极爱《摆渡人之歌》 (original) (raw)
在蓝色星空站戏曲板闲逛，听完张继青唱的《牡丹亭》·游园一出，突然忆起去年以来一直未曾舍去的《摆渡人之歌》，在范宗沛的《水色》专辑中，我尤为喜爱这一曲，文章里也反复提到。可是却一直不能听懂曲子里的唱词，但那细滑柔和的吴侬软语每每在心头回旋，都觉得口齿留香，不由得哼上几句。却又每每不懂得到底在唱些什么，这却成为长久来留在心底的一丝缺憾。
今晚再次在网上查起这首曲子，幸运的找到了里面的苏州评弹是高博文先生的《珍珠塔·抢功劳》唱段，跟随着曲子把曲牌读了一遍，又禁不住沉吟再三、回味无穷。这婉转流畅的文字用醇和绵软的男声唱出，实在是音色的绝配。我在《六个梦》里，曾经这样称赞过这首曲子：“而聆听它便不只有钢琴声的流淌，还有水流环绕在周围，顺流而下，两岸人家恬静生活，温情荡漾，吴侬软语、细说呢喃，恍兮惚兮，宛若梦境。”
对于《水色》这张专辑，网络上最普遍的介绍是这样的：
“音乐鬼才范宗沛2004跨界佳作！
深邃。浓郁。异色。
音乐之于生命，是最受煎熬的另类耽美。
一趟水乡之旅，完成一张风格绮丽的跨界音乐专辑
一场不可能的奇遇，发现Lounge、钢琴、交响乐与苏州评弹的完美交融。
发源自三百多年前的东方评弹，以让人惊叹的姿态融合在西方作曲里，成了让时空错置、让心情漂流的奇幻音色。
这是个时间和空间交错、人和光阴都不愠不火的老地方。
生活，透印在每颗从水气扬起的音符里。
范宗沛精彩的深情，浓郁到让人承受不住。苏州评弹和lounge的极简循环、大提琴和钢琴即兴对话、小提琴道不尽爱的呢喃，骨子里的浪漫细胞彻底释放。林海空灵的钢琴独白，恰似空谷歌吟。彭靖深厚的古典根柢，融化为帮音乐写配乐的黄昏悠唱。
水色，虽是写音乐里的水乡，更多的是行旅中的光景和情调。
不论如何来去，都是漂泊的旅程。 ”
这张灵感来自于中国周庄的专辑，无论如何都值得珍藏，其中的钢琴、琵琶、评弹、水声，营造出的意境让人沉醉。而采用的苏州评弹，其唱词也是典雅悠扬，回味无穷。在此将此专辑的苏州评弹唱词做个汇总。
1，《摆渡人之歌》，高博文：《珍珠塔·抢功劳》
想你千里迢迢真是難得到，我把那一杯水酒表慰情。
與你是一別無料到有兩載外，害得我麼望穿雙眼遙無音。
曾記得面聯姻緣在那松亭上，老糊塗抵暮歸來向我云，說到相逢片刻九松亭，把你再三款留爾再思行，即使留住爾的身軀也留不住你心，故而未煩媒妁定婚姻。雖則姑父情份薄，倒底九松亭依我定婚姻，他總算還剩半點小良心。
自從你麼南陽失去了珍珠塔，我把你南北東西到處尋，累姑娘寢食不安寧。為了你新造佛樓西園裡，老夫妻半子靠誰人，假子真孫無別望，到底自家骨肉自家人，好比千朵桃花一樹生，非比尋常泛泛親，你莫把姑娘當外人。
2，《青石的街道向晚》，張碧華：《潇湘夜雨》
雲煙煙，煙雲寵帘房，月朦朦，朦月色昏黃。
陰漫漫，一座瀟湘館，寒淒淒，幾扇碧紗窗。
呼嘯嘯，千個瑯杆竹，草青青，數枝瘦海棠。
病懨懨，一位多愁女，冷清清，兩個小梅香。
只見她薄囂囂，囂薄羅衫薄，黃瘦瘦，瘦黃花容黃。
眼鬆鬆，鬆眼愁添懷，眉蹙蹙，蹙眉恨滿腔。
靜悄悄，靜坐湘妃榻，軟綿綿，軟靠象牙床。
黯淡淡，一盞殘淚燭，冷冰冰，半杯煎藥湯。
可憐她是氣喘喘，心蕩蕩，嗽聲聲，淚汪汪，血斑斑濕透了薄羅裳。
情切切，切情情忐忑，嘆連連，連嘆是嘆淒涼。
奴是生離離，離別故土後，孤淒淒，棲?寄他方。
路迢迢，雲程千里隔，白茫茫，望不到舊家鄉。
她是神惚惚，百般無聊懶，影單單，諸事盡滄桑。
見那夜沉沉，夜色多慘淡，聲寂寂，聲息愁更長。
聽那風颯颯，颯風風淒淒，雨霏霏，霏雨雨猛猛。
滴鈴鈴，銅壺漏不盡，打冷冷，鐵馬響叮噹。
篤嚨嚨，風緊帘鉤動，淅瀝瀝，雨點打寒窗。
叮噹噹，鐘聲敲三下，卜咚咚的譙樓打五更。
妃子是冷颼颼，冷風禁不起，夜漫漫，夜雨愁斷腸，
從此是病汪汪，病魔入膏肓。
3，《奇遇》，張碧華：《紅葉題詩》
思悠悠，恨悠悠，淒涼歲月總悠悠。
朝無休，夜無休，牽愁惹恨到幾時休。
我的心中事，在那淚中流，淚珠兒如同春水向東流。
