Javier Jordán de Urríes y de la Colina | Patrimonio Nacional (original) (raw)
Papers by Javier Jordán de Urríes y de la Colina
Philostrato. Revista de Historia y Arte, nº 15, pp. 59-81, 2024
La pintura mural de la bóveda del teatro del Palacio Real de Aranjuez fue uno de los últimos trab... more La pintura mural de la bóveda del teatro del Palacio Real de Aranjuez fue uno de los últimos trabajos de Antonio Raphael Mengs en España, junto a la finalización del fresco de La apoteosis de Trajano en el Palacio Real de Madrid. Con amplias zonas acabadas y otras solo dibujadas, la obra de Aranjuez fue definida como una “escuela del dibujo” por José Nicolás de Azara (1780). Sin embargo, ha tenido una historia compleja: la bóveda fue tapada en 1795 para disponer en ese salón el cuarto del príncipe de Parma y descubierta en 1932 mientras se preparaba un museo de tapices en el ala norte del palacio. En el estudio se aporta nueva documentación que permite precisar la cronología de la pintura mural. También se presentan unas fotografías apenas conocidas del hallazgo que contribuyen a una mejor comprensión de este trabajo inacabado de Mengs.
Arsmagazine, 62, abril-junio, 2024
Una de las obras más célebres de Antonio Raphael Mengs realizadas en España para particulares ... more Una de las obras más célebres de Antonio Raphael Mengs realizadas en España para particulares fue la Virgen Dolorosa pintada al óleo para su amigo Antonio de la Quadra y Llano. El cuadro se reseñó en la Lista de las pinturas de Mengs, existentes o hechas en España publicada por José Nicolás de Azara: «56. Una Virgen Dolorosa para D. Antonio de la Quadra, director general de Correos, su amigo, cabeza excelente, del tamaño del natural dentro de un óvalo, dos pies y un dedo de alto, y algo más de pie y medio de ancho, en tabla» Esas medidas equivalen aproximadamente a los 56,8 x 45,5 cm que tiene la tabla rectangular de caoba que aquí presentamos.
Academia. Boletín de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 122-123 (2020-2021), pp. 105-118.
Estudio de dos dibujos preparatorios inéditos de Antonio Rafael Mengs para el fresco de La apoteo... more Estudio de dos dibujos preparatorios inéditos de Antonio Rafael Mengs para el fresco de La apoteosis de Hércules en el Palacio Real de Madrid y el cuadro La adoración de los pastores (Museo Nacional del Prado), recientemente identificados en la Colección de Dibujos de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
El gusto francés y su presencia en España [siglos XVII-XIX], catálogo de la exposición, Fundación MAPFRE, Madrid, 11 de febrero / 8 de mayo 2022, Madrid, Fundación MAPFRE, 2022, pp. 100-107.
Joaquín Álvarez Barrientos y Daniel Crespo Delgado (eds.), El Museo del Prado en 1819. Opinión pública, cultura y política, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2020, pp. 60-73.
Giulio Sodano, Giulio Brevetti (a cura di), Io, la Regina II. Maria Carolina d’Asburgo-Lorena e il suo tempo, Quaderni – Mediterranea - ricerche storiche, 37, Palermo, Associazione no profit “Mediterranea”, 2020, pp. 277-309.
Félix Díaz Moreno (ed.), Camino de perfección. Conventos y monasterios de la Comunidad de Madrid, Madrid, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Comunidad de Madrid, 2019, pp. 635-646.
Revista Philostrato 2018, nº 3, pp. 5-38, 2018
Resumen La fuente de Hércules y Anteo es la más monumental de todas las que embellecen los jardin... more Resumen
La fuente de Hércules y Anteo es la más monumental de todas las que embellecen los jardines que componen el Real Sitio de Aranjuez. Encargada en 1795 por Carlos IV al escultor Juan Adán, su comisión se encuadra en un periodo de transformaciones importantes en Aranjuez, en especial en el Jardín del Príncipe donde el rey estaba creando su capricho, la Real Casa del Labrador, su mayor empeño decorativo.
