muz_museum (original) (raw)
Парад музеев к Международному дню музыки.
1 октября в Международный день музыки в Прокофьевском зале Центрального музея музыкальной культуры собрался цвет музейного музыкального сообщества.
Здесь состоялся «Парад музеев» – событие, открывающее юбилейную неделю в честь 100-летия Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки. Участники парада - директора и сотрудники музеев – члены Ассоциации музыкальных музеев и коллекций представили презентации своих учреждений, с удовольствием отвечая на многочисленные вопросы всех тех, кто в этот праздничный день оказался в зале.
С приветственной речью перед собравшимися выступил генеральный директор ВМОМК имени М. И. Глинки Михаил Брызгалов. Ознакомив гостей с программой предстоящих юбилейных мероприятий, он подчеркнул, что и «Парад музеев», и научно-практическая конференция «Музыкальное наследие в современном обществе» (2 – 5 октября), и выставка «Музы. Музыка. Музей», и Торжественный вечер «Concerto Grosso для музея и друзей» (4 октября) – действительно являются событиями в жизни ВМОМК. Ведь в подобных форматах юбилей празднуется впервые.
«Парад музеев» открыл Василий Вяткин – художник-реставратор Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов РФ, входящей с 2010 года в фонд Музейного объединения. Он изложил краткую историю формирования и создания Госколлекции, а также осветил ее роль в современном исполнительском искусстве и концертной жизни столицы и мира. В качестве яркой иллюстрации к сказанному со сцены звучала музыка великого И.-С. Баха, исполненная на исторической скрипке.
Всего же в «Параде» приняли участие более двух десятков музеев из Москвы, Санкт-Петербурга, Тамбовской, Тверской, Ярославской, Владимирской, Саратовской, Астраханской, Курганской областей, республик Удмуртия и Саха. Международный статус события подчеркнула презентация Государственного музея музыкальной культуры Азербайджана.
Все эти музеи различны по масштабам и тематике. Среди них есть крупные, многофункциональные, освещающие различные стороны музыкальной деятельности. Это ВМОМК имени М. И. Глинки, Музей музыкальной культуры Азербайджана, Музей музыки и фольклора народов Якутии, Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства, Музей Большого театра. Есть небольшие, как Музей музыкальных инструментов при Курганском педагогическом колледже и Музей саратовской гармоники. Есть расположенные зачастую в сельской местности музеи-усадьбы и дома, связанные с именами С. Рахманинова, П. Чайковского, А. Бородина, С. Танеева, Л. Собинова, С. Лемешева, К. Сагырбаева. Есть столичные именные музеи А. Скрябина, С. Прокофьева, Ел. Гнесиной, Н. Голованова, А. Гольденвейзера.
Презентации включали рассказы о структуре того или иного музея, об истории формирования его коллекций и отдельных экспонатов, о постоянных экспозициях, выставках и концертах, об интерактивных формах работы с посетителями и технологических новшествах. И, конечно, о сотрудничестве и партнерстве музеев, без которого сегодня невозможно представить их полноценную продуктивную деятельность. Яркий тому пример – Музей имени Н. Г. Рубинштейна, с которого 100 лет назад началась история ВМОМК. Сегодня такой музей вновь существует (он был возрожден в начале 1990-х годов и посвящен истории Московской консерватории имени П. И. Чайковского) и очень тесно взаимодействует с ВМОМК. Свидетельством тому служат целых три совместно организованных выставки, развернутых сейчас в Московской консерватории – «Люди. События. Век.100 лет вместе…» и две – к юбилейным датам В. Сафонова и Ю. Холопова.
Все участники «Парада» подчеркивали, что быть вместе, обмениваться идеями и опытом – сегодня очень важно для музеев вообще и музыкальных музеев в частности. Только так возможно найти ответы на актуальные «музейные вопросы: как сохранить дух и атмосферу того или иного музыкального «дома», идя при этом в ногу со временем, и зачем современному человеку, у которого, благодаря высоким технологиям, весь мир умещается на ладони и есть доступ к любой информации, идти в музей.
Союзниками и помощниками музеев в деле привлечения посетителей выступают туристические фирмы, представители которых также побывали на «Параде музеев» и расширили свои представления о возможностях даже самых известных маршрутов. Привлечению внимания турагентств к музыкальным музеям способствовало Федеральное агентство по туризму (Ростуризм).
Вечером, в том же зале, юбиляр в лице руководства и ведущих сотрудников Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки принимали поздравления от коллег. В неформальной, очень дружественной обстановке было произнесено много теплых слов и прекрасных пожеланий. Кроме того, музей получил массу подарков — каталогов, дисков, книг — часть которых пополнит фонды ВМОМК. Самыми эффектными подношениями стали реконструкция скифской арфы, выполненная мастером А. Гнездиловым из Барнаула, и оцифрованные и очищенные фонограммы звучания 16 фонографических валиков начала ХХ в. из фондов ВМОМК с голосами Ф. Шаляпина, А. Неждановой, Л. Собинова, Э. Карузо, гармониста П. Невского, цитриста Ф. Бауэра — оцифровка проведена Институтом проблем регистрации информации НАН Украины под руководством Вячеслава Петрова.
Музыкальные поздравления также отличались большим стилевым и жанровым разнообразием от классической фортепианной музыки П. Чайковского и А. Скрябина до рок-н-ролла в исполнении квинтета медных духовых «New Life Brass».
Вечер получился эмоциональным, насыщенным и по-домашнему уютным, каким и должен быть праздник в музее среди друзей.
"Парад музеев" в Международный день музыки к 100-летию ВМОМК им. М. И. Глинки!
28 сентября, 2012
1 октября, в Международный день музыки в честь своего 100-летия Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки проводит «Парад музеев».
27 музеев из Азербайджана, Беларуси и из многих городов России – Астрахани, Воткинска, Клина, Кургана, Москвы, Рязани, Санкт-Петербурга, Саратова, Смоленска, Тамбова, Твери, Якутска и Ярославля познакомят публику со своими экспозициями, коллекциями и фондами.
Занимательные рассказы о жизни и творчестве великих композиторов, музыкантов-исполнителей – Бородина, Глинки, Гнесиной, Голованова, Гольденвейзера, Лемешева, Прокофьева, Рахманинова, Римского-Корсакова, Рубинштейна, Скрябина, Собинова, Танеева, Чайковского, Шаляпина, о разнообразных коллекциях музыкальных инструментов станут доступны всем, кто проведет День музыки в Музыкальном музее.
В завершении необычной мульти-экскурсии по музыкальным музеям всех гостей ожидает праздничная концертная программа (начало 19:00).
Информация о Международной конференции "Музыкальное наследие в современном обществе" размещена по ссылке: http://www.glinka.museum/conference/
Подробная программа "Парада музеев" и концерта на сайте www.glinka.museum!
Ждем вас на наших мероприятиях!
Торжественное открытие выставки "Музы. Музыка. Музей". ВМОМК им. М. И. Глинки, 2 октября, в 17.30
27 сентября, 2012
2 октября в 17:30
в Центральном музее музыкальной культуры (Фадеева, 4) состоится торжественное открытие выставки
" Музы. Музыка. Музей".
85процентов выставляемых экспонатов никогда не покидали хранилище и впервые предстанут перед широкой аудиторией.
Ждем вас на этом событии, проходящем в рамках юбилейных мероприятий к 100-летию ВМОМК им. М. И. Глинки!
Итоги пресс-конференции ВМОМК имени М. И. Глинки, посвященной 100-летнему юбилею
26 сентября, 2012
Вчера, 25 сентября 2012, в Большом просмотровом зале Министерства культуры Российской Федерации состоялась пресс-конференция, посвященная 100-летию Всероссийского музейного объединения имени М. И. Глинки.
Спикеры пресс-конференции встретились с журналистами и рассказали о предстоящих в Москве событиях, связанных с чествованием ВМОМК имени М. И. Глинки (ВМОМК), отмечающем в этом году свое столетие.
18 сентября, 2012
Открытие выставок Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М.И. Глинки в Германии .
В рамках перекрестного года культур Россия – Германия 2012/13 и в год своего столетия Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М.И. Глинки представило 12 сентября 2012 года в городском музее г. Зеезена(Германия, земля Нижняя Саксония) выставки «Вильгельм Фитценхаген. Профессор Московской консерватории» и «Стейнвей и Рахманинов».
Экспозиции подготовлены под эгидой большого выставочного проекта музея «Русско-немецкие музыкальные связи» и получили поддержку со стороны фонда «Русский мир», который выделил грант на их реализацию. Выставки сопровождались красочными каталогами и афишами, подготовленными музеем.
( Читать дальше...Свернуть )
13 сентября, 2012
Мероприятия ВМОМК имени М.И. Глинки в г. Зеезен и в г. Берлин в рамках программы
Перекрестного года культур Россия-Германия 2012/13.
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М.И. Глинки в сентябре 2012 представит две выставки в городах Германии, в рамках перекрестного года культур Россия – Германия 2012/13.
Первая выставка «Вильгельм Фитценгаген. Профессор Московской консерватории» открывается 12 сентября 2012 в городском музее г. Зеезена (земля Нижняя Саксония). Она посвящена видному виолончелисту, композитору, педагогу и профессору Московской консерватории – уроженцу г. Зеезена. Церемонию открытия будет сопровождать концерт Государственного симфонического оркестра г. Брауншвейга.
Так же в этот день открывается выставка «Стейнвей и Рахманинов», рассказывающая о дружеских связях семьи Стейнвей и С.В. Рахманинова. В дальнейшем эта выставка дополнит постоянную экспозицию музея г. Зеезена, посвященную основателю всемирно известной фирмы концертных роялей Steinway.
14 сентября 2012 в Российском доме науки и культуры в Берлине будет представлена выставка «Россия-Германия. Служение музыке» , которая отражает всю полноту творческих взаимоотношений русских и немецких композиторов и музыкантов на протяжении XIX-XXвв.
В торжественных мероприятиях, посвященных перекрестному году Россия - Германия, принимает участие делегация ВМОМК им. М.И. Глинки во главе с генеральным директором М.А. Брызгаловым.
Главные юбилейные события года!
12 сентября, 2012
Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки» в 2012 году отмечает 100-летие. В настоящее время это крупнейшее, не имеющее аналогов в мире объединение, занимающееся изучением, хранением и популяризацией отечественных и мировых культурно-музыкальных традиций, просветительской деятельностью.
ВМОМК имени М. И. Глинки является особо ценным объектом культурного наследия народов РФ. В его фондах более миллиона единиц хранения.
Свое 100-летие Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки отмечает целым рядом мероприятий, адресованных не только ценителям и знатокам музыкальной культуры, но и широкому кругу любителей музыки.
Центральными событиями юбилейного года являются:
Выставка «Музы. Музыка. Музей» (открытие 02.10.12, 17.30)
Впервые вниманию посетителей одновременно будут представлены главные сокровища, хранящиеся в музеях объединения. Это уникальные мемориальные вещи, принадлежавшие великим композиторам, ноты, которых касалась рука прославленных исполнителей, редчайшие звукозаписи, сценография и эскизы костюмов, выполненные к культовым музыкальным спектаклям И. Билибиным, К. Коровиным, К. Петровым-Водкиным, Б. Кустодиевым, М. Врубелем. Легендарные музейные ценности предстанут перед публикой в современной новаторской экспозиции авторского дизайна, отличающейся пространственной и тематической масштабностью, технологической и сюжетной динамичностью, художественной и информационной многожанровостью.
Международная научно-практическая конференция «Музыкальное наследие в современном обществе» (01.10.12 – 05.10.12)
Впервые на одной дискуссионной площадке встретятся музыканты различных направлений — от классики и фольклора до джаза и поп-культуры, специалисты по маркетингу, связям с общественностью, IT-технологиям. В конференции примут участие ведущие ученые-музыковеды, эксперты, представители международных организаций, звукозаписывающих компаний, известные исполнители, музыкальные менеджеры, сотрудники музеев и архивных центров, музыкальные педагоги из России, Беларуси, Великобритании, Германии, Италии, Норвегии, США, Украины, Франции, Эстонии.
На конференции будут рассмотрены проблемы и роль музыкальной культуры в условиях современного общества, обозначены основные препятствия на пути плодотворного и свободного развития искусства, намечены возможные пути их преодоления.
Среди предполагаемых тем докладов — «Технологии музыкального продвижения», «Культурная политика и методы ее реализации в России», «Российское музыкальное искусство как неотъемлемая часть мирового мультикультурного пространства».
Торжественный вечер, посвященный 100-летию Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки (04.10.12, 18.30)
4 октября 2012 года Большой зал Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского на один вечер превратится в интерактивную музейную экспозицию.
Новые возможности этой площадки удивят гостей юбилейной программы. Раритетные экспонаты из коллекции объединения создадут эффект присутствия в музее, а классические музыкальные произведения позволят гостям совершить музыкальное путешествие из прошлого в будущее.
В юбилейном вечере примут участие Академический симфонический оркестр Московской филармонии под управлением народного артиста СССР Юрия Симонова, Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова, художественный руководитель и главный дирижер Евгений Волков, камерный ансамбль «Солисты Москвы» под управлением народного артиста СССР Юрия Башмета. Центральный концертный образцовый оркестр Военно-Морского Флота им. Н.А. Римского-Корсакова, художественный руководитель и главный дирижер - заслуженный артист РФ, капитан 1-го ранга Алексей Карабанов, лауреаты международных конкурсов, студенты и аспиранты Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, лауреат российских и международных конкурсов, артист Большого театра, Григорий Шакрупа, Народный артист РФ Юрий Лаптев, Народный артист России Святослав Бэлза.
1 октября 2012 года, в Центральном музее музыкальной культуры (Фадеева, 4) состоится «Парад Музеев».
С 12.00 до 19.00, в Международный День музыки, в рамках юбилейных мероприятий Музейного Объединения, руководители 27 музыкальных музеев, хранители уникального культурного наследия России и СНГ представят обширную программу презентаций ведущим СМИ, представителям туристического бизнеса России, широкой общественности.
Завершится «Парад музеев» праздничным гала-концертом от музеев – членов Ассоциации музыкальных музеев и коллекций. Начало в 19. 00.
Ждем вас на наших мероприятиях!
Подробная информация и аккредитация СМИ по телефону (495) 7396226, доп. 166 и электронной почте smi@glinka.museum , pr@glinka.museum
19 сентября – 10 октября 2012 года Выставка «Искусство и наука в познании мира»
11 сентября, 2012
Без фантазий нет искусства, как нет и науки Ференц Лист
19 сентября 2012 года в 17. 00 в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина,
филиале Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки,
при поддержке Российского института культурологии
открывается выставка работ российских ученых
Вячеслава Щербины, Олега Скоркина и Андрея Пелипенко.
Первая часть экспозиции – это графические листы Вячеслава Щербины, который стремится продемонстрировать в своих полотнах отказ от идеализации этого мира, выражая свое очевидное тотальное приятие природы человека и мира людей, как в его социальной, так и в физиологической ипостаси.
Его картины «Две женщины», «У истоков феминизма», «Девушка и контрабас», «Изготовление философского камня» и другие, выполненные фломастером, не допускают исправлений, точные непрерывные движения создают впечатления энергичной выразительности в сочетании с необыкновенной легкостью и непринужденностью.
Персональные выставки автора всегда вызывают огромный интерес у публики. А многие работы находятся в частных собраниях коллекционеров, увлекающихся авангардизмом.
Во второй части экспозиции представлены живописные работы Олега Скоркина. Мотивы его картин просты и нетривиальны, сам стиль письма скромен, но исполнен неотъемлемым достоинством и благородством. Преобладающими работами являются натюрморты с цветами и пейзажи: «Сирень праздничная», «Хризантемы» и т.д., а так же картины «американского цикла»: «Панорама Сиэтла», «Цветущая сакура в Киркланде» и другие.
Некоторые работы О. Скоркина, представленные на выставке «Искусство и наука в познании мира», находятся в частных собраниях городов России, а также во Франции, США и Польше.
