica, siempre y cuando sea un concepto que no plantee la local como una contextos cerrados o aislados.

Trabajo de investigación presentado en las II Jornadas de Historia, arqueología y antropología - ... more Trabajo de investigación presentado en las II Jornadas de Historia, arqueología y antropología - Tierras Bajas. Organizadas por el Centro de Investigaciones Históricas y Antropológicas (CIHA). Universidad Autónoma Gabriel Rene Moreno. Santa Cruz de la Sierra, octubre de 2015.

Lo público en la pluralidad Ensayos desde Bolivia y América Latina, 2015

En similares márgenes de lo no estatal se sitúa la reflexión de M. Bigenho, J. C. Cordero, R. Muj... more En similares márgenes de lo no estatal se sitúa la reflexión de M. Bigenho, J. C. Cordero, R. Mujica et al. “La propiedad intelectual y las ambigüedades del dominio público: casos de la producción musical y la patrimonialización”. Aunque denunciando la trasposición (casi imposición) del manejo de public domain anglosajón y europeo a estas latitudes, también señala las propias dificultades del Estado, en este caso boliviano, frente a la normativa mundial que no “traduce” bien, sostienen, las características de la cultura en Bolivia y otros países e incluso del mismo norte fuera de los circuitos dominantes en términos comerciales.
Hay en esa normativa un uso predominante de la idea de propiedad que no parece tener equilibrada contraparte en el disfrute público de este tipo de bienes culturales y cuya más evidente situación aparece cuando se pretende esa clase de resguardos a saberes y productos culturales de colectividades y pueblos pequeños, en una muy amplia escala. De nuevo, el formato universalista homogéneo (como denuncian también ciertas feministas) es insuficiente para dar cuenta de las variedades valiosas de las creaciones culturales y su protección. Por ello, categorías como “patrimonio cultural intangible” han de especificarse en sus contextos pertinentes para que la aspiración de derechos preservados sea efectiva no solo para los formatos “clásicos” de individuo genial que registra su creación y tiene disfrute asegurado de esa creación.
Introducción de Gonzalo Rojas Ortuste

COLECCIÓN ÒNTICA, 2023

En la actualidad, muchas investigaciones ya no pueden identificarse como investigaciones antropol... more En la actualidad, muchas investigaciones ya no pueden identificarse como investigaciones antropológicas tradicionales. Ejemplo de ello, son las investigaciones ontográficas que se realizan analizando fenómenos socioculturales desde la yuxtaposición de condiciones materiales (visibles e invisibles), aptitudes y disposiciones corporales multisensoriales, y enredos multiespecie y multilocales. Estas líneas plantean desbordes transdisciplinarios que dejan ver los contornos de un proyecto posthumanista y no-representacional mucho más amplio. Tales propuestas se proponen trabajar con la inestabilidad, la ambigüedad, la crisis, la tensión, el conflicto y la contradicción, también con lo ambiguo, lo improbable, lo inconcebible y lo inconmensurable (Blaser, 2018; Povinelli, 2001; Stengers, 2005). En tal panorama, este nuevo número de la Colección Òntica, del Laboratorio de Estudios Ontológicos y Multiespecie (IIAA-UMSA) presenta nuevos trabajos desarrollados hasta la gestión 2023. Estos esfuerzos desarrollan múltiples formas de trabajo in situ, en términos de correspondencia y mutualidad (Ingold, 2017a, 2017b), haciendo latentes formas de enunciación que ocurren no solo a través de palabras, sino a través de lenguajes del cuerpo y de relaciones que no son verbalizadas. Sugieren encuentros que ponen en evidencia los compromisos que tienen las personas con el mundo, no solo para percibirlo, sino también para intervenirlo y, eventualmente, para dejarse intervenir por él. En tal sentido, estas correspondencias, más que un arreglo político entre humanos, se tejen como proceso de reconstitución de sujetos que tienen compromisos con las cosas, con el entorno y sus cualidades vitales, lo cual ha sido velado y postergado por tanto tiempo. Esperamos que estos trabajos nutran el panorama de estudios que se esfuerzan por articular un proyecto posthumanista en la antropología y sus disciplinas vecinas.

Hacia Antropologías de la Vida. Desafíos y cuidados ontográficos y multiespecie, 2022

Se hicieron esfuerzos, sobre todo por parte de Haraway, para ascender de conocimientos situados o... more Se hicieron esfuerzos, sobre todo por parte de Haraway, para ascender de conocimientos situados o localizados a epistemologías normativas. Sin embargo, la grandeza metafísica de la 'epistemología' continúa siendo insinuada, incluso cuando hay evidencias de su fragmentación, al haber sido despojada de una supuesta cualidad de "unidad trascendente". Incluso hoy, tenemos discusiones acerca de hasta qué punto la palabra 'epistemología' llega a ser una forma elegante de hablar de una creencia específica o un sistema de creencias.

