Sebastian Vidal Valenzuela | Universidad Alberto Hurtado (original) (raw)
Books by Sebastian Vidal Valenzuela
Intercambios trasandinos: Historias del arte entre Argentina y Chile , 2022
"En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile", del historiador de... more "En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile", del historiador del arte Sebastián Vidal Valenzuela, es un trabajo historiográfico sobre la estrategia documental de los artistas de los años setenta y ochenta y de su tránsito desde la dictadura a la democracia. De escritura crítica y amena, el autor centra su atención en el uso de archivos y de las tecnologías en el arte contemporáneo tales como el video y la computación, tomando como casos paradigmáticos In the Beginning de Juan Downey y el teatro Aleph; la Exposición retrospectiva Santiago punto cero de Gonzalo Mezza; el primer y único programa de televisión especializado sobre video y arte en Chile En torno al video cuyo principal ideólogo es Carlos Flores; y Satelitenis, una video experiencia en la que participaron Eugenio Dittborn, Carlos Flores y Eugenio Downey.
“En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile” es un libro fundamental para todo aquel interesado en historia del arte y arte contemporáneo en Chile.
Publicado por Metales Pesados 2013.
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En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile written by Sebastian Vidal Valenzuela (PhD candidate in Art History) is a historiographical work about the documental strategies of Chilean artists during the dictatorship and the early years of democracy. In a highly readable, sharp prose, the author analyzes in depth the use of archives and technologies such as video and computers in contemporary art. Here, Vidal works with paradigmatic cases like the first video performance in Chile ‘In the Beginning’ by Juan Downey and The Aleph Theater Company; the pioneering computer exhibition in Chile ‘Santiago punto cero’ by Gonzalo Mezza; Carlos Flores’ ‘En torno al video’, an original TV program specialized on video and art; and ‘Satelitenis’, a video mail art experience produced by Eugenio Dittborn, Carlos Flores and Juan Downey.
En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile is a fundamental book to anybody interested in art history and contemporary art in Chile.
Published by Metales Pesados 2013
Book Chapter by Sebastian Vidal Valenzuela
Dismantling the Nation: Contemporary Art in Chile , 2023
Este artículo aborda el trabajo de videoarte de la artista y cineasta chilena Tatiana Gaviola en ... more Este artículo aborda el trabajo de videoarte de la artista y cineasta chilena Tatiana Gaviola en el marco del Festival Franco Chileno de Videoarte durante los años 80 en Chile. El libro "Dismantling the Nation: Contemporary Art in Chile” fue editado por Florencia San Martín, Carla Macchiavello y Paula Solimano por la editorial Amherst College Press
Nicolás Franco Obras / Works 2013 - 2017, 2018
Texto crítico que aborda la producción reciente del artista chileno Nicolás Franco
Papers by Sebastian Vidal Valenzuela
POIÉSIS, 2017
Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, u... more Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, una de las propuestas visuales más interesantes se desarrolló en la ciudad de Rosario en el año 1968. En ese año, el Grupo de Arte de Vanguardia de Rosario desarrolló diversas acciones mancomunadas para denunciar la represión que vivía el país. Por aquellos años, la dictadura del general golpista Carlos Onganía pretendió alejar el fantasma del peronismo a través de una serie de medidas que apuntaron a debilitar el poder de sindicatos, congelar los sueldos, reprimir a los estudiantes y censurar espacios culturales. Al ver el estrangulamiento social, los artistas del Grupo de Artistas de Vanguardia, con financiamiento del Instituto Di Tella, propusieron un Ciclo de arte experimental que ofreció algunas de las obras más radicales del arte argentino en los años 60.