La localización de la “Cuenta general de la obra de la fuente”, redactada por Juan Adán en 1805, ha permitido conocer su proceso constructivo, los cambios de planteamiento y de ubicación y las vicisitudes de tan ambicioso proyecto.
Abstract
The Ercole and Anteo’s fountain is the most monumental one that embellish the gardens of the Aranjuez Royal Site. It was commissioned in 1795 by Charles IV of Spain to the sculptor Juan Adán. Around these years a lot of transformations had been made in Aranjuez, especially in the Prince Garden, where the king was creating a place of caprice in which the Real Casa del Labrador was the greater decorative commitment.
The discover of an important document wrote by Juan Adán in 1805 informing of the cost of process of the fountain has allowed to know the vicissitudes through which the project passed.
Carlos III: Proyección exterior y científica de un reinado ilustrado, catálogo de la exposición, Madrid, Museo Arqueológico Nacional, del 15 de diciembre de 2016 al 26 de marzo de 2017, Madrid, 2016, pp. 95-105.
Dos mundos contrapuestos, el clasicismo de la Antigüedad grecorromana y el exotismo de Oriente, s... more Dos mundos contrapuestos, el clasicismo de la Antigüedad grecorromana y el exotismo de Oriente, se vieron reunidos en los palacios reales de Carlos III, un monarca que mostró especial interés por esas dos culturas ya desde sus años napolitanos y, seguramente, movido por las preferencias coleccionistas de su madre, Isabel Farnesio.
Carlos III. Majestad y ornato en los escenarios del rey ilustrado, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2016-marzo 2017, Madrid, 2016, pp. 15-45.
El Retrato en las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional: de Juan de Flandes a Antonio López, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2014-Abril 2015, Madrid, 2014, pp. 260-281.
Ars magazine. Revista de arte y coleccionismo, año 7, núm. 24, octubre-diciembre 2014, pp. 64-74.
Pintado hacia 1743, con tan solo 15 años, e inspirado en los modelos de Rafael que estaba estudia... more Pintado hacia 1743, con tan solo 15 años, e inspirado en los modelos de Rafael que estaba estudiando en Roma, el primer autorretrato de Anton Raphael Mengs sor-prende por su calidad y audacia. Un modelo del que realizaría, unos dos años des-pués, una versión al pastel adaptando la pose al gusto barroco de la corte de Dresde. T e X T O J av i e r J o r d á n d e U r r í e s y d e l a C o l i n a
Charles Percier e Pierre Fontaine dal soggiorno romano alla trasformazione di Parigi, a cura di S. Frommel, J.-Ph. Garric e E. Kieven, Studi Biblioteca Hertziana 9, Milano, 2014, pp. 133-143.
Dentro del Recueil de décorations intérieures, comprenant tout ce qui a rapport à l’ameublement, ... more Dentro del Recueil de décorations intérieures, comprenant tout ce qui a rapport à l’ameublement, publicado en 1812 por Charles Percier y Pierre François Léonard Fontaine se incluyen una explicación y cuatro estampas de Pierre Lacour ilustrativas del gabinete que Percier había diseñado por encargo de Carlos IV para la Real Casa del Labrador de Aranjuez, todo realizado con “une recherche et une précision extrêmes” y de “une richesse extraordinaire”, en palabras del arquitecto. Aunque fue estudiado por Gastinel-Coural en un excelente artículo de 1994, el hallazgo del expediente de la comisión y de otros documentos relacionados nos permite dar una completa visión de este petit bijou de las artes suntuarias, de su realización y recepción, e incluso de los elementos que no fueron entregados debido a la problemática gestión del contratista y a la suspensión de las obras en esa casa de campo el 20 de marzo de 1808, tras la abdicación de Carlos IV el día anterior.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 94-107.
De bronze et de pierre dure. Un cadeau espagnol à Napoléon, catalogue de l’exposition, Château de Fontainebleau, du 19 octobre 2013 au 3 février 2014, Dijon, Éditions Faton, 2013, pp. 13-47.