Este trabajo está dirigido a personas. hombres y mujeres. de cualquier lugar del pals. que tengan... more Este trabajo está dirigido a personas. hombres y mujeres. de cualquier lugar del pals. que tengan el deseo de desarrollar una investigación sobre los diferentes saberes musicales de manera autónoma y ordenada. El objetivo no es formar etnomusicólogos/as, ni agotar en estas páginas todo lo que puede implicar una investigación sobre las músicas. Pretendemos más bien, contribuir al desarrollo de investigadores/as de campo que, con más o menos experiencia, pero con una buena dosis de sensibilidad y familiaridad con la música, puedan tener injerencia directa en su propia realidad, teniendo la capacidad de manejar una 'caja de herramientas' para describir y analizar de manera consistente la música que se desarrolla en su propio contexto. A partir de ello, esperamos que estas personas puedan participar en el desarrollo de políticas, programas y proyectos propios que busquen no sólo la preservación de antiguas tradiciones musicales. sino también, el surgimiento y desarrollo de nuevas, bajo la premisa de que puede haber un conocimiento democrático acerca de las músicas, como experiencias propias del ser humano que acontecen todo el tiempo y en cualquier lugar del planeta. Esperamos que este esfuerzo contribuya en que las culturas musicales del país, las 'tradicionales' y las que están 'por venir, sigan el camino que sus propios cultores decidan trazar, en la medida en que reconozcamos, cada vez con mayor convicción, el grado en que la música es una forma de conocer, entender y transformar el mundo en el que vivimos.

1er. Encuentro Nacional de Ciencias Sociales “Diálogos, reflexiones y desafíos desde Bolivia”, 2023

A partir de un proyecto de investigación sobre prácticas rituales que hacen parte de una eco–cosm... more A partir de un proyecto de investigación sobre prácticas rituales que hacen parte de una eco–cosmología que integra asuntos filosóficos, ambientales y afectivos en la ciudad de La Paz, ha sido creado un Laboratorio de Investigación en antropología y arqueología. Esta experiencia permite reflexionar sobre la educación superior como estrategia clave para el estudio de estos asuntos urbano-ambientales, y preguntarnos qué se está enseñando en la universidad. Así, describo algunos desafíos que implican sostener dicho espacio, frente a determinados compromisos académicos y prácticas de actualización teórico-metodológica, lo cual muestra desafíos y resistencias en nuestra comunidad académica. Centro mi atención en un panorama de debates y cambios (crisis de la representación), la importancia de la autoetnografía y la investigación en primera persona, y los factores que puedan estar incidiendo en que estas alternativas no hayan todavía encontrado total acogida. Podríamos revisar y discutir la posible vigencia de formas de colonialidad al interior de nuestra academia, lo cual puede estar repercutiendo en la manera en que estamos estudiando problemáticas interculturales actuales de nuestra ciudad.

