Die Schicksalskreuzung (original) (raw)
Модные куклы Старого Света, а попросту Олдики, в ожидании Ренессансной ярмарки играют в 15 век.
Местонахождение: в изгнании
(или все-таки лучше официальное Олди?)
Надысь, главный танцмейстер нашего разнознаменного ансамбля ренессансных песен и плясок Vento del Tempo прекрасная 
viona посетовала на то, что подхватила вирус окукливания, и что источником этого рода недуга является ваша покорная слуга. И действительно, вот уже несколько недель, как я готовлюсь к событиям летнего сезона и особенно к ежегодному фестивалю "Золотой век", он же "Александрийская Карусель". В этом году фестиваль будет длиться два дня: 30 июня и 1 июля. Подробности этого, безусловно обещающего быть фееричным, зрелища я напишу как-нибудь в другой раз, а сейчас упомяну только лишь о Ренессансной ярмарке. Вы когда-нибудь были на Ренессансной ярмарке? Вот скажите мне, как такая ярмарка может существовать без всяческих игрушек? Никак не может. Это я вам авторитетно заявляю! А первое место среди них конечно же занимают модные куклы, ибо они конечно же интересны не только детям, но и взрослым. Спросите любого англичанина, где достойному человеку эпох Возрождения, Барокко и далее по историческому списку, можно было бы купить модных кукол, дабы побаловать жену и потешить детей? Правильно, на Варфоломеевской ярмарке.
Anonymous artist after Adriaen van de Venne. Dolls' stall, illustration in Jacob Cats, Spiegel van den ouden ende nieuwen tijdt, The Hague, 1632.
( Читать дальше...Свернуть )
Эдак, скоро блохи опять войдут в моду.
Вспомним как это было: ( Читать дальше...Свернуть )
А порой и так
Блошиная романтика Джона Донна
А мультипликационная синема очень даже ничего. Детям показывать можно.
Ну и не могу удержаться.
Про шансонетку и блоху
Жила-была певичка, при ней блоха жила. Милей родного брата она для ней была.... и бархатный кафтан. Блохе? Хе-хе-хе-хе!
Графоманские наклонности нынче стало очень трудно реализовывать. Слова не связуются, глаголы не спряжаются, мысли разбегаются в направлении наследников, а тут еще этот снег.... Поэтому буду немногословна.
Про пирсинг поговорили, на фенечки посмотрели - остается косичка счастья.
Когда их начали плести в Старом Свете - сказать трудно, но в историю моды одинокая тонкая косичка или распущенный локон, непременно перекинутые с затылка на плечо, вошли под названием Каденетт по имени одного из французских модников Honoré d'Albert seigneur de Cadenet. Он щеголял тем вариантом косички, который так идет нашему любимому Портосу производства одесской киностудии. Цвет банта, размещенного на эдаком подобии локона страсти, зачастую был выбран не случайно и не под цвет глаз, а демонстрировал Свету душевную склонность кавалера к определенной даме.Однако, сказать, что Каденетт был первым кто придумал оставлять одну прядку волос для индивидуального убора категорически неверно. Но обо все по порядку.
Как и многие модные штучки косичка счастья сначала появилась на кавалерах. Если бы меня попросили развесить портреты начиная с самого хиппующего субъекта, то первое место, несмотря на суровый вид, я бы безусловно отдала королю Дании Кристиану IV.