Reales Sitios. Revista del Patrimonio Nacional, año L, núm. 195, primer trimestre de 2013, pp. 28-49.
Goya. Revista de arte, núm. 340, julio-septiembre de 2012, pp. 210-235.
Goya. Revista de arte, núm. 336, julio-septiembre de 2011, pp. 242-253.
Actas de las Jornadas de Arte e Iconografía sobre Carlos IV y el arte de su reinado, del 6 al 8 de abril de 2011, Alfonso Rodríguez G. de Ceballos (dir.), Ángel Rodríguez Rebollo (coord.), Madrid, Fundación Universitaria Española, 2011, pp. 95-116.
El arte del siglo de las luces, Barcelona, Galaxia Gutenberg, 2010, pp. 239-253.
Philostrato. Revista de Historia y Arte, nº 15, pp. 59-81, 2024
La pintura mural de la bóveda del teatro del Palacio Real de Aranjuez fue uno de los últimos trab... more La pintura mural de la bóveda del teatro del Palacio Real de Aranjuez fue uno de los últimos trabajos de Antonio Raphael Mengs en España, junto a la finalización del fresco de La apoteosis de Trajano en el Palacio Real de Madrid. Con amplias zonas acabadas y otras solo dibujadas, la obra de Aranjuez fue definida como una “escuela del dibujo” por José Nicolás de Azara (1780). Sin embargo, ha tenido una historia compleja: la bóveda fue tapada en 1795 para disponer en ese salón el cuarto del príncipe de Parma y descubierta en 1932 mientras se preparaba un museo de tapices en el ala norte del palacio. En el estudio se aporta nueva documentación que permite precisar la cronología de la pintura mural. También se presentan unas fotografías apenas conocidas del hallazgo que contribuyen a una mejor comprensión de este trabajo inacabado de Mengs.
Arsmagazine, 62, abril-junio, 2024
Una de las obras más célebres de Antonio Raphael Mengs realizadas en España para particulares ... more Una de las obras más célebres de Antonio Raphael Mengs realizadas en España para particulares fue la Virgen Dolorosa pintada al óleo para su amigo Antonio de la Quadra y Llano. El cuadro se reseñó en la Lista de las pinturas de Mengs, existentes o hechas en España publicada por José Nicolás de Azara: «56. Una Virgen Dolorosa para D. Antonio de la Quadra, director general de Correos, su amigo, cabeza excelente, del tamaño del natural dentro de un óvalo, dos pies y un dedo de alto, y algo más de pie y medio de ancho, en tabla» Esas medidas equivalen aproximadamente a los 56,8 x 45,5 cm que tiene la tabla rectangular de caoba que aquí presentamos.
Academia. Boletín de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 122-123 (2020-2021), pp. 105-118.
Estudio de dos dibujos preparatorios inéditos de Antonio Rafael Mengs para el fresco de La apoteo... more Estudio de dos dibujos preparatorios inéditos de Antonio Rafael Mengs para el fresco de La apoteosis de Hércules en el Palacio Real de Madrid y el cuadro La adoración de los pastores (Museo Nacional del Prado), recientemente identificados en la Colección de Dibujos de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
El gusto francés y su presencia en España [siglos XVII-XIX], catálogo de la exposición, Fundación MAPFRE, Madrid, 11 de febrero / 8 de mayo 2022, Madrid, Fundación MAPFRE, 2022, pp. 100-107.
Joaquín Álvarez Barrientos y Daniel Crespo Delgado (eds.), El Museo del Prado en 1819. Opinión pública, cultura y política, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2020, pp. 60-73.
Giulio Sodano, Giulio Brevetti (a cura di), Io, la Regina II. Maria Carolina d’Asburgo-Lorena e il suo tempo, Quaderni – Mediterranea - ricerche storiche, 37, Palermo, Associazione no profit “Mediterranea”, 2020, pp. 277-309.
Félix Díaz Moreno (ed.), Camino de perfección. Conventos y monasterios de la Comunidad de Madrid, Madrid, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Comunidad de Madrid, 2019, pp. 635-646.