XXXVII Reunión Anual de Etnología MUSEF , 2023

Desde en mi experiencia como músico, ritualista e investigador desplazo otra forma de atención a ... more Desde en mi experiencia como músico, ritualista e investigador desplazo otra forma de atención a la experiencia musical en las tierras bajas del continente. Esto tiene que ver con dos principios. El primero es estudiar los rituales en sus propios términos. Los sonidos y las músicas no son elementos “mágicos” propios de un sistema simbólico representacional, sino elementos orientadores de una experiencia perceptiva mucho más compleja que define al ritual de una manera relacional: tenemos en ellos medios específicos sobre los cuales se reconoce sonoramente la presencia y los agenciamientos de formas de vida no–humanas y más–que–humanas. Así, los sonidos y músicas de la ritualidad amazónica operan como medios de ontologías relacionales que trascienden el mismo ritual. Esto demanda una muy necesaria crítica a los conceptos de “magia”, trance y posesión, tan recurrentes en los estudios sobre estas regiones.
También desde la consulta de fuentes etnográficas (chácobo, chimane, sirionó, ese ejja, tacana, mojeño y yaminahua), muestro cómo en la Amazonía se entiende y practica de otra manera aspectos tales como: el canto y las fuentes que lo originan, los estilos, repertorios, estructuras y formas de interpretación, también los conceptos de sonido, los instrumentos musicales, los mitos, los cuerpos y la predación familiarizante.
Esto define al segundo principio: tomar en serio las matrices filosóficas de las sociedades cosmo-céntricas de nuestros continentes, en este caso, aquellas sobre las cuales operan sistemas terapéuticos que trabajan con Plantas Maestras.
Valiéndome de estos principios presento cuatro argumentos clave: a) los sistemas de percepción no están centrados exclusivamente en el cuerpo humano, sino que están enredados con el mismo entorno, lo cual permite un reconocimiento sonoro de la alteridad y una comunicación transespecífica; b) una audiencia efectiva está en el entorno (animales, plantas, espíritus, cosas, lugares, etc.); c) el aliento es fundamental para la existencia del sonido, la música, los cantos y las relaciones que ocurren entre humanos y seres no–humanos y más–que–humanos; y d) estos aspectos operan no solo en rituales sino también en contextos, actividades y relaciones mundanos y cotidianos.
Así, la presencia de los sonidos y músicas en la ritualidad amazónica, entendida de esta manera, invita a repensar la experiencia musical que ocurre en los cultos religiosos fundamentalistas que en la actualidad se realizan a lo largo y ancho de la Amazonía. Desde allí, sospecho que más que una conversión religiosa, en estos cultos –que ocurren apoyados en experiencias corporales, sonoras y musicales–, tenemos un panorama de relaciones que van más allá de un sistema de creencias. Por tanto, más que fe y devoción, en estos cultos se reproducen encuentros consustanciales transespecíficos con alta autonomía de la religión.
Así, al prestar la debida atención a las dimensiones relacionales y consustanciales que ocurren en toda experiencia musical podríamos tener elementos importantes para re-educar nuestra atención acerca de cómo podría llevarse a cabo la investigación musical, no solo en la Amazonía.

VI Congreso Virtual de la Asociación Latinoamericana de Antropología (ALA), 2020

Desde mi experiencia en ceremonias con plantas maestras procuro discutir el rol de lo sonoro-musi... more Desde mi experiencia en ceremonias con plantas maestras procuro discutir el rol de lo sonoro-musical en ellas presente, buscando hacer mejor conciencia de la relación entre sonidos y músicas, y entidades no-humanas y más-que-humanas, desde relaciones de consustanciación. En tales casos, es común que los entendimientos de lo sonoro-musical han producido representaciones, conceptos y teorías que refieren a música medicina, música ancestral, música espiritual, música ceremonial, y, desde la antropología, cuestiones sobre la eficacia del ritual, pudiendo ésta ser instrumental, funcional o simbólica. En esta oportunidad, me centro en argumentos planteados por E. Langdon (2013) a respecto de reivindicar el abordaje performativo para superar los abordajes culturalistas de la antropología simbólica representacionista, y los discuto. En mi proceso investigativo, además de estos abordajes simbólico-representacionistas, busco superar también un posible determinismo performativo, que podría estar nuevamente centrado en apenas lo humano, sesgando la comprensión de rituales al omitir analíticamente la participación de seres no-humanos y más-que-humanos, limitando además la posibilidad de trabajar con un ritual en sus propios términos; lo cual demanda una línea analítica (comúnmente conocida como ecofenomenología: percepción reversiva y atmósfera), que asuma la complejidad de la percepción y sus enredos con los fenómenos sensibles del ambiente, mostrando compromisos perceptivos que superan en mucho al individuo y que derivan en un reconocimiento sonoro de una alteridad más-que-humana; razón por la cual se hace necesario repensar qué es percepción, sonido, música y escucha, desde una perspectiva ontológica relacional. Entonces, si se considera que las ceremonias con ayahuasca son experiencias estrictamente sonoro-musicales ¿qué es lo que realmente ocurre en ellas? ¿Qué es aquello que se escucha en experiencias que “alteran” la conciencia y los sentidos? ¿Cómo hacer música bajo los efectos “psicoactivos”? ¿Quiénes son sujetos de escucha en tales encuentros? ¿Estarían los espíritus y otros seres “invisibles” incluidos en las audiencias? Y, desde la perspectiva de un intérprete, ¿para quién uno suena? En suma, ¿es posible hablar de una eficacia sonora del ritual?

