Marina Lozano Saiz | Universidad Complutense de Madrid (original) (raw)

Conference Presentations by Marina Lozano Saiz

The aim of this poster is to study the similarities between Ariadne in Nonnus’ Dionysiaca and Her... more The aim of this poster is to study the similarities between Ariadne in Nonnus’ Dionysiaca and Hermione in Colluthus’ The Abduction of Helen. Ariadne’s abandonment (D. 47. 295-418) recalls Hermione's lament (Colluth. 328-388). Both episodes share motifs such as dreaming, awakening, the leaving of the ship, crying in the form of a speech, implicit violence… These coincidences are underlined when Dionysus (252) appears just when the beauty of Paris is being described and when Cassandra emulates a maenad (392), losing her mind just when she sees the couple arriving at Troy’s citadel. Moreover, Hermione is not the only character that resembles Ariadne: her mother Helen is forced to leave her home compelled by her lover. Nonnus and Colluthus, probably separated by some decades, are united by the same literary and historical context: both write epic poetry in Late Antique Egypt. To sum up, we will analyze the lexical and conceptual coincidences and Colluthus’ debt towards Nonnus and discuss the possibility that Nonnus’ Ariadne could have been echoed in Colluthus’ poem, especially in female characters such as Hermione.

Lucian of Samosata is a Greek author who lived in the second century. His critical vision of the ... more Lucian of Samosata is a Greek author who lived in the second century. His critical vision of the world translated into an oeuvre that is really biting and sarcastic but also sharp and imaginative. These characteristics hinder the researcher’s work but for the teacher, it is a great opportunity to increase student curiosity. He is the most original author of a cultural movement called Second Sophistic that emphasizes the value of the rhetoric and that embraces the Attic Greek as a way to recover the old splendor of the Classics. Greek authors have often been confined to Classical Languages departments, but in uncertain times such as today, their value may be immense in many aspects of education. My aim is to demonstrate that we can use Lucian’s innovation and criticism to teach values today. In his work, we can find trips to the bottom of the sea, flying gadgets, or a television. At the same time, historical or contemporary figures as well as characters of the myth or even the gods are usually the target of his irony. He provides us such a singular and subversive vision of a society that, instead of confining it to his time, we can take advantage of it to create a new singular approach to didactics.

En el entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se nos ha conservado una gran producción de poesí... more En el entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se nos ha conservado una gran producción de poesía épica entre los siglos III y VI. La toma de Ilión de Trifiodoro y El rapto de Helena de Coluto son dos obras fundamentales para entender esta corriente literaria que generalmente se estructura alrededor de la figura de Nono. Ambos poemas desarrollan una temática homérica y se inscriben en la tradición. El objetivo de esta comunicación es, sin embargo, detallar la relación que guardan con el público de su tiempo y con la realidad política de la época.

Durante estos siglos Egipto aúna identidades culturales muy diversas y está sufriendo los cambios producidos por la abrupta llegada del cristianismo. Al mismo tiempo, busca su espacio dentro de la amplia realidad del Imperio y vive un proceso de homogeneización con la parte oriental. En este ambiente, la cultura helena se convierte dentro de la sociedad egipcia en un elemento de prestigio que abre el acceso a las instituciones romanas. Tenemos ejemplos bien atestiguados como el de Dióscoro de Afrodito que demuestran que la vida literaria de estos autores podía estar muy ligada a cuestiones políticas. Este poeta actuó como representante de su ciudad ante el emperador en Constantinopla y dedica numerosos poemas a distintos personajes públicos.

Considerando todo esto, podemos estudiar a Trifiodoro y Coluto bajo una perspectiva completamente distinta. Los rasgos del estilo tardoantiguo, como son los elementos sonoros y visuales, indican que tenían en mente un público contemporáneo cuyo gusto se aleja del estilo clásico e incluso pudieron tener una intención política. Hay indicios que llevan a pensar en declamaciones públicas en búsqueda de la obtención de un patronazgo para su labor poética o para su ciudad.