Revista Philostrato 2018, nº 3, pp. 5-38, 2018
Resumen La fuente de Hércules y Anteo es la más monumental de todas las que embellecen los jardin... more Resumen
La fuente de Hércules y Anteo es la más monumental de todas las que embellecen los jardines que componen el Real Sitio de Aranjuez. Encargada en 1795 por Carlos IV al escultor Juan Adán, su comisión se encuadra en un periodo de transformaciones importantes en Aranjuez, en especial en el Jardín del Príncipe donde el rey estaba creando su capricho, la Real Casa del Labrador, su mayor empeño decorativo.
La localización de la “Cuenta general de la obra de la fuente”, redactada por Juan Adán en 1805, ha permitido conocer su proceso constructivo, los cambios de planteamiento y de ubicación y las vicisitudes de tan ambicioso proyecto.
Abstract
The Ercole and Anteo’s fountain is the most monumental one that embellish the gardens of the Aranjuez Royal Site. It was commissioned in 1795 by Charles IV of Spain to the sculptor Juan Adán. Around these years a lot of transformations had been made in Aranjuez, especially in the Prince Garden, where the king was creating a place of caprice in which the Real Casa del Labrador was the greater decorative commitment.
The discover of an important document wrote by Juan Adán in 1805 informing of the cost of process of the fountain has allowed to know the vicissitudes through which the project passed.
Carlos III: Proyección exterior y científica de un reinado ilustrado, catálogo de la exposición, Madrid, Museo Arqueológico Nacional, del 15 de diciembre de 2016 al 26 de marzo de 2017, Madrid, 2016, pp. 95-105.
Dos mundos contrapuestos, el clasicismo de la Antigüedad grecorromana y el exotismo de Oriente, s... more Dos mundos contrapuestos, el clasicismo de la Antigüedad grecorromana y el exotismo de Oriente, se vieron reunidos en los palacios reales de Carlos III, un monarca que mostró especial interés por esas dos culturas ya desde sus años napolitanos y, seguramente, movido por las preferencias coleccionistas de su madre, Isabel Farnesio.
Carlos III. Majestad y ornato en los escenarios del rey ilustrado, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2016-marzo 2017, Madrid, 2016, pp. 15-45.
El Retrato en las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional: de Juan de Flandes a Antonio López, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2014-Abril 2015, Madrid, 2014, pp. 260-281.
Ars magazine. Revista de arte y coleccionismo, año 7, núm. 24, octubre-diciembre 2014, pp. 64-74.
Pintado hacia 1743, con tan solo 15 años, e inspirado en los modelos de Rafael que estaba estudia... more Pintado hacia 1743, con tan solo 15 años, e inspirado en los modelos de Rafael que estaba estudiando en Roma, el primer autorretrato de Anton Raphael Mengs sor-prende por su calidad y audacia. Un modelo del que realizaría, unos dos años des-pués, una versión al pastel adaptando la pose al gusto barroco de la corte de Dresde. T e X T O J av i e r J o r d á n d e U r r í e s y d e l a C o l i n a
Charles Percier e Pierre Fontaine dal soggiorno romano alla trasformazione di Parigi, a cura di S. Frommel, J.-Ph. Garric e E. Kieven, Studi Biblioteca Hertziana 9, Milano, 2014, pp. 133-143.
Dentro del Recueil de décorations intérieures, comprenant tout ce qui a rapport à l’ameublement, ... more Dentro del Recueil de décorations intérieures, comprenant tout ce qui a rapport à l’ameublement, publicado en 1812 por Charles Percier y Pierre François Léonard Fontaine se incluyen una explicación y cuatro estampas de Pierre Lacour ilustrativas del gabinete que Percier había diseñado por encargo de Carlos IV para la Real Casa del Labrador de Aranjuez, todo realizado con “une recherche et une précision extrêmes” y de “une richesse extraordinaire”, en palabras del arquitecto. Aunque fue estudiado por Gastinel-Coural en un excelente artículo de 1994, el hallazgo del expediente de la comisión y de otros documentos relacionados nos permite dar una completa visión de este petit bijou de las artes suntuarias, de su realización y recepción, e incluso de los elementos que no fueron entregados debido a la problemática gestión del contratista y a la suspensión de las obras en esa casa de campo el 20 de marzo de 1808, tras la abdicación de Carlos IV el día anterior.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 94-107.