VI Congreso de la Asociación Latinoamericana de Antropología (Montevideo, versión virtual), 2020

Basándome en literatura clave que describe, explica y debate la existencia de formas de vida no-h... more Basándome en literatura clave que describe, explica y debate la existencia de formas de vida no-humanas, consideradas superiores en contextos amerindios de Tierras Alta y Bajas de Bolivia – “entidades”–, y también desde experiencias y relaciones personales sostenidas con dichas entidades, procuro discutir transculturalmente (contextos urbano-rurales, andino-amazónicos) la vigencia de las relaciones que ocurren entre estos seres y los humanos en diferentes situaciones y condiciones. Como ejercicio tendiente a un Estado del Arte, analizo posibles distancias, proximidades, semejanzas, diferencias y tensiones entre categorías tales como: nombres, definiciones, ambigüedad, dueñidad-propiedad, y magnificación y condición material; desde allí, prestar atención especial en la crianza mutua y alimentación, que se definen prácticamente a partir de códigos de coexistencia (familiarización, maneras de mesa, comensalidad, predación y canibalismo) que explican otros principios relacionales y operadores. Todo ello me conduce a proponer el carácter atmosférico de estos entramados relacionales, a punto de verificar cómo un desequilibrio relacional debe ser entendido también como un fenómeno ambiental, lo cual ayudaría a identificar algunos aspectos críticos de un futuro e ineludible debate a respecto de la convivencia transespecífica en la vida urbana contemporánea.

Al parecer, una buena parte de las propuestas de investigación de la Carrera de Antropología (UMS... more Al parecer, una buena parte de las propuestas de investigación de la Carrera de Antropología (UMSA) aborda el tema de la identidad de una manera que debe analizarse más que como una simple tendencia: el tema parece ser una especie de requisito no-declarado que muchos de lxs candidatxs a un título de licenciatura parece asumir sin mayores cuestionamientos. La tendencia que muestra un sobrepeso en concebir la identidad como un fenómeno concluido, identificable en tan sólo un momento y a partir de una sola característica diacrítica, que sirva, a lo mucho, para que los actores sociales se identifiquen diferenciándose de los demás, y así crear grupos y colectividades, solamente. Sin duda, este fenómeno –el que, al parecer, es síntoma de iniciar un tema de investigación sin hacerlo verdaderamente propio–, no es una excepción en este medio académico en particular. Dada la persistencia de este fenómeno en el proceso de formación de antropólogos y antropólogas, el propósito de este trabajo es contribuir con algunos elementos críticos para abordar con suficiente cuidado el tema de la identidad –una categoría que no se explica sólo desde la antropología o los estudios culturales–, buscando caminos que eviten la peligrosa esencialización de la cultura.
La alternativa implica no sólo una concepción histórica de la cultura y de la identidad, sino también la posible articulación de estas dos categorías con elementos que creemos muy valiosos de la interculturalidad crítica, la crítica cultural, y la teoría Queer, a partir de lo cual puede comenzarse a pensar una agenda de debate que implica una serie de elementos consecuentes que van desde lo teórico, hasta lo procedimental: la reflexividad, el retorno de los sujetos y la auto-ubicación; el derecho al habla y la discursividad; y el carácter performativo de las identidades.

El día de hoy no les voy a hablar del 11 de septiembre en Nueva York, ni de la militarización en ... more El día de hoy no les voy a hablar del 11 de septiembre en Nueva York, ni de la militarización en el Chapare, las instituciones que otorgan micro-crédito en El Alto o la marcha de trabajadores que en este momento se lleva a cabo en la Av. Mariscal Santa Cruz. Hablaré más bien de otros senderos que toma la violencia. Es una reflexión para mí mismo, que quiero compartir. En realidad, es casi una osadía. El contenido de este trabajo es el resultado de una mezcla de testimonios de algunos chiquitanos, mis propias observaciones y las discusiones realizadas con ellos durante una investigación de Maestría en Ciencias Sociales, acerca de las formas chiquitanas de representación social del bosque en Lomerío. He decidido mantener anónima la identidad de estas personas ya que, para los propósitos de este trabajo, hice una edición cuyo resultado es de mi entera responsabilidad. Con ello pretendo dialogar empíricamente, con el concepto de terror de Michael Taussig, en Un Gigante en convulsiones (1995); y con la visión de Renato Rosaldo sobre el rol del analista social, en su trabajo Cultura y verdad. Nueva propuesta de análisis social, (1996).

