Andrei Lazar | Babes-Bolyai University (original) (raw)

Papers by Andrei Lazar

WORKING THROUGH THE FIGURE: THEORY, PRACTICE, METHOD, 2018

Focalisant sur News from Home de Chantal Akerman, sur La Rencontre et Le Filmeur dřAlain Cavalier... more Focalisant sur News from Home de Chantal Akerman, sur La Rencontre et Le Filmeur dřAlain Cavalier et sur La Pudeur ou l’impudeur dřHervé Guibert, notre étude investigue les stratégies de figuration du « moi » autobiographique à travers un tressage dřimages qui mobilisent un imaginaire littéraire, pictural et photographique, à même dřinvalider tout propos référentiel. De la mise en figure dřun sujet autobiographique en retrait par rapport à lřimage jusquřà la conception du cinéma comme incarnation, en passant par lřindiscernabilité dřun « je » qui expose devant la caméra tout son parcours figuratif et se laisse séduire par la portée défigurante du figural, le cinéma et la vidéo exploitent des registres de visibilité où présence et absence, rigueur géométrique et composition informe, fixité et mouvement vertigineux de la caméra scandent tour à tour toute pulsion dřautoreprésentation. En proie aux forces et aux énergies qui travaillent lřimage, le « moi » ne se profile pas comme une entité aux contours clairement délimités, mais se donne lřaspect du tracé dynamique dřune subjectivité qui fait communier filmeur, filmé et spectateur.

Romania Contexta III, 2023

This article proposes to follow the way in which two figures of excess present in Hervé Guibert’s... more This article proposes to follow the way in which two figures
of excess present in Hervé Guibert’s L’Image fantôme (1981) –
decapitation and ecstasy – accumulate and put into circulation a
certain form of image energy. From one text to another, according to
the positions that the narrator occupies in relation to the photography
– he is a photographer, photographed subject, viewer of images etc. –
Guibert exploits these two twinned figures (visually identifiable by
the position of the head thrown back) in order to question the limits of
photography and those of writing too, their ability to allow us to
grasp the invisible, anticipating his artistic production of the 90s.

Romania Contexta II. Disparition, effacements, oublis dans les littératures romanes. Monica Fekete, Sanda Valeria Moraru, Andrei Lazar (eds.), 2021

Co-written by Annie Ernaux and Marc Marie, L'Usage de la photo is a narrative that draws from a s... more Co-written by Annie Ernaux and Marc Marie, L'Usage de la photo is a narrative that draws from a series of fourteen photos that record their relationship during Ernaux's battle with breast cancer. Our analysis reveals the text's paradoxical perspective on autobiographical fiction, of a transpersonal "I", and focuses on the textual mechanisms that contribute to the displacement of the full subjectivity of the literary text, known to promote a central perspective on the unfolding of events, and on the way in which the photographic images composing the narrative serve to challenge this centrality and allow us to visually engage with the modern imagery of the Nymph.

Acta Technica Napocensis, 2016

Jean-Paul Sartre, Jacques Derrida et Hervé Guibert prolongent chacun, pour des raisons différente... more Jean-Paul Sartre, Jacques Derrida et Hervé Guibert prolongent chacun, pour des raisons différentes, le récit autobiographique à l'intérieur d'un autre média-la télévision, le cinéma, la photographie-ce qui déplace l'accent de l'écriture sur la représentation visuelle. Nous nous proposons de voir dans cet article quelles sont les nouvelles instances de légitimation du discours autobiographique filmique et quelles seraient les stratégies mobilisées à l'intérieur d'un champ culturel qui privilégie l'éclectisme et l'hybridation des genres et des arts afin de déceler s'il s'agit d'une légitimité par « contamination » avec l'oeuvre littéraire ou d'une quête de légitimité menée conjointement par les réalisateurs et les écrivains mêmes.

