F.F.F (original) (raw)

邹小樱 评论F.F.F 4

2023-11-11 07:53:44 已编辑 广东

如果真的要用世代去做划分,“00后音乐人”最大的特点便是:不受任何条条框框束缚;审美与国际接轨;表达自由多元。用大白话来说就是:不需要去承担什么“热歌”之类的负担,就由着自己的性子,自由发挥,把自己内心最真实、也最精彩的一面表达出来就ok了! 你看,周震南的新歌《F.F.F》,不就是这样子吗? 周震南,从一开始就不按常理出牌。2020年的时候,他20岁,发的那张《Love & Desire》,其中一首《爱》就整了6分39秒,带领大家卷起来;再到《You Jump, I Jump》,他又开始玩着最新潮的“FKJ式反内卷”的chill music;到了这首最新的《F.F.F.》里面,他又尝试把音乐作品当做一个“综合材质”或曰“交叉学科”的综合美学实验,尤其是在歌曲MV里,攒了一个“叙事诗rap+现代舞剧+电影式长镜头/斯坦尼康摄影挑战+芭蕾舞画龙点睛”的大招,让人瞠目结舌。 在这首接近7分钟的歌曲MV里(注:《F.F.F》原曲时长为4分29秒,MV版增加了段落间音乐过度和再现的部分,以及最末新增的段落),周震南围绕“I need a faith to fight, so I get freedom”这一“3F”主题,创作了这首带着史诗感的长篇叙事饶舌。 整首歌被清晰地划分为四个段落: 在part 1里,周震南以硬蕊说唱做自我拷问,他像是一个疏离世界的冷眼旁观者,又像是游历自己的内心的“他者”,尤其是MV中,他来到一扇窗户前,舞蹈演员们拍打拷问的场景,配合周震南很重的咬字服用,效果更佳。 随着舞蹈演员们对周震南来了一段“捂嘴”,歌曲进入Part 2,是一段更为纯粹的现代舞表演——说起来,以现代舞融入歌曲当中不算是新鲜事,但像《F.F.F》这样的,调用了我们在电影拍摄时才会用的斯坦尼康摄影师、用超高难度的长镜头式运镜,去表现自己词曲写作中的纵深感,这一结合相当巧妙。 直到了周震南的嘶吼,“I’m not a christian,But for some how I’m…”,这一段长达2分36秒的长镜头才最终结束,周震南这才宣告进入更淋漓的Part 3。 在第3段落里,周震南换上了中文说唱,褪下了英语所自带的那种攻击性——对了,此歌曲还有一个海外发行用的Explicit Version版,俗称“脏标版”,比国内的Clean版本更猛,我所附上的这个便是在yt上发行的Explicit版,字幕打码但未消音,火力全开,大家品品——flow也变得更为温婉。忧伤的六弦琴,配以布达佩斯交响乐团柔美的弦乐,把所有节奏乐器和节拍拿掉之后,周震南又给出了一段阿姆式的“残酷温柔rap”,再把自己的内心一层一层地剖开。 最后到了Part 4,随着一声“wake up”,在一段钢琴演奏里,以最后芭蕾舞者的独舞,展现内心的纯净,而周震南则用上了梦境一般的vocoder声码器,给予了听众/观众余韵悠长的联想。这一段是流媒体发行版中未有的内容,让整首歌更富有戏剧性,像是一个浩瀚英雄史诗的末尾,留下了一个浪漫而开放的结局。芭蕾舞者最终的随风飘逝,更是把整首歌的艺术感推向了更高的维度。 以上,整首歌——抱歉,我觉得不能用“歌”去形容周震南的《F.F.F》,这一个综合美学作品代表的便是周震南这一代00后音乐人的不拘一格的自由表达。这首歌里的容量着实太多,我相信歌迷们一帧帧地去寻宝,定能找到许多周震南想要表达的元素。那,接下来的时间,留待给大家。

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