Se incluye índice, prólogo e introducción, 2020
Transiciones de lo real alude a distintos procesos de cambio surgidos a partir de la década del 7... more Transiciones de lo real alude a distintos procesos de cambio surgidos a partir de la década del 70' en el documental del Cono Sur (Argentina, Chile y Uruguay): por una parte, la transición se vincula directamente con los procesos abiertos a partir del resquebrajamiento de los regímenes dictatoriales y la posterior consolidación de gobiernos democráticos que atravesaron en forma desfasada y diferenciada a los tres países. Por otra parte, aquella noción también se refiere a los cambios tecnológicos que afectaron el acceso al audiovisual –ya sea en fílmico, video o digital–, su potencial expresivo y sus posibilidades de circulación. Pero más allá de estos grandes lineamientos, la producción documental de estos años también está atravesada por otro tipo de transiciones, desplazamientos entre narrativas y corrimientos en el espacio, a través del retorno de cineastas exiliados y la articulación de distintos horizontes mediáticos y modalidades de trabajo situadas entre la industria y la producción “artesanal”, y entre el cine, el video y la televisión. El estudio de las transiciones como categoría cultural y estética no ha tenido un peso equiparable al que este concepto posee en el marco de las ciencias políticas. Sin embargo, la confluencia de desplazamientos políticos, culturales y tecnológicos en el documental ha dejado distintas marcas en las obras que permiten pensar en una estética de las transiciones.
... La primera centra su análisis en la reflexión sobre tres matrices: el archivo, la tecnología ... more ... La primera centra su análisis en la reflexión sobre tres matrices: el archivo, la tecnología y la historiografía, y cómo éstas dialogan con el concepto de inicio en el arte chileno, señalando los vacíos, ambigüedades y alcances que un trabajo monográfico podría otorgar para la ...
Revista 180 , 2020
En 1972 el Centro de Arte y Comunicación (CAYC), fundado en Buenos Aires en 1968, inauguró la exp... more En 1972 el Centro de Arte y Comunicación (CAYC), fundado en Buenos Aires en 1968, inauguró la exposición Hacia un perfil del arte latinoamericano. La muestra, curada por el promotor cultural Jorge Glusberg, incluyó 143 piezas correspondientes a 36 artistas de Argentina, América Latina, Estados Unidos y Europa. La exhibición, que viajó por distintos espacios exhibitivos del mundo, apuntaba a explorar, por medio de obras heliográficas, una conceptualización de “lo latinoamericano”, bajo el lente de las tensiones regionales amplificadas por las luchas políticas de aquellos años. En el presente artículo presentaré cómo esta exposición, a pesar de haber sido enviada a Santiago en 1973, con la intención de ser expuesta en el Museo Nacional del Bellas Artes (MNBA), quedó olvidada en los depósitos del museo durante más de 45 años, debido al golpe de Estado. Hoy, gracias al estudio de fuentes documentales, archivos y colecciones diversas, se ha podido reconstruir dicha historia, y proponer una lectura en profundidad, a través del análisis de tres obras consideradas emblemáticas.
POIÉSIS - Revista do Programa de Pós-Graduação em Estudos Contemporâneos das Artes Universidade Federal Fluminense, 2017
Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, u... more Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, una de las propuestas visuales más interesantes se desarrolló en la ciudad de Rosario en el año 1968. En ese año, el Grupo de Arte de Vanguardia de Rosario desarrolló diversas acciones mancomunadas para denunciar la represión que vivía el país. Por aquellos años, la dictadura del general golpista Carlos Onganía pretendió alejar el fantasma del peronismo a través de una serie de medidas que apuntaron a debilitar el poder de sindicatos, congelar los sueldos, reprimir a los estudiantes y censurar espacios culturales. Al ver el estrangulamiento social, los artistas del Grupo de Artistas de Vanguardia, con financiamiento del Instituto Di Tella, propusieron un Ciclo de arte experimental que ofreció algunas de las obras más radicales del arte argentino en los años 60.
Este escrito ha sido preparado especialmente para el presente número del dossier de la revista Poiésis. Con leves modificaciones del equipo del dossier de Poiésis, resume tres artículos publicados en la revista chilena Arte y Crítica. El Capítulo I corresponde a los artículos de los números 4 (enero-2013) y 5 (mayo-2013) y el Capítulo III corresponde al artículo del número 1 (julio-2012). Pueden consultarse en línea: www.arteycritica.org.