Rodica Lascu-Pop, Lucia Manea, Rémy Poignault (éds.), La Poétique de l’espace dans l’œuvre de Marguerite Yourcenar. Actes du colloque international de Cluj, Roumanie, les 6-8 octobre 2010, 2013

Revue Belge de Philologie et d’Histoire / Belgisch Tijdschrift voor Filologie en Geschiedenis, Fasc. 3, Langues et littératures modernes / Moderne Taal – En Letterkunde, nr. 94, 2016, „Dossier Barthes”, Claude Coste, Hessam Noghrehchi (éds.), 2016

Confluente. Texts and Contexts Reloaded. Analele Universitatii din Oradea, 2016

French Studies in Southern Africa / Études Françaises en Afrique australe, 2015

Regarded as a «certificate of presence » of a referent, the photo of the author placed on the fir... more Regarded as a «certificate of presence » of a referent, the photo of the author placed on the first cover of Roland Barthes par Roland Barthes claims that the "I" of the narrative belongs to one and the same indissoluble unity as the image of the body and the name. However, our reading of this text presented under the form of a theoretical autobiography indicates a contradiction: the act of writing incessantly decomposes the initial unity, it morsels the identity and certifies the disjunction between the author and the "I" manifested by means of language and photography. The analysis of the Barthian iconographical rhetoric will enable us to consider the cover in terms of a hybrid structure that contains in nuce the signs of the deconstruction of the autobiographical gesture in spite of the referential illusion engendered by the use of the photographical portrait.

In his book, Livret de famille, Patrick Modiano reveals an incessant questioning of the status of... more In his book, Livret de famille, Patrick Modiano reveals an incessant questioning of the status of memory, of its role and above all of its capacity to organise the real. Should memory seem an instrument for the quest of identity, along the text it becomes an oppressive instance which haunts the narrator unceasingly and prevents him from experimenting the present. Our investigation aims to foresee the relations established between memory and oblivion, between identity and the fragmented self so as to expose a permanent yet prolific disjunction between cultural and family memory under the sign of discordia concors. Set between the presence and absence of its referents, photography constitutes an element capable to engulf all the contradictory movements of the mondianesque writing: the ebb of recollection and the flow of oblivion, the real and the illusion, a personal history of Culture.

WORKING THROUGH THE FIGURE: THEORY, PRACTICE, METHOD, 2018

Focalisant sur News from Home de Chantal Akerman, sur La Rencontre et Le Filmeur dřAlain Cavalier... more Focalisant sur News from Home de Chantal Akerman, sur La Rencontre et Le Filmeur dřAlain Cavalier et sur La Pudeur ou l’impudeur dřHervé Guibert, notre étude investigue les stratégies de figuration du « moi » autobiographique à travers un tressage dřimages qui mobilisent un imaginaire littéraire, pictural et photographique, à même dřinvalider tout propos référentiel. De la mise en figure dřun sujet autobiographique en retrait par rapport à lřimage jusquřà la conception du cinéma comme incarnation, en passant par lřindiscernabilité dřun « je » qui expose devant la caméra tout son parcours figuratif et se laisse séduire par la portée défigurante du figural, le cinéma et la vidéo exploitent des registres de visibilité où présence et absence, rigueur géométrique et composition informe, fixité et mouvement vertigineux de la caméra scandent tour à tour toute pulsion dřautoreprésentation. En proie aux forces et aux énergies qui travaillent lřimage, le « moi » ne se profile pas comme une entité aux contours clairement délimités, mais se donne lřaspect du tracé dynamique dřune subjectivité qui fait communier filmeur, filmé et spectateur.

Romania Contexta III, 2023

This article proposes to follow the way in which two figures of excess present in Hervé Guibert’s... more This article proposes to follow the way in which two figures
of excess present in Hervé Guibert’s L’Image fantôme (1981) –
decapitation and ecstasy – accumulate and put into circulation a
certain form of image energy. From one text to another, according to
the positions that the narrator occupies in relation to the photography
– he is a photographer, photographed subject, viewer of images etc. –
Guibert exploits these two twinned figures (visually identifiable by
the position of the head thrown back) in order to question the limits of
photography and those of writing too, their ability to allow us to
grasp the invisible, anticipating his artistic production of the 90s.