Третья часть экспозиции – картины Андрея Пелипенко, работающего в разных жанрах и направлениях от реализма и неосимволизма, до сюрреализма и абстрактного экспрессионизма. В конце 1980-х гг. он разработал оригинальную технику живописи, соответствующую авторской художественно-эстетической системе. Определить ее можно, как своеобразный третий путь живописи между традиционализмом и авангардом. Средствами сложной смешанной техники создается текучая среда протеистических образов, проявляющихся по мере вглядывания. По мнению автора, такие образы сродни камням, брошенным в воду культурного опыта зрителя. Они не столько несут некое сообщение, сколько активизируют культурную память вплоть до самых глубинных архетипических ее слоев. Важным элементом творчества А. Пелипенко является серийность мотивов. Серии «Тайная жизнь цветов», «Сумерки», «Потоп», «Горы» и состоят из 15 – 20 работ, ряд из них представлен на выставке.
Картины А. Пелипенко находятся в галереях и частных собраниях Англии, Германии, Франции, США, Канады, Турции, Италии, Китая.
Уникальность выставки «Искусство и наука в познании мира» состоит в том, что в одном экспозиционном пространстве представлены абсолютно различные по жанру, технике письма, темам авторские работы, совмещающие в себе рациональность науки и непостижимость искусства. Картины позволяют по-новому взглянуть на окружающую действительность, в необычном свете увидеть привычные современному обывателю образы и предметы.
Ждем вас в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина по адресу: Новинский бульвар, 25–27!
Справочная информация:
Щербина Вячеслав Вячеславович
Доктор социологических наук, профессор. Специалист по общей теории организаций и социологии организации, управлению персоналом и менеджменту.
Пелипенко Андрей Анатольевич
Культуролог, художник, литератор. Доктор философских наук, профессор. Кандидат искусствоведения. Сферы научных интересов – теория культуры, историческая и культурная антропология, психология творчества. Более двадцати лет разрабатывает авторское направление – смыслогенетическую теорию культуры.
Олег Алексеевич Скоркин
Кандидат технических наук, старший научный сотрудник Института философии Российской академии наук. Сферы научных интересов: система образования, антропология игр,
станковое искусство.
Аккредитация СМИ по тел.: (495) 739 6226, доб. 166
e-mail: smi@glinka.museum
"А взор ее горел божественным огнем..."
10 сентября, 2012
Концерт из произведений Полины Виардо-Гарсиа.
14 сентября 2012г.
Прокофьевский зал Центрального музея музыкальной культуры имени М.И. Глинки
(ул. Фадеева, 4).
Концертную программу представляет ведущая солистка Московского театра «Геликон-опера», заслуженная артистка России Марина Карпеченко (сопрано); партия фортепиано и комментарий— Михаил Сегельман.
Название программы («А взор ее горел божественным огнем…») — строки из стихотворения русского поэта Алексея Плещеева, посвященного одной из величайших певиц в истории музыкального искусства.
Полина Виардо-Гарсиа (1821 — 1910) четверть века блистала на европейской сцене в операх Глюка, Моцарта, Россини, Гуно. Ее салон на протяжение десятилетий был одним из центром музыкальной жизни Парижа. Она дружила с великими музыкантами эпохи Шопеном, Листом, Берлиозом, Сен-Сансом, Брамсом. Многие посвящали ей свои сочинения. Особая страница биографии Виардо — ее многолетний роман с классиком русской литературы Иваном Тургеневым.
М. Карпеченко работала с такими дирижерами, как Г. Рождественский, Т. Курентзис, А. Ведерников, Э. Маццола, В. Понькин, Е. Бражник. Выступала с концертами и спектаклями в США, Франции, Италии, Испании, Австрии, Англии, Венгрии, Чехии, Голландии, Израиле, Ливане.
В обширном камерном репертуаре: песни на музыку Малера, Брамса, Вольфа, Равеля, Пуленка, Де Фальи. Романсы на музыку за авторством Римского-Корсакова, Рахманинова, Чайковского, Мусоргского; вокальные циклы, в том современных авторов (Б. Тищенко, С. Беринского, В. Пожидаева).
Михаил Сегельман — историк музыки, пианист, музыкальный журналист. Как музыковед закончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского (основной курс и аспирантура), совершенствовался также в ассистентуре-стажировке Государственной классической академии имени Маймонида (класс концертмейстерского мастерства).
Артист, дирижер, пианист Мужского хора Московской хоральной синагоги. Музыкальный журналист, ведущий радио «Орфей». Комментировал выдающиеся музыкальные события (как камерные, так и масштабные, open-air). Среди них — первый оперный фестиваль на открытом воздухе «Империя оперы», «Инвалидные концерты», Первый московский фестиваль камерных оркестров на открытом воздухе и т.д.
В качестве пианиста работал с выдающимися солистами (в частности, всемирно известным кантором Й. Маловани).
14 сентября
Прокофьевский зал Центрального музея музыкальной культуры имени М.И. Глинки
Ул. Фадеева, 4
Начало в 19-00
Подробная информация на сайте www.glinka.museum
Билеты продаются в кассах музея и на сайте http://www.ticketland.ru/show/18789898
Международная научно-практическая конференция "Музыкальное наследие в современном обществе"
3 сентября, 2012
1-5 октября 2012 в Москве в рамках юбилейной программы, посвященной 100-летию ВМОМК им. М. И. Глинки, при поддержке министерства культуры РФ состоится Международная научно-практическая конференция «Музыкальное наследие в современном обществе».
Это знаковое событие объединит на крупном форуме экспертов разных областей из России, Беларуси, Великобритании, Германии, Италии, Норвегии, США, Украины, Франции и Эстонии.
На одной дискуссионной площадке соберутся музыканты различных направлений – от классики и фольклора до джаза и поп-культуры, специалисты по маркетингу, фандрайзингу, юриспруденции, PR- и бренд-технологиям.
Участниками конференции станут ведущие музыковеды-исследователи, знаменитые музыканты-исполнители, композиторы и музыкальные менеджеры, представители международных культурных организаций, звукозаписывающих компаний, государственных органов управления в сфере культуры, искусства, образования, науки, информации и коммуникаций, преподаватели и учащиеся музыкальных и художественных вузов, сотрудники музеев, архивов и документальных центров, работники СМИ.
В центре внимания – судьба музыкального наследия в XXI веке.
На протяжении пяти дней при участии крупных музыкальных организаций будет осуществляться работа научных секций, презентационных и дискуссионных сессий.
В рамках конференции Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки примет своих коллег на «Музейном параде». В Международный день музыки, 1 октября, более 30 различных музыкальных музеев и коллекций продемонстрируют свои экспозиции и фонды, представят новые проекты, познакомят широкую общественность, представителей СМИ и туристических операторов России со своей разносторонней деятельностью и перспективами ее дальнейшего развития.
2 октября в секции «Актуальные проблемы музыкального образования и просвещения» с докладами выступят руководители творческих вузов.
3 и 4 октября параллельно будет осуществляться работа пяти секций: «Музыкальная классика: сохранение, изучение, публикация», «Хранители наследия: музеи, библиотеки, архивы», «Народное искусство», «Современная музыкальная культура» и «Инновации в музыкальном сообществе».
5 октября завершит конференцию встреча членов Ассоциации музыкальных музеев и коллекций, в рамках которой ведущий специалист в области авторского права и интеллектуальной собственности, кандидат юридических наук, доцент Российского государственного гуманитарного университета и Школы-студии МХАТ Екатерина Эдуардовна Чуковская проведет открытый образовательный семинар «Авторское право в жизни музея».
Среди гостей конференции эксперты с мировыми именами: директор музыкального департамента Библиотеки Конгресса США (г. Вашингтон) Сьюзан Вита (Susan Vita), специалист по вопросам брендирования с 20-летним опытом работы в области искусств и медиа, руководитель полного ребрендинга Галереи Тейт (Tate Gallery)(2000) и директор публичных программ в Музее V&A (V&A Museum) Дэмиен Уитмор (Damien Whitmore), исполнительный директор Центральной редакции RISM (Международного каталога музыкальных источников) Клаус Кайль (Klaus Keil), вице-президент ICOM CIMCIM (Международного комитета музеев и коллекций музыкальных инструментов) и хранитель коллекции музыкальных инструментов семьи Медичи в Академии изящных искусств (г. Флоренция) Габриель Витторио Росси Роньони (Gabriele Rossi Rognoni), исполнительный директор Дома музыки в Вене Симон К. Пош (Simon К. Posch) и другие.
На конференции обсудят классику и современность, пересмотрят существующие теории и исторические концепции, представят новые архивные источники и важные документальные находки, расскажут о деятельности ведущих музыкальных организаций мира.
Секция «Музыкальная культура современности» соберет за круглым столом композиторов, исполнителей и музыковедов. В числе приглашенных: Бруно Монсенжон (Bruno Monsaingeon), Ярослав Судзиловский, Виктор Екимовский, Владимир Тарнопольский, Владимир Мартынов, Давид Шайю, Алексей Сюмак, Ярослав Тимофеев, Рауф Фархадов, Иван Соколов, Нино Баркалая и другие. Представители разных музыкальных конфессий обсудят наиболее острые и актуальные вопросы: положение профессии композитора в XXI веке со всеми «ЗА» и «ПРОТИВ», взаимоотношения религии и культуры, художника и государства, искусства и денег. Не останутся без внимания джаз- и рок-, кино- и электроакустическая музыка.
Параллельно с современными течениями на конференции широко осветят народное искусство, исполнительские практики, а также технологии управления и продвижения в сфере музыкальной культуры.
Полезным дополнением научно-исследовательских и популярно-дискуссионных секций конференции станет совместный проект ВМОМК имени М. И. Глинки и Центра современных технологий в искусстве «Арт-паркИНГ» – «Инновации в музыкальном сообществе». Денис Мацуев, Даниил Крамер, Марк де Мони (Mark de Mauny), Владимир Бабков, Артем Варгафтик, Андрей Устинов, Евгений Сафронов, Евгений Стодушный, Ханна Эймермахер (Hanna Eimermacher), Мартин Жост (Martine Joste), Сергей Жорин, Кирилл Серебренников и другие в рамках конференции затронут вопросы продюсирования и продвижения музыкальных проектов, мотивации публики, основ медийности музыкальной классики, искусства концертного маркетинга, фандрайзинга и краудфандинга, а также защиты прав артистов.
Здесь впервые в России пройдут открытые дебаты «Музыка в XXI веке. Новая реальность» по самым значимым вопросам современной музыкальной жизни.
Рабочую программу конференции дополнит ее культурная часть, представленная выставочными и концертными программами. 1 октября в честь Международного дня музыки и 3 октября в рамках конференции в Центральном музее музыкальной культуры пройдут музыкальные вечера, 4 октября в Большом зале Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского состоится торжественный концерт, в котором при участии академического симфонического оркестра Московской филармонии, государственного академического русского хора имени А. В. Свешникова, камерного ансамбля «Солисты Москвы» и лауреатов международных конкурсов, студентов и аспирантов Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, участников проекта «Страдивари-Диалог» будут озвучены музыкальные инструменты Госколлекции.
2 октября в главном здании ВМОМК имени М. И. Глинки откроется юбилейная выставка «Музы. Музыка. Музей».
Также на протяжении всего срока проведения конференции в Центральном музее музыкальной культуры будет действовать выставка-продажа книжных и нотных изданий, CD и DVD записей.
«Музыкальное наследие в современном обществе» – это открытый интерактивный дискуссионный форум для формирования новых подходов и путей решения ключевых задач современной музыкальной культуры. Имея практическую ценность и прикладное значение, юбилейная международная научно-практическая конференция ВМОМК имени М. И. Глинки одновременно отвечает как новейшим тенденциям и требованиям современной жизни, так и своему главному призванию – сохранению и преумножению музыкального наследия.
21 августа, 2012
СВОДНАЯ АФИША НА СЕНТЯБРЬ 2012 г.
Прокофьевский зал (ул. Фадеева, 4)
7 сентября (пятница) 19. 00
«Бразильская акварель» - классика и авторские произведения стилей боса-нова и самба.
Исполнители - Анатолий Текучев (вибрафон), Александр Виницкий (гитара), Елена Балыкбаева (вокал)
В программе: А. Виницкий, Г. Велозу, Ж. Жильберту, А. К. Жобим, Б. Пауэл, Ж. Косма
Ждем Вас во Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры имени М. И. Глинки!
Атташе по культуре Посольства США в России Б. Пуассон посетила ВМОМК имени М. И. Глинки
13 августа, 2012
10 августа 2012 года состоялся визит атташе по культуре Посольства США в России Бет Пуассон в Центральный музей музыкальной культуры.
Гостья с большим интересом ознакомилась с экспозицией музея «Музыкальные инструменты народов мира» и выставкой «Ростропович — Вишневская. Судеб скрещенье».
Первый заместитель генерального директора ВМОМК В. В. Лисенко, который провел подробную экскурсию по музею, в ходе последующей беседы с Б. Пуассон отметил активно развивающееся сотрудничество между Всероссийским музейным объединением музыкальной культуры имени М. И. Глинки и отделом музыки Библиотеки Конгресса США. Он подчеркнул, что важным результатом этого взаимодействия станет создание единой электронной базы и сводного каталога музыкальных рукописей великого русского композитора С. В. Рахманинова и поблагодарил Посольство США за оказание содействия в приезде в Москву руководителя отдела музыки Библиотеки Конгресса США Сьюзан Вита для участия в Международной научно-практической конференции «Музыкальное наследие в современном обществе», посвященной 100-летию ВМОМК имени М. И. Глинки.
В заключение встречи В. В. Лисенко передал Б. Пуассон письменное приглашение принять участие в юбилейных мероприятиях 1–5 октября 2012 г., посвященных столетнему юбилею Музейного объединения. Атташе по культуре американского посольства были вручены памятные сувениры. Б. Пуассон поблагодарила всех за прекрасный прием и заверила, что непременно воспользуется приглашением и примет участие в юбилейных торжествах музея в октябре этого года.
Выставка «Сергей Прокофьев. Страницы жизни»
13 июля, 2012
Выставка «Сергей Прокофьев. Страницы жизни». К 120-летию со дня рождения музыкального гения ХХ века
Музей С. С. Прокофьева (Камергерский пер., 6) — филиал Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки — представляет выставочный проект «Сергей Прокофьев. Страницы жизни».
Творчество С. С. Прокофьева разнообразно, всеохватно и представлено произведениями всех направлений — от классики до модерна. Разнообразие творческой палитры композитора нашло свое отражение в оформлении выставки, выполненном в различных художественных стилях. В экспозиции демонстрируются материалы домашнего архива С. С. Прокофьева, завещанные ВМОМК имени М. И. Глинки вдовой композитора Мирой Александровной Мендельсон-Прокофьевой, которые стали основой уникального фонда Сергея Сергеевича Прокофьева.
На выставке можно увидеть музыкальные и литературные автографы Сергея Прокофьева, книги из его личной библиотеки, современное издание так называемой Деревянной книги «Что вы думаете о Солнце?», семейные вещи, подаренные внуками Прокофьева, афиши, программы, новые публикации о композиторе и его творчестве.
Экспозиция в Большом выставочном зале Музея С. С. Прокофьева состоит из трех разделов, соответствующих трем периодам жизни композитора. Первый раздел посвящен детству и юности Сергея Сергеевича в Сонцовке, его родителям, жизни в Санкт-Петербурге и Москве. Во втором представлены фотографии, документы и личные вещи Прокофьева, связанные с зарубежным периодом его жизни и творчества. Третий раздел рассказывает о возвращении семьи Прокофьевых на родину, о многогранности дружеских связей композитора и его музыкальном окружении.
В Концертно-выставочном зале представлены эскизы декораций и костюмов известных художников к оперным и балетным постановкам произведений Прокофьева.
Доминанта экспозиции — мемориальный рояль фирмы Steinway & Sons, принадлежавший Сергею Сергеевичу.
Малый выставочный зал знакомит посетителей с изданиями произведений ближайшего друга Прокофьева — композитора, профессора Московской консерватории Н. Я. Мясковского. Здесь также выставлены книги и ноты из библиотеки дирижера Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио, Государственного симфонического оркестра СССР К. К. Иванова и из библиотеки профессора Московской консерватории музыковеда Д. Р. Рогаль-Левицкого.