Черт сидит в деталях. Как-то так мне хочется озаглавить новый тэг, дабы предаться выявлению и публичной демонстрации прелестных деталей, обнаруженных на известных и не очень известных портретах. А то смешивается все в кучу и уже среди "ликов" встречаются "то ли леди", а "жентльменах" чуть ни "дети столетий". А смешивать их никак нельзя, потому как одно дело Лик, а совсем иное Деталь! Иная Деталь поважнее Лика будет и по праву. Но сегодня я начну говорить о мелких деталях, модных штучках-дрючках утерянных и наоборот неожиданно встреченных на удаленных перекрестках Истории. Детали буду выдавать строго по одной, но может быть в нескольких вариантах. как, например, вот эту
Как всякий ряженый профан я всегда с большой тщательностью слежу за собственным напыщенным видом в костюме. Пытаюсь добрать пафоса навешиванием помпезных украшений и особо переживаю за, как мне когда-то казалось, неуместный пирсинг, страшно сказать, в ухе. Но все что кажется новым уже, как известно, было в веках. Вот и пирсинг на вполне великосветских дамах вряд ли шокировал общественность в начале 17-го века. По крайней мере, две сережки в одном ухе были вполне встречающимся явлением.
На полке стоит товар. товар новый, ультра-модный, экстравагантный до состояния вырви глаз. И ведь не всякая дамзель рискнет блеснуть эдакой обновкой
"Бывает нечто, о чем говорят: "смотри, вот это новое"; но это уже было в веках, бывших прежде нас".
И правда было. Например, это было вот так:
Чем не грейт? Или вот еще. Прелестные туфельки клац-клац. Ради них, собственно, и потянулась рука к перу, перо к бумаге.
Все началось с двойного портрета Джона и Бернарда Стюартов кисти королевского Ван Дейка:
Slap-sole - так называются, с позволения сказать, шлепанцы, которые использовали джентльмены во время верховой езды. На мой взгляд это просто гениальное изобретение. Принцип работы там такой: каблук - не роскошь, а средство удерживающее ногу в стремени. Но при спешивании каблук проваливается в землю, что не есть гуд. Поэтому, для защиты каблука и удобства на сапог или башмак сверху надевалась отдельная подошва. Специфической ее особенностью было то, что при ходьбе она стучала о каблук. Клац-клац. Да.
Но самое интересное началось когда дамы решили, что это очень модный дизайн обуви и срочно стали заказывать у башмачников туфельки а-ля клац-клац.
Copyright of the Bata Shoe Museum 2010 - картинка кликабельна.
Это итальянская модель примерно 1650-60 гг. В такой обуви, например, могли щеголять сестры Манчини. Основное отличие женских туфель от мужских заключается в том, что дамская обувь носила исключительно выпендрежно-декоративный характер, а потому подошва и башмак представляют единый монолит и подметка прочно привинчина к каблуку. Негоже это, клацать... такая прелестная маленькая мадам... и вдруг бряцает как заправский солдафон. Фи.
Copyright of Museum of Fine Arts Boston 2010
Да и вообще, подобная обувь не предполагала пеших прогулок на свежем воздухе, например на верхней паре 1630-40 гг. аппликация сделана из кусочков соломы. Искренне надеюсь, что в такой обуви не танцевали.
А вот эта модель была явно создана не для дворцовых экзерсисов.
Copyright of the Royal Ontario Museum 2010
В общем, к середине 17-го века slap-sole shoes прочно закрепились в дамском гардеробе нам на восхищение выдержкой и сноровкой.
В завершение хочется загадать загадку. Cкажите, как вам кажется к какому периоду (периодам) относятся эти туфли:
1.
2. 
3.
Местонахождение: в опале
Музыка: Fa-la-la-la
Кроме галош есть у меня еще один любимый предмет гардероба из прошлого. Муфта! Каждую осень я себе говорю, что уж к этой зиме точно сошью себе муфту и каждый год забываю.
Муфты появились давным давно, их можно видеть на картинах и гравюрах, они были необходимой и модной штучкой и их носили все - и леди и джентльмены. Последние прикрепляли муфту к поясу и на мой взгляд это самый удобный вариант ее крепления. Муфты украшали лентами и опрыскивали духами. Вот муфты, по моде 1647 года. Наверное именно в такую меховую игрушку прятала руки леди Рочестер, ожидая рождения своего младшего сына Джона.( Читать дальше...Свернуть )
( "- Вы, господа, напрасно ходите без калош в такую погоду, - перебил его наставительно Филипп Филиппович, - во-первых, вы простудитесь, а, во-вторых, вы наследили мне на коврах, а все ковры у меня персидские". (М.А.Булгаков. "Собачье сердце").