Esta canción, que en 1984 cobró su cuota de vida, me interpela por la forma propositiva en que, c... more Esta canción, que en 1984 cobró su cuota de vida, me interpela por la forma propositiva en que, casi veinte años después, se nos anuncia. El texto inusitado de “Hombres e hijos de hombres” me despierta muy temprano de madrugada, cuando preciso escribir algo sobre los atisbos experimentales de una antropología del oriente boliviano: escribir algo acerca de los saberes locales que danzan entre acordes profanos de periferia. Parafraseando con sus versos y su cadencia límpida, podemos conversar con nosotros mismos. Un metadiscurso acerca de fértiles experiencias vividas, vividas en un con-texto que se plantea como cimiento de conocimiento nuevo, capaz de edificar lo que es saber de sí mismos, desde la propia pluma y no desde rincones ajenos.
Queda dividida esta propuesta en cuatro reflexiones, en complicidad con los cuatro versos que conforman la canción trascendente. En la primera, el canto de interpelación, planteo el problema y describo los acordes de una parodia de representación que oscila entre el centro y la periferia de los saberes académicos, dirigidos hacia la explicación de los sentidos. En la segunda, coro de enunciación, narro mi propio texto, como relectura interpretativa de una pequeña porción del “diario de campo”. En la tercera, síncope propositivo, planteo un nuevo acorde sobre el quehacer antropológico a través de una mirada que pretende la interpretación prosaica en la relectura de las construcciones teóricas edificadas sobre otras construcciones (¿simbólicas?). En la cuarta, epílogo de reconocimiento, reflexiono y me pregunto sobre el impacto seductor del hallazgo de la nueva mirada en las inquietudes futuras como ser/saber que produce desde su propio subsuelo.
Que sea ésta una experiencia retadora de iniciar un debate interno como propuesta de reconciliación del pasado y el futuro, en que la definición del quehacer humano, acerca de una posible mirada descoloniazada, sea el resultado sincopado de los versos que suenan a continuación.

Esta comunicação científica pretende analisar os resultados da experiência de compor uma trilha s... more Esta comunicação científica pretende analisar os resultados da experiência de compor uma trilha sonora para um vídeo que registra a performance intitulada Q'aiturastro (Rastro de linhas). A música combinou sons da paisagem sonora com trechos fortuitamente selecionados de diferentes repertórios musicais, obtidos num laboratório de edição de áudio. A trilha sonora utilizou recursos estéticos e analíticos de composição, tanto da Teoria Crítica (hibridação, heterotopia e Sistema Sonoro Global) quanto da etnomusicologia (improvisação e composição aleatória, repertórios tradicionais e paisagens sonoras). Observa-se, como resultado final, que os trechos musicais utilizados, longe de ter perdido algum valor o sentido cultural, adquiriram outros valores e sentidos, desde que ligados às imagens dispostas no suporte visual, que já carregam um elevado conteúdo cultural. Assim, se sublinha de forma sutil, o caráter itinerante da artista-performer que aparece em cena, cuja trajetória é desenhada pelos rastros de uma multiplicidade de culturas em contato. Nos sons de uma indefinida cultural milenar, que acabam entrelaçados com as convulsões rítmicas das grandes capitais, descobrimos que os sujeitos são capazes de ser universais sem o risco de se perder nas sombras de uma homogeneização cultural muda e anônima. Desta maneira, se consegue escutar o " peso " daquilo que carregamos no caminho que percorremos hoje em dia: o difícil passeio pelo mundo inteiro, cujo deslocamento se depara com paisagens frias e desoladas, mas que, ao mesmo tempo, são magníficas, cálidas e aconchegantes. Esta experiência criativa multidisciplinar destaca as seguintes idéias principais: o papel determinante da música nas obras audiovisuais; a importância dos atos de compor e de escutar com relação à figura do compositor e da composição; o carácter epistemológico e filosófoco do produto sonoro; a compreensão o mundo atual a través da música; a escuta verdadeira do entorno; a relação da música com aspectos extra-musicais (fenômenos socioculturais); a produção de múltiplos significados e significantes, tanto na música quanto no ato de escutar; e a possibilidade de ampliar as possibilidades de criação e difusão da arte. (Esta apresentação se complementa com a exibição da vídeo-arte em questão-5 min.)

Compartir algunas ideas, no sólo como investigador académico, sino también como músico y consumid... more Compartir algunas ideas, no sólo como investigador académico, sino también como músico y consumidor de música. El tema de la piratería es complicado, no sólo porque creo que es un fenómeno que está marcado por relaciones de Poder, sino también porque ha mostrado manifestarse desde múltiple dimensiones. Por ello, difícilmente podría llegarse a una conclusión que contemple todas las implicaciones que están en juego. Me atrevo a decir que no se trata de un problema que pueda resolverse sólo a partir de una relación de oposición entre buenos y villanos, o entre lo occidental y no-occidental. En este sentido, permítanme las siguientes ideas, ideas que ideas puedan contribuir un poco en el debate que existe entre lo que es industria cultural, poniendo énfasis en algo importante: es necesario analizar este tema no de forma aislada, sino desde la relación, diferencias y paralelos que existen entre la “cultura discográfica”, “cultura musical” y “cultura cinematográfica”.

