Carolina A Urrutia | Pontificia Universidad Catolica de Chile (original) (raw)
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Papers by Carolina A Urrutia
Revista de humanidades (Santiago. En línea)
El lugar de la infancia y adolescencia en el cine latinoamericano contemporáneo pareciera instala... more El lugar de la infancia y adolescencia en el cine latinoamericano contemporáneo pareciera instalarse como un dispositivo crítico que permite problematizar el contexto geopolítico y el cúmulo de conflictos locales que se extienden por el continente, cuyas causas residen en las fisuras del sistema capitalista. En este texto, exploraremos dicho territorio en el cine chileno y mexicano, mediante el estudio de algunos filmes que sitúan la niñez (actualizando y contradiciendo la apuesta de Buñuel y Los olvidados hace más de setenta años) como espacio de conflicto de un tópico mayor: la puesta en escena de una infancia que, aunque desplazada de tal lugar y sometida a violencias y desigualdades intrínsecas de la región, aparece cinematográficamente contenida y debilitado el acceso que tiene el espectador a los contextos particulares. En contrapunto, las sensibilidades infantiles representadas permiten intensificar un mundo interno a partir de elementos como la imaginación, el juego y lo oní...
Aisthesis. Revista Chilena de Investigaciones Estéticas, 2020
El presente artículo busca reflexionar en torno a la poética del espacio en las películas que Cri... more El presente artículo busca reflexionar en torno a la poética del espacio en las películas que Cristián Sánchez realiza durante la dictadura militar chilena, figurada desde los personajes y sus constantes vagabundeos. Los héroes de estas películas son expulsados de los espacios exteriores de la ciudad, hacia un divagar por zonas interiores (de las construcciones y edificaciones); lugares cerrados que se despliegan extensamente siguiendo la huella que emprenden los personajes. Proponemos que la clausura parcial del espacio exterior obedece a ciertas estrategias de supervivencia impuestas por la crisis política y social que comienza en 1973, que le permiten al director hacer cine en un momento en que el quehacer era prácticamente imposible.
Editorial Dossier: Transformaciones del cine contemporáneo en Iberoamérica, 2018
El cine hispanoamericano se reinventa permanentemente. Crece hacia espacios indeterminados, en un... more El cine hispanoamericano se reinventa permanentemente. Crece hacia espacios indeterminados, en un mapa cambiante que da cuenta de una constante exploración de nuevos dis-positivos de registro, formatos de representación, medios de circulación y exhibición, tecnologías e intercambios entre la ficción, el documental y el cine experimental
Mavae. Cuadernos de música y artes visuales. , 2018
El artículo analiza los imaginarios y espacios sonoros en tres películas chilenas de la productor... more El artículo analiza los imaginarios y espacios sonoros en tres películas chilenas de la productora Diluvio: Lucía (Atallah, 2010); Rey (Atallah, 2017) y la La Casa Lobo (Cociña y León, 2018). A partir de ellas, reflexionamos sobre los diversos usos del sonido como un dispositivo estratégico para resignificar tanto las propuestas narrativas como los materiales audiovisuales utilizados. Los filmes escogidos rompen con el patrón del cine chileno contemporáneo, compartiendo aspectos de un mecanismo realista de la ficción, junto con la representación subjetiva y expresiva del cine experimental. Proponemos una lectura de obra desde el lugar bisagra entre lo cinematográfico y las artes visuales, deteniéndonos en las diferentes estrategias de cada obra, para exponer y contrastar los diferentes usos del sonido que van tensando los modos de trabajar los ruidos, el silencio, el fuera de campo, el sonido matérico y la construcción y deconstrucción de lo sonoro y lo plástico.