Заключительная часть выставки — мемориальный кабинет, воссозданный по макету художника М. М. Успенского, с подлинной обстановкой, личными вещами и многочисленными фотографиями композитора, его семьи, друзей и коллег по музыкальному цеху.
Ждем Вас в музее С. С. Прокофьева по адресу: Камергерский пер., 6! Справки по тел.: 8 (495) 692-79-59 www.glinka.museum
6 июля, 2012
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Государственный Дарвиновский музей и Государственный музей А. С. Пушкина представляют новый межмузейный абонемент «Что за прелесть эти сказки!».
В течение трех занятий дети смогут узнать много нового и увлекательного из мира музыки, естествознания и литературы. Каждая программа будет сопровождаться интересными рассказами, головоломками и творческими заданиями, так что у ребят наверняка останутся неизгладимые впечатления от посещения лучших музеев столицы.
«Путешествие в музыкальную сказку» — программа Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки. Экскурсоводы музея рассказывают волшебную историю музыкальных инструментов. Дети становятся участниками театрализованного действа: играют на инструментах, создают живую картину мира Музыки.
В Государственном Дарвиновском музее вместе с экскурсоводом и сказочным Колобком ребята совершат увлекательное путешествие по музею и познакомятся с животными — героями русских народных сказок. С помощью звуковых загадок ребята научатся сопоставлять факты с вымыслом и распознавать, что в сказках ложь, а что — намек.
«Там чудеса...» — занятие в Государственном музее А. С. Пушкина, где царит неповторимая атмосфера старинной русской усадьбы, дополняемая живописными композициями русского фольклора, а в комнате сказок живет волшебство.
Абонементы продаются в кассах Центрального музея музыкальной культуры по адресу: ул. Фадеева, 4 (метро «Маяковская»).
Стоимость – 1200 рублей (для ребенка с сопровождающим).
Телефоны для справок:
Государственный Дарвиновский музей — (499) 134-61-24;
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки — (495) 739-62-26;
Государственный музей А. С. Пушкина — (495) 637-32-56.
Роль Ивана Сусанина как старт творческой карьеры великого баса
5 июля, 2012
Выставка «Ф. И. Шаляпин в роли Ивана Сусанина»
«Шаляпинский Сусанин – это отражение целой эпохи, это виртуозное и таинственное воплощение народной мудрости, той мудрости, что в тяжелые годы испытаний спасла Русь от погибели». Эдуард Старк
С 11 июля 2012 года по 28 февраля 2013 года в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина открыта выставка «Ф. И. Шаляпин в роли Ивана Сусанина», рассказывающая об одной из первых, своего рода судьбоносной роли артиста – образе Ивана Сусанина в опере М. И. Глинки «Жизнь за царя», посвященной событиям русской истории 1612–1613 годов.
На выставке, которая располагается в небольшой, но очень уютной гримерной дома Федора Ивановича, представлены сценические принадлежности артиста, парик, детали театрального костюма, фотографии Шаляпина в роли Сусанина. Посетители смогут увидеть эскизы декораций к опере, выполненные К. А. Коровиным, другом великого баса, а также картину С. В. Худоярова (1837) – портретный образ Ивана Сусанина, в свое время принадлежавшую М. И. Глинке.
В парадном Белом зале усадьбы, где Ф. И. Шаляпин готовился к оперным спектаклям и концертам, можно услышать запись арии Сусанина «Чуют правду» из оперы «Жизнь за царя» в исполнении певца, а также его любимейший романс «Сомнение» М. И. Глинки.
Арию Сусанина Шаляпин с блеском исполнил на закрытом дебюте в Мариинском театре, когда приехал из провинции покорять столицу и был принят на императорскую сцену в день своего полного совершеннолетия 1 (13) февраля 1894 года.
Это прослушивани
е состоялось по рекомендации покровителя искусств, крупного чиновника Т. И. Филиппова, известного своей дружбой с русскими композиторами и писателями. В доме Филиппова юный Шаляпин встречался с сестрой М. И. Глинки Людмилой Ивановной Шестаковой, которая осыпала молодого певца похвалами, услышав в его исполнении арию русского национального героя.
Иван Сусанин в творчестве Федора Шаляпина сыграл судьбоносную роль. Весной 1896 года певец решает на лето ехать в Нижний Новгород. Там происходит его встреча с С. И. Мамонтовым – Саввой Великолепным, промышленником и меценатом, реформатором оперного театра, создателем Русской Частной оперы и подлинным собирателем талантов. 14 мая спектаклем «Жизнь за царя» с Шаляпиным в главной роли начались регулярные выступления труппы Мамонтова, гастролировавшей в Нижнем Новгороде.
С. И. Мамонтов уговорил Шаляпина остаться в его театре, оставив императорскую сцену. В Москве в Русской Частной опере артист дебютировал, и снова в роли Ивана Сусанина, 22 сентября 1896 года. Впервые театральная Москва увидела Ф. И. Шаляпина именно в этом образе.
В театре С. И. Мамонтова к певцу пришла мировая слава – эти подмостки стали художественной лабораторией артиста, здесь рождались и совершенствовались многие его гениальные творения.
Ждем вас в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина на Новинском бульваре, 25–27!
Справки по телефону: (495) 605-62-36
На сайте: www.glinka.museum
Выставка «РОСТРОПОВИЧ — ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье» продлена по просьбам посетителей!
4 июля, 2012
До 15 августа 2012 года в связи с огромным интересом к выставке «РОСТРОПОВИЧ — ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье» у москвичей и гостей столицы есть возможность увидеть эксклюзивную экспозицию, посвященную жизни двух ярчайших звезд музыкального мира: Галины Вишневской и Мстислава Ростроповича.
Выставка основана на богатейшем семейном архиве с привлечением раритетов крупнейших музеев — Музея Большого театра, Всероссийского объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, архива А. И. Солженицына, собрания Константиновского дворца в Санкт-Петербурге. Организаторы стремились как можно полнее проиллюстрировать развитие дарования, профессиональную карьеру, художественные вкусы, мужественную гражданскую позицию, счастливую и трудную семейную историю Мстислава Ростроповича и Галины Вишневской. Многие демонстрируемые на выставке реликвии, документы и фотографии редко выходили за пределы семейного круга, большая часть из них предстанет перед публикой впервые.
Экспозиция состоит из нескольких разделов и начинается с «выписи о рождении» и школьного дневника М. Л. Ростроповича, справки о работе Г. П. Вишневской в частях ПВО, за что она была удостоена медали «За оборону Ленинграда».
В раздел, посвященный началу семейной жизни великой музыкальной пары, включены трогательные памятные вещи — чемоданчик, с которым убежала к Ростроповичу будущая жена, хрустальная ваза, которую он, готовясь к решающему объяснению, наполнил ландышами и… солеными огурцами (Галина их очень любила), многочисленные семейные фотографии.
Самый большой раздел выставки повествует о блестящей творческой карьере двух музыкантов, их сотрудничестве и дружбе с великими композиторами — С. Прокофьевым, Д. Шостаковичем, Б. Бриттеном, знаменитыми художниками — П. Пикассо, С. Дали, М. Шагалом.
В отдельном пространстве размещены сценические костюмы Галины Вишневской, ее фотографии и видеозаписи, сделанные в лучших театрах мира.
Стоимость билета: 250 рублей.
Для льготных категорий граждан: 150 рублей.
Стоимость билета с экскурсионным обслуживанием: 300 рублей.
Только этим летом – специальное предложение:
«Семейный билет» (2 взрослых + 2 ребенка) — 550 рублей.
Начало экскурсий в 13. 00, 15. 00, 17. 00.
Подробная информация по тел.: (495) 739-62-26, (495) 739-39-87,
по электронной почте: excursions@glinka.museum
Сбор экскурсионной группы у сектора по работе с посетителями (1-й этаж).
Ждем вас в Центральном музее музыкальной культуры по адресу: ул. Фадеева, 4!
Новое расписание работы ВМОМК имени М. И. Глинки
22 июня, 2012
Уважаемые посетители!
С 1 июля 2012 года в связи с предложением министра культуры РФ Владимира Мединского о продлении часов работы музеев России меняются часы работы Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки.
Новое расписание работы:
Центральный музей музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4)
Понедельник – выходной
Вторник, Среда, Пятница – с 11. 00 до 19. 00
Четверг – с 11. 00 до 21. 00
Суббота – с 12. 00 до 19. 00
Воскресение – с 12. 00 до 19. 00
Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина (Новинский б-р, 25–27)
Понедельник – выходной
Вторник – выходной
Среда – с 11. 00 до 19. 00
Четверг – с 11. 00 до 21. 00
Пятница – с 11. 00 до 19. 00
Суббота – с 12. 00 до 19. 00
Воскресение – с 12. 00 до 19. 00
Музей «П. И. Чайковский и Москва» (Кудринская пл., 46/54)
Понедельник – выходной
Вторник – выходной
Среда – с 11. 00 до 19. 00
Четверг – с 11. 00 до 21. 00
Пятница – с 11. 00 до 19. 00
Суббота – с 12. 00 до 19. 00
Воскресение – с 12. 00 до 19. 00
Музей С. С. Прокофьева (Камергерский пер., 6)
Понедельник – выходной
Вторник – выходной
Среда – с 11. 00 до 19. 00
Четверг – с 11. 00 до 21. 00
Пятница – с 11. 00 до 19. 00
Суббота – с 12. 00 до 19. 00
Воскресение – с 12. 00 до 19. 00
Ждем вас
во Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры имени М. И. Глинки!
«Рахманиновские вечера в усадьбе Ф. И. Шаляпина»
21 июня, 2012
К 140-летию Ф. И. Шаляпина и С. В. Рахманинова
Дом Ф. И. Шаляпина на Новинском бульваре в Москве в 10-е годы XX века был одним из центров притяжения художественной интеллигенции того времени.
В Белом зале дома великого русского баса, 100 лет назад в кругу близких друзей проходили незабываемые совместные концерты С. В. Рахманинова и Ф. И. Шаляпина, которые современники называли «концертами века».
Ровесники – С. В. Рахманинов и Ф. И. Шаляпин, познакомились в 1897 году в Русской Частной опере С. И. Мамонтова, куда композитор был приглашён дирижёром. «Это был живой, весёлый, компанейский человек, - вспоминал Ф. И. Шаляпин, - отличный артист и великолепный музыкант. Он познакомил меня с элементарными правилами музыки и гармонией».
Они оба оказывали влияние друг на друга. С. В. Рахманинов посвятил Ф.И.Шаляпину две оперы: «Франческа да Римини», «Скупой рыцарь» и пять романсов на стихи русских поэтов. Романс «Судьба» певец особенно часто исполнял в своих концертах, в которых порой аккомпанировал ему С. В. Рахманинов.
«Шаляпин для меня, - скажет впоследствии Сергей Васильевич, - это одно из самых сильных, глубоких и тонких переживаний моей жизни».
Прекрасную, светлую дружбу и радость совместного творчества два гения - С. В. Рахманинов и Ф. И. Шаляпин пронесли через всю жизнь.
Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина совместно с Ассоциацией «Культура России», Благотворительным фондом «Фарватер» и ООО «Красивая планета» представляет цикл концертов из произведений С. В. Рахманинова: вокальные и инструментальные сочинения, а также редко исполняемые романсы, посвящённые Фёдору Ивановичу Шаляпину.
Вечера сопровождаются показом уникальных материалов из фондов ВМОМК имени М. И. Глинки: фотографий, автографов, портретов, фрагментов кинофильмов о жизни и творчестве двух выдающихся людей.
16 июня 2012 года в 17.00. «Сергею Рахманинову посвящается». Концерт молодых исполнителей» 12 июля 2012 года в 19.00. «Эти летние ночи». Вечер классической музыки; 23 августа 2012 года в 19.00. «У моего окна». Музыкальный вечер; 15 сентября 2012 года в 16.00. «В душе у каждого из нас». Камерный концерт; 20 сентября 2012 года в 19.00. «Здесь хорошо». Романсы С. В. Рахманинова.
Ждем Вас на Новинском бульваре 25-27, в Мемориальной усадьбе Ф. М. Шаляпина!
Справки по телефону: (495) 605 6236, (499) 255 9864
Музей-квартира Н. С. Голованова вновь открыта для посетителей
14 июня, 2012
18 мая, в Международный день музеев, Музей-квартира Н. С. Голованова (Брюсов пер., д. 7, кв. 10) – отдел Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки – после длительной реконструкции вновь гостеприимно распахнул свои двери для посетителей.
Музей-квартира Н. С. Голованова ведет свою историю с 1969 года, когда после смерти сестры дирижера Ольги Семеновны квартира по приказу Министерства культуры была передана в ведение Государственного центрального музея музыкальной культуры имени М. И. Глинки.
В музее-квартире сосредоточено богатейшее наследие дирижера, композитора и пианиста Николая Семеновича Голованова (1891–1953): его архив, коллекции картин, скульптуры, прикладного искусства, книжная и нотная библиотеки. С годами ценность этого наследия все более возрастает.
Личность и биография Н. С. Голованова за прошедшее после смерти музыканта время обрели особую привлекательность. Родившийся в семье выходцев из крестьянского сословия, он в возрасте девяти лет был принят в Московское Синодальное училище церковного пения. Благодаря прекрасному дисканту и замечательной музыкальности Николай Голованов скоро вошел в трио солистов-«исполатчиков» (мальчиков, которые во время архиерейских служений исполняют песнопения на греческом языке). Исключительная работоспособность и сильный характер сразу же выдвинули его в первые ряды учеников. На последних курсах, в возрасте 17–18 лет, Николай уже был регентом хора Марфо-Мариинской обители, а в 1910 году стал педагогом Синодального училища и помощником регента Синодального хора на службах в Успенском монастыре Московского Кремля. В 1913 году молодому музыканту довелось заменить знаменитого регента Н. М. Данилина на концертах Синодального хора в Берлине. Через год Голованов с отличием окончил Московскую консерваторию как композитор, а с 1915 года начал работать в Большом театре в качестве дирижера.
Николай Семенович много выступал как пианист-аккомпаниатор со своей супругой — знаменитой певицей Антониной Васильевной Неждановой. После 1917 года наряду с работой в Большом театре Голованов был музыкальным руководителем Оперной студии К. С. Станиславского, одним из создателей и художественным руководителем Большого симфонического оркестра Всесоюзного радиокомитета, профессором Московской консерватории. Среди учеников мастера — известные дирижеры Л. Гинзбург, Г. Рождественский, Б. Хайкин.
Н. С. Голованов — ярчайший представитель русской дирижерской школы. Его работа в Большом – это целая эпоха в истории театра. Вдохновенный и требовательный артист, он поднял художественный уровень оперных спектаклей на исключительную высоту. Исполнение Головановым народно-музыкальных драм М. Мусоргского, опер Н. Римского-Корсакова и А. Бородина принадлежит к вершинным созданиям русского музыкального искусства.
Родной стихией Н. С. Голованова-дирижера всегда была русская классика. Он создал выдающиеся по глубине прочтения интерпретации симфонических сочинений М. Глинки, С. Рахманинова, А. Бородина, П. Чайковского, М. Мусоргского, А. Глазунова.
Николай Голованов был также выдающимся интерпретатором современной музыки. Под его управлением состоялись первые исполнения Пятой, Шестой, Двадцать второй и Двадцать третьей симфоний Н. Мясковского, Третьей симфонии С. Рахманинова (впервые в СССР), Второй симфонии Т. Хренникова.
Наследие Голованова-композитора разнообразно по жанрам. Он автор оперы «Принцесса Юрата», симфонии, двух симфонических поэм, оркестровых сюит, Увертюры на русские темы; в его композиторском багаже более 200 романсов, обработки народных песен, духовные сочинения.
На открытии музея-квартиры присутствовали многочисленные почитатели таланта Н. С. Голованова, известные музыканты, представители музыкальной общественности и СМИ.