CAIANA - Revista de Historia del Arte y Cultura Visual del Centro Argentino de Investigadores de Arte - CAIA, 2017
The purpose of this research is to analyze three cases of aborted projects of visual arts origina... more The purpose of this research is to analyze three cases of aborted projects of visual arts originally conceptualized by the artists Gonzalo Díaz, Juan Downey, and Gonzalo Mezza for the Chilean Pavilion in the Seville’s Universal Exhibition in 1992. This reading draws upon the confrontation of the artistic proposal of these three cases with the final model carried out by the communicational agency Crisis. This confrontation included the original vision of his artistic director Guillermo Tejeda as well as the critiques received by Chilean intellectuals.
CAIANA - Revista de Historia del Arte y Cultura Visual del Centro Argentino de Investigadores de Arte - CAIA, 2017
El propósito de esta investigación es analizar tres casos de proyectos abortados de artes visuale... more El propósito de esta investigación es analizar tres casos de proyectos abortados de artes visuales conceptualizados originalmente por los artistas Gonzalo Díaz, Juan Downey y Gonzalo Mezza para el Pabellón chileno de la Exposición Universal de Sevilla 1992. Esta lectura propone confrontar la propuesta artística de estos tres casos con el modelo final llevado a cabo por la agencia comunicacional Crisis. Esta confrontación incorporó la visión inicial que tuvo su director artístico Guillermo Tejeda así como las criticas recibidas por parte de la intelectualidad en Chile.
Nuevo Mundo Mundos Nuevos , 2017
El presente artículo se propone estudiar parte de la producción temprana del artista chileno Gonz... more El presente artículo se propone estudiar parte de la producción temprana del artista chileno Gonzalo Mezza, bajo el lente complejo de un artista nómade en un escenario local dictatorial. En particular, se analizará una serie de obras que toman como punto de partida la experimentalidad con tecnologías de punta, bajo el modelo de contrapuntos mediales, en los años setenta. A principios de la década, y mientras vivía en Barcelona, Mezza inició una serie de trabajos colaborativos con artistas de distintos lugares del mundo. Posteriormente, bajo la modalidad de contrapuntos mediales (x, +, o vs) entre dos artistas o íconos de la cultura visual, Mezza estableció un sistema de trabajo que apuntaba a problematizar la idea de registro, autoría y cita. En estas piezas, el artista incluyó registros performáticos de importantes figuras como Charlotte Moorman, Rafael Alberti o Carlos Leppe. Igualmente, Mezza incluyó – a través del video y la nueva cámara Polaroid – cruces entre poesía y ensayo visual, en una propuesta de arte inédita en el Chile dictatorial.
Exhibition Catalogues by Sebastian Vidal Valenzuela
Materia gris, 2023
Transcripción de la conversación entre el artista Nicolás Franco y el curador Sebastián Vidal Val... more Transcripción de la conversación entre el artista Nicolás Franco y el curador Sebastián Vidal Valenzuela. Este texto se publicó en el catálogo de la exposición Materia gris en el Museo Nacional de Bellas Artes en el 2023.
Territorio en suspensión , 2022
Texto de catálogo sobre la obra de la artista Camila Lobos Díaz
Radom, 2023
Texto del catálogo de la exposición Radom de Bárbara Oettinger y Pedro Sabatini en el Centro Cult... more Texto del catálogo de la exposición Radom de Bárbara Oettinger y Pedro Sabatini en el Centro Cultural del Instituto Nacional
La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos, 2022
Catálogo de La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos, Museo Nacional de Be... more Catálogo de La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos, Museo Nacional de Bellas Artes Argentina, 6 de abril al 17 de julio del 2022
Texto curatorial de la exposición Juan Downey: El nudo de la vida en Galería Il Posto, Santiago, ... more Texto curatorial de la exposición Juan Downey: El nudo de la vida en Galería Il Posto, Santiago, Chile (2020). La exposición propone una reflexión visual y conceptual sobre la obra temprana del artista chileno Juan Downey (1940-1993). La muestra explora parte del trabajo pictórico y gráfico principalmente de los años sesenta y setenta, mientras residía entre las ciudades de Barcelona, Madrid, París y Nueva York.