閒將針黹消長晝，我繡到鴛鴦便覺羞。
偶向瑤階立，驚心草木秋，滿眼悲蕭瑟，楓葉落枝頭，勾起心中萬斛愁，欲借霜楓把心願酬。
PS：相关概念的简要介绍。
【苏州评弹】：“苏州评弹”是苏州“评话”和“弹词”的总称，产生并流行于苏州及江、浙、上海一带。评话俗称“大书”，由唐宋时期的“讲史”演变而来，以苏州方言只说不唱，或叙事或代言；弹词俗称“小书”，形成于明代，以说、噱、弹、唱为主要表现方式。评弹表演方式有三种：一人表演的“单档”、两人表演的“双档”及三人表演的“三个档”。苏州评弹历史悠久，流派唱腔千姿百态，历经三百余年而不衰，与昆曲同被列为世界文化遗产。
【Lounge Music】：“沙发音乐”(LoungeMusic)，顾名思义就是适合躺在沙发上听的音乐。还有人喜欢将其称为“ChillIout”，包含着悠闲、慵懒、舒适、享受，一种让人全然放松的感觉。除此之外，那种由旋律所衍生的强烈的区域性，令听者时而位于东方的神秘灵修地，时而漫步于时尚之都的香榭里舍大道。Lounge也并不特指私人的家庭式沙发，还包括酒吧或咖啡馆里招待客人用的长沙发。散漫的节奏配以空灵的旋律，多元化的音乐元素，安逸而淡然的音乐氛围，使“沙发音乐”迅速成为欧洲电子音乐的主流之一!
Lounge Music可以是冷峻简约的电子音乐,也可以是随性浪漫的法国香颂或是热情奔放的拉丁曼波,你想得出的各式音乐类型:Trance、Techno、House、Acid-Jazz、Chill-Out、Latin、Downbeat、Bossa、World Music等等都可被Remix成各式Lounge Music. Lounge Music似乎霸占了市场更长的时间,拓展了各大的乐迷地盘,原因无非它拥有易为一般人接受的元素:慵懒、情调、迷幻,最重要的是它的无压特质,带给了现代都会人遁世的时尚感.因为Lounge Music是指一种气氛和品味而非音乐型式,所以很少会有一首歌被归为Lounge。
【“配乐鬼才”范宗沛】： 范宗沛与配乐的渊源，其实早在十多年前就已开始，他的第一部作品是李立群主演的“我爱玛丽”。范宗沛制作过的配乐超过20部，从电影、电视到广播，从金马奖最佳电影配乐奖、亚太影展最佳电影配乐奖到多届的金钟奖最佳音效奖入围。电影“超级大国民”、“超级公民”；广播剧“夕阳山外山”及多出热门电视剧，如“曾经”、“汪洋中的一条船”、“将军碑”，剧中感人肺腑的配乐都出自其手，国际奖项肯定的光环，更奠定他“配乐鬼才”的形象。
谈起‘配乐鬼才’的头衔，范宗沛说比较喜欢大家称呼他‘胖子’。很难从他的外表去想像他的音乐是这样的深沉耽美。其实，范宗沛真是个音乐鬼才。令人咋舌的编曲功夫，从古典音乐、新世纪音乐、世界音乐、爵士乐到流行音乐，总能随心游走，把玩音符于创意之间。他说自己的音乐学习过程，是在父母的苦心下开始，‘很少小孩子学乐器一开始就是他自己想学的’，4岁开始学了一年的小提琴后，发现自己不太适合，从此改学大提琴。十五、六岁时，还在念艺专但已经开始帮一些歌星录弦乐，累积自己创作、及编曲的实力。学校毕业后，担任国家音乐厅交响乐团的首席大提琴，待在国家音乐厅交响乐团有九年的时间。
◎1996年---“超级大国民”荣获第32届金马奖最佳电影配乐奖。
◎1997年---“欲望的声音”荣获第八届金曲奖最佳流行音乐演奏唱片奖。
◎1998年---以万仁电影的“超级公民”荣获亚太影展最佳电影配乐奖。
◎1999年---公共电视第一出戏剧“曾经”配乐；公视年度大戏“汪洋中的一条船”、“将军碑”配乐，并以“将军碑”入围金钟奖最佳音效奖。
◎2000年---中广广播剧“夕阳山外山”配乐。
◎2001年---公视人生剧展-“活得像个人样”配乐，入围金钟奖最佳音效。
◎2002年---公视文学剧场“寒夜”配乐编曲，入围金钟奖最佳音效。
◎2002年---金马奖最佳短片入围“那年夏天的浪声”配乐。
◎2003年---公视文学大戏，白先勇唯一长篇小说“孽子”配乐。