De bronze et de pierre dure. Un cadeau espagnol à Napoléon, catalogue de l’exposition, Château de Fontainebleau, du 19 octobre 2013 au 3 février 2014, Dijon, Éditions Faton, 2013, pp. 13-47.
Reales Sitios. Revista del Patrimonio Nacional, año L, núm. 195, primer trimestre de 2013, pp. 28-49.
Goya. Revista de arte, núm. 340, julio-septiembre de 2012, pp. 210-235.
Goya. Revista de arte, núm. 336, julio-septiembre de 2011, pp. 242-253.
Actas de las Jornadas de Arte e Iconografía sobre Carlos IV y el arte de su reinado, del 6 al 8 de abril de 2011, Alfonso Rodríguez G. de Ceballos (dir.), Ángel Rodríguez Rebollo (coord.), Madrid, Fundación Universitaria Española, 2011, pp. 95-116.
El arte del siglo de las luces, Barcelona, Galaxia Gutenberg, 2010, pp. 239-253.
Four years after the publication of the volume I, the Queen, this second collection of studies fo... more Four years after the publication of the volume I, the Queen, this second collection of studies focused on Maria Carolina of Habsburg-Lorraine highlights how much there is still much to explore around this controversial figure and her time.
As in the first volume, the curators have tried to privilege the interdisciplinary dimension, with essays on historiography and political history, culture and material life, history and art criticism, music and theater, in the conviction that this methodology allows the knowledge of a historical era in its many aspects.
Maria Carolina thus once again offered the opportunity to deepen a historical time marked by political and cultural transformations that have swept the European continent. And therefore new reflections on the queen's politics, on relations with her brothers, on the love for music, on the acute use of culture and the visual arts, even on cooking and clothing.
Much space was then dedicated to iconography and images with reproductions of famous works and other unpublished or lesser-known ones.
A distanza di quattro anni dall’uscita del volume Io, la Regina, questa seconda raccolta di studi incentrata su Maria Carolina d’Asburgo-Lorena evidenzia quanto intorno a tale discussa figura e al suo tempo vi sia ancora tanto da esplorare.
Come nel primo volume, i curatori hanno cercato di privilegiare la dimensione interdisciplinare, con saggi di storiografia e di storia politica, di cultura e vita materiale, di storia e critica d’arte, di musica e teatro, nella persuasione che tale metodologia permetta la conoscenza di un’epoca storica nei suoi molteplici aspetti.
Maria Carolina ha così offerto ancora una volta l’occasione per approfondire un tempo storico segnato da trasformazioni politiche e culturali che hanno percorso il continente europeo. E quindi nuove riflessioni sulla politica della regina, sui rapporti con i fratelli, sull’amore per la musica, sull’acuto utilizzo della cultura e delle arti figurative, persino sulla cucina e sull’abbigliamento.
Largo spazio è stato poi dedicato all’iconografia e alle immagini con riproduzioni di celebri opere e di altre inedite o meno note.