Вот и я примерно так думаю снимая мокрые и драные бахилы , хлюпая по лужам или рыдая над очередной безвременно ушедшей, насквозь просоленой парой, так недавно радовавшей глаз, обуви.
А, говорят, что на волне популяризации резиновых сапог и мои любимые галоши входят в моду и их даже можно купить. Кто-нибудь знает где?
P.s. Боже, неужели появятся галошницы....
P.P.S. а нашла www.galoshi.ru
Друзья мои, и с этим Новым Годом я Вас поздравляю! Пришла я к вам не одна, а, как всегда, с очередным экземпляром новогодней елки! Сегодня она такая, вернее такие,... вполне глэм-роковые:
"В римском театре Арджентина Цезарь падал на землю, обутый в элегантные башмаки с алыми каблуками и бриллиантовыми пряжками, а еще на нем были шелковые чулки с вышитыми цветами и зеленые штаны до колен с изумрудными пуговицами, а волосы уложены в красивые локоны, чудесно обрамляющие лицо. Разумеется всего этого потребовал от маэстро кастрат, и любые попытки его отговорить были тщетны. ... А уж в сценах жертвоприношения или безумия кастратам было полное раздолье - тут они выходили в причудливых костюмах, в пышных париках, на высоких каблуках, напудренные и нарумяненные. Еще они часто требовали, чтобы их заковали в цепи, даже если к действию это отношения не имело, - просто им нравилось размахивать этими цепями, добавляя зрелищу пафоса и прямо-таки ошеломляя публику эмоциональным напором".
Рочестер - жене. 1671 - 74.*?*.
Мадам, Эта прославленная личность является моим посланником к моему сыну и моей дочери. Подарки, которые она преподнесет им - великолепны и замечательны и я надеюсь, что ей будет заслуженно предоставлен достойный прием . Моему сыну она передаст маленькую собачку той самой породы , столь почитаемой в Индостане * и удостоенной чести возлежать на подушке из золотой парчи у ног Великого Могула**. Собаку зовут Омра. Моей дочери я посылаю настоящую Герцогиню де Лавальер, недавнюю фаворитку Короля Франции, которая ссохлась и зачахла до таких маленьких размеров из - за тщательного соблюдения поста ***.
* Индостаном в шутку называли Уайтхолл.
** Чарлз наш II - большой любитель собак, в частности маленьких спаниелей.
*** Анна получила модную французскую куклу, сделанную по образу и подобию Луизы де Лавальер * 1644- 1710
перевод письма 
his_earlship
Лорд Чарлз Уилмот ( 1671 - 1681 ).
Портрет работы Виллема Виссинга *1678* из собрания графа Лисберна.
Может, это и есть Омра - на коленях у маленького Чарлза Уилмота?
А король... да, король любил этих маленьких собачек с раннего детства и тому есть документальное подтверждение
( Читать дальше...Свернуть )
иллюстрации к письму Эх.... давно забытые мелочи...
]Жан Берэн. Модный салон "Mercure galant" в Париже.
Вы не знаете какой фасон перчаток был в моде в 50 годы семнадцатого столетия? Или вам интересно примерить башмачок, созданный мастером во времена Тридцатилетней войны? А может быть вы раздумываете над тем, насколько прилично надеть бархатную маску во время городских прогулок? ( Проходите.... дорогие дамы. Здесь есть все: перчатки, кружева, воротнички и маски. А так же, не проходите мимо, Новейшие блохоловки и маленькая история про тамагочи XVII века в качестве бонуса за терпениеСвернуть )
Настроение: 
artistic
Английские воротнички, сплошь кружевные, резные и ажурные. Легкие, воздушные и.... необъятные. Это вам не XVII век с его водопадами нежных кружев. Это время стойкости. Стоять должно все, включая воротники, манжеты и гульфики. И эта ажурная вольность, закрепленная на шее проволочным каркасом - единственная дань легкомыслию среди придворных елизаветинской эпохи.
