Nathalie Bouzaglo | Northwestern University (original) (raw)

Papers by Nathalie Bouzaglo

Revista Hispánica Moderna, 2012

This article examines the narrative of adultery by placing two apparently unrelated texts into di... more This article examines the narrative of adultery by placing two apparently unrelated texts into dialog the North American legal case Emile C. Berckmans v. Sara E. Berckmans (1865), and the Venezuelan novel MimÃ (1898) by the writer, lawyer and politician Rafael Cabrera Malo. Although the legal case and novel function in different contexts and are governed by different codes, each tells the true story of a woman who suffers a mysterious illness and commits adultery. Loaded with allusions and allegories, these narratives are not as transparent as they seem. Both texts respond to the realities and necessities of matrimonial law and engage with nineteenth-century ideas of gender, mental illness, bourgeois codes of decency, and the institution of marriage. Moreover, perhaps because of their pretensions to objectivity, these narratives resort to melodrama to voice the impossibility of delimiting, controlling and classifying bodies. This article proposes that melodrama, despite its apparent focus on the personal sphere, highlights the necessity of sociopolitical change. Through narrative and linguistic excess, this genre points out blind spots in the legal discourse, and thus contributes to its revision and perfection, which is vital to the formation of the nation.

Revista Iberoamericana, Jun 6, 2009

Revista Iberoamericana, Dec 1, 2003

Women's studies, Jul 9, 2024

Vergara. Agradezco a Javier Guerrero y a Isabella Vergara por sus comentarios e ideas sobre las d... more Vergara. Agradezco a Javier Guerrero y a Isabella Vergara por sus comentarios e ideas sobre las distintas versiones de este ensayo.

A los 28 años, el escritor Rafael Bolívar Coronado (1884-1924) decide mudarse a Caracas con el fi... more A los 28 años, el escritor Rafael Bolívar Coronado (1884-1924) decide mudarse a Caracas con el fin de insertarse en un círculo intelectual más cosmopolita que el de Villa de Cura, su ciudad natal del estado Aragua, Venezuela. Una vez instalado, se dedica a escribir semanalmente artículos cortos y reseñas que publica en las revistas y periódicos de mayor circulación de la época, como El Cojo Ilustrado (donde ya de antes era columnista), El Nuevo Día y El Universal, sin lograr mayor visibilidad. Apenas un par de años después, Bolívar Coronado alcanzaría la fama. El 19 de septiembre de 1914 se estrena su zarzuela Alma Llanera en el Teatro Caracas, también conocido como Coliseo de Veroes. Desde la noche inaugural causa un insólito furor en el público. La zarzuela, que compuso junto con el músico Pedro Elías Gutiérrez, se mantiene en cartelera en este y luego en otros teatros del país, y su tema musical principal, escrito por Bolívar Coronado, pasa a ser, con el tiempo, el joropo más importante de la historia musical venezolana. 1 El éxito de Alma Llanera le valió que el dictador Juan Vicente Gómez 2 le otorgara una beca para estudiar en España. A partir de ese momento, Bolívar Coronado se vuelve un personaje clave para la historia de Venezuela. Según explica su biógrafo Ramón Rafael Castellanos, muy poco tiempo después, desde la cubierta del barco que lo llevaría a Europa, despotricaría de su mecenas, gritando "¡Muera Gómez, el tirano!" (Castellanos 6). Posteriormente se arrepentiría de haber compuesto tan solemne canción acerca de los llanos venezolanos. La beca, por supuesto, la perdió.

Estudios. Revista de investigaciones literarias y culturales, 2009

Text and Performance Quarterly, May 12, 2015

This article explores the work of Venezuelan performance artist Antonieta Sosa as matter organize... more This article explores the work of Venezuelan performance artist Antonieta Sosa as matter organized outside the logics of the market and consumerism, matter that protests the commercialization of life and art as well as the technologies of biopower. Sosa gives a body to an “inapprehensible” dimension, where the material and immaterial coexist in a liminal space that responds to the hostility of biopolitics and the depoliticization of art. In this dimension, Sosa seems to dismantle what might be the most irreducible space of performance: the body.