Gusto y tradición. 23 obras de la colección del IX Conde de Villagonzalo y de Dña. María Luisa Corrada [cat. exp. Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, del 24 de junio al 3 de octubre de 2021], Oviedo, Centro Regional de Bellas Artes, Asturias, 2021, pp. 44-47, cat. 6
Gusto y tradición. 23 obras de la colección del IX Conde de Villagonzalo y de Dña. María Luisa Corrada [cat. exp. Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, del 24 de junio al 3 de octubre de 2021], Oviedo, Centro Regional de Bellas Artes, Asturias, 2021, pp. 56-59, cat. 9
Gusto y tradición. 23 obras de la colección del IX Conde de Villagonzalo y de Dña. María Luisa Corrada [cat. exp. Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, del 24 de junio al 3 de octubre de 2021], Oviedo, Centro Regional de Bellas Artes, Asturias, 2021, pp. 60-63, cat. 10
Gusto y tradición. 23 obras de la colección del IX Conde de Villagonzalo y de Dña. María Luisa Corrada [cat. exp. Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, del 24 de junio al 3 de octubre de 2021], Oviedo, Centro Regional de Bellas Artes, Asturias, 2021, pp. 64-67, cat. 11
Gusto y tradición. 23 obras de la colección del IX Conde de Villagonzalo y de Dña. María Luisa Corrada [cat. exp. Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, del 24 de junio al 3 de octubre de 2021], Oviedo, Centro Regional de Bellas Artes, Asturias, 2021, pp. 68-71, cat. 12
Jean Ranc. Un Montpelliérain à la cour des rois, cat. exp., Montpellier, musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, du 25 janvier au 26 avril 2020, Milano, Silvana Editoriale, 2020, pp. 258-259, cat. 65.
Jean Ranc. Un Montpelliérain à la cour des rois, cat. exp., Montpellier, musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, du 25 janvier au 26 avril 2020, Milano, Silvana Editoriale, 2020, pp. 260-261, cat. 66.
Jean Ranc. Un Montpelliérain à la cour des rois, cat. exp., Montpellier, musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, du 25 janvier au 26 avril 2020, Milano, Silvana Editoriale, 2020, pp. 262-263, cat. 67.
El Retrato en las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional: de Juan de Flandes a Antonio López, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2014-Abril 2015, Madrid, 2014, pp. 304-309, cat. 52.
El Retrato en las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional: de Juan de Flandes a Antonio López, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2014-Abril 2015, Madrid, 2014, pp. 309-312, cat. 53.
![Research paper thumbnail of Giuseppe Bonito [Serie de retratos de los hijos de Carlos VII de Nápoles y María Amalia de Sajonia]](https://attachments.academia-assets.com/62301879/thumbnails/1.jpg)
](El Retrato en las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional: de Juan de Flandes a Antonio López, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2014-Abril 2015, Madrid, 2014, pp. 324-336, cat. 59-62.
![Research paper thumbnail of Anton Raphael Mengs [Retratos de la Real Familia de Nápoles]](https://attachments.academia-assets.com/62293665/thumbnails/1.jpg)
](El Retrato en las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional: de Juan de Flandes a Antonio López, catálogo de la exposición, Madrid, Palacio Real, Diciembre 2014-Abril 2015, Madrid, 2014, pp. 356-366, cat. 70-72.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 110-111, cat. 1.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 112-113, cat. 2.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 116-119, cat. 4.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 128-131, cat. 9.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 132-133, cat. 10.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 234-235, cat. 55.
Anton Raphael Mengs y la Antigüedad, catálogo de la exposición, 20 de noviembre de 2013-26 de enero de 2014, Almudena Negrete Plano (com.), Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2013, pp. 236-237, cat. 56.
Tesoros de los Palacios Reales de España. Una historia compartida, cat. de la exp., México, D. F., Galería del Palacio Nacional, 16 diciembre 2011-31 mayo 2012, México, 2011, pp. 308-309, cat. 42.
TALLER DE INVESTIGACIÓN. El dibujo en la formación neoclásica romana hacia 1800. Madrid, Museo Na... more TALLER DE INVESTIGACIÓN. El dibujo en la formación neoclásica romana hacia 1800. Madrid, Museo Nacional del Prado, Centro de Estudios, Aula 2, 20 de diciembre de 2022, 10.00 h.
San Lorenzo de El Escorial, Real Centro Universitario Escorial - María Cristina, 24 de julio de 2019, 10.00 h.
Aranjuez, I.E.S. Alpajés, 16 de abril de 2018, 19.00 h.
Madrid, Instituto Arqueológico Alemán, «Johann Joachim Winckelmann (1717 – 2017). Coloquio con motivo de su 300 aniversario», 20 de junio de 2017, 12.30 h.
Madrid, Museo Nacional del Prado, II Curso de «Historia del marco y su conservación», 14 de noviembre de 2016, 16.00 h.
