Alba Soto | Universidad Antonio de Nebrija, Madrid (original) (raw)
Alba Soto holds a Ph.D in Fine Arts and she is an actively working artist. She studied Visual and Scenic Arts, and she is a specialist in interdisciplinary and performing tools for creation and teaching practice. From 2009 to 2015, she served as the chairperson and as a professor of Fine Arts at Universidad Nebrija. Dr. Soto has conducted workshops and seminars at a number of universities around the world, including the Kymenlaakson University of Applied Sciences in Finland; the UCA University for the Creative Art in the UK; Hochschule für Künste Bremen in Germany; and Universidad de los Andes in Colombia. Her performances, video art and drawings have been showcased at a number of national and international festivals and exhibitions.
less
Uploads
Papers by Alba Soto
Human review, Dec 23, 2022
The research presented explores the Painting Dialogues method as carried out at the University of... more The research presented explores the Painting Dialogues method as carried out at the University of Cádiz during the period of postdoctoral study of its creator, Małgorzata Karczmarzyk, working with Early Childhood Education students. Building on the experience of shared creation and the joint analysis and reflection of the graphic originated by way of cartography, pictorial dialogue is revealed as a key element of the learning process,. This form of communication helps to understand and internalize knowledge, enhancing expressiveness, sensory perception, intuition, trust and listening to oneself and to the other.
Ardin. Arte, Diseño e Ingeniería
Cuerpos atentos, espacios vividos y trazos pensantes. Cartografías de movimiento para el aprendiz... more Cuerpos atentos, espacios vividos y trazos pensantes. Cartografías de movimiento para el aprendizaje en el área de diseño digital y multimedia y arquitectura Conscious bodies, lived spaces and thinking strokes. Motion cartography for learning in the area of digital and multimedia design and architecture
I2 Innovación e Investigación en Arquitectura y Territorio, 2018
En el siguiente artículo expongo mi metodología de trabajo como docente de la asignatura de Talle... more En el siguiente artículo expongo mi metodología de trabajo como docente de la asignatura de Taller de Proyectos de Creación Contemporánea, materia que me permite explorar, junto con los estudiantes, procesos artísticos diferentes a los normalizados en las aulas universitarias. Mi interés prioritario reside en ofrecerles herramientas para indagar sobre el territorio cotidiano y su relación con el mismo; a nivel físico, sensorial y simbólico, a fin de ampliar y desarrollar la experiencia artística como herramienta transversal hacia nuevas miradas y significantes posibilidades expresivas, que van más allá del material, formato y discurso establecidos en la academia. Para abordar estos factores utilizo el cuerpo, el espacio y los elementos que nos rodean como materia principal de investigación experiencial.
RESUMEN Este artículo surge de la necesidad de hacer evidente el escaso número de mujeres artista... more RESUMEN Este artículo surge de la necesidad de hacer evidente el escaso número de mujeres artistas que son presentadas en contextos académicos, en comparación con el gran número de mujeres que realizan estudios artísticos. Para acercarnos a esta cuestión he tomado en cuenta la voz de las alumnas implicadas, como factor fundamental para abordar el tema de investigación desde una perspectiva integradora y transversal. El estudio se ha llevado a cabo a partir de una serie de entrevistas realizadas a estudiantes mujeres de Bellas Artes de la UCM y de la UNNE, con motivo de conocer en profundidad cómo ellas afrontan este asunto, quiénes son sus referentes artistas mujeres y qué rescatan de las mismas para acercarlo a su trabajo como creadoras. En este contexto se analizan factores relacionados con las temáticas tratadas por las artistas mencionadas, el papel que éstas ejercen y han ejercido en el mundo del arte y los diferentes modos de abordar estas cuestiones en el ámbito universitario. ABSTRACT This article aims at testifying to the lack of academic visibility of female artists. This issue is more evident when the scarce number of female artist presented in academic contexts is compared with the large number of women who study arts. My approach to this theme was to consider the voice of the implicated students, using an inclusive and transversal perspective. This study was founded on personal interviews with female students of Visual Art of UCM and UNNE, with the objective to thoroughly understand how they face this issue. The interview questions who are the female references of the students and what aspect of the reference's arts relates to each student's artistic and personal experience. Within this context, I analyze the different the themes treated by the artists mentioned, the role of this artist in the world of arts and the different ways to address these matters in the academic setting.
