Diego Fraile Gómez | Universidad Antonio de Nebrija, Madrid (original) (raw)
Papers by Diego Fraile Gómez
Barbarismos queer y otras esdrújulas, 2017
¿Cómo entendemos y utilizamos algunas palabras que surgen en el activismo, las prácticas artístic... more ¿Cómo entendemos y utilizamos algunas palabras que surgen en el activismo, las prácticas artísticas, los estudios feministas y sobre la sexualidad, y desde posiciones subalternas que, aunque estén traducidas al español, encierran cierta difcultad?, ¿o se dicen en otros idiomas? "Barbarismos queer y otras esdrújulas" es un texto colectivo que surge de la necesidad de pensar sobre cómo se produce el lenguaje que usamos, con una mirada crítica sobre cómo somos sujetos, objetos y productores de conocimiento, al tiempo que somos conscientes de los procesos coloniales y de asimilación en los que estamos inmersas. Ofrecemos cincuenta y tres entradas que analizan estos barbarismos, muchos de ellos anglicismos, y que han sido realizadas por especialistas que tratan de ofrecer una definición imperfecta e inacabada, así como una historia de su uso y sus viajes entre lenguas y culturas. Dichas entradas persiguen provocar curiosidad y ser un punto de partida posible para el debate, un debate en que puedan converger los movimientos sociales y los estudios críticos sociales, culturales y artísticos.
En este artículo se pretende analizar el impacto de la Guerra de Vietnam en España y cómo se inte... more En este artículo se pretende analizar el impacto de la Guerra de Vietnam en España y cómo se interpretó artísticamente. Para ello se desarrolla un estudio comparado de historia social, política y cultural con el objeto de desvelar el interés que este tema pudo tener para los artistas españoles de finales de la década de 1960. A lo largo del discurso se constatan las relaciones entre la política imperialista de Estados Unidos, la dictadura franquista en España y la vanguardia artística neofigurativa. El clima contestatario condiciona la elección de unos temas por parte de un determinado sector artístico de jóvenes que pretenden batallar la opresión mediante el arte. Se apoyan en tesis derivadas del marxismo, encaminadas a enfriar la imagen y diseccionarla mediante técnicas extraídas de los medios de masas y de la corriente pop. Tras una mención a Estampa Popular, la atención se centrará en el foco de renovación plástica valenciano en el que se mueven grupos como Equipo Crónica o Equipo Realidad, seguidos de Rafael Canogar, Juan Genovés y una miscelánea de otros artistas que han tratado el tema.
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This article aims to analyse the impact of the Vietnam War in Spain and how it was artistically interpreted there. A comparative study of history, politics and culture has been carried out in order to unveil the interest this subject had for Spanish artists in the late 1960s. Throughout the essay the relations between American imperialism, Francoist dictatorship and neo-figurative avant-garde art in Spain are established. The rebellious climate determines the choice of certain themes by a sector of young artists willing to fight against oppression with art. They rely on thesis derived from Marxism aimed to “cool” and dissect the image using techniques from mass media and pop art. After mentioning Estampa Popular, the focus will be on the renovation of Valencian artists such as Equipo Crónica and Equipo Realidad. They will be followed by Rafael Canogar, Juan Genovés and a miscellany of other artists related to the Vietnam War motif.
Books by Diego Fraile Gómez
Videoclips de la era post-internet. El universo de PC Music, 2018
En el amplio campo de las prácticas artísticas liminales que tienen lugar en el contexto de la ép... more En el amplio campo de las prácticas artísticas liminales que tienen lugar en el contexto de la época post-internet, nos centramos en el caso de una joven discográfica londinense independiente, PC Music, y su producción audiovisual. Mediante el análisis de videoclips, considerados como artefactos culturales de valor artístico, se intentarán desvelar las conexiones y los cada vez más difusos límites que se establecen entre los ámbitos del mundo del arte, la cultura de masas y la sociedad digital.
Barbarismos queer y otras esdrújulas, 2017
¿Cómo entendemos y utilizamos algunas palabras que surgen en el activismo, las prácticas artístic... more ¿Cómo entendemos y utilizamos algunas palabras que surgen en el activismo, las prácticas artísticas, los estudios feministas y sobre la sexualidad, y desde posiciones subalternas que, aunque estén traducidas al español, encierran cierta difcultad?, ¿o se dicen en otros idiomas? "Barbarismos queer y otras esdrújulas" es un texto colectivo que surge de la necesidad de pensar sobre cómo se produce el lenguaje que usamos, con una mirada crítica sobre cómo somos sujetos, objetos y productores de conocimiento, al tiempo que somos conscientes de los procesos coloniales y de asimilación en los que estamos inmersas. Ofrecemos cincuenta y tres entradas que analizan estos barbarismos, muchos de ellos anglicismos, y que han sido realizadas por especialistas que tratan de ofrecer una definición imperfecta e inacabada, así como una historia de su uso y sus viajes entre lenguas y culturas. Dichas entradas persiguen provocar curiosidad y ser un punto de partida posible para el debate, un debate en que puedan converger los movimientos sociales y los estudios críticos sociales, culturales y artísticos.
En este artículo se pretende analizar el impacto de la Guerra de Vietnam en España y cómo se inte... more En este artículo se pretende analizar el impacto de la Guerra de Vietnam en España y cómo se interpretó artísticamente. Para ello se desarrolla un estudio comparado de historia social, política y cultural con el objeto de desvelar el interés que este tema pudo tener para los artistas españoles de finales de la década de 1960. A lo largo del discurso se constatan las relaciones entre la política imperialista de Estados Unidos, la dictadura franquista en España y la vanguardia artística neofigurativa. El clima contestatario condiciona la elección de unos temas por parte de un determinado sector artístico de jóvenes que pretenden batallar la opresión mediante el arte. Se apoyan en tesis derivadas del marxismo, encaminadas a enfriar la imagen y diseccionarla mediante técnicas extraídas de los medios de masas y de la corriente pop. Tras una mención a Estampa Popular, la atención se centrará en el foco de renovación plástica valenciano en el que se mueven grupos como Equipo Crónica o Equipo Realidad, seguidos de Rafael Canogar, Juan Genovés y una miscelánea de otros artistas que han tratado el tema.
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This article aims to analyse the impact of the Vietnam War in Spain and how it was artistically interpreted there. A comparative study of history, politics and culture has been carried out in order to unveil the interest this subject had for Spanish artists in the late 1960s. Throughout the essay the relations between American imperialism, Francoist dictatorship and neo-figurative avant-garde art in Spain are established. The rebellious climate determines the choice of certain themes by a sector of young artists willing to fight against oppression with art. They rely on thesis derived from Marxism aimed to “cool” and dissect the image using techniques from mass media and pop art. After mentioning Estampa Popular, the focus will be on the renovation of Valencian artists such as Equipo Crónica and Equipo Realidad. They will be followed by Rafael Canogar, Juan Genovés and a miscellany of other artists related to the Vietnam War motif.
Videoclips de la era post-internet. El universo de PC Music, 2018
En el amplio campo de las prácticas artísticas liminales que tienen lugar en el contexto de la ép... more En el amplio campo de las prácticas artísticas liminales que tienen lugar en el contexto de la época post-internet, nos centramos en el caso de una joven discográfica londinense independiente, PC Music, y su producción audiovisual. Mediante el análisis de videoclips, considerados como artefactos culturales de valor artístico, se intentarán desvelar las conexiones y los cada vez más difusos límites que se establecen entre los ámbitos del mundo del arte, la cultura de masas y la sociedad digital.