Sonoridad suspenso y fantasmagoria en el cine de Cristian Sanchez, 2018
El presente artículo tiene como objetivo estudiar la obra cinematográfica de Cristián Sánchez dur... more El presente artículo tiene como objetivo estudiar la obra cinematográfica de Cristián Sánchez durante la dictadura militar chilena (1975-1990), aproximándonos al tema del espectro y de los fantasmas desde tres lugares: primero, a partir de la dicotomía establecida entre dentro y fuera del campo, pensando en los mecanismos de producción de suspenso que utiliza el cineasta con el fin de inundar la imagen con extrañeza e indeterminación; segundo, nos centraremos en las huellas del dispositivo desde la observación de la materialidad propia de la imagen cinematográfica, que se hace perceptible a partir de la inserción de veladuras y ruidos en la imagen; y, tercero, inspeccionaremos las figuras que rondan el plano, presentados como fantasmas reales, que transitan espectralmente por las historias.
El presente texto se detiene en ciertas relaciones entre cine y política en tres películas chilen... more El presente texto se detiene en ciertas relaciones entre cine y política en tres películas chilenas realizadas y estrenadas en momentos distintos de las últimas cuatro décadas.
Post Mortem, el tercer largometraje de Pablo Larraín, podría ser el preludio de su cinta anterior... more Post Mortem, el tercer largometraje de Pablo Larraín, podría ser el preludio de su cinta anterior Tony Manero ; el momento en que el protagonista (en ambas instancias interpretado por Alfredo Castro), cae irreversiblemente en la locura y se vuelve psicópata. La apuesta en ambos filmes es extrema porque asume la representación y la relectura de una época extrema, donde la demencia que se activa con el régimen militar ya parece estar instalada en la sociedad que lo origina y que ahora simplemente avanza líquida y espesa, por un Santiago color magenta, apagado y deshumanizado.
El cine es político desde una cámara que nunca adopta una posición neutra y que siempre logra est... more El cine es político desde una cámara que nunca adopta una posición neutra y que siempre logra establecer un vínculo con su entorno social y cultural. En la ficción chilena contemporánea, asistimos a un cine donde prima lo íntimo y lo cotidiano, y a pesar de que el registro se desmarca de cualquier discurso explícitamente ideológico, su representación extrañada y alienada se inscribe en una sensación de malestar e incertidumbre que deviene política.
Revista de humanidades (Santiago. En línea)
El lugar de la infancia y adolescencia en el cine latinoamericano contemporáneo pareciera instala... more El lugar de la infancia y adolescencia en el cine latinoamericano contemporáneo pareciera instalarse como un dispositivo crítico que permite problematizar el contexto geopolítico y el cúmulo de conflictos locales que se extienden por el continente, cuyas causas residen en las fisuras del sistema capitalista. En este texto, exploraremos dicho territorio en el cine chileno y mexicano, mediante el estudio de algunos filmes que sitúan la niñez (actualizando y contradiciendo la apuesta de Buñuel y Los olvidados hace más de setenta años) como espacio de conflicto de un tópico mayor: la puesta en escena de una infancia que, aunque desplazada de tal lugar y sometida a violencias y desigualdades intrínsecas de la región, aparece cinematográficamente contenida y debilitado el acceso que tiene el espectador a los contextos particulares. En contrapunto, las sensibilidades infantiles representadas permiten intensificar un mundo interno a partir de elementos como la imaginación, el juego y lo oní...
Aisthesis. Revista Chilena de Investigaciones Estéticas, 2020
El presente artículo busca reflexionar en torno a la poética del espacio en las películas que Cri... more El presente artículo busca reflexionar en torno a la poética del espacio en las películas que Cristián Sánchez realiza durante la dictadura militar chilena, figurada desde los personajes y sus constantes vagabundeos. Los héroes de estas películas son expulsados de los espacios exteriores de la ciudad, hacia un divagar por zonas interiores (de las construcciones y edificaciones); lugares cerrados que se despliegan extensamente siguiendo la huella que emprenden los personajes. Proponemos que la clausura parcial del espacio exterior obedece a ciertas estrategias de supervivencia impuestas por la crisis política y social que comienza en 1973, que le permiten al director hacer cine en un momento en que el quehacer era prácticamente imposible.