Comparative Literature, Dec 1, 2020

This article explores the connection between modernismo, a literary movement that relied heavily ... more This article explores the connection between modernismo, a literary movement that relied heavily on imitation and intertextuality, and accusations of plagiarism, copying, and appropriation. It contextualizes the analysis within a nineteenth-century legal moment in which intellectual property protections were just beginning to take hold at the international level. It examines claims of authorship in the absence of meaningful intellectual property legislation, and in an asymmetrical context in which European authors were widely reprinted and read in Latin America but Latin American authors were barely read in Europe. And it considers performances of plagiarizing and of being plagiarized—that is, the unease expressed by one who suspects his work has been copied. Specifically, the article analyzes an accusatory epistolary exchange between Enrique Gómez Carrillo and Manuel Díaz Rodríguez; the novel El hombre de hierro (The Iron Man; 1907) by Rufino Blanco Fombona, which was interpreted as a copy of Flaubert’s Madame Bovary but justified by its local character; and the very curious case of Rafael Bolívar Coronado, whose writing implodes the category of authorship that underlies intellectual property legislation. Taken together, the three cases demonstrate the development of the notions of authorship and plagiarism in Venezuelan literature at the turn of the century.

Revista Iberoamericana, 2009

Comparative Literature, 2020

LES CAHIERS ALHIM, 2024

En septiembre de 1924, la intelectual, escritora, historiadora, activista y asociacionista peruan... more En septiembre de 1924, la intelectual, escritora, historiadora, activista y asociacionista peruana Zoila Aurora Cáceres (Lima, 1872- Madrid, 1958), fundó Feminismo Peruano, un colectivo que constituyó una plataforma angular para la lucha por los derechos sociales, laborales y políticos de los sujetos femeninos en el Perú de la primera mitad del siglo XX. Desde esta instancia, Cáceres impulsó en 1931 una campaña para llevar al debate parlamentario el asunto del voto femenino. Aunque los asambleístas acordaron un voto municipal y restringido a algunas mujeres, el verdadero éxito radicó en haber concientizado a miles de peruanas que se adhirieron a la solicitud del colectivo. Algunas de ellas eran profesionales, otras tantas, trabajadoras. Si bien se desconocen mayores detalles sobre las identidades y labores a las que se dedicaban muchas de las mujeres afiliadas a Feminismo Peruano por la causa del sufragio, consideramos que el gran aporte de esta gesta movilizada por Cáceres fue convencer a un grupo amplio y diverso de sujetos femeninos (en especial, mujeres de a pie), de la necesidad de cambiar su estatus en una sociedad regida por un marco legal obsoleto que les negaba sus derechos. El Código Civil de 1852 reiteraba la infantilización de las mujeres al impedirles disponer de sus patrimonios y al mantenerlas bajo la tutela de padres, esposos e, incluso, hermanos. Una de las alianzas más significativas y mediáticas fue la que entabló Cáceres desde Feminismo Peruano con el gremio de telefonistas a quienes asesoró en una huelga para reclamar mejores salarios y condiciones laborales dignas (Pachas Maceda, 2021: 108). Cáceres fue una pieza clave en esta lucha y, al hacerlo, también dejó sin argumentos a quienes la descalificaban por considerarla una feminista de clase acomodada, sin conciencia ni compromiso social. Asimismo, desde Feminismo Peruano, Cáceres entabló redes trasnacionales, gracias a su cargo como delegada del Perú ante la Comisión Interamericana de Mujeres en la ciudad de Washington, en los Estados Unidos, entre 1941 y 1947. Estos años son de especial interés por el contexto bélico que se vivía a nivel global y la manera en que las instituciones feministas se organizaron para conseguir no solo los derechos políticos vinculados con el sufragio, sino también para trabajar por la paz y la lucha contra el fascismo.
Este monográfico, enmarcado en el centenario de Feminismo Peruano, es producto de la articulación de dos proyectos de investigación, y equipos de trabajo, centrados en la reconstrucción de un archivo feminista latinoamericano y la ampliación crítica de nuestras historias intelectuales3. El ejercicio de construir un archivo que permita rastrear formas de intervención, genealogías, agendas y, al mismo tiempo, proponer conceptos y categorías para nombrar y entender estrategias de adquisición y despliegue de poder por parte de las mujeres constituye una labor de memoria crítica e interpelación de las lógicas que han imperado en los procesos de construcción de estos repositorios institucionales, con sus criterios de selección, conservación y, sobre todo, exclusión. Como lo ha referido Jacques Derrida (1995 [1997]) «no hay archivo sin afuera» (18) y son las formas de participación de las mujeres, que no necesariamente pasaron por los filtros de la escritura (o los transitaron de maneras menos convencionales, entendiendo tal convencionalidad como una adaptación a la pauta masculina) las que desbordan el archivo al que problematizamos y complejizamos con estas investigaciones.