Del entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se ha conservado una extensa producción de poesía é... more Del entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se ha conservado una extensa producción de poesía épica entre los siglos III y VI. Trifiodoro es uno de los primeros representantes de este movimiento que generalmente se agrupa en torno a Nono. Su única obra conservada, La toma de Ilión, es un poema épico breve sobre la construcción del caballo y la caída de Troya. El objetivo de esta comunicación es analizar el léxico relacionado con el ruido y la oscuridad que hay en esta obra. Estos elementos se usan de forma recurrente para anticipar el desenlace y dibujar una estructura narrativa.
A la apatía del campamento griego, que siente que la guerra no avanza, le sucede una ostentosa celebración de los troyanos cuando, por culpa del engaño del caballo, creen ser vencedores. Esta secuencia se repite cuando a la calma después de la fiesta le sigue la brutal batalla nocturna. Por otra parte, a estas escenas les separan dos noches. Una oculta la estratagema de los griegos y la otra permite que el enemigo se abra paso desde dentro de la propia ciudad. Esa oscuridad se convierte entonces en algo imprescindible para el éxito griego y es pareja a la ignorancia de los troyanos, ciegos ante un destino inminente y bien conocido por el lector.
El alarde que hace de este vocabulario sensorial (sonoro y visual) es una muestra la capacidad poética de Trifiodoro. Empleando el recurso de la ποικιλία o variatio para crear un contraste entre dos situaciones distintas, juega a contar ese final de la guerra que tan a menudo se vaticina en la Ilíada pero lo hace desde un estilo típico de la literatura tardoantigua sin abandonar esa esencia heredada de los poemas homéricos.

SEEC: Delegación de Asturias y Cantabria XXIX JORNADAS DE FILOLOGÍA CLÁSICA

Los estudios sobre Trifiodoro vivieron un cambio de dirección con la publicación del papiro P. Ox... more Los estudios sobre Trifiodoro vivieron un cambio de dirección con la publicación del papiro P. Oxy 2946 por J.R. Rea, que retrasó hasta el siglo III la datación de este autor. Se confirmaron de esta forma todos los indicios que señalaban a Trifiodoro como un precursor de Nono, no un sucesor. Nuestro objetivo es realizar una revisión de las obras de poesía épica del entorno de la ciudad egipcia de Panópolis empezando en Trifiodoro y terminando con Coluto en el siglo VI. Se trata de establecer una contextualización actualizada de estos autores atendiendo a la relación entre ambos y los recientes avances en la investigación.
De estos autores conservamos dos poemas épicos de temática homérica. Trifiodoro escribe La toma de Ilión a modo de continuación de la Ilíada y Coluto a su vez El rapto de Helena que sería un capítulo previo al poema homérico. Los dos fijarían un comienzo y un final al relato mítico y por este motivo resulta muy interesante estudiarlos de forma comparada.
La leyenda troyana se va construyendo a lo largo de toda la Antigüedad: los diferentes episodios se amplían o sufren cambios. Las modificaciones van a depender, entre otras cosas, de los gustos y las necesidades de cada periodo. En Época Tardoantigua la poesía homérica es elemento central de la paideia griega y el principal vestigio del prestigioso pasado heroico. Homero entonces sirve de elemento de cohesión para la construcción de la identidad griega dentro de la nueva realidad del Imperio.

Trifiodoro (S. III) y Coluto (S. VI) son un excelente punto de partida para estudiar la materia t... more Trifiodoro (S. III) y Coluto (S. VI) son un excelente punto de partida para estudiar la materia troyana en la poesía épica tardoantigua. Hoy en día, recientes publicaciones y estudios como los de Cadau (2015) o Miguélez Cavero (2018) demuestran que el campo requiere atención. Tomando como referente la Ilíada, Trifiodoro escribe una secuela, La toma de Ilión y Coluto una precuela El rapto de Helena. Estos dos epilios desarrollan dos episodios fundamentales del ciclo épico que Homero no incluye directamente en sus versos: la partida de Helena de Esparta y la caída de Troya.
Nuestro objetivo será estudiar el