Las ideas que pretendo compartir en esta oportunidad se organizan de la siguiente manera: primero... more Las ideas que pretendo compartir en esta oportunidad se organizan de la siguiente manera: primero, sintetizo muy brevemente una serie de problemas identificados en el ámbito del Arte y la Cultura en Bolivia, principalmente en lo concerniente a la necesidad de
reconocimiento social, el ejercicio de derechos y responsabilidades ciudadanos y la distinción
que podríamos reconocer, tanto entre las figuras de ‘artista’ y ‘cultor’, cuanto entre las de
‘cultura viva’ y ‘bienes culturales’; distinciones éstas que vale la pena repensar frente al rol que
hoy en día están cumpliendo las instituciones que gestionan los esquemas de Derechos de
Autor y Propiedad Intelectual, hoy vigentes en nuestro país. A partir de ello, si bien busco
puntualizar algunas limitaciones que emergen desde las normas y procedimientos que estos dos
esquemas muestran hoy en día con relación a los pueblos indígena, los datos que presento
sugieren que dichas limitaciones probablemente no son muy distintas a las que enfrentan las
culturas urbanas dentro del territorio nacional. Sobre esa base, haciendo algunos atisbos sobre
lo que sucede en otras partes del planeta, propongo algunas conclusiones y sugerencias que
dirijo tanto a los Consejos Departamentales de Culturas, como también a todos quienes deseen
armar una posible agenda colectiva de trabajo, crítica y constructiva, entorno a estos temas.

Muchas veces es muy difícil hablar sobre Arte, así, con mayúscula y todo. Inclusive podría result... more Muchas veces es muy difícil hablar sobre Arte, así, con mayúscula y todo. Inclusive podría resultar innecesario hacerlo, ya que las palabras no siempre pueden explicar lo que uno siente, menos aun, lo que siente frente al arte. Por eso, a veces es mejor sentirlo, y punto. Ese sí es un resultado innegable y hasta universal: cualquier persona tiene alguna forma de sensibilidad hacia lo estético, sea como fuere que lo defina. Paradójicamente, también podemos estar de acuerdo de que es importante hablar sobre el Arte, y esforzarnos en llegar a algunos consensos. Entonces, quizás buscando consensos, o simplemente para aportar al debate, en esta oportunidad, no voy a hablar del Arte, al menos no en referencia a mis obras o a las de algún otro autor. Lo que intentaré hacer más bien es hablar sobre las relaciones que se construyen entorno del arte, y lo haré desde algunas herramientas de la antropología, así como de la etnomusicología, con el objetivo principal de aportar con algunos criterios a un tema que es muy más amplio y complejo y que tal vez no podemos esclarecer sólo en una reunión. Con todo espero que surja de estas ideas, elementos para un debate constructivo. Debo aclarar también que no hablaré de la música de forma directa ni específica, sino de aspectos que pueden ser de mucha utilidad para pensar la música como arte del universo de manifestaciones artísticas.

Analisamos o papel dos etnomusicólogos que atuam nos países do Sul, tais como Brasil e Bolívia, p... more Analisamos o papel dos etnomusicólogos que atuam nos países do Sul, tais como Brasil e Bolívia, para superar a ilusão da dicotomia êmic-étic e assim propor o conceito de multimusicalidade como estratégia de pesquisa, principalmente de linguagens musicais não-ocidentais; isto é: a) aprender a música com o corpo (aprendizagem-compreensão de novas linguagens sonoras, a través do uso da memória corporal (inscrição), assimilando o corpo como entidade complexa que produz conhecimento musical); b) e aprender os valores e conceitos sobre a música com a força cultural das emoções (projetar a formação de trabalhadores de campo que, na hora da interação com outros seres humanos, se situem como sujeitos empáticos e éticos). Assim, visando um objetivo de longo prazo, convocamos à discussão sobre possíveis mudanças na estrutura curricular na disciplina etnomusicológica, nas nossas academias, para inserir nelas os conceitos, métodos, comportamentos e produtos musicais das culturas musicais tradicionais não-ocidentais.

Resumo. Os universos urbanos e as indústrias do entretenimento oferecem na atualidade produtos qu... more Resumo. Os universos urbanos e as indústrias do entretenimento oferecem na atualidade produtos que estão profundamente ligados à criação de imagens falsas da alteridade cultural (o Outro). O trabalho versa sobre a analise dos conteúdos dos filmes e, sobretudo, da música que representam tais conteúdos através do sonoro. Apresenta-se uma breve sinopse histórica da criação do Outro na linguagem visual; se descrevem alguns elementos para analisar a relação música-etnicidade; e se analisa o caso de Hollywood (em particular o filme Apocalypto, 2006), como exemplo de uma " ilusão deslumbrante da atualidade ". A partir destes elementos, se propõem perguntas tais quais: Como se representa a alteridade cultural nos filmes contemporâneos? Qual o papel da música nestas representações visuais? Ate que ponto não existe um " orientalismo musical " na produção cinematográfica nacional ou regional? Que diferencias de tratamento musical existem entre os filmes e as produções da TV? Em uma época caracterizada, segundo Jean Baudrillard (1997), pelo consumo, a produção do Outro, a simulação da realidade, em suma, a " era da transparência " , tais questionamentos evidenciam a necessidade de realizar estudos críticos da etnomusicologia sobre as produções e representações artísticas da alteridade, procurando desvelar o papel da música nestas obras.