Mezza: Archivo liberado, 2019
Texto curatorial de la exposición "Mezza: Archivo liberado" realizada en Galería D21 Proyectos de... more Texto curatorial de la exposición "Mezza: Archivo liberado" realizada en Galería D21 Proyectos de arte en marzo del 2019.
Pálido fuego, 2018
Texto de catálogo de la exposición Pálido fuego de Mariana Najmanovich en el Museo de la Solidari... more Texto de catálogo de la exposición Pálido fuego de Mariana Najmanovich en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende
Material insuficiente, 2018
Texto curatorial de la exposición Material insuficiente del artista Pablo Rivera en el Museo de A... more Texto curatorial de la exposición Material insuficiente del artista Pablo Rivera en el Museo de Arte Contemporáneo. Noviembre 2017
Intercambios trasandinos: Historias del arte entre Argentina y Chile , 2022
"En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile", del historiador de... more "En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile", del historiador del arte Sebastián Vidal Valenzuela, es un trabajo historiográfico sobre la estrategia documental de los artistas de los años setenta y ochenta y de su tránsito desde la dictadura a la democracia. De escritura crítica y amena, el autor centra su atención en el uso de archivos y de las tecnologías en el arte contemporáneo tales como el video y la computación, tomando como casos paradigmáticos In the Beginning de Juan Downey y el teatro Aleph; la Exposición retrospectiva Santiago punto cero de Gonzalo Mezza; el primer y único programa de televisión especializado sobre video y arte en Chile En torno al video cuyo principal ideólogo es Carlos Flores; y Satelitenis, una video experiencia en la que participaron Eugenio Dittborn, Carlos Flores y Eugenio Downey.
“En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile” es un libro fundamental para todo aquel interesado en historia del arte y arte contemporáneo en Chile.
Publicado por Metales Pesados 2013.
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En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile written by Sebastian Vidal Valenzuela (PhD candidate in Art History) is a historiographical work about the documental strategies of Chilean artists during the dictatorship and the early years of democracy. In a highly readable, sharp prose, the author analyzes in depth the use of archives and technologies such as video and computers in contemporary art. Here, Vidal works with paradigmatic cases like the first video performance in Chile ‘In the Beginning’ by Juan Downey and The Aleph Theater Company; the pioneering computer exhibition in Chile ‘Santiago punto cero’ by Gonzalo Mezza; Carlos Flores’ ‘En torno al video’, an original TV program specialized on video and art; and ‘Satelitenis’, a video mail art experience produced by Eugenio Dittborn, Carlos Flores and Juan Downey.
En el principio. Arte, archivos y tecnologías durante la dictadura en Chile is a fundamental book to anybody interested in art history and contemporary art in Chile.
Published by Metales Pesados 2013
Dismantling the Nation: Contemporary Art in Chile , 2023
Este artículo aborda el trabajo de videoarte de la artista y cineasta chilena Tatiana Gaviola en ... more Este artículo aborda el trabajo de videoarte de la artista y cineasta chilena Tatiana Gaviola en el marco del Festival Franco Chileno de Videoarte durante los años 80 en Chile. El libro "Dismantling the Nation: Contemporary Art in Chile” fue editado por Florencia San Martín, Carla Macchiavello y Paula Solimano por la editorial Amherst College Press
Nicolás Franco Obras / Works 2013 - 2017, 2018
Texto crítico que aborda la producción reciente del artista chileno Nicolás Franco
POIÉSIS, 2017
Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, u... more Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, una de las propuestas visuales más interesantes se desarrolló en la ciudad de Rosario en el año 1968. En ese año, el Grupo de Arte de Vanguardia de Rosario desarrolló diversas acciones mancomunadas para denunciar la represión que vivía el país. Por aquellos años, la dictadura del general golpista Carlos Onganía pretendió alejar el fantasma del peronismo a través de una serie de medidas que apuntaron a debilitar el poder de sindicatos, congelar los sueldos, reprimir a los estudiantes y censurar espacios culturales. Al ver el estrangulamiento social, los artistas del Grupo de Artistas de Vanguardia, con financiamiento del Instituto Di Tella, propusieron un Ciclo de arte experimental que ofreció algunas de las obras más radicales del arte argentino en los años 60.