![Research paper thumbnail of Comunicación «La “accademia” spagnola a Roma intorno al 1800» [texto en español]](https://attachments.academia-assets.com/62854043/thumbnails/1.jpg)
](Accademie e Accademismo 1770-1870. Giornate di studi in memoria di Stefano Susinno, Roma, Villa Medici, 10 de junio de 2003, 15.00 h., 2003
Comunicación presentada en el coloquio organizado conjuntamente por la Università di Roma Tre y l... more Comunicación presentada en el coloquio organizado conjuntamente por la Università di Roma Tre y la Académie de France à Rome, del 9 al 11 de junio de 2003.
La «academia» española en Roma en torno a 1800 [inédita hasta ahora]
Javier Jordán de Urríes y de la Colina
Es bien sabido la utilidad que desde antiguo ha tenido el viaje a Italia para la formación de los artistas. Así ocurrió en el Renacimiento y en el Barroco, y a lo largo del siglo XVIII Italia se mantuvo como "depósito de los mejores monumentos que en toda Europa existen, así de arquitectura como de escultura antiguas, y que han servido hasta aquí de escuela, muda sí, pero la más proporcionada para formar consumados profesores"...
![Research paper thumbnail of Decorar con papel [reseña del libro de Isadora Rose-de Viejo, La Real Fábrica de Papeles Pintados de Madrid (1786-1836), Madrid, Cátedra, 2015, ISBN: 978-84-376-3414-2]](https://attachments.academia-assets.com/44770003/thumbnails/1.jpg)
](Ars magazine. Revista de arte y coleccionismo, año 9, núm. 30, abril-junio de 2016, p. 140.
Goya. Revista de arte, núm. 333, octubre-diciembre de 2010, pp. 357-360.
Goya. Revista de arte, núms. 316-317, enero-abril de 2007, pp. 124-126.
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La presente obra es fruto de varias décadas de trabajo de investigación culminado en una tesis doctoral o «memoria presentada para optar al grado de doctor» que, bajo el título Mariana de Neoburgo (1667-1740): escenarios, imagen y posesiones de una reina, mereció la máxima calificación del tribunal evaluador en el Departamento de Historia del Arte de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid. Esa tesis leída en 2019, de la que me cupo la satisfacción de ser uno de sus directores, se presenta ahora al público en una bella y cuidada edición del Centro de Estudios Europa Hispánica, al cual debemos la publicación de numerosos títulos dentro de esa labor de promoción de iniciativas culturales en favor del hispanismo internacional y la excelencia académica. Este presente trabajo supone el tercer libro de Gloria Martínez Leiva, tras los publicados con Ángel Rodríguez Rebollo sobre los inventarios reales: Quadros y otras cosas que tiene Su Majestad Felipe IV en este Alcázar de Madrid. Año de 1636 (Madrid, Fundación Universitaria Española, 2007) y El inventario del Alcázar de Madrid de 1666. Felipe IV y su colección artística (Madrid, Polifemo-Consejo Superior de Investigaciones Científicas, 2016)…
InvestigArt blog de arte, post de 15 de febrero de 2022 https://www.investigart.com/2022/02/15/las-vistas-de-puertos-de-espana-mariano-sanchez-copista-de-vernet/, 2022
El lector tiene en sus manos un libro esencial en la historia del coleccionismo en España, que ar... more El lector tiene en sus manos un libro esencial en la historia del coleccionismo en España, que arroja amplia luz sobre uno de los periodos más apasionantes y complejos del mecenazgo artístico y afán coleccionista de los monarcas españoles. Es bien sabido que Carlos IV fue uno de los más destacados mecenas de su tiempo y tal vez el que mostró una mayor sensibilidad artística entre los reyes de España. Su sincera afición a la pintura, la formación y acrecentamiento de sus colecciones en España, la abrupta interrupción de esa labor en marzo de 1808 y, en suma, el gusto de Carlos IV por la pintura, quedan perfectamente analizados en este libro de Diana Urriagli Serrano...