Book by Alba Soto
Human review, Dec 23, 2022
The research presented explores the Painting Dialogues method as carried out at the University of... more The research presented explores the Painting Dialogues method as carried out at the University of Cádiz during the period of postdoctoral study of its creator, Małgorzata Karczmarzyk, working with Early Childhood Education students. Building on the experience of shared creation and the joint analysis and reflection of the graphic originated by way of cartography, pictorial dialogue is revealed as a key element of the learning process,. This form of communication helps to understand and internalize knowledge, enhancing expressiveness, sensory perception, intuition, trust and listening to oneself and to the other.
Ardin. Arte, Diseño e Ingeniería
Cuerpos atentos, espacios vividos y trazos pensantes. Cartografías de movimiento para el aprendiz... more Cuerpos atentos, espacios vividos y trazos pensantes. Cartografías de movimiento para el aprendizaje en el área de diseño digital y multimedia y arquitectura Conscious bodies, lived spaces and thinking strokes. Motion cartography for learning in the area of digital and multimedia design and architecture
I2 Innovación e Investigación en Arquitectura y Territorio, 2018
En el siguiente artículo expongo mi metodología de trabajo como docente de la asignatura de Talle... more En el siguiente artículo expongo mi metodología de trabajo como docente de la asignatura de Taller de Proyectos de Creación Contemporánea, materia que me permite explorar, junto con los estudiantes, procesos artísticos diferentes a los normalizados en las aulas universitarias. Mi interés prioritario reside en ofrecerles herramientas para indagar sobre el territorio cotidiano y su relación con el mismo; a nivel físico, sensorial y simbólico, a fin de ampliar y desarrollar la experiencia artística como herramienta transversal hacia nuevas miradas y significantes posibilidades expresivas, que van más allá del material, formato y discurso establecidos en la academia. Para abordar estos factores utilizo el cuerpo, el espacio y los elementos que nos rodean como materia principal de investigación experiencial.
RESUMEN Este artículo surge de la necesidad de hacer evidente el escaso número de mujeres artista... more RESUMEN Este artículo surge de la necesidad de hacer evidente el escaso número de mujeres artistas que son presentadas en contextos académicos, en comparación con el gran número de mujeres que realizan estudios artísticos. Para acercarnos a esta cuestión he tomado en cuenta la voz de las alumnas implicadas, como factor fundamental para abordar el tema de investigación desde una perspectiva integradora y transversal. El estudio se ha llevado a cabo a partir de una serie de entrevistas realizadas a estudiantes mujeres de Bellas Artes de la UCM y de la UNNE, con motivo de conocer en profundidad cómo ellas afrontan este asunto, quiénes son sus referentes artistas mujeres y qué rescatan de las mismas para acercarlo a su trabajo como creadoras. En este contexto se analizan factores relacionados con las temáticas tratadas por las artistas mencionadas, el papel que éstas ejercen y han ejercido en el mundo del arte y los diferentes modos de abordar estas cuestiones en el ámbito universitario. ABSTRACT This article aims at testifying to the lack of academic visibility of female artists. This issue is more evident when the scarce number of female artist presented in academic contexts is compared with the large number of women who study arts. My approach to this theme was to consider the voice of the implicated students, using an inclusive and transversal perspective. This study was founded on personal interviews with female students of Visual Art of UCM and UNNE, with the objective to thoroughly understand how they face this issue. The interview questions who are the female references of the students and what aspect of the reference's arts relates to each student's artistic and personal experience. Within this context, I analyze the different the themes treated by the artists mentioned, the role of this artist in the world of arts and the different ways to address these matters in the academic setting.