Se incluye índice, prólogo e introducción, 2020
Transiciones de lo real alude a distintos procesos de cambio surgidos a partir de la década del 7... more Transiciones de lo real alude a distintos procesos de cambio surgidos a partir de la década del 70' en el documental del Cono Sur (Argentina, Chile y Uruguay): por una parte, la transición se vincula directamente con los procesos abiertos a partir del resquebrajamiento de los regímenes dictatoriales y la posterior consolidación de gobiernos democráticos que atravesaron en forma desfasada y diferenciada a los tres países. Por otra parte, aquella noción también se refiere a los cambios tecnológicos que afectaron el acceso al audiovisual –ya sea en fílmico, video o digital–, su potencial expresivo y sus posibilidades de circulación. Pero más allá de estos grandes lineamientos, la producción documental de estos años también está atravesada por otro tipo de transiciones, desplazamientos entre narrativas y corrimientos en el espacio, a través del retorno de cineastas exiliados y la articulación de distintos horizontes mediáticos y modalidades de trabajo situadas entre la industria y la producción “artesanal”, y entre el cine, el video y la televisión. El estudio de las transiciones como categoría cultural y estética no ha tenido un peso equiparable al que este concepto posee en el marco de las ciencias políticas. Sin embargo, la confluencia de desplazamientos políticos, culturales y tecnológicos en el documental ha dejado distintas marcas en las obras que permiten pensar en una estética de las transiciones.
... La primera centra su análisis en la reflexión sobre tres matrices: el archivo, la tecnología ... more ... La primera centra su análisis en la reflexión sobre tres matrices: el archivo, la tecnología y la historiografía, y cómo éstas dialogan con el concepto de inicio en el arte chileno, señalando los vacíos, ambigüedades y alcances que un trabajo monográfico podría otorgar para la ...
Revista 180 , 2020
En 1972 el Centro de Arte y Comunicación (CAYC), fundado en Buenos Aires en 1968, inauguró la exp... more En 1972 el Centro de Arte y Comunicación (CAYC), fundado en Buenos Aires en 1968, inauguró la exposición Hacia un perfil del arte latinoamericano. La muestra, curada por el promotor cultural Jorge Glusberg, incluyó 143 piezas correspondientes a 36 artistas de Argentina, América Latina, Estados Unidos y Europa. La exhibición, que viajó por distintos espacios exhibitivos del mundo, apuntaba a explorar, por medio de obras heliográficas, una conceptualización de “lo latinoamericano”, bajo el lente de las tensiones regionales amplificadas por las luchas políticas de aquellos años. En el presente artículo presentaré cómo esta exposición, a pesar de haber sido enviada a Santiago en 1973, con la intención de ser expuesta en el Museo Nacional del Bellas Artes (MNBA), quedó olvidada en los depósitos del museo durante más de 45 años, debido al golpe de Estado. Hoy, gracias al estudio de fuentes documentales, archivos y colecciones diversas, se ha podido reconstruir dicha historia, y proponer una lectura en profundidad, a través del análisis de tres obras consideradas emblemáticas.