Генеральный директор ВМОМК имени М. И. Глинки заслуженный деятель искусств РФ М. А. Брызгалов в своем приветственном слове отметил: «Это поистине исторический день для нашего музейного объединения. После длительной реконструкции мы вновь открываем музей-квартиру великого дирижера, пианиста, композитора Николая Семеновича Голованова. Надеемся, что эта музейная экспозиция привлечет самые разные категории посетителей. Музей-квартира Н. С. Голованова с его богатейшими коллекциями не только отражает прошлое, но и нацелен в будущее и обладает большим потенциалом для активного включения в современную музыкальную жизнь. Это своего рода «творческая лаборатория» для проведения мастер-классов и встреч с известными музыкантами – дирижерами, вокалистами, пианистами. Такая открытость, бесспорно, соответствует масштабу личности и направленности деятельности самого Николая Семеновича Голованова, продолжавшего традиции прошлого, но всегда устремленного в будущее».
В исполнении Московского мужского камерного хора «Кастальский» (художественный руководитель и дирижер – лауреат международных конкурсов, профессор Московской консерватории Алексей Рудневский) прозвучали духовные сочинения Н. С. Голованова — «Кондак Святителю Николаю» и «Достойно есть».
Своими воспоминаниями о встречах с Н. С. Головановым поделились присутствовавшие на вечере высокие гости — народная артистка РСФСР певица И. И. Масленникова и народный артист СССР дирижер Г. Н. Рождественский.
По воспоминаниям музыкантов, знавших Н. С. Голованова, маэстро был центральной фигурой музыкальной жизни столицы и любил устраивать у себя застолья по праздникам и памятным дням, на которых бывал весь цвет музыкальной Москвы. В нынешнее время его музей-квартира по-прежнему притягивает и музыкантов-профессионалов, и простых любителей искусства, собирая в своих стенах самый широкий круг людей, стремящихся прикоснуться к прекрасному миру музыки.
"Музыкальное лето 2012" в ВМОМК имени М. И. Глинки
13 июня, 2012
«Музыкальное лето 2012» - это специальные предложения: классические экскурсии, тематические лекции, развивающие игровые занятия для детей во Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры имени М. И. Глинки.
Профессиональные лекторы-музыковеды без труда удерживают внимание детской аудитории: малышей увлекают играми и сказками, песнями и хороводами, с юными школьниками путешествуют любимые сказочные герои, а со старшеклассниками – уже известные им литературные персонажи.
В Музее все желающие могут поиграть на шумовых, ударных инструментах, покрутить ручку настоящей шарманки!
Путешествие в мир музыкальных загадок
Эта необычная экскурсия - знакомство с экспозицией «Музыкальные инструменты народов мира» - проходит в игровой форме. Ведущий загадывает загадки, ребусы, разгадав которые, можно продолжить путешествие по музею. Такие элементы интерактива способствуют развитию умственных способностей, смекалки, усидчивости, создают у детей радостное настроение, расширяют кругозор и тренируют память.
Экскурсия предназначена для детей дошкольного и младшего школьного возраста и родителей с детьми. Продолжительность экскурсии 1 час.
Волшебный мир музыкальных сказок
Волшебные сказки, рассказанные экскурсоводом, оживают на глазах, когда начинают звучать музыкальные инструменты. Вас ждет множество удивительных историй, мифов и легенд о музыкальных инструментах со всего света!
Экскурсия рассчитана на детей младшего и среднего школьного и возраста, родителей с детьми. Продолжительность экскурсии 1 час.
Кругосветное путешествие в Музыкальном музее
Возможно ли совершить кругосветное путешествие за один час?
Конечно да, если вы находитесь в самом большом музыкальном музее нашей страны!
Эта увлекательная экскурсия - незабываемое музыкальное путешествие, редкая возможность увидеть и услышать в звукозаписи музыкальные инструменты, привезенные из разных уголков земного шара. Гусли XIII-XIV вв., найденные во время археологических раскопок в Великом Новгороде, китайский губной орган шен, существовавший по мнению ученых, ещё во II тыс. до нашей эры, шотландскую волынку пиоб мхор, японский струнный инструмент кото, монгольский инструмент моринхур, индийский музыкальный инструмент 13-14 века ситар, африканские барабаны с мембранами из шкур животных.
Вперед за музыкальными сокровищами!
Экскурсия предназначена для всех категорий посетителей, родителей с детьми. Продолжительность экскурсии 1 час.
Ждем Вас со вторника по воскресение с 11. 00 до 19. 00 в Центральном музее музыкальной культуры (ул. Фадеева д.4)!
Выставка «РОСТРОПОВИЧ — ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье». Летнее предложение!
9 июня, 2012
Уважаемые дамы и господа!
Только этим летом у вас есть уникальная возможность побывать на выставке, посвященной жизни и творчеству выдающихся деятелей отечественного музыкального искусства - «Ростропович-Вишневская. Судеб скрещенье».
Выставка основана на богатейшем семейном архиве ярчайших звезд XX столетия Галины Вишневской и Мстислава Ростроповича с привлечением раритетов Музея Большого театра, Всероссийского объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, архива А. И. Солженицына, собрания Константиновского дворца в Санкт-Петербурге. Многие из экспонатов – это настоящие семейные реликвии, которые до настоящего времени ни разу не выставлялись перед взорами широкой аудитории.
Выставка «Ростропович – Вишневская. Судеб скрещенье» – это не только панорама жизни и творчества двух великих деятелей отечественного искусства, но и документальная хроника важнейших поворотов истории двадцатого столетия, запечатлённая в их судьбе. (Подробнее)
Стоимость билета: 250 рублей.
Для льготных категорий граждан: 150 рублей.
Стоимость билета с экскурсионным обслуживанием: 300 рублей.
Специальное предложение!
«Семейный билет» (2 взрослых + 2 ребёнка) - 550 рублей.
Начало экскурсий: 13.00, 15.00, 17.00
Подробная информация по тел.: 8 (495) 739 62 26, 8 (495) 739 39 87,
по электронной почте: excursions@glinka.museum
Сбор экскурсантов у сектора по работе с посетителями (1 этаж).
Ждем Вас в Центральном музее музыкальной культуры имени М. И. Глинки (ул. Фадеева, д. 4)!
Международная научно-практическая конференция «Музыкальное наследие в современном обществе»
8 июня, 2012
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М.И. Глинки
Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского
Ассоциация музыкальных музеев и коллекций
В 2012 году Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки отмечает свое 100-летие.
В рамках юбилейной программы состоится
Научно-практическая конференция «Музыкальное наследие в современном обществе».
Даты проведения: 2 - 4 октября 2012 года.
К участию в конференции приглашаются представители международных организаций, государственных органов управления в сфере культуры, искусства, образования, науки, информации и коммуникаций; ведущие эксперты, ученые-исследователи, преподаватели и учащиеся музыкальных и художественных высших учебных заведений; представители музеев, архивов и документальных центров; представители средств массовой информации.
На конференции предполагается обсудить широкий круг актуальных проблем современного музыкознания, музыкального образования и просветительства, музееведения.
Основные направления:
ПРОБЛЕМЫ СОХРАНЕНИЯ И ИЗУЧЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО НАСЛЕДИЯ: Музыкальная классика, Народное искусство, Хранители наследия: музеи, библиотеки, архивы. Актуальные проблемы музыкального образования
МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА СОВРЕМЕННОСТИ: Исполнительское искусство, Авангард и поставангард, Массовое музыкальное искусство: джаз, рок, популярная и прикладная музыка
Продолжительность докладов – 20 минут
Принимаются доклады и сообщения, соответствующие объявленным тематическим направлениям конференции, представляющие новые материалы, научные позиции и интерпретации.
В рамках культурной программы конференции участники смогут посетить:
- Музыкальные музеи Москвы;
- Юбилейные выставки;
А так же грандиозный
Торжественный вечер в Большом зале Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского,
посвященный 100-летию Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки.
Для участия в конференции просим зарегистрироваться на сайте Музея (В разделе Регистрации).
Заявки на участие в конференции принимаются до 1 августа 2012 года.
Информация о зарегистрированных участниках и организациях размещается на сайте Музея.
Для участия в конференции в качестве докладчика необходимо прислать заявку и тезисы доклада до 1 июля 2012 года.
Заявку и тезисы присылать по электронному адресу ginzburg@glinka.museum.
Или по факсу: (495) 739 62 26 (для ученого секретаря Гинзбург Т. В.)
Требования к оформлению тезисов: текст – в формате А4, шрифт – Times New Roman; размер (кегль) шрифта – 12
не более 300 знаков
Доклады и материалы конференции будут опубликованы в юбилейном выпуске научных трудов и на официальном сайте Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры.
Приглашаем всех желающих к участию! Не пропустите уникальное событие в мире музыкальной культуры!
ВМОМК имени М. И. Глинки на фестивале «Интермузей-2012»
7 июня, 2012
Международный фестиваль «Интермузей» - центральное событие в музейной жизни нашей страны, в рамках которого музейное сообщество имеет возможность обсудить важнейшие проблемы работы и перспективы развития музеев. Постоянный девиз фестиваля: «Музей - единство непохожих».
В этом году масштабный проект, проходивший с 1 по 5 июня в Москве в Центральном доме художника (Крымский вал, 10) собрал 216 участников - музеев России и стран СНГ.
Основная тема прошедшего фестиваля - «Музеи и туризм: интеграция музеев в туристическую индустрию». Деловая программа форума включала в себя мультимедийные презентации, круглые столы, дискуссии с участием музейных деятелей из разных стран. В центре обсуждения – новые программы, экскурсии, туристические маршруты.
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки, отмечающее в этом году свое 100-летие, принимало активное участие в культурной, конкурсной и деловой программе фестиваля «Интермузей-2012».
Стенд ВМОМК имени М. И. Глинки проиллюстрировал разностороннюю деятельность музея, охватывая путь, пройденный с 1912 года по сегодняшний день, дал возможность увидеть музейное объединение в будущих десятилетиях. Ежедневные презентации музейных программ сопровождались интересными концертными выступлениями. Свое исполнительское мастерство продемонстрировали лауреат всероссийских и международных конкурсов Павел Лукоянов (гусли), ансамбль «Серебряные струны» (руководитель – Наталья Дьяченко), лауреат всероссийских и международных конкурсов пев
ица Олеся Леснова, лауреат международных фестивалей «Еврооркестрия» струнный оркестр ДШИ имени С. Рихтера, композитор, музыкант, лауреат международных конкурсов Олеся Ростовская (терменвокс), солист Московского музыкального театра «Геликон-опера», лауреат международных конкурсов и победитель телепроекта «Большая опера» Александр Миминошвили, ансамбль «Happy Penguins Moscow Bluegrass Band» (руководитель Ольга Егорова). В их исполнении звучала классика и фольклор, а также оригинальные сочинения современных композиторов – В. Кладницкого, В. Малярова, Е. Дербенко, Д. Локшина, К. Шаханова, Л. Афанасьева и др.
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки по итогам форума «Интермузей 2012» получило несколько наград. В номинации «Конкурс молодых музейных специалистов» одним из победителей стала главный хранитель ВМОМК имени М. И. Глинки Н. Ю. Тартаковская. Сотрудникам ВМОМК был вручен специальный диплом «За создание музыкального образа фестиваля». В номинации - премия памяти Т. А. Кибальчич «За успешный
менеджмент в музейном деле» победителем стал Генеральный директор ВМОМК имени М.И. Глинки, заслуженный деятель искусств РФ, президент Ассоциации музыкальных музеев и коллекций М. А. Брызгалов. Эта новая, учрежденная Министерством культуры РФ в 2011 году, премия присуждается лучшему музейному менеджеру года за успешную реализацию проектов, получивших большой общественный резонанс, и широкое освещение в СМИ.
Надеемся, что участие Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры в международном форуме «Интермузей 2012» будет способствовать активному и успешному развитию музейного дела, обмену опытом и повышению качества экскурсионных услуг, интеграции музейного объединения в систему культурно-познавательного туризма России.
Афиша ВМОМК им. М. И. Глинки на июнь
5 июня, 2012
Прокофьевский зал (ул. Фадеева, 4)
8 июня (Пятница)
19.00 - «ГРАНИ РОМАНТИЗМА»
Исполнители - Щербаков Василий (фортепиано), Тафрова Ирина(фортепиано) Чубукова Анастасия (фортепиано)
В программе: В. А. Моцарт, И. Брамс, Ф. Шопен, В. Лютославский
( Полная афиша на июньСвернуть )
Презентация детских музыкальных программ в Международный день защиты детей
31 мая, 2012
Международный день детей отмечается 1 июня во многих странах мира. В России этот праздник называется Международный день защиты детей, как напоминание о необходимости соблюдения и уважения прав ребенка – важного условия формирования справедливого и благополучного общества.
В первый день лета Центральный музей музыкальной культуры проведет презентации музыкальных программ, подготовленных для самых юных посетителей музыкального музея.
В 13. 00 праздничные презентации откроет программа «Рождение звука. Весенние загадки». Люди издавна умели слушать голоса природы: шум ветра, крики диких животных, стук дятла, пение птиц, стрекотание кузнечиков – из тишины возникали звуки. Из стеблей и листьев травы делались первые примитивные музыкальные инструменты, которые позволяли подражать голосам окружающего мира и участвовать в создании общей звуковой гармонии природы.
Самые первые инструменты изготавливали из растений, дерева, глины. Листья травы, расщепленный стебель одуванчика – первобытный гобой. Дудки из полого стебля – кугиклы, пэляны, флейты Пана. Отщепленный язычок на стебле тростника – пищик. Это лишь малая часть инструментов, с помощью которых наши далекие предки производили первые звуки музыки.
«Рождение звука. Весенние загадки» – интересное музейное занятие, которое подарит много новых знаний и радости самым маленьким посетителям.
В 14. 00 праздничный день продолжит программа «К 200-летию Отечественной войны 1812 года. Серебряные трубы – боевые награды русской армии». Детям покажут и расскажут об инструментах из уникальной Серебряной коллекции Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, которому 24 марта исполнилось 100 лет.
Серебряная коллекция – собрание наградных российских серебряных труб и трофейных французских барабанов – «участников» Бородинской битвы и других российско-французских баталий Отечественной войны 1812 года. В коллекции музея – наградные инструменты драгунских, кирасирских, уланских и казачьих полков русской армии, пожалованные «За отличия при поражении и изгнании неприятеля из пределов России в 1812 году», «За сражение при Фер-Шампенуазе» и за участие в других сражениях Наполеоновских войн. Есть в собрании и знаменитые Георгиевские трубы, которые почитались более высокой наградой и вручались за особые доблести в бою. На многих коллекционных инструментах имеется дата награждения.
Изучение каждого инструмента Серебряной коллекции открывает интереснейшие страницы отечественной истории и культуры. Детям, которые любят узнавать что-то новое об истории своей страны, будет интересно посетить программу, посвященную войне 1812 года.
В 16. 00 музейная презентация для детей завершится представлением программы «Вокруг света за один день», которая является своеобразным путешествием в пространстве и времени.
Начнется путешествие в Древнем Риме, где был изобретен первый водяной орган. Далее юных путешественников ждет сказочная Индия, где танец и музыка издревле были неотъемлемой частью жизни. Дети «побывают» в китайском и японском театре и узнают, как оживает маска. Им расскажут, за что наложила проклятие на флейту древнегреческая богиня Афина, как в Древнем Китае с помощью музыки управляли государством и почему придворные оркестры там насчитывали сотни инструментов. Юных посетителей ждет еще много интересного, удивительного и загадочного на наших музейных программах.
Ждем вас 1 июня, в Международный день защиты детей, в Центральном музее
музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4)!
Все программы в этот день для посетителей БЕСПЛАТНЫ.
ВМОМК имени М. И. Глинки на международном фестивале "Интермузей 2012"
31 мая, 2012
С 1 по 5 июня 2012 года Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки принимает участие в международном фестивале «Интермузей 2012».
Этот форум является центральным событием музейной жизни страны – здесь музеи демонстрируют не только свои достижения, но и обсуждают важнейшие проблемы работы и перспективы развития музеев.
Программа нынешнего «Интермузея» очень насыщенна: выставки, спецпроекты, мастер-классы, исторические реконструкции, концерты и многое другое. Часть экспозиции посвящена пяти наиболее ярким событиям 2012 музейного года, в число которых входит столетие Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки.
