【翻译】Pitchfork乐评一枚 (original) (raw)

SophieAllison 评论SUCKER 5

2024-01-10 21:43:58 已编辑 澳大利亚

来自流行乐唱作人Jilian Medford的新专辑解开心结，写下肾上腺素狂飙的唱段和关于自我反省的酸楚时刻。

Ian Sweet的新专辑，《Sucker》，用对于死亡的恐惧开场。“What if I die?”，Jilian Medford问道；在一段钢琴之后，她继续着：她害怕自己会在死的时候“with this song in my head”，却“never get to sing it”。Medford并非第一次写下如此危险的音乐：2021年她富有野心且情感丰富的专辑《Show Me How You Disappear》的大部分音乐是她在一个门诊心理健康计划待了两个月之后做出的。创作那张专辑，Medford告诉Rolling Stone，是一个“如同大海捞针，抓住那些东西，就像‘我希望这段歌词可以帮我活下去’”的过程。

虽然开场如此，《Sucker》并未重复这种非生即死的强度。相反地，Medford控制好压力，将她的注意放在了更为平常的危机上：允许自己为可能会让自己心碎的人沦陷、分手之后寂静的崩溃、就算发誓不会这样做但是还是剪掉了自己的刘海。保留着对于情感上的透明的承诺，她带着自信和胆量写下肾上腺素狂飙的唱段和关于自我反省的酸楚时刻。

Medford和Alex Craig以及Strange Rangers的Isaac Eiger一起制作了这张专辑，在一位艺术家位于Catskill Mountains的Outlier Inn的住处工作，这里24小时全天开放的权限给他们提供了实验和自发性的空间。所有歌曲都有着非常严密但不逼仄的结构；无论多么伤痛的情绪都会伴着一丝轻松和有趣。富有动力且昏头昏脑的《Your Spit》反映出伴随着一段新关系的怀疑，但其实它也只是关于亲热的刺激。她的声音在歌曲最开始只是一声低语，在合成器进来时变得快乐起来。

有着上口的旋律和自赏式的吉他的《Emergency Contact》和《Sucker》是Ian Sweet独立摇滚的开始和Medford玩味十足的流行直觉的熟练融合。贯穿着整张专辑，她严格地遵循着一份经典的动静结合的处方，以至于比如《Smoking Again》和《Your Spit》，带着它们的抑扬顿挫和爆发，听着让人愉悦。后半张的情感宣泄是可以预料到的，但是聪明的制作——《Clean》里嘎吱的合成器，《Hard》里生锈的高潮——接着让音乐进入一段陌生且更富有创造力的领域。

Medford将自己的歌词筑基于难忘且不那么美好的具体小事上：一次长途驾驶中电源线那富有节奏感的低鸣、一个吻留下的咸味以及一个总是把她名字拼错的前任（“Two Ls when there’s only one/And a G instead of a J”）。她批判着自己，带着一丝自我贬低接受着错误。“I run my mouth/Like I run away/From everything,”她在有所保留的《Comeback》里唱道。当爱情上的问题来到，她会说自己值得。“I’m a sucker for the pain/And heartbreak,”她在同名曲里承认道。如果《Show Me How You Disappear》是在无比困难的时期对于坚持和自力更生的证明，那么《Sucker》则是这些技能在情况还不算太糟糕时这些技能依旧可以丰富我们的证明。这些歌曲欢乐的结构和Medford明亮且自信的呈递里都有着可以被感知到的快乐，就算也有歌曲提醒着这种自我意识是来之不易的。Medford却依旧让哭泣和流血听起来坚不可摧。“It’s just a cut”，她在《Clean》中唱道，“and baby, I’m tough”。