为李泰祥祈福！歌及生命的大师。 (original) (raw)

为李泰祥祈福！歌及生命的大师。

文/辛佑齊

依然清晰的记得，一张照片，饱受病魔折磨的他，在引吭高歌。他说过一句话：“『歌』包括的是對生命謳歌，把生命的靈性表達出來。”

『歌』及『生命』。

某同学打来电话说，你的偶像先生病了。我想说，偶像不足以描绘他在我心中的感受，他是我心里那根最深情的音符；高山般深情的男人、音乐的情人，他就是李泰祥。大师病了已二十二年。大师说，他是与时间对峙的人。每回在寥寥的新闻中寻到他，一年比一年苍老，然而眼睛里透出的光芒，让我感到他的心依然盛年，就像他的作品一样，永远无法被超越，高远却动人心弦，典雅不失迷人韵味。

静静聆听李泰祥的作品，从不愿被打扰，沉浸在时时给养我们无穷的美感中，悠扬美丽的旋律，台湾新诗谱成的词。。。当你的目光惊艳地掠过那些诗歌名，不经意中会发现专辑名都起的如此奢侈的诗意，最美的遗憾、美丽的哀愁、与海拔河的人、那些 天地人、你是我所有的回忆，这种对美近乎神圣的追求，无法不让我从心里起动容。李泰祥对美的细节追求，可以从他的性格和秉承的艺术习性、风格中追溯，齐豫曾说过：“他浪漫唯美，在生活上很任性，他是永远相信阳光的，他的作品不灰暗，他很讨厌无病呻吟，很讨厌男生唱歌哼哼叽叽，我们女生唱歌他都希望你唱出一种阳光的感觉，比较光明，比较华丽，有点像歌剧那样的。”

他浪漫的极致，爱上了美国导师的妻子；他音乐的绽放，透过齐豫、唐晓诗、许景淳等女弟子独特的有臻于别人的声音作为乐器，呈现给大众，而其中最有名的就是齐豫，华语音乐中公认的最具标识的“天籁之音”。

李泰祥，杰出音乐家，古典主义者，在实验音乐这一生的路途上，注定曲高和寡；为让大气之质、古典之性，原住民之血液呈现给大众，另辟一条道路，孤独但不寂寞。开始之初，古典界认为他流行，流行圈感觉他古典，他坚持走了下去。我们如此幸运的收获到他持之以恒后的果实，每每感动之际，脑海中不住的想象李泰祥在《橄榄树》写好后八年，遇到齐豫时惊喜欢悦的神情，遇到能完美表达自己音乐理念的声音，八年，漫长的等待。

李泰祥三十年前提出了“大众音乐”的理念，（注：不是“流行音乐”），何谓古典“大众音乐”，简而言之：古典音乐通俗化。如何理解“古典音乐通俗化”呢？最简单最直接的方法：先听《乡间的小路》，再听《橄榄树》，这两首的录制时间不超过四个月，为什么像两个人唱的？《乡间的小路》完完全全是当时齐豫最初纯的声音，而《橄榄树》的声音为何与三个多月前如此不同，因为她遇到了李泰祥，于是造就了华语音乐史上经典天籁，“大众音乐”的力量，以高起点的音乐理念、人文精神、浑然天成的创作再配上经过李泰祥指导后的齐豫的声音。李泰祥、三毛、齐豫橄成就了橄榄树。一首橄榄树让许许多多人，人生第一次领略了天籁之音，纯真美好的音乐时代里所有好声音的代表。

我们这拨听着台湾流行音乐长大的人，得感谢台湾校园民歌运动。唱出自己的歌，表示自己的存在，正因为有这样的开创精神的激励与沉淀，才有之后的黄金时代。李泰祥则是校园民歌运动的佼佼者，他的加入博大了民歌的精神，不再仅是谧致的小调，昂扬的中华之歌，还可以有超凡脱俗的乐诗！唯美的弦乐！

在黄耀明和张国荣合作的《这么近，那么远》中，张国荣有一句独白：“李泰祥的新唱片，你买咗未?”美是共通的，两位不凡的人之间架起一座音乐桥梁，就像当年李泰祥在大众与古典之间架起桥梁一样，通俗和古典没有界限，人文的精神可以融化可以流淌，只要有音乐的勇气。

引荐我最爱的《菊叹》，歌（诗）中最后一句词 ：“寒冬过了就是春天 我用一生来等你的展颜”。

《云在头上飞》专辑文案中写到：“活着就要这般纯真赤裸裸”！

— 为了心中的永远的橄榄树。

祝福李泰祥老师！为您祈福。

写于二零一一年五月十五日凌晨 辛佑齊