Очень рекомендую насладиться этими портретами поэта сэра Уолтера Рэли и "Неизвестной дамы", выполненными Nicholas Hilliard, в полном объеме.
Итак: Мадам МУсье и еще отдна Мадам для полного счастья.
Вся эта история с английскими кружевами началась в том момент когда в конце XVI в. появились английские переводы итальянских сборников узоров ретичелла для вышивки шов по прорези и кружев. "Костюмы изображенных на портретах английских дам и кавалеров украшены большими крахмальными воротниками и манжетами, сделанными из ажурных вышивок шов по прорези и обшитыми длинными зубцами со звездным орнаментом". На это мы с вами уже полюбовались. Но было еще и это:( Читать дальше...Свернуть )
Настроение: 
bouncy
«Красота требует жертв» – эта жизненная закономерность известна каждой даме от начала времен по сегодняшний день, а любой английский джентльмен знал, что элегантность редко достигается без усилий.
На протяжении столетий для достижения и поддержания элегантного современного стиля затрачивалось много времени, энергии и финансов. Возможность следить за модой была у очень узкого круга людей. Для некоторых это являлось скорее обязательством, наложенным на них дворянским происхождением, нежели приятным развлечением. Ведь появиться дворянину в обществе без надлежащего сложного и модного наряда – это все равно, что пробежаться голышом по Сент- Джеймскому парку. И то и другое расценивалось как бесстыдный поступок и непростительное чудачество.
В середине XVII века, с началом правления Людовика XIV во Франции и возвращением на престол Чарльза II в Англии, наступил период относительного спокойствия и изобилия, что сразу же отразилось в европейском костюме.
Джентльмен эпохи барокко стремился быть высоким и стройным, для этого вошедшие в моду каблуки старались подобрать повыше, приталенное верхнее платье достигало колен, а лицо обрамлял пышный парик, сделанный из натуральных волос – эту модную деталь могли себе позволить только очень состоятельные люди.
Весь образ жизни английского дворянина второй половины XVII столетия был нарочито противопоставлен предыдущему строгому периоду пуританской республики. Его витиеватый, украшенный лентами наряд стал символом движения и молодости. В книге «Жизнь и Время» Энтони Вуда, датированной 1663 годом, автор так описал этот новый мужской стиль: «Странное женственное поколение, где мужчины стараются подражать женщинам в своих нарядах, надевают длинноволосые парики, используют мушки, пудрятся и румянятся, наряжаются в широкие короткие бриджи, похожие на нижние юбки дам, прячут руки в муфты, а их одежда, благоухающая духами, украшена лентами всех цветов».
Краткий обзор мужской европейской моды XVII века
Красный каблук дворянства и часы-луковицы, «кружевные перемирия» и мужские муфты - поговорим о модниках XVII столетия.
Уже ушла в прошлое испанская маньеристическая мода, стеснявшая движения и не дававшая волю фантазии. Изменение образа жизни европейцев XVII-го столетия требует легкости и удобства. Еще в начале века появляются камзолы, светлых тонов, а дворяне с наслаждением позируют перед художниками в свободных куртках, изготовленных из шелка и атласа, неразрезанных в талии, с длинными фалдами, пришедшим на смену плотно застегнутой и подбитой ватой испанской куртке.
В моде 50-70х создается образ полудетского облика в подражание малолетнему королю Людовику XIV. Костюм этого периода состоял из сорочки, богато декорированной кружевом, бантами, короткой куртки — весты с рукавами до локтя и поколенных штанов-ренгравов.