POIÉSIS - Revista do Programa de Pós-Graduação em Estudos Contemporâneos das Artes Universidade Federal Fluminense, 2017
Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, u... more Dentro de las representaciones de los lugares de la tortura en las dictaduras latinoamericanas, una de las propuestas visuales más interesantes se desarrolló en la ciudad de Rosario en el año 1968. En ese año, el Grupo de Arte de Vanguardia de Rosario desarrolló diversas acciones mancomunadas para denunciar la represión que vivía el país. Por aquellos años, la dictadura del general golpista Carlos Onganía pretendió alejar el fantasma del peronismo a través de una serie de medidas que apuntaron a debilitar el poder de sindicatos, congelar los sueldos, reprimir a los estudiantes y censurar espacios culturales. Al ver el estrangulamiento social, los artistas del Grupo de Artistas de Vanguardia, con financiamiento del Instituto Di Tella, propusieron un Ciclo de arte experimental que ofreció algunas de las obras más radicales del arte argentino en los años 60.
Este escrito ha sido preparado especialmente para el presente número del dossier de la revista Poiésis. Con leves modificaciones del equipo del dossier de Poiésis, resume tres artículos publicados en la revista chilena Arte y Crítica. El Capítulo I corresponde a los artículos de los números 4 (enero-2013) y 5 (mayo-2013) y el Capítulo III corresponde al artículo del número 1 (julio-2012). Pueden consultarse en línea: www.arteycritica.org.
CAIANA - Revista de Historia del Arte y Cultura Visual del Centro Argentino de Investigadores de Arte - CAIA, 2017
The purpose of this research is to analyze three cases of aborted projects of visual arts origina... more The purpose of this research is to analyze three cases of aborted projects of visual arts originally conceptualized by the artists Gonzalo Díaz, Juan Downey, and Gonzalo Mezza for the Chilean Pavilion in the Seville’s Universal Exhibition in 1992. This reading draws upon the confrontation of the artistic proposal of these three cases with the final model carried out by the communicational agency Crisis. This confrontation included the original vision of his artistic director Guillermo Tejeda as well as the critiques received by Chilean intellectuals.
CAIANA - Revista de Historia del Arte y Cultura Visual del Centro Argentino de Investigadores de Arte - CAIA, 2017
El propósito de esta investigación es analizar tres casos de proyectos abortados de artes visuale... more El propósito de esta investigación es analizar tres casos de proyectos abortados de artes visuales conceptualizados originalmente por los artistas Gonzalo Díaz, Juan Downey y Gonzalo Mezza para el Pabellón chileno de la Exposición Universal de Sevilla 1992. Esta lectura propone confrontar la propuesta artística de estos tres casos con el modelo final llevado a cabo por la agencia comunicacional Crisis. Esta confrontación incorporó la visión inicial que tuvo su director artístico Guillermo Tejeda así como las criticas recibidas por parte de la intelectualidad en Chile.
Nuevo Mundo Mundos Nuevos , 2017
El presente artículo se propone estudiar parte de la producción temprana del artista chileno Gonz... more El presente artículo se propone estudiar parte de la producción temprana del artista chileno Gonzalo Mezza, bajo el lente complejo de un artista nómade en un escenario local dictatorial. En particular, se analizará una serie de obras que toman como punto de partida la experimentalidad con tecnologías de punta, bajo el modelo de contrapuntos mediales, en los años setenta. A principios de la década, y mientras vivía en Barcelona, Mezza inició una serie de trabajos colaborativos con artistas de distintos lugares del mundo. Posteriormente, bajo la modalidad de contrapuntos mediales (x, +, o vs) entre dos artistas o íconos de la cultura visual, Mezza estableció un sistema de trabajo que apuntaba a problematizar la idea de registro, autoría y cita. En estas piezas, el artista incluyó registros performáticos de importantes figuras como Charlotte Moorman, Rafael Alberti o Carlos Leppe. Igualmente, Mezza incluyó – a través del video y la nueva cámara Polaroid – cruces entre poesía y ensayo visual, en una propuesta de arte inédita en el Chile dictatorial.
Materia gris, 2023
Transcripción de la conversación entre el artista Nicolás Franco y el curador Sebastián Vidal Val... more Transcripción de la conversación entre el artista Nicolás Franco y el curador Sebastián Vidal Valenzuela. Este texto se publicó en el catálogo de la exposición Materia gris en el Museo Nacional de Bellas Artes en el 2023.