ВМОМК имени М. И. Глинки – настоящая музыкальная сокровищница, одно из самых представительных по разнообразию и богатству собраний памятников музыкальной культуры в мире. В состав музейного объединения входят Центральный музей музыкальной культуры, Музей С. С. Прокофьева, музей «П. И. Чайковский и Москва», Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина, Музей-квартира Н. С. Голованова, Музей-квартира А. Б. Гольденвейзера. В музейных фондах объединения около миллиона единиц хранения. Здесь собраны уникальные музыкальные инструменты, рукописи, документы, личные вещи музыкантов, книги и ноты. Обширен фонд аудио- и видеозаписей; собрание изобразительных материалов могло бы составить не одну экспозицию художественного музея. В состав музея входит Государственная коллекция уникальных музыкальных инструментов Российской Федерации – крупнейшее из государственных собраний струнных инструментов мастеров разных стран и эпох, среди которых шедевры А. Страдивари, семей Гварнери, Амати. Объединение располагает современной студией звукозаписи и концертными залами. Оригинальные выставки, концерты известных исполнителей, интересные встречи и конференции, которые с удовольствием посещают и взрослые, и молодежь, и даже дети, – лишь малая часть разнообразных мероприятий, проводимых в год столетия (полная программа событий юбилейного года на сайте: www.glinka.museum).
В этом году стенд Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, расположенный в зале № 5, иллюстрирует разностороннюю деятельность музея, охватывая путь, пройденный с 1912 года по сегодняшний день, дает представление о том, как мы видим музейное объединение в будущих десятилетиях.
В рамках конкурсной программы форума «Интермузей 2012» ВМОМК имени М. И. Глинки представляет три проекта.
1. «Вовлечение в учетно-хранительскую деятельность молодых специалистов» – в номинации «Конкурс проектов, направленных на сохранение музейных ценностей народов Российской Федерации».
Целями проекта являются привлечение молодых специалистов к музейной работе, раскрытие творческого потенциала, повышение профессионального образования и музейной квалификации, участие молодых специалистов в реализации государственных заданий по учету и хранению фондов.
Мы надеемся, что реализация проекта ВМОМК имени М. И. Глинки будет служить качественной подготовке новых музейных специалистов, заинтересованных в долговременной творческой работе в музее, создаст условия для плодотворной творческой работы молодых работников.
2. «В мир музыки – с нами!» – в номинации «Музей – главный информационный ресурс культурного туризма». Реализация проекта проходит при информационной и ресурсной поддержке компаний: ЗАО «Гиды-переводчики – путешествия и туризм», ООО «Айбас» и ООО «Виа Ханса Санкт-Петербург».
Цель проекта – повышение престижа музеев и вовлечение москвичей и туристов в музыкальное культурное пространство Москвы посредством организации экскурсий в музеи ВМОМК имени М. И. Глинки.
Основные задачи: обеспечение доступа всех социальных слоев населения к ценностям российской музыкальной культуры; участие в работе по сохранению культурных ценностей и традиций народов Российской Федерации; вовлечение молодежи в культурную жизнь столицы; содействие организации досуга и творчества детей и подростков, приобщение молодого поколения к изучению мировой и отечественной музыкальной культуры.
Небольшие затраты на организацию позволяют считать проект самоокупаемым и прибыльным. Надеемся, что предлагаемые экскурсионные программы будут интересны самым разным группам населения и со временем принесут не только экономический, но и социальный эффект.
3. «Солнце и музыка» (к 120-летию Сергея Прокофьева) – в номинации «Музей и туристический бизнес – взаимовыгодное партнерство», реализуемый при участии Министерства культуры Российской Федерации, Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, Московской государственной академической филармонии. Официальный партнер проекта – туристическая компания VIA HANSA MOSCOW Ltd.
В рамках этого проекта был проведен музыкальный фестиваль «Солнце и музыка», на концертах которого звучали популярные и неизвестные произведения Сергея Прокофьева и его современников. Прошла международная научная конференция «С. С. Прокофьев в современном мире». Открылись две выставки: «Сергей Прокофьев. Страницы жизни» и «В поисках жанра. Музыкальный театр Сергея Прокофьева».
На фестивале «Интермузей 2012» Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки представит две концертные программы. Первая состоится 3 июня 2012 года, а 5 июня будет дан заключительный гала-концерт (подробности на сайте: www.glinka.museum).
Юбилей ВМОМК имени М. И. Глинки на международном фестивале "Интермузей 2012"
24 мая, 2012
С 1 по 5 июня 2012 года Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки принимает участие в международном фестивале «Интермузей 2012».
Этот форум является центральным событием музейной жизни страны – здесь музеи демонстрируют не только свои достижения, но и обсуждают важнейшие проблемы работы и перспективы развития музеев.
Программа нынешнего «Интермузея» очень насыщенна: выставки, спецпроекты, мастер-классы, исторические реконструкции, концерты и многое другое. Часть экспозиции посвящена пяти наиболее ярким событиям 2012 музейного года, в число которых входит 100-летие Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки.
ВМОМК имени М. И. Глинки – настоящая музыкальная сокровищница, одно из самых представительных по разнообразию и богатству собраний памятников музыкальной культуры в мире. В состав музейного объединения входят Центральный музей музыкальной культуры, Музей С. С. Прокофьева, музей «П. И. Чайковский и Москва», Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина, Музей-квартира Н. С. Голованова, Музей-квартира А. Б. Гольденвейзера. В музейных фондах объединения около миллиона единиц хранения. Здесь собраны уникальные музыкальные инструменты, рукописи, документы, личные вещи музыкантов, книги и ноты. Обширен фонд аудио- и видеозаписей; собрание изобразительных материалов могло бы составить не одну экспозицию художественного музея. В состав музея входит Государственная коллекция уникальных музыкальных инструментов Российской Федерации – крупнейшее из государственных собраний струнных инструментов мастеров разных стран и эпох, среди которых шедевры А. Страдивари, семей Гварнери, Амати. Объединение располагает современной студией звукозаписи и концертными залами. Оригинальные выставки, концерты известных исполнителей, интересные встречи и конференции, которые с удовольствием посещают и взрослые, и молодежь, и даже дети, – лишь малая часть разнообразных мероприятий, проводимых в год столетия (полная программа событий юбилейного года на сайте: www.glinka.museum).
В этом году стенд Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, расположенный в зале № 5, иллюстрирует разностороннюю деятельность музея, охватывая путь, пройденный с 1912 года по сегодняшний день, дает представление о том, как мы видим музейное объединение в будущих десятилетиях.
В рамках конкурсной программы форума «Интермузей 2012» ВМОМК имени М. И. Глинки представляет три проекта.
1. «Вовлечение в учетно-хранительскую деятельность молодых специалистов» – в номинации «Конкурс проектов, направленных на сохранение музейных ценностей народов Российской Федерации».
Целями проекта являются привлечение молодых специалистов к музейной работе, раскрытие творческого потенциала, повышение профессионального образования и музейной квалификации, участие молодых специалистов в реализации государственных заданий по учету и хранению фондов.
Мы надеемся, что реализация проекта ВМОМК имени М. И. Глинки будет служить качественной подготовке новых музейных специалистов, заинтересованных в долговременной творческой работе в музее, создаст условия для плодотворной творческой работы молодых работников.
2. «В мир музыки – с нами!» – в номинации «Музей – главный информационный ресурс культурного туризма». Реализация проекта проходит при информационной и ресурсной поддержке компаний: ЗАО «Гиды-переводчики – путешествия и туризм», ООО «Айбас» и ООО «Виа Ханса Санкт-Петербург».
Цель проекта – повышение престижа музеев и вовлечение москвичей и туристов в музыкальное культурное пространство Москвы посредством организации экскурсий в музеи ВМОМК имени М. И. Глинки.
Основные задачи: обеспечение доступа всех социальных слоев населения к ценностям российской музыкальной культуры; участие в работе по сохранению культурных ценностей и традиций народов Российской Федерации; вовлечение молодежи в культурную жизнь столицы; содействие организации досуга и творчества детей и подростков, приобщение молодого поколения к изучению мировой и отечественной музыкальной культуры.
Надеемся, что предлагаемые экскурсионные программы вызовут интерес самой разной публики, привлекут в музейные залы множество новых посетителей и в конечном итоге станут важным ресурсом культурного и духовного роста нации.
3. «Солнце и музыка» (к 120-летию Сергея Прокофьева) – в номинации «Музей и туристический бизнес – взаимовыгодное партнерство», реализуемый при участии Министерства культуры Российской Федерации, Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, Московской государственной академической филармонии. Официальный партнер проекта – туристическая компания VIA HANSA MOSCOW Ltd.
В рамках этого проекта был проведен музыкальный фестиваль «Солнце и музыка», на концертах которого звучали популярные и неизвестные произведения Сергея Прокофьева и его современников. Прошла международная научная конференция «С. С. Прокофьев в современном мире». Открылись две выставки: «Сергей Прокофьев. Страницы жизни» и «В поисках жанра. Музыкальный театр Сергея Прокофьева».
На фестивале «Интермузей 2012» Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки представляет две концертные программы: 3 июня 2012 года в 12. 00 на общей сцене Центрального дома художников, а 5 июня 2012 ВМОМК имени М. И. Глинки участвует в заключительном гала-концерте международного фестиваля «Интермузей 2012» (подробности концертных программ музея на сайте: www.glinka.museum).
«НОЧЬ СТОЛЕТИЯ» в Музее музыкальной культуры состоялась!
21 мая, 2012
19 мая 2012 года всеевропейская культурно-образовательная акция «Ночь в музее» прошла в стенах Центрального музея музыкальной культуры, Мемориальной усадьбы Ф. И. Шаляпина, музея «П. И. Чайковский и Москва» и музея С. С. Прокофьева. Уже в 18. 00 у музеев выстроились немалые очереди.
Центральный музей музыкальной культуры открылся в 18. 00: культ-арт «Сурикаты» заинтриговали зрителей постановкой «Театральные зарисовки, или Музыкальные сны в лунных тонах» – спектаклем, который рассказывал о непростых взаимодействиях Жанра, Оперетты, Композитора и Музы. Всю ночь на разных площадках актеры продолжали повествование, а зрители были невольными помощниками Композитора в поиске Музы и возвращению ветреного Жанра к верной Оперетте. Ансамбль «Владимирские рожечники» встретил гостей на уличной сцене в 20.00, а в 21. 30 гости музея попробовали себя в качестве танцоров танго с преподавателями школы аргентинского танго Tango Salon.
Посетители экспозиции «Музыкальные инструменты народов мира» приняли участие в интерактивной программе «Звучащая экспозиция»: в 18. 00 выступил рязанский ансамбль «Радуница» с песнями на стихи Сергея Есенина. А в 19. 00 Индийский культурный центр имени Джавахарлала Неру подарил собравшимся концерт с традиционными индийскими танцами и выступлением таблистов – исполнителей на национальных ударных инструментах Индии.
В 20. 00 музыкальную ночь продолжил ансамбль духовой музыки «Весенняя свирель» из Республики Молдова. В 20. 30 участники международного фестиваля «Душа Японии», ансамбль «Wa-On» показали гостям музея программу «Музыкальное путешествие в Страну восходящего солнца». В 22. 30 заслуженный артист России Алексей Семенов удивили всех оригинальным исполнением Баха и Перессела на старинном клавесине 1764 года.
В фойе 2-го этажа была не менее насыщенная программа: в 18. 00 Олеся Ростовская, известный музыкант и композитор, открыла «НОЧЬ СТОЛЕТИЯ» игрой на терменвоксе. В 18. 45 состоялся концерт «Орган плюс» (исполнители Марина Воинова, орган, и Екатерина Антокольская, виолончель). В 19. 45 гости услышали чарующие звуки старейшего органа России работы Фридриха Ладегаста (1868 г.) в сопровождении гитары: произведение Хоакина Родриго «Сюита для благородного рыцаря» прозвучало в исполнении Анны Никулиной и Глеба Ласкина.
Самых маленьких ночных посетителей всю музейную ночь развлекали детская студия «Я» и аниматоры музея – для детей была подготовлена специальная интерактивная программа: конкурсы, игры и мастер-классы.
В Прокофьевском зале в 18. 00 ансамбль народной музыки «Купина» исполнил народные и популярные песни. После небольшого перерыва музыкальная ночь продолжилась в 20. 15 концертом Майи Клещ и польской группы IncarNation, которые исполняли блюз, джаз, регги и фолк. В 21. 45 музыка Л. Бернстайна, Д. Дассена, Дж. Гершвина, С. Джоплина звучала в интерпретации группы New Life Brass. В 22. 40 – блюграсс-группа Red Brick Boys и Кирилл Расколенко (скрипка) исполнили американскую музыку в стиле блюграсс, кантри и фолк. Завершила концертный вечер в Прокофьевском зале блюграсс-группа Happy Penguins.
Выставка «Ростропович – Вишневская. Судеб скрещенье» привлекла множество посетителей всех возрастов: пришедшие с интересом знакомились с семейной историей и творчеством прославленной музыкальной четы. В фойе 2-го этажа была развернута выставка «Ноктюрны». Лучшие театральные работы художников В. Я. Левенталя, Э. Г. Стенберга, В. Ф. Рындина, В. А. Арефьева, созданные для разных оперных и балетных постановок второй половины XX века, привлекли внимание всех гостей.
Разнообразные концертные выступления ждали ночных посетителей не только в Центральном музее музыкальной культуры на улице Фадеева, 4, но и в филиалах ВМОМК имени М. И. Глинки – Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина (Новинский б-р, 25–27), музее «П. И. Чайковский и Москва» (Кудринская пл., 46/54), Музее С. С. Прокофьева (Камергерский пер., 6).
Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина открылась для посетителей в 17. 00: гости приняли участие в мастер-классе «Картина маслом», который провели художники Владимир Курдюков, Василий Вдовин и Вера Ельницкая. В Белом зале дома Ф. И. Шаляпина был организован показ фильма «Царь Иван Васильевич Грозный» с участием знаменитого русского баса (режиссер А. Иванов-Гай, 1915 г.). В Концертном зале прошел музыкальный вечер: с 21. 00 до полуночи для гостей выступали струнное трио «Амадеус», народный ансамбль «Золотица», лауреаты международных конкурсов Владимир Семянников (скрипка), Лилия Остроушко (фортепиано), Олег Александров (баритон), Ксения Плахтий (фортепиано), Игорь Жеребцов (гитара). Всю ночь для просмотра была открыта художественная выставка «Цветы… и только».
В Музее С. С. Прокофьева с 17. 00 до 24. 00 проходили экскурсии по выставке «Сергей Прокофьев. Страницы жизни» для всех желающих. В 19. 00 состоялся концерт «Жемчужины камерной музыки» от струнного квартета «Кватро», который сменили Павел Поляков (электрогитара) и Татьяна Безменова (фортепиано) с программой Classic in Rock. А завершила музыкальный вечер программа BALKAN’изация в исполнении Александра Артемова (гитара), Алексея Скипина (аккордеон) и Александра Давыдова (кларнет).
В музее «П. И. Чайковский и Москва» в ночь «культурной бессонницы» проводились экскурсии по экспозиции, а в концертном зале с программой «От классики до…» выступили лауреаты международных конкурсов студенты и аспиранты МГК имени П. И. Чайковского –Татьяна Бреславская (скрипка), Ольга Цагарелли (фортепиано), Екатерина Шевальдина, Николай Ефремов (сольное пение), Михаил Чумаков (скрипка).
Количество посетителей Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки в эту ночь приблизилось к 5000 человек, и ни один посетитель не остался равнодушным!
Открытие Музея-квартиры Н.С. Голованова в Международный день музеев
16 мая, 2012
Брюсов переулок, д. 7, кв. 10
Открытие Музея-квартиры выдающегося дирижера в Международный день музеев
18 мая 2012 года, в 16. 00 после длительной реконструкции откроется Музей-квартира Н. С. Голованова – народного артиста СССР, выдающегося дирижера, пианиста, композитора, хормейстера и педагога.