Editorial Dossier: Transformaciones del cine contemporáneo en Iberoamérica, 2018
El cine hispanoamericano se reinventa permanentemente. Crece hacia espacios indeterminados, en un... more El cine hispanoamericano se reinventa permanentemente. Crece hacia espacios indeterminados, en un mapa cambiante que da cuenta de una constante exploración de nuevos dis-positivos de registro, formatos de representación, medios de circulación y exhibición, tecnologías e intercambios entre la ficción, el documental y el cine experimental
Mavae. Cuadernos de música y artes visuales. , 2018
El artículo analiza los imaginarios y espacios sonoros en tres películas chilenas de la productor... more El artículo analiza los imaginarios y espacios sonoros en tres películas chilenas de la productora Diluvio: Lucía (Atallah, 2010); Rey (Atallah, 2017) y la La Casa Lobo (Cociña y León, 2018). A partir de ellas, reflexionamos sobre los diversos usos del sonido como un dispositivo estratégico para resignificar tanto las propuestas narrativas como los materiales audiovisuales utilizados. Los filmes escogidos rompen con el patrón del cine chileno contemporáneo, compartiendo aspectos de un mecanismo realista de la ficción, junto con la representación subjetiva y expresiva del cine experimental. Proponemos una lectura de obra desde el lugar bisagra entre lo cinematográfico y las artes visuales, deteniéndonos en las diferentes estrategias de cada obra, para exponer y contrastar los diferentes usos del sonido que van tensando los modos de trabajar los ruidos, el silencio, el fuera de campo, el sonido matérico y la construcción y deconstrucción de lo sonoro y lo plástico.
Sonoridad suspenso y fantasmagoria en el cine de Cristian Sanchez, 2018
El presente artículo tiene como objetivo estudiar la obra cinematográfica de Cristián Sánchez dur... more El presente artículo tiene como objetivo estudiar la obra cinematográfica de Cristián Sánchez durante la dictadura militar chilena (1975-1990), aproximándonos al tema del espectro y de los fantasmas desde tres lugares: primero, a partir de la dicotomía establecida entre dentro y fuera del campo, pensando en los mecanismos de producción de suspenso que utiliza el cineasta con el fin de inundar la imagen con extrañeza e indeterminación; segundo, nos centraremos en las huellas del dispositivo desde la observación de la materialidad propia de la imagen cinematográfica, que se hace perceptible a partir de la inserción de veladuras y ruidos en la imagen; y, tercero, inspeccionaremos las figuras que rondan el plano, presentados como fantasmas reales, que transitan espectralmente por las historias.
El presente texto se detiene en ciertas relaciones entre cine y política en tres películas chilen... more El presente texto se detiene en ciertas relaciones entre cine y política en tres películas chilenas realizadas y estrenadas en momentos distintos de las últimas cuatro décadas.
Post Mortem, el tercer largometraje de Pablo Larraín, podría ser el preludio de su cinta anterior... more Post Mortem, el tercer largometraje de Pablo Larraín, podría ser el preludio de su cinta anterior Tony Manero ; el momento en que el protagonista (en ambas instancias interpretado por Alfredo Castro), cae irreversiblemente en la locura y se vuelve psicópata. La apuesta en ambos filmes es extrema porque asume la representación y la relectura de una época extrema, donde la demencia que se activa con el régimen militar ya parece estar instalada en la sociedad que lo origina y que ahora simplemente avanza líquida y espesa, por un Santiago color magenta, apagado y deshumanizado.
El cine es político desde una cámara que nunca adopta una posición neutra y que siempre logra est... more El cine es político desde una cámara que nunca adopta una posición neutra y que siempre logra establecer un vínculo con su entorno social y cultural. En la ficción chilena contemporánea, asistimos a un cine donde prima lo íntimo y lo cotidiano, y a pesar de que el registro se desmarca de cualquier discurso explícitamente ideológico, su representación extrañada y alienada se inscribe en una sensación de malestar e incertidumbre que deviene política.