Territorio en suspensión , 2022
Texto de catálogo sobre la obra de la artista Camila Lobos Díaz
Radom, 2023
Texto del catálogo de la exposición Radom de Bárbara Oettinger y Pedro Sabatini en el Centro Cult... more Texto del catálogo de la exposición Radom de Bárbara Oettinger y Pedro Sabatini en el Centro Cultural del Instituto Nacional
La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos, 2022
Catálogo de La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos, Museo Nacional de Be... more Catálogo de La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos, Museo Nacional de Bellas Artes Argentina, 6 de abril al 17 de julio del 2022
Texto curatorial de la exposición Juan Downey: El nudo de la vida en Galería Il Posto, Santiago, ... more Texto curatorial de la exposición Juan Downey: El nudo de la vida en Galería Il Posto, Santiago, Chile (2020). La exposición propone una reflexión visual y conceptual sobre la obra temprana del artista chileno Juan Downey (1940-1993). La muestra explora parte del trabajo pictórico y gráfico principalmente de los años sesenta y setenta, mientras residía entre las ciudades de Barcelona, Madrid, París y Nueva York.
Mezza: Archivo liberado, 2019
Texto curatorial de la exposición "Mezza: Archivo liberado" realizada en Galería D21 Proyectos de... more Texto curatorial de la exposición "Mezza: Archivo liberado" realizada en Galería D21 Proyectos de arte en marzo del 2019.
Pálido fuego, 2018
Texto de catálogo de la exposición Pálido fuego de Mariana Najmanovich en el Museo de la Solidari... more Texto de catálogo de la exposición Pálido fuego de Mariana Najmanovich en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende
Material insuficiente, 2018
Texto curatorial de la exposición Material insuficiente del artista Pablo Rivera en el Museo de A... more Texto curatorial de la exposición Material insuficiente del artista Pablo Rivera en el Museo de Arte Contemporáneo. Noviembre 2017
PANEM, 2018
Texto curatorial de la exposición PANEM de Claudio di Girolamo y Fernando Prats en el Centro de E... more Texto curatorial de la exposición PANEM de Claudio di Girolamo y Fernando Prats en el Centro de Extensión UC en marzo del 2018
Texto curatorial de la exposición La sábana de Nicolás Franco en el Museo de Arte Contemporáneo M... more Texto curatorial de la exposición La sábana de Nicolás Franco en el Museo de Arte Contemporáneo MAC (Chile), junio 2017
Texto curatorial para la exposición Libertad, Igualdad, Fatalidad de Claudio Correa en el Museo N... more Texto curatorial para la exposición Libertad, Igualdad, Fatalidad de Claudio Correa en el Museo Nacional de Bellas Artes 2015
Texto crítico del catálogo "Una imagen llamada palabra", exposición inaugural del Centro Nacional... more Texto crítico del catálogo "Una imagen llamada palabra", exposición inaugural del Centro Nacional de Arte Contemporáneo que aborda la obra de Raúl Zurita, Juan Pablo Langlois y Demian Schopf.
Texto curatorial de la exposición Cuatro Reinos realizada en marzo 2016 en Sala de Arte CCU
Texto del catálogo Aviso de derrumbe de la artista Amparo Prieto realizada en el Museo de Arte Co... more Texto del catálogo Aviso de derrumbe de la artista Amparo Prieto realizada en el Museo de Arte Contemporáneo en el 2015
Texto sobre la obra Tres formas de secretos de la artista Voluspa Jarpa en el catálogo de la exp... more Texto sobre la obra Tres formas de secretos de la artista Voluspa Jarpa en el catálogo de la exposición Block mágico en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende. Errant Bodies Pr, abril 2016.
Texto curatorial para la exposición Una Trama Invisible realizada en el CENTEX de Valparaíso en d... more Texto curatorial para la exposición Una Trama Invisible realizada en el CENTEX de Valparaíso en diciembre del 2015. Fue publicado en el catálogo de la Colección de Arte Contemporáneo 2015, GGM, CNCA.