Blog CCELP, 2023

El mundo nos interpela y conmueve a todos. Esto podría hacernos reflexionar cómo es que lo habita... more El mundo nos interpela y conmueve a todos. Esto podría hacernos reflexionar cómo es que lo habitamos, lo transformamos y cómo es que nos dejamos transformar por él. Reflexionar, además, cómo podríamos relacionarnos con nuestro entorno a partir de la forma en que lo percibimos. Preguntarnos inclusive si la única o mejor manera de percibirlo, de una manera comprometida, es a través de los sonidos. Reúno y articulo experiencias vividas como músico y como yatiri (Rozo, 2019, 2021, 2022a, 2022b, 2022c, 2023), con los estudios sonoros desarrollados en el Laboratorio de Estudios Ontológicos y Multiespecie (IIAA-UMSA), y las ideas, debates y conceptos de otros autores. Sobre esa base, propongo el concepto de escucha relacional (o atencional), la cual puede ayudarnos a resolver nuestros compromisos e involucramientos con el mundo que co-habitamos. También puede ayudar a repensar otras cosas, tales como los timbres, los sonidos, los movimientos, los tiempos y, por supuesto, las percepciones. Ayudarnos, incluso, a comprender de otra manera lo que sostienen los pueblos indígenas y originarios sobre los sonidos, las músicas, los cuidados rituales y sus relaciones con entidades más-que-humanas, y así descubrir que estas antiguas matrices filosóficas son mucho más que creencias, metáforas, costumbres o tradiciones culturales

Siempre hemos vivido del cambio. En la historia del ser humano, el cambio ha sido el motor que ha... more Siempre hemos vivido del cambio. En la historia del ser humano, el cambio ha sido el motor que ha permitido la construcción
de la experiencia, la cohesión social, el conocimiento y las formas en que nos representamos el mundo. Ello ha contribuido a que, en el tiempo que llevamos poblando el planeta, debamos pasar por crisis, conflictos, dolor, confrontación y, por cierto, momentos de mucha incertidumbre.
A lo largo de lo años hemos sido testigos –y a la vez artífices–, de muchos y diferentes cambios, sean estos culturales, sociales, de formas de pensar o medioambientales, los cuales han determinado la forma como vivimos. Y, dado que el cambio
lleva siempre en sus entrañas formas y relaciones de poder, estamos hablando también de transformaciones que unos
buscan, mientras que otros procuran evitar apegándose más bien a lo inmutable.
En la actualidad, cuando la realidad del ser humano y su perspectiva de cambio se enfrentan con la ‘salud’ de su entorno,
siempre surge la preocupación de abrir las puertas al debate, al análisis y a la constatación de lo paradójico que puede ser aquello que tenemos por grandes verdades.
Ciertamente, el cambio ha logrado también reflejar lo limitados que pueden llegar a ser nuestros conocimientos, desde la ciencia moderna y el aprecio por las tecnologías. Sin embargo, la tarea de sentarnos a discutir los pros y contras de los cambios que vivimos, como es el Cambio Climático, no es novedad.
Como sucedió a lo largo de nuestra historia, los saberes han conseguido reencarnar muchos de los paradigmas que han sido planteados de forma atenta y crítica para comprender las transformaciones que se manifiestan en nuestra era y, en la medida de lo posible, anticiparse a ellas.
Tal vez ahora sea una nueva oportunidad de hacerlo en nuestro contexto inmediato, tomando en consideración la relación fundamental que puede existir entre los denominados ‘Saberes Locales’ y la ciencia moderna, una relación que aparece paradójica y contradictoria principalmente cuando hablamos del Cambio Climático.
Sobre esta base, nos proponemos pensar los perfiles que va adquiriendo y las dimensiones que va ocupando dicha relación, buscando sobre todo descubrir y reconocer qué alternativas existen para enfrentar los efectos que el Cambio Climático
tiene no sólo en los mismos recursos naturales, sino también en las actividades productivas, la industria y la seguridad alimentaria que manejan dichos recursos y que, por tanto, determinan la vida de las personas que habitan no sólo el área rural sino también las ciudades.