Музей расположен в уникальном месте – в доме, где жили многие мэтры театрального искусства Москвы, среди которых Н. А. Обухова, М. П. Максакова, И. С. Козловский, М. О. Рейзен, Е. К. Катульская. Николай Голованов прожил в «доме артистов» почти 20 лет, которые стали кульминацией его творческого пути.
Музей-квартира Н. С. Голованова поражает коллекцией раритетов, принадлежавших музыканту. Оказавшись в сравнительно небольших комнатах квартиры, посетители сразу же погружаются в удивительный мир разнообразных видов искусства. Картины выдающихся художников И. Левитана, М. Нестерова, К. Коровина, скульптурные портреты, мебель в стиле ампир, лепнина на потолках – все это создает неповторимую художественную атмосферу, в которой чувствуется «почерк» и присутствие Голованова. В планировке квартиры видны черты театральности: гостиная соотносится с кабинетом наподобие театрального зала и сцены. Замечательны даже двери, украшенные бронзовыми мифологическими фигурами. В бывшей спальне музыканта теперь сосредоточены архивные материалы, позволяющие погрузиться в историю жизни и творчества Н. С. Голованова.
Посетителям будут представлены уникальные, ранее нигде не выставлявшиеся экспонаты и биографические материалы. Гости, в частности, увидят документальные кадры кинохроники 1945 года с дирижирующим Н. С. Головановым, услышат запись его речи о дирижерском искусстве, насладятся архивной видеозаписью пения А. В. Неждановой под аккомпанемент маэстро. Это лишь малая часть огромной коллекции, которая расскажет о неизвестных подробностях жизни известного музыканта.
На открытие Музея-квартиры Н. С. Голованова приглашены выдающиеся представители российского музыкального искусства – Г. Рождественский, М. Плетнев, В. Синайский, А. Эшпай, Р. Щедрин, М. Плисецкая, Г. Вишневская, И. Масленникова, другие видные деятели культуры. Уважаемые гости поделятся своими воспоминаниями и мыслями о выдающемся музыканте ХХ столетия. В исполнении молодых музыкантов прозвучат камерные и хоровые произведения Николая Семеновича Голованова.
С именем Н. С. Голованова (1891–1953) связана целая эпоха в музыкальной жизни страны. Масштаб его личности трудно охватить. В течение многих лет Голованов был главным дирижером Большого театра и руководителем оркестра Всесоюзного радиокомитета. Николай Семенович выступал в качестве пианиста-аккомпаниатора вместе со своей женой – легендарной певицей народной артисткой СССР Антониной Васильевной Неждановой. Выдающийся дирижер-интерпретатор, человек широчайшей эрудиции во многих областях культуры, коллекционер и тонкий ценитель искусства Николай Голованов оставил после себя богатое культурное и творческое наследие.
5 мая, 2012
НОЧЬ СТОЛЕТИЯ
19 мая 2012 года всеевропейская культурно-образовательная акция «Ночь в музее» проходит в стенах Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки в четвертый раз. Оригинальное название «НОЧЬ СТОЛЕТИЯ» посвящено юбилею музейного объединения, которому 24 марта исполнилось 100 лет. Разнообразные музыкальные программы, подготовленные для «музейных полуночников», заинтересуют посетителей от мала до велика.
Центральный музей музыкальной культуры открывается в 18. 00: ансамбль «Владимирские рожечники» встречает гостей на уличной сцене. В 19. 00 их сменит ансамбль гусляров «Купина», а в 20. 00 всех желающих ждет мастер-класс преподавателей школы аргентинского танго Tango Salon.
Посетители экспозиции «Музыкальные инструменты народов мира» примут участие в интерактивной программе «Звучащая экспозиция», которую в 18. 00 начнет рязанский ансамбль «Радуница» исполнит песни на стихи Сергея Есенина. Выступления участников ансамбля будут чередоваться с народными песнями в исполнении А. Лебедева. При поддержке индийского посольства Культурный центр Джавахарлала Неру в 19. 00 проведет концерт, в программе которого традиционные индийские танцы и выступление таблистов – музыкантов, исполняющих произведения на национальных ударных инструментах Индии.
В 20. 00 музыкальную ночь продолжит ансамбль духовой музыки «Весенняя свирель» из Республики Молдова. В 20. 30 участники международного фестиваля «Душа Японии» подарят гостям музея программу «Музыкальное путешествие в Страну восходящего солнца». В 21. 00 пройдет мастер-класс игры на хомусе – язычковом якутском народном инструменте от ансамбля «Айархаан», а в 22. 00 ансамбль старинной музыки «Ладъ» и Алексей Семенов порадуют посетителей фольклорным выступлением в сопровождении старинного клавесина.
В фойе 2-го этажа не менее насыщенная программа: в 18. 00 пройдет концерт «Орган +» - музыкальные произведения исполнят Марина Войнова (орган), Екатерина Антокольская (виолончель). В 19. 00 – Органный дуэт: чарующие звуки старейшего органа России работы Фридриха Ладегаста 1868 года, в сопровождении гитары. В 20. 15 любители джаза смогут послушать концерт джаз-дуэта лауреатов международных и всероссийских конкурсов Владислава Вальса (саксофон) и Вячеслава Рязанцева (орган).
Для самых маленьких ночных посетителей детская «Студия Я» подготовила специальную интерактивную программу. Конкурсы, игры и мастер-классы пройдут для детей в Малом зале Центрального музея музыкальной культуры.
В Прокофьевском зале в 18. 00 ансамбль народной музыки «Купина» исполнит народные и популярные песни, в 19. 00 их сменит ансамбль «Радуница». В 20. 00 – концерт «Звезды оперы XXI» века. В 21. 00 гостей ждут блюз, джаз, регги и фолк в исполнении Майи Клещ и польской группы IncarNation. В 22. 00 музыка Л. Бернстайна, Д. Дассена, Дж. Гершвина, С. Джоплина прозвучит в интерпретации группы NewLifeBrass. В 22. 30 блюграсс-группа Red Brick Boys и Кирилл Расколенко (скрипка). В их исполнении вы услышите американскую музыку в стиле блюграсс, кантри и фолк. Завершит концертный вечер в Прокофьевском зале блюграсс-группа «Happy penguins».
Зкспозиция «Ростропович - Вишневская. Судеб скрещенье», рассказывающая о жизни знаменитой четы, проходит на 3-м этаже музея.
Программу «НОЧЬ СТОЛЕТИЯ» сопровождают культ-арт Сурикаты с драматической программой «Ночь в стиле Оперетты», полной любви, страсти и ревности.
Разнообразные концертные выступления ждут ночных гостей не только в Центральном музее музыкальной культуры на улице Фадеева, 4, но и в филиалах ВМОМК имени М. И. Глинки - Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина (Новинский б-р, 25-27), музее «П. И. Чайковский и Москва» (Кудринская пл., 46/54), Музее С. С. Прокофьева (Камергерский пер., 6).
Надеемся, что каждый, кто посетит в эту ночь площадки музейного объединения, найдет для себя интересные выступления, музыкальные сюрпризы и программы по вкусу.
Уникальная коллекция Ростроповича - Вишневской в Москве!
28 апреля, 2012
25 апреля 2012 года в Центральном музее музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4) в рамках III Международного фестиваля Мстислава Ростроповича состоялось торжественное открытие выставки «РОСТРОПОВИЧ - ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье».
Письма Чайковского, личный дневник цесаревича Алексея, дело Распутина - это только малая часть уникальной коллекции звездной супружеской четы. Открывают экспозицию фотографии родителей Ростроповича и известный снимок маленького Славы, лежащего, как в колыбели, в футляре от отцовской виолончели. Раздел, посвященный детству и юности Галины Павловны, намного суровее - документы времен блокады и медаль «За оборону Ленинграда». Друзей дома - композиторов Шостаковича, Прокофьева, Бриттена и других - представляют не только письма, фото и рукописи, но и их личные вещи. Материалы нескольких последующих залов связаны с историей любви Ростроповича и Вишневской. Посетители смогут в полной мере оценить уникальность представленных экспонатов, позволяющих узнать историю «судеб скрещенья» двух выдающихся российских музыкантов.
Церемонию открыла вдова Мстислава Ростроповича народная артистка СССР Г. П. Вишневская. «Мне показалось, может, еще рано делать выставки Мстислава Леопольдовича. Но потом, после некоторого размышления, я решила, что обернуться назад и проследить путь его жизни и творчества будет интересно тем людям, которые знали его, которые слушали его прекрасную музыку, – говорит Галина Павловна. - Все, что за это короткое время нам удалось собрать, мы сегодня вам показываем. Но это лишь начало, лишь малая часть из массы экспонатов, которые мы в дальнейшем собираемся представить нашей публике».
С приветственным словом выступил первый заместитель Министра культуры РФ А. Е. Бусыгин «Сейчас там, за кулисами, создатели выставки, волнуясь, еще что-то поправляют, как перед открытием занавеса в театре. Но когда мы войдем в залы, там уже будет все готово, и нам останется только смотреть и восхищаться. От имени Министра культуры Российской Федерации я поздравляю всех с открытием этой чудесной выставки и надеюсь, что она даст много впечатлений и многое расскажет о выдающихся деятелях искусства нашего времени, которых судьба так счастливо когда-то соединила и которые были и остаются для всех нас легендами».
А. Г. Попов, вице-президент Благотворительного фонда М. Ростроповича, поделился с присутствующими волнующими моментами подготовки экспозиции: «Мы очень-очень много спорили по поводу видения этой выставки. Для одних Мстислав Леопольдович навсегда останется величайшим музыкантом, для других – величайшим педагогом, или мужественным правозащитником, или меценатом и благотворителем. А в своей семье он был любящим мужем, отцом... Галина Павловна, с ее царственностью, для многих всегда будет образцом великой женственности. Для кого-то она Галя Иванова, которая пережила ужас Кронштадта и блокадного Ленинграда. А для своих детей - нежная и заботливая мать. Поэтому я надеюсь, что выставка получилась очень интересной и многоплановой».
Увидеть уникальное собрание из семейного архива Ростроповича - Вишневской в едином выставочном пространстве пришли многочисленные почитатели их творчества, а также те, кто на протяжении многих лет был рядом с прославленной музыкальной четой. Среди собравшихся были вдова первого Президента РФ Наина Иосифовна Ельцина и президент Фонда А. Солженицына Наталья Дмитриевна Солженицына.
Н. И. Ельцина: «От этой пары просто нельзя оторвать глаз. Они притягивают к себе. Эти два человека столько сделали, чтобы обогатить культуру нашей страны! Очень жаль, что так неблагодарно поступили с ними когда-то. Но это сделали не люди. Все люди всегда их любили, восторгались их талантом. Служение искусству настолько возвысило эту пару в глазах всех людей, что то, что когда-то сделало правительство нашей страны, сейчас уже даже не стоит вспоминать. И даже будучи вне страны, они продолжали делать для нее очень многое. Мстислав Леопольдович просто бросил все и приехал в Россию в 1991 году, когда было очень тяжело, сменив виолончель на автомат. Одним своим мудрым взглядом он тогда вселял в людей спокойствие. Он даже семье ничего не сказал, и даже Галина Павловна ничего не знала. Как надо любить свою родину, чтобы так поступить!»
Президент Фонда А. Солженицына Н. Д. Солженицына назвала открытие выставки «большим событием не только культурной, но и общественной жизни страны. «Эта выставка, - сказала Наталья Дмитриевна, - дарит ощущение присутствия. И сюда надо ходить и старым, и малым. Это такой вдохновляющий пример, каких сегодня, к сожалению, мало».
Вел церемонию открытия генеральный директор Всероссийского объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки М. А. Брызгалов. Много добрых слов прозвучало в адрес музейного объединения и его руководства в благодарность за организацию этой уникальной выставки.
На торжестве побывали известные политики, деятели искусства и культуры, представители общественных и бизнес-структур - депутаты Государственной Думы РФ В. А. Никонов, О. Н. Алимова, атташе по культуре, советник по гуманитарным вопросам Посольства Азербайджанской Республики Н. В. Ахундова, народный артист РФ А. Б. Журбин, художественный руководитель Государственного хора им. А. В. Свешникова народный артист РФ Б. Г. Тевлин, Т. Б. Дьяченко, вдова Д. Д. Шостаковича И. А. Шостакович, вице-президент Российского фонда культуры Л. В. Назарова, генеральный директор музея-усадьбы «Ясная Поляна», президент ИКОМ России В. И. Толстой, директор Государственного дома-музея П. И. Чайковского Г. И. Белонович, генеральный директор Государственного центра современного искусства М. Б. Миндлин.
Выставка продлится до 30 июня 2012 года, далее будет экспонироваться в Париже и Санкт-Петербурге. После завершения выставочного турне большая ее часть войдет в экспозицию создающегося Центра культурного и исторического наследия М. Ростроповича и
Г. Вишневской в Москве.
Концерт Classicus Trio «Вкусная классика» с Артемом Варгафтиком
27 апреля, 2012
28 апреля в 19. 00 в Музее С. С. Прокофьева, филиале Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, состоится концерт из цикла «Музыкальные вечера в Камергерском» с Classicus Trio и Артемом Варгафтиком. Вкусная классика.
Гости концерта отправятся в музыкальное путешествие в Германию и Австрию начала XIX века. Когда композитор пишет музыку, он вкладывает в нее не только свое мастерство, но и чувства, настроения, которые переживает. Какие эмоции испытывали Л. Бетховен, Ф. Мендельсон, Ф. Шуберт, когда работали над своими знаменитыми трио для скрипки, виолончели и фортепиано? Ответ на этот вопрос кроется в самих произведениях, и в этот вечер гости узнают, что чувствовали великие композиторы в момент написания своих гениальных творений. Гидами в мире музыки в этот вечер будут Артем Варгафтик — замечательный виолончелист, ведущий и соавтор многих музыкальных проектов, и Classicus Trio — московский коллектив, снискавший славу в России и за рубежом.
Коллектив был образован в 2007 году и за пять лет выступлений стал лауреатом множества конкурсов и премий, имел честь выступать в таких концертных залах, как Карнеги-холл (США) и театр Метрополь (Таррагона, Испания), был постоянным участником известных международных фестивалей. Гастрольный график Classicus Trio расписан на многие месяцы вперед, и «Музыкальные вечера в Камергерском» — редкая возможность побывать на их концерте в Москве.
Произведения Л. Бетховена (Трио ре мажор ор. 70, № 1 «Призрак»), Ф. Мендельсона (Трио № 1 ре минор ор. 49), Ф. Шуберта (Трио Ми-бемоль мажор op. 100) исполнят молодые талантливые участники Classicus Trio Роберт Степанян (скрипка), Валерий Верстюк (виолончель), Максим Бандурин (фортепиано).
Необычным подарком для пришедших будет оригинальное расположение сцены и зрительских мест, а также некоторые экспериментальные нововведения, которые могут в корне поменять взгляд неискушенного слушателя на классическую музыку.
Ждем гостей 28 апреля в 19. 00 в Музее С. С. Прокофьева по адресу: Камергерский переулок, 6!
27 апреля, 2012
Прокофьевский зал (ул. Фадеева, 4)
6 мая (Воскресенье)
19.00 «Новое в традиции»
Исполнитель — лауреат международных конкурсов Николай Саввиди (фортепиано)
В программе: Ф.Шопен
15 мая (Вторник)
18.00 «Московский государственный колледж музыкального исполнительства им.Ф.Шопена»
Концерт учащихся ДМШ и студентов колледжа (аренда)
16 мая (Среда)
18.00 «Московский государственный колледж музыкального исполнительства им.Ф.Шопена»
Концерт учащихся ДМШ и студентов колледжа (аренда)
18 мая (Пятница) – День музеев
15.00 К 100-летию Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки
Концерт учащихся и преподавателей детской музыкальной школы имени М.И. Глинки
18.00. «Неожиданная классика»
« New Life Brass» в составе: Рим Кутлучурин (труба), Максим Штода (труба), Владимир Мезенцев (валторна), Рамиль Ахмадулин (тромбон), Максим Макушев (туба)
В программе: И.С. Бах, С. Шайдт, Г. Гендель, Ж. Бизе
Ждем Вас во Всероссийском музейном объединении музыкально культуры имени М. И. Глинки!!!