La crueldad de abril fue publicado en el catálogo Tierra Baldía de los artistas Marcela Duharte, ... more La crueldad de abril fue publicado en el catálogo Tierra Baldía de los artistas Marcela Duharte, Tomás Fernández y Constanza Alarcón. Curaduría Sebastián Vidal. Sala de Arte CCU en Marzo del 2011.
Epístolas incontenidas: Un caso de política estudiantil y enseñanza de las artes fue publicado e... more Epístolas incontenidas: Un caso de política estudiantil y enseñanza de las artes fue publicado en el catálogo “Espacio Contenido: Salón de Estudiantes de Artes Visuales de la Universidad de Chile – MAC 2009” en enero del 2010
Terremoto, 2024
Insistir, la colonización de la sensibilidad sostiene las múltiples formas del fascimo, sea desde... more Insistir, la colonización de la sensibilidad sostiene las múltiples formas del
fascimo, sea desde el fascismo nacional hasta las dictaduras militares.
Insistir. A propósito de los casi 51 años del golpe de Estado en Chile,
recordamos PRESENTE en el Museo de Arte Contemporáneo (CL) curada por
Joselyne Contreras Cerda, Sebastián Vidal Valenzuela, Diego Parra Donoso,
exposición colectiva transgeneracional que enunció la relación del arte y sus
implicaciones políticas desde septiembre de 1973.
Texto de presentación del libro Arte y política. Proyectos curatoriales, textos críticos y docume... more Texto de presentación del libro Arte y política. Proyectos curatoriales, textos críticos y documentación de obras. 13 de junio del 2018, Casa Central Universidad de Chile Publicado en Revista Artishock
La llamada 'fiebre por los archivos' 2 en el arte latinoamericano ha posibilitado la puesta en ci... more La llamada 'fiebre por los archivos' 2 en el arte latinoamericano ha posibilitado la puesta en circulación de numerosos documentos de arte contemporáneo. Esta situación también ha promovido la revisión de algunas taxonomías entre las cuales destaca con fuerza el arte postal. Cartas, postales, dibujos, grabados y fotografías son constantemente incorporadas al corpus de piezas que actualmente son materia de investigación y discusión por parte de teóricos, historiadores y críticos. Dicho ejercicio de archivo estimula la lectura cruces entre disciplinas. Es así que el arte postal en su formato tradicional de papel se desplaza por bordes cada vez más multidisciplinarios, como es el caso del video. Es precisamente en esta frontera donde se enmarcó en los años ochenta el proyecto Satelitenis 3 .
has been acclaimed as one of the most relevant artists on the current Latin American scene with i... more has been acclaimed as one of the most relevant artists on the current Latin American scene with important expositions in Peru as well as in other countries. With a unique style, Bryce visually relates different types of historical documents that reflect on the symbolic and material construction of the history of the XX century. Fernando Bryce (Lima, 1965) se ha consagrado como uno de los artistas más relevantes de la escena latinoamericana actual con importantes exposiciones tanto en Perú como en otros países. Con un estilo único, Bryce relaciona visualmente diversos tipos de documentos históricos que reflexionan sobre la construcción simbólica y material de la historia del siglo XX.
Texto crítico sobre las fotografías de María Luisa Murillo
Texto crítico sobre la obra de la artista Mariana Najmanovich
Pablo Neruda -fuente http://www.unesco.org "Hubo un tiempo en que la arqueología, como disciplina... more Pablo Neruda -fuente http://www.unesco.org "Hubo un tiempo en que la arqueología, como disciplina de los monumentos mudos, de los rastros inertes, de los objetos sin contexto y de las cosas dejadas por el pasado, tendía a la historia y no adquiría sentido sino por la restitución de un dis-curso histórico; podría decirse, jugando un poco con las palabras, que, en nuestros días, la historia tiende a la arqueología, a la descripción intrínse-ca del monumento".