Romania Contexta II. Disparition, effacements, oublis dans les littératures romanes. Monica Fekete, Sanda Valeria Moraru, Andrei Lazar (eds.), 2021

Co-written by Annie Ernaux and Marc Marie, L'Usage de la photo is a narrative that draws from a s... more Co-written by Annie Ernaux and Marc Marie, L'Usage de la photo is a narrative that draws from a series of fourteen photos that record their relationship during Ernaux's battle with breast cancer. Our analysis reveals the text's paradoxical perspective on autobiographical fiction, of a transpersonal "I", and focuses on the textual mechanisms that contribute to the displacement of the full subjectivity of the literary text, known to promote a central perspective on the unfolding of events, and on the way in which the photographic images composing the narrative serve to challenge this centrality and allow us to visually engage with the modern imagery of the Nymph.

Acta Technica Napocensis, 2016

Jean-Paul Sartre, Jacques Derrida et Hervé Guibert prolongent chacun, pour des raisons différente... more Jean-Paul Sartre, Jacques Derrida et Hervé Guibert prolongent chacun, pour des raisons différentes, le récit autobiographique à l'intérieur d'un autre média-la télévision, le cinéma, la photographie-ce qui déplace l'accent de l'écriture sur la représentation visuelle. Nous nous proposons de voir dans cet article quelles sont les nouvelles instances de légitimation du discours autobiographique filmique et quelles seraient les stratégies mobilisées à l'intérieur d'un champ culturel qui privilégie l'éclectisme et l'hybridation des genres et des arts afin de déceler s'il s'agit d'une légitimité par « contamination » avec l'oeuvre littéraire ou d'une quête de légitimité menée conjointement par les réalisateurs et les écrivains mêmes.

Rodica Lascu-Pop, Lucia Manea, Rémy Poignault (éds.), La Poétique de l’espace dans l’œuvre de Marguerite Yourcenar. Actes du colloque international de Cluj, Roumanie, les 6-8 octobre 2010, 2013

Revue Belge de Philologie et d’Histoire / Belgisch Tijdschrift voor Filologie en Geschiedenis, Fasc. 3, Langues et littératures modernes / Moderne Taal – En Letterkunde, nr. 94, 2016, „Dossier Barthes”, Claude Coste, Hessam Noghrehchi (éds.), 2016

Confluente. Texts and Contexts Reloaded. Analele Universitatii din Oradea, 2016

French Studies in Southern Africa / Études Françaises en Afrique australe, 2015

Regarded as a «certificate of presence » of a referent, the photo of the author placed on the fir... more Regarded as a «certificate of presence » of a referent, the photo of the author placed on the first cover of Roland Barthes par Roland Barthes claims that the "I" of the narrative belongs to one and the same indissoluble unity as the image of the body and the name. However, our reading of this text presented under the form of a theoretical autobiography indicates a contradiction: the act of writing incessantly decomposes the initial unity, it morsels the identity and certifies the disjunction between the author and the "I" manifested by means of language and photography. The analysis of the Barthian iconographical rhetoric will enable us to consider the cover in terms of a hybrid structure that contains in nuce the signs of the deconstruction of the autobiographical gesture in spite of the referential illusion engendered by the use of the photographical portrait.

In his book, Livret de famille, Patrick Modiano reveals an incessant questioning of the status of... more In his book, Livret de famille, Patrick Modiano reveals an incessant questioning of the status of memory, of its role and above all of its capacity to organise the real. Should memory seem an instrument for the quest of identity, along the text it becomes an oppressive instance which haunts the narrator unceasingly and prevents him from experimenting the present. Our investigation aims to foresee the relations established between memory and oblivion, between identity and the fragmented self so as to expose a permanent yet prolific disjunction between cultural and family memory under the sign of discordia concors. Set between the presence and absence of its referents, photography constitutes an element capable to engulf all the contradictory movements of the mondianesque writing: the ebb of recollection and the flow of oblivion, the real and the illusion, a personal history of Culture.