Nicole Chapman | Universidad de San Andrés (original) (raw)

Papers by Nicole Chapman

Tutorial 15/8/18 Gombrich: • Historiador del arte que trabajo en Inglaterra en un instituto. Era ... more Tutorial 15/8/18 Gombrich: • Historiador del arte que trabajo en Inglaterra en un instituto. Era un lugar donde los estudios del arte se transformaron. • El arte se va construyendo, se van eligiendo cosas (punto de vista, intereses). La historia del arte no fue siempre de la misma manera. • Los primeros relatos de arte estaban basados en las bibliografías de los artistas (siglo 15 y 16). Luego se fue transformando, se empezó a dar más bola a las obras, a considerar los aspectos formales de las obras. Pero luego se dieron cuenta que esa forma extraía el objeto artístico del contexto donde fue producido. Entonces empezó un nuevo método que incluía el contexto, método desarrollado en el instituto de Gombrich. Es una historia del arte que trabaja con las obras y con el contexto histórico de la obra con distintas fuentes documentales. • Que dice el texto? Es la introducción a un libro de historia del arte. Esta apuntado al público general no a un especialista. No podemos desatender una obra solamente considerando si se parece o no a la realidad, el artista pudo haber tenido la intención de que no se parezca a la realidad. Gombrich nos dice que seamos más abiertos en ese sentido y que vayamos más allá en decir "me gusta o no me gusta". Quiere que nos sintamos capaces de acercarnos al arte, ser conscientes que hay una artista detrás que nos quiere transmitir un mensaje y hay una razón en todo lo que eligió. Nos invita a pensar en porque esta tal cosa de esa manera. "no existe el arte sino los artistas" (dice gombrich) • Habla del concepto de belleza y expresión. Y nos dice que el artista pudo haber tenido alguna motivación para no hacer una obra considerada "bella". El concepto de belleza puede cambiar según el momento y lugar y según quien lo use (concepto históricamente determinado). • Ejemplo del te: uno puede tomar un té y le puede gustar o no gustar. Pero si toma te todo el tiempo puede distinguir distintos matices. Cuanto más conozcamos de arte, más capaces vamos a ser de distinguir las diferencias y refinar nuestras opiniones. Objeto de arte • Pintura: cuales son los elementos de una pintura? Tema (noción de género, iconografía), aspectos formales (línea, color, plano, espacio, perspectiva, composición, organización de elementos), mensaje (vinculado con el público), artista, fecha (momento de realización), contexto histórico, técnica/soporte/material • Técnica + aspectos formales + tema = estilo En el arte argentino no tenemos ninguna obra que sea de un solo estilo en particular. No existe una obra con una sola categoría estilística. Noción de género histórico, religioso, del retrato, del paisaje, costumbrista (representación de las costumbres cotidianas de un lugar), de los bodegones

Tutorial 15/8/18 Gombrich: • Historiador del arte que trabajo en Inglaterra en un instituto. Era ... more Tutorial 15/8/18 Gombrich: • Historiador del arte que trabajo en Inglaterra en un instituto. Era un lugar donde los estudios del arte se transformaron. • El arte se va construyendo, se van eligiendo cosas (punto de vista, intereses). La historia del arte no fue siempre de la misma manera. • Los primeros relatos de arte estaban basados en las bibliografías de los artistas (siglo 15 y 16). Luego se fue transformando, se empezó a dar más bola a las obras, a considerar los aspectos formales de las obras. Pero luego se dieron cuenta que esa forma extraía el objeto artístico del contexto donde fue producido. Entonces empezó un nuevo método que incluía el contexto, método desarrollado en el instituto de Gombrich. Es una historia del arte que trabaja con las obras y con el contexto histórico de la obra con distintas fuentes documentales. • Que dice el texto? Es la introducción a un libro de historia del arte. Esta apuntado al público general no a un especialista. No podemos desatender una obra solamente considerando si se parece o no a la realidad, el artista pudo haber tenido la intención de que no se parezca a la realidad. Gombrich nos dice que seamos más abiertos en ese sentido y que vayamos más allá en decir "me gusta o no me gusta". Quiere que nos sintamos capaces de acercarnos al arte, ser conscientes que hay una artista detrás que nos quiere transmitir un mensaje y hay una razón en todo lo que eligió. Nos invita a pensar en porque esta tal cosa de esa manera. "no existe el arte sino los artistas" (dice gombrich) • Habla del concepto de belleza y expresión. Y nos dice que el artista pudo haber tenido alguna motivación para no hacer una obra considerada "bella". El concepto de belleza puede cambiar según el momento y lugar y según quien lo use (concepto históricamente determinado). • Ejemplo del te: uno puede tomar un té y le puede gustar o no gustar. Pero si toma te todo el tiempo puede distinguir distintos matices. Cuanto más conozcamos de arte, más capaces vamos a ser de distinguir las diferencias y refinar nuestras opiniones. Objeto de arte • Pintura: cuales son los elementos de una pintura? Tema (noción de género, iconografía), aspectos formales (línea, color, plano, espacio, perspectiva, composición, organización de elementos), mensaje (vinculado con el público), artista, fecha (momento de realización), contexto histórico, técnica/soporte/material • Técnica + aspectos formales + tema = estilo En el arte argentino no tenemos ninguna obra que sea de un solo estilo en particular. No existe una obra con una sola categoría estilística. Noción de género histórico, religioso, del retrato, del paisaje, costumbrista (representación de las costumbres cotidianas de un lugar), de los bodegones