Выставка «РОСТРОПОВИЧ — ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье»
20 апреля, 2012
Министерство культуры Российской Федерации
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Фонд культурного наследия М. Ростроповича и Г. Вишневской
Выставка
«РОСТРОПОВИЧ — ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье»
25 апреля 2012 г. в 17. 00 в Центральном музее музыкальной культуры (Фадеева, 4) в рамках III Международного фестиваля Мстислава Ростроповича состоится торжественное открытие выставки «РОСТРОПОВИЧ — ВИШНЕВСКАЯ. Судеб скрещенье».
На церемонию приглашены народная артистка СССР Галина Вишневская, супруга первого президента РФ Наина Ельцина, президент Русского общественного фонда Александра Солженицына Наталья Солженицына, деятели культуры и искусства, известные политики, представители общественных и бизнес-структур.
Выставка основана на богатейшем семейном архиве с привлечением раритетов Музея Большого театра, Всероссийского объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, архива А. И. Солженицына, собрания Константиновского дворца в Санкт-Петербурге. Организаторы стремились как можно полнее проиллюстрировать развитие дарования, профессиональную карьеру и общественную деятельность, счастливую и трудную семейную историю Мстислава Ростроповича и Галины Вишневской. Многие демонстрируемые реликвии, документы и фотографии редко выходили за пределы семейного круга, большая их часть предстанет перед публикой впервые.
Экспозиция состоит из нескольких разделов и разворачивается в хронологической последовательности, начиная с «выписи о рождении» и школьного дневника М. Л. Ростроповича, справки о работе Г. П. Вишневской в частях ПВО и удостоверения о награждении ее медалью «За оборону Ленинграда».
Самый большой раздел выставки повествует о блестящей творческой карьере двух музыкантов, их сотрудничестве и дружбе с великими композиторами – С. Прокофьевым, Д. Шостаковичем, Б. Бриттеном, знаменитыми художниками – П. Пикассо, С. Дали, М. Шагалом. Гости выставки увидят виолончель Амати, на которой играл Ростропович, авторскую рукопись партитуры Концерта для виолончели с оркестром № 1 Д. Шостаковича, посвященного Ростроповичу, парижское издание романа А. Солженицына «Раковый корпус» с дарственной надписью на титульном листе: «Галине Вишневской и Стиве Ростроповичу, моим верным друзьям и незабвенным покровителям самого тяжелого моего времени», палитру М. Шагала, шутливо подписанную: «Для друга Славы “дядя” Марк Шагал». Будут представлены нотные рукописи, личные вещи звездной пары. В отдельном пространстве разместятся сценические костюмы Галины Вишневской, ее фотографии и видеозаписи, сделанные в лучших театрах мира.
Специальный раздел расскажет о жизни «идейных перерожденцев» Ростроповича и Вишневской после их позорного для властей изгнания из страны и лишения советского гражданства. В числе экспонатов официальные документы о лишении гражданства, переписка с опальным А. И. Солженицыным, материалы, запечатлевшие важнейшие повороты истории ХХ века – падение Берлинской стены и путч 1991 года, символом которых стал Ростропович, и триумфальное возвращение музыкантов на родину.
Отдельный зал отведен живописи и архивным документам из обширной семейной коллекции. Здесь можно увидеть саквояж и дневники императрицы Александры Федоровны, материалы расследования убийства царской семьи, письма российских императоров Екатерины II, Петра II, Николая II, художников, режиссеров, музыкантов, в том числе Репина, Куприна, Чайковского, Стравинского, Мусоргского и хранящиеся ныне в Константиновском дворце картины Репина, Брюллова, Левитана, Григорьева, Малявина.
Выставка продлится до 30 июня 2012 года, далее будет экспонироваться в Париже и Санкт-Петербурге. После завершения выставочного турне большая ее часть войдет в экспозицию создающегося Центра культурного и исторического наследия М. Ростроповича и Г. Вишневской в Москве.
Гала-концерт классической музыки «Абхазия в весенней Москве»
18 апреля, 2012
27 апреля в 18. 00 в Прокофьевском зале Центрального музея музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4) состоится концерт классической музыки, организованный Посольством Республики Абхазия в Российской Федерации.
Гала-концерт «Абхазия в весенней Москве» – это классическое шоу для тех, кто интересуется новыми именами на столичном музыкальном Олимпе. Многие любители музыки знакомы с творчеством народной артистки России и Абхазии Хиблы Герзмавы. Пришедших на гала-концерт ждет знакомство с молодыми абхазскими исполнителями классической музыки.
Московские зрители и гости столицы уже имели возможность увидеть выступления хореографических ансамблей из Абхазии, спектакли Абхазского государственного драматического театра, экспозиции работ абхазских художников. Этот концерт продолжает тему гастрольно-концертного сотрудничества между Абхазией и Россией. Студенты и недавние выпускники творческих вузов России – лауреаты различных международных конкурсов. Представит молодых абхазских музыкантов звезда московской оперной сцены – народная артистка Республики Абхазия, заслуженная артистка России солистка театра Геликон-опера Алиса Гицба.
«Важность такого рода культурных событий трудно переоценить, – считает Алиса Гицба. – Не одно поколение абхазских актеров, музыкантов, литераторов вскормлено русской культурой. В то же время самобытное искусство абхазов оказывало влияние на творчество известных русских деятелей культуры. Благодаря этому культурному обмену в настоящее время Абхазия имеет прекрасное молодое поколение талантливых музыкантов, которых мы и хотим представить московской публике на этом концерте».
В концерте примут участие лауреаты международных конкурсов Нана Черкезия (сопрано), Алхас Ферзба (бас), Лука Гаделия (орган), Елена Анкваб (сопрано), Екатерина Ферзба (сопрано), Александр Авидзба (альт), участницы фестиваля «Восходящие звезды в Кремле» Кристина Эшба (сопрано) и Альдона Цкуа (сопрано), Саид Гобечиа (баритон), Леон Торчуа (саксофон), Сергей Агрба (орган), Амра Барганджиа (сопрано), струнный квартет «Колхида».
Концерт ведет музыковед и искусствовед Эсма Джениа.
Вход по приглашениям! Ждем вас в Центральном музее музыкальной культуры по адресу: ул. Фадеева, 4.
День исторического и культурного наследия г. Москвы - 18 апреля
17 апреля, 2012
18 апреля – День всемирного наследия 11. 00 – 19. 00
День открытых дверей во Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры имени М. И. Глинки в День исторического и культурного наследия г. Москвы
18 апреля 2012 года Центральный музей музыкальной культуры, Музей С. С. Прокофьева, Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина, музей-квартира А. Б. Гольденвейзера, музей «П. И. Чайковский и Москва» весь день будут открыты для бесплатного посещения.
В День всемирного наследия посетителей ВМОМК имени М. И. Глинки ждут интерактивные программы, выставки живописи и графики, концерты, показы документальных фильмов – великолепная возможность ближе познакомиться с миром музыки и приобщиться к международной акции по сохранению мирового культурного наследия.
Центральный музей музыкальной культуры порадует москвичей и гостей столицы выставкой «Золотая моя Москва» – собранием графики и живописи из коллекции ВМОМК имени М. И. Глинки. Бесплатной для посещения будет постоянная экспозиция «Музыкальные инструменты народов мира».
Для любителей активного отдыха сотрудники музея подготовили две интерактивные программы, которые придутся по вкусу не только детям, но и взрослым, – «Весенние голоса» (начало в 13. 00) и «Весенние загадки» (начало в 15. 00). На занятиях можно узнать много интересного о народных и профессиональных музыкальных инструментах, древнерусских традициях встречи весны, а также попробовать сделать первобытные музыкальные инструменты своими руками.
Любители музыкального кино могут насладиться киноконцертом «Великие музыканты ХХ века», который будет транслироваться в режиме нонстоп. Ценителей музыкальных произведений современных композиторов ждем в 16. 30 на концерт «Музыка московских композиторов». В I отделении прозвучат произведения Б. Дондокова «Молчи, грусть, молчи», А. Зеленского Sonate al-test, Л. Терской «Адель», О. Пайбердина «Багатель», В. Чернелевского «Фантазия-экспромт» и М. Шмотовой «Комнатная симфония» на стихи И. Холина. Во втором отделении посетители услышат сонаты и сюиты известного российского композитора С. С. Беринского.
Отдельный подарок этого праздничного дня – концерт на старейшем органе России работы Ф. Ладегаста. Прозвучат произведения И. С. Баха, Д. Букстехуде, К. Сен-Санса, С. Франка и Ф. Пуленка. Начало в 19. 00.
Музей С. С. Прокофьева откроет свои двери для желающих узнать больше о жизни знаменитого композитора: сотрудники музея проведут экскурсионные программы: в 11. 00 – «Сергей Прокофьев. Страницы жизни», в 13. 00 – «Сергей Прокофьев. Возвращение».
В концертном зале музея каждый час, начиная с 15. 00, будут идти музыкальные программы: «Чарующие звуки русского романса», где прозвучат старинные русские романсы и народные песни, «Журавль, не улетай...» с песнями Комитаса и Саят-Новы, «Странствия романтика» по произведениям Ф. Листа, «Рояль a duo» и «Музыкальный авангард» на музыку С. Прокофьева, Н. Рославца, А. Лурье, Н. Протопопова.
Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина встретит гостей интерактивными экскурсиями: в 11. 00 – «Шаляпин рисует», в 15. 00 – «Шаляпин в кругу художников». Выставка «Шаляпин известный и неизвестный» также будет открыта для свободного входа. И весь день вы сможете слушать записи голоса великого певца.
В Белом зале усадьбы пройдут интересные концерты и кинопоказы. В 11. 00 – концерт звукозаписи «Поэт великий Шаляпин» (арии из опер русских композиторов в исполнении Ф. И. Шаляпина. В 13. 00 состоится встреча с автором сценария фильма «Великий скиталец» И. Горбуновым с последующим показом картины. В 16. 00 пройдет «Встреча в киноклубе» – рассказ о жизни и творчестве Ф. И. Шаляпина во Франции с показом фрагментов фильма «Волшебник Шаляпин». Завершится программа дня в доме великого русского баса концертом «Золотые страницы классики». Произведения Ф. Мендельсона, Л. Бетховена и Ф. Шуберта будут исполнены лауреатами международных конкурсов В. Семянниковым и Л. Остроушко. Начало в 18. 00.
В Музее-квартире А. Б. Гольденвейзера для посетителей открыта выставка «А. Б. Гольденвейзер – А. Н. Скрябин. Переплетение судеб». В течение дня желающие смогут осмотреть основную экспозицию музея-квартиры, а в 16. 00 – насладиться вечером фортепианной музыки, в котором выступит лауреат международных конкурсов Станислав Бачковский.
Музей «П. И. Чайковский и Москва» подготовил три новые экскурсии, которые пройдут в 12. 00, 14. 00 и 16. 00, где посетителям приоткроется тайна жизни великого музыканта, – «Музыка Чайковского, созданная на Кудринской», «Тайна нотного автографа. П. И. Чайковский и Берлиоз» и «История одной любви: Дезире Арто в жизни и творчестве П. И. Чайковского».
18 апреля Центральный музей музыкальной культуры, Музей С. С. Прокофьева и Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина будут открыты для посетителей с 11. 00 до 19. 00. Музей-квартира А. Б. Гольденвейзера и Музей П. И. Чайковского – с 12. 00 до 18. 00.
Ждем вас 18 апреля, в День культурного наследия, во Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры им. М. И. Глинки!
20 апреля – 5 мая 2012 года. Выставка «Ван Сюлин. Живопись»
16 апреля, 2012
20 апреля 2012 года в 17. 00 в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина, филиале Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, откроется выставка «Ван Сюлин. Живопись», на которой экспонируются 42 работы китайской художницы – картины-свитки, исполненные на шелке и бумаге.
Ван Сюлин пишет водяными красками на шелковых и бумажных свитках в технике национальной живописи Китая гохуа – с отточенными многолетней практикой, доведенными до совершенства живописными приемами, изысканной манерой письма, отличающейся особым вниманием к деталям. В этой технике выполнено большинство работ, представленных на выставке.
Зрители получат возможность насладиться свитками в излюбленных для Ван Сюлин жанрах –«цветы и птицы» и портрет. Следуя традиции реалистической живописи и прекрасно владея рисунком, она с большим мастерством изображает человека, растения, цветы. Сами названия работ художницы звучат как белые стихи: «Бамбук после выпавшей утренней росы», «Зимородок, прилетевший поздней осенью», «Девушка, подбирающая опавшие лепестки цветка», «Последний вечерний визит пташки».
Лучшими произведениями Ван Сюлин, по мнению мастеров центра искусства при Министерстве культуры КНР, считаются работы «У каждого свой взгляд», «Дело чести», «Богиня в горах Вашан». Она известна также как искусный автор портретов Будды и бодисатв. Изображения Будды, живопись цветов и растений по достоинству оценены критиками, которые специализируются на оригинальном традиционном китайском искусстве. Ван Сюлин – одна из немногих живописцев, кому доверено копировать старинные буддистские свитки, ставшие национальной реликвией Китая.
Приглашаем Вас посетить столь необычную для России выставку, которая пройдет
с 20 апреля по 5 мая в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина, по адресу Новинский бульвар, 25–27.
Ван Сюлин родилась в 1958 г. в семье инженера в Тяньцзине. Окончила Китайский заочный институт живописи и каллиграфии. Много сил и времени потратила на скрупулезное изучение творчества и манеры письма мастеров живописи древнего и средневекового Китая, особенно У Даоцзы, Ван Шухуэя и Хуан Цзюня. С течением времени получила известность самобытного портретиста и мастера жанра «цветы и птицы». Госпожа Ван Сюлин – директор Китайско-русского центра культуры и искусства в Тяньцзине (КНР), член Тяньцзиньского филиала Китайской ассоциации деятелей искусства, член Академии художеств мира «Новая Эра». Картины Ван Сюлин находятся в коллекциях музеев, выдающихся деятелей культуры и искусства, крупных политиков.
12 апреля – День памяти Ф. И. Шаляпина. Открытие выставки «Шаляпин рисует»
11 апреля, 2012
12 апреля 2012 года исполняется 74 года со дня смерти великого русского баса. В этот день в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина, филиале Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, откроется выставка «Шаляпин рисует», на которой будет представлено более 40 художественных работ, написанных рукой знаменитого артиста.
На выставке экспонируются подлинные рисунки великого певца, хранящиеся в фондах Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки. Это первая выставка, на которой Федор Иванович предстанет перед публикой в совершенно неожиданном качестве – как талантливый художник-график.
( Чуть больше о выставкеСвернуть )
В День памяти Ф. И. Шаляпина Мемориальная усадьба открыта для свободного посещения с 11. 00 до 20. 00.
Выставка продлится до 30 мая.
Ждем вас в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина на Новинском бульваре, 25–27!
К дню памяти Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина подготовила специальную программу для своих гостей и почитателей певца: 11. 30 – минута молчания и возложение цветов на Новодевичьем кладбище. 18. 00 – концерт артистов московских театров и солистов Московской государственной филармонии. В течение всего дня будут звучать записи голоса Ф. И. Шаляпина и демонстрироваться кадры хроники и фильмы с его участием. Справки по телефону: 8 (495) 605 6236.
Встреча В.В. Путина с представителями музейного сообщества
9 апреля, 2012
5 апреля 2012 года в Саратове состоялась встреча Председателя Правительства Российской Федерации В. В. Путина с представителями российского музейного сообщества.
Для участия в совещании в Саратов приехали директора ведущих музеев России: Ирина Антонова ‒ директор Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Елена Гагарина ‒ генеральный директор музея-заповедника «Московский Кремль», Владимир Гусев ‒ директор Русского музея, Ирина Лебедева ‒ генеральный директор Третьяковской галереи, Михаил Пиотровский ‒ генеральный директор Эрмитажа, Михаил Брызгалов – генеральный директор Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки и многие другие.
9 апреля, 2012
3 апреля в Рахманиновском зале консерватории состоялось совместное Торжественное заседание ученого совета Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки и ученого совета Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, посвященное 100-летию музейного объединения
Персональная выставка Ю. Кряквина в Мемориальном музее им. Ф.И. Шаляпина
4 апреля, 2012
( Чуть больше информации о Ю. КрякинеСвернуть )
Выставка продлится до 18 апреля.
Ждем вас в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина по адресу: Новинский бульвар, 25–27.
Аккредитация СМИ по тел.: (495) 739 6226, доб. 166
Открытое заседание Ученых Советов
2 апреля, 2012
3 апреля в 16.00 в Московской консерватории состоится открытое совместное заседание ученых советов Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, посвященное столетнему юбилею музея.
С докладами выступят председатель ученого совета МГК имени П. И. Чайковского, ректор, заслуженный деятель искусств РФ, доктор искусствоведения, профессор А. С. Соколов, председатель ученого совета ВМОМК имени М. И. Глинки, генеральный директор, заслуженный деятель искусств РФ, кандидат экономических наук М. А. Брызгалов, проректор по научной и творческой работе МГК имени П. И. Чайковского, доктор искусствоведения, профессор К. В. Зенкин, советник по науке генерального директора ВМОМК имени М. И. Глинки кандидат искусствоведения И. А. Медведева.
В программе праздничного мероприятия:
- Открытие выставки «Люди. События. Век. К 100-летию Музея музыкальной культуры». Фойе партера Большого зала консерватории;
- Открытое совместное заседание ученых советов Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки
- Концерт классической музыки.
Ждем Вас в Московской государтсвенной консерватории им. П.И. Чайковского
3 апреля, во вторник, в 16:00
29 марта, 2012
КОНЦЕРТЫ Центральный музей музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4 )
1 апреля (воскресение)
19. 00
К 100-летию ВМОМК имени М. И. Глинки «Исполнители на народных инструментах представляют…»
«МУЗЫКАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ ПО СТРАНАМ МИРА»
Исполнители - ансамбль русских народных инструментов Московского музыкального общества «РУССКАЯ РАПСОДИЯ» (художественный руководитель Евгений Волчков) в составе: Евгений Волчков (домра), Дарья Карплюк (домра), Ирина Кузнецова (домра альт), Павел Лукоянов (гусли), Александр Белогуров (баян), Вячеслав Балакирев (гобой), Роман Хохряков (балалайка контрабас), Владимир Румянцев (фортепиано)
В программе: И. С. Бах, А. Вивальди, К. Дебюсси, И. Брамс, А. Дворжак, И. Штраус, Г. Свиридов, В. Городовская, А. Цыганков, В. Николаев, В. Маляров
( Дальше интереснееСвернуть )
Уточняйте информацию
на сайте: www.glinka.museum
и по телефонам: (495) 739-6226, (495) 739-3987
Адрес: Москва, ул. Фадеева, 4
Проезд: ст. метро «Маяковская», «Новослободская»
Открыты вакансии в ВМОМК им. М.И. Глинки
29 марта, 2012
Дорогие друзья!
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры им. М.И. Глинки открывает вакансии:
Вопросы в личку или по телефону: (495) 739 62 26
Экскурсовод
Должностные обязанности:
- Проведение: экскурсий, лекций, выездных лекций, тематических циклов, абонементных циклов, музейных занятий.
- Подготовка научно-методических разработок, подготовка вступительных слов к концертами, ведение концертов.
Требования к квалификации:
Образование – высшее гуманитарное + музыкальное желательно, опыт работы лектором или экскурсоводом желательно, знание ПК на уровне пользователя, умение работать с аудиторией, коммуникабельность, грамотная речь.
Заведующий отделом просветительской работы
Условия работы:
Пятидневная рабочая неделя, выходные воскр. Понед.З/пл. по результатам собеседования.
Должностные обязанности:
- Организация планирования и формирования тематики образовательных (просветительских) программ на основе музейных экспозиций и выставок.
- Организация подготовки текстов научных, популярных, рекламно-информационных и прочих публикаций, в том числе для сайта музея.
- Проведение анализа и теоретических обобщений данных о посещаемости музейных экспозиций, выставок, мероприятий. Осуществление контроля качества и сроков исполнения индивидуальных планов сотрудников отдела.
Требования к квалификации:
Образование – высшее гуманитарное образование, опыт работы в музее от 3-х лет, опыт руководящей работы.
Второй век Музея музыки успешно стартовал!
27 марта, 2012
24 марта 2012 года Всероссийскому музейному объединению музыкальной культуры имени М. И. Глинки исполнилось 100 лет.
С 9.30 на улице Фадеева дом 4, выстроилась очередь из тех, кто первым стремился принять участие во всех праздничных мероприятиях. Постоянная экспозиция "Музыкальные инструменты народов мира", программа "Музейное закулисье" - посещение хранилища ИЗО-материалов и печатных источников, выставка одного дня "10 музейных жемчужин" - это малая часть того, что удалось увидеть гостям, количество которых к завершению празднества приблизилось к трем тысячам.
Гости музея посетили увлекательную экскурсию «Из прошлого в будущее, или Музыкальный музей и его коллекции», где познакомились с вековой историей музея. Каждый посетитель мог осмотреть удивительные экспонаты музыкальной коллекции, среди которых знаменитая скрипка итальянского мастера А. Страдивари 1671 года, подаренная Д. Ф. Ойстраху королевой Бельгии Елизаветой, клавесин 1766 года мастера Б. Шуди, старейший орган России немецкого мастера Ф. Ладегаста 1868 года. Самые активные посетители смогли прикоснуться к клавишам рояля «Бехштейн», попробовать извлечь звук на самом необычном музейном экспонате – первом в мире электронном инструменте терменвоксе.
В этот день, впервые за сто лет, в честь юбилея распахнулись двери хранилищ Музейного объединения. Посетителям представилась уникальная возможность спуститься в помещения "за семью печатями" и познакомиться с богатейшей коллекцией из фондов ИЗО-материалов и печатных источников, среди которых подлинные живописные и графические произведения мастеров изобразительного искусства, скульптура, старинные отечественные и зарубежные книги, редкие музыкальные периодические издания, ноты, афиши, программы, эскизы театральных декораций, портреты известных музыкантов и композиторов.
Гости музея с упоением слушали рассказ хранителей о том, как формируются фонды, что такое процесс хранения, как происходит реставрация музейных экспонатов и даже заглянули в таинственный мир подготовки музейных выставок.
Выставка одного дня «10 музейных жемчужин» продемонстрировала ранее не экспонировавшиеся раритеты музея ‒ лист из эскизной тетради Л. Бетховена с набросками Второй сонаты для фортепиано, фрагмент клавира оперы "Война и мир" С. С. Прокофьева с автографом композитора и штампом комитета по делам искусств «Разрешить к исполнению», Соната для скрипки и фортепиано, соч. № 134 Д. Д. Шостаковича – авторская рукопись композитора с посвящением: "Дорогому Давиду Федоровичу Ойстраху от горячо любящего и благодарного Д. Шостакович", кантата княгини З. А. Волконской, посвященная императору Александру I, альбом княгини Н. С. Голицыной (урожденной Апраксиной) 1823‒1871 гг. из собрания А. Б. Гольденвейзера с автографами Пушкина, Крылова, Жуковского, Тютчева, Бальзака, Готье, Керубини, Мейербера …
Для самых юных гостей была проведена интерактивная программа "Где прячется звук? Музыкальные забавы" Маленькие экскурсанты объединились в настоящий ансамбль, извлекая звуки как из профессиональных музыкальных инструментов, так и из различных предметов быта: крышек кастрюль, гальки, ложек, пуговиц, толкушек. Многоголосый хор предметов, производивший разнообразные экзотические звуки, создал свою уникальную мелодию. Эта программа вызвала восторг не только детей, но и взрослых. По многочисленным просьбам она будет включена в афишу ежегодной международной акции «Ночь в музее» 19 мая 2012 года.
Завершился юбилейный день вечером органной музыки. В исполнении лауреата VI Международного конкурса органистов имени М. Таривердиева (2009), обладателя Гран-при конкурса им. О. Мессиана в Париже (2007) аспирантки Кёльнской высшей школы музыки Дарьи Бурлак прозвучали произведения И. Брамса, С. Франка, А. Скрябина, И. С
В адрес Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки поступили многочисленные поздравления. Президент Союза музеев России, директор Государственного Эрмитажа М. Б. Пиотровский в своем приветственном адресе отметил:
"Сегодня, на пороге второго столетия своей истории, ваш Музей являет собой уникальный культурный организм, в котором органично соединены научная скрупулёзность и точность летописания отечественной музыки с неизбывным восторгом перед полетом творческой мысли и фантазии ее создателей.
Динамичный, открытый новым идеям и подходам, обладающий огромным научным и творческим потенциалом, ваш Музей по праву входит в число крупнейших искусствоведческих музеев России и Европы, пользуется заслуженным уважением и любовью коллег и зрителей. Без сомнения, грядущее столетие жизни и развития Музея будет наполнено новыми открытиями, свершениями и всегда Музыкой!"
Телеведущий, режиссер, руководитель студии «Новости культуры» телеканала "Культура" В. П. Флярковский подарил Музейному объединению уникальную фотографию 1986 года, где запечатлен Георгий Свиридов на концерте VII съезда Союза композиторов СССР.
Директор Музея американского искусства в Москве В. М. Сморчевский преподнес в дар Музейному объединению написанный им самим портрет "Встреча в Нью-Йорке победителя I Международного конкурса имени П. И. Чайковского Вана Клиберна".
Особо приятно, что книга отзывов Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, заведенная в январе 2012 года, в этот день была заполнена восторженными отзывами до последней страницы.
"Как здорово, что музей подарил такой замечательный музыкальный праздник жителям Москвы и гостям столицы - море улыбок, хорошего настроения, сюрпризы и подарки, великолепная экспозиция и выставки, поход в хранилище, праздничный пирог и свечи ‒ это действительно волшебный день!!! Искренне надеемся и желаем, чтобы сегодняшнее действо превратилось в ежегодную традицию Дня рождения Музея музыки в Москве!"
Наталья Крашенинникова, 27 лет. 24.03.2012
22 марта, 2012
20 марта в мемориальной усадьбе Ф.И.Шаляпина (отделе Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М.И. Глинки) состоялась лекция почетного профессора Университета Айовы Джефри Прэйтера на тему: «Золотой век Бродвея (1950-1970-е годы)»
Джефри Прэйтер, профессор музыкального факультета Университета штата Айова, композитор, дирижер, автор более чем 70 произведений в разных жанрах, которые исполняются в США и других странах.
Профессор рассказал от золотом веке Бродвея: участники лекции смогли узнать о Минстрел-шоу (англ. minstrel show — менестрельное представление) — ранней форме американского музыкального передвижного театра, возникшей в Северной Америке в 1-й половине XIX в. под влиянием афроамериканского фольклора. О варьете, бурлеске, стриптизе: всех тех элементах, которые входят в "Золотой век Бродвея", начавшийся в 20-х годах, и закончившийся в конце 50-х XX века. Танцы, мюзиклы, декорации, костюмы – история трех десятилетий главной улицы Нью-Йорка в изложении Джефри Прэйета.
Лекция проходила при поддержке отдела культуры посольства США.
Приходите поздравить нас с Юбилеем
20 марта, 2012
НАМ – 100 ЛЕТ!
24 марта 2012 года День открытых дверей – в День рождения музея
24 марта 2012 года Всероссийскому музейному объединению музыкальной культуры имени М. И. Глинки – крупнейшему музейному комплексу, включающему в себя музеи-квартиры и усадьбы знаменитых российских музыкантов, концертные и выставочные залы, исполняется 100 лет.
В этот день Центральный музей музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4) гостеприимно распахнет свои двери для посетителей. Мы ждем москвичей и гостей столицы, своих друзей, любителей музыки и ценителей прекрасного и будем рады видеть всех, кто придет разделить с нами славный праздник нашего юбилея. В День открытых дверей всех гостей ждут приятные сюрпризы: выставка одного дня «10 музейных жемчужин», подарочный сертификат на посещение любого мероприятия музея в течение года и даже кусочек юбилейного торта. Вы сможете увидеть интереснейшую постоянную экспозицию музея «Музыкальные инструменты народов мира» и будете иметь возможность посетить музейное «закулисье» – хранилище многовековой истории музыкальной культуры. Групповые экскурсии пройдут в 11.00, 13.00 и в 15.00.
Только в этот день посетители увидят десять ранее не выставлявшихся раритетов из музейной коллекции.
Альбом современницы Пушкина княгини Н. С. Голицыной (урожденной Апраксиной) 1823–1871 гг. из собрания А. Б. Гольденвейзера. Такое созвездие блестящих имен в одном альбоме – всего 64 авторские подписи – встречается крайне редко. Тут и Пушкин, и Крылов, и Жуковский, Тютчев, Мицкевич, Бальзак, Теофиль Готье, композиторы Керубини, Боальдье, Мейербер, Спонтини, знаменитый пианист Тальберг, певцы Джованни Рубини, Полина Виардо, Аделина Патти…
Лист из эскизной тетради Л. Бетховена с набросками Второй сонаты для фортепиано. Нотные тетради постоянно сопутствовали композитору, который старался не оставлять незаписанной ни одну свою музыкальную идею. На страницах рукописи отражен полет творческой мысли Бетховена. Исследователь творчества Бетховена научный сотрудник музея Н. Л. Фишман писал: «Множество строк и страниц сплошь зачеркнуто в них размашистыми зигзагами пера… Рука композитора безудержно рвется вперед, не уточняя подчас ни высоты, ни длительностей звуков, пропуская тактовые черты, знаки диезов и бемолей, ключей и пауз, замещая мелодические рисунки и пассажи лишь линиями разной длины, определяющими направление движения. Создается впечатление, будто Бетховен, постоянно влекомый стоящим перед его внутренним взором музыкальным образом целого, как бы стремится приблизить скорость записи к реальному звучанию музыки».
Кантата З. Волконской, посвященная императору Александру I (написана на смерть императора в 1825 году). Княгиня Зинаида Волконская – одна из ярчайших личностей в русской культурной жизни, композитор, автор стихов и пьес, хозяйка известного литературно-музыкального салона, обладавшая сильным и звучным контральто, восхищавшим Россини. Блестящая женщина, красавица, которой молва приписывала роман с Александром I. В музее хранится единственный сохранившийся экземпляр прижизненного издания кантаты Волконской.
Среди выставленных экспонатов однодневной юбилейной выставки также будут:
фрагмент авторской рукописи клавира оперы «Война и мир» С. С. Прокофьева со штампом Комитета по делам искусств СНК СССР «Разрешить к исполнению»
уникальный римский Антифонарий 1683 года – свод католических псалмов, антифонов, гимнов в четырехлинейной нотации
рукописная копия (начало XIX в.) кантаты «Аврора» Дж. Россини для голоса с фортепиано, 1815 г. Посвящена княгине Е. И. Голенищевой-Кутузовой в знак уважения к имени, которое стало символом освобождения народов
«Мусикийская грамматика» Н. Дилецкого, датированная XVIII в.
автограф симфонической поэмы С. В. Рахманинова «Колокола» на стихи Э. По в переводе К. Бальмонта (1913 г.)
Соната для скрипки и фортепиано, соч. № 134 Д. Д. Шостаковича – авторская рукопись композитора с посвящением: «Дорогому Давиду Федоровичу Ойстраху от горячо любящего и благодарного Д. Шостаковича»
автограф торжественной увертюры «1812 год» П. И. Чайковского, написанной в честь освящения храма Христа Спасителя.
Ждем вас в Центральном музее музыкальной культуры (ул. Фадеева, 4)
в субботу 24 марта с 11.00 до 19.00.
Вход свободный
Для желающих юбилейный вечер продолжится фортепианным и органным концертом лауреата VI Международного конкурса органистов имени М. Таривердиева (2009), обладателя Гран-при конкурса им. О. Мессиана в Париже (2007) аспирантки Кёльнской высшей школы музыки Дарьи Бурлак. В программе прозвучат произведения И. Брамса, С. Франка, А. Скрябина, И. С. Баха. Билеты продаются в кассах музея.