Segundo Encuentro Internacional de Estudios Bolivianos, 2003

La antropología y el mundo que esta disciplina pretende interpretar y comprender, son dos element... more La antropología y el mundo que esta disciplina pretende interpretar y comprender, son dos elementos que están en constante intercambio. Una retroalimentación que hace de ambos, elementos de un mismo devenir. La antropología se construye a sí misma los mundos culturales, y estos hacen lo propio con la disciplina. Por eso, con los años, cambian tanto entre diferentes paradigmas. Es por ello que el intento de interpretar los mundos culturales no cobra sentido si no se procura interpretar con el mismo énfasis a la disciplina, principalmente en sus prácticas, ya sean de gabinete o las de campo. Y de ello, puede también suponerse que justamente la práctica antropológica es un hecho intercultural por excelencia.
El presente trabajo tiene el objetivo describir algunos “hallazgos etnográficos” y algunas de las consecuencias que de ello surgen. Todo ello, en el contexto chiquitano, de las tierras bajas del oriente, donde ha sucedido una gran variedad de episodios de interculturalidad.

Este trabajo es una revisión actualizada de los datos obtenidos durante el trabajo de campo reali... more Este trabajo es una revisión actualizada de los datos obtenidos durante el trabajo de campo realizado entre los años 1996 y 2000, en la zona de Lomerío, específicamente en las comunidades chiquitanas de Cerrito y San Lorenzo, que derivó en la tesis de Licenciatura en Antropología (UMSA), titulada: “Impacto diferencial de la economía de mercado en formas tradicionales de cooperación laboral. Estudio de las comunidades chiquitanas de San Lorenzo y El Cerrito de la zona de Lomerío. Departamento de Santa Cruz”, defendida y aprobada el año 2000.

Algunos de los resultados logrados en la investigación de tesis de Maestría en Antropología (Univ... more Algunos de los resultados logrados en la investigación de tesis de Maestría en Antropología (Universidad de La Cordillera, La Paz), que realicé en Lomerío, entre el 1996 y el 2001. El trabajo se tituló "Aromas de Nuevas Correrías. Hechos y relatos acerca del miedo y la representación social del boque en dos comunidades de Lomerío"; y trata de viajes y fronteras, desplazamientos en incursiones o excursiones, miedos y complejos vinculados a la representación colectiva que hombres y mujeres construyeron en un período dado, acerca de su relación con el monte, sean o no cazadores. Además de eso, sus reflexiones también tratan también de un habitus académico, y cuestionan la representación que quizás todos venimos construyendo acerca del indígena, del antropólogo, también del desarrollo sostenible. Esta exposición ofrece una vista panorámica de algunos de esos temas y relatos.

El cine, como tengo la intención de argumentar en mi trabajo de investigación, es algo más que im... more El cine, como tengo la intención de argumentar en mi trabajo de investigación, es algo más que imágenes. Por esta razón, el asunto que vengo procurando profundizar, es la escucha, teniendo la escucha cinematográfica como punto de partida, para luego entenderla como una experiencia cognitiva concreta y también como una forma de comprensión del mundo. En mi trabajo, me ha concentrado en un caso que me ha servido de sinécdoque: la película brasilera Tropa de Élite. ¿Por qué una Etnomusicología del cine? Colocando el ejemplo clásico, Los Nuer, del etnólogo Evans-Pritchard, Marc Augé afirma que es posible que los Nuer mismos acabaron enseñándonos más sobre el autor del libro, que lo que el propio autor del libro quería enseñarnos acerca de aquellos nativos. Esta mirada reflexiva sobre los textos antropológicos, sugiere que podemos entender una sociedad a partir de lo que ella produce. En nuestro caso, los materiales audiovisuales contenidos en las películas pueden servir de termómetro para medir algunos de los cambios que determinan el lugar donde vivimos. La fuerte presencia de la música en el cine es un fenómeno desafiante; desafío que he querido asumir inspirado en ideas como la de Walter Benjamin, quien decía que "todos los problemas del arte contemporáneo encontraron su formulación final en su relación con el cine". En mi trabajo he procurado 'contestar' esta afirmación, porque no podemos negar que hoy en día, el cine se ve profundamente afectado por la denominada Música Popular y también por el Arte Sonoro: una mirada alternativa sobre la relación música e imagen, acerca de la cual, en esta comunicación, quisiera presentar algunos argumentos que pueden servir de sustento.

Contrapunto. Revista de musicología del Programa de Licenciatura en Música (UMSS) , 2022

Dossier especial para la Revista Contrapunto (UMSS)

Resultados, debates y experiencias de la formación antropológica: Chiquitanía y Amazonía., 2019

Serie Contribuciones a la Investigación Antropológica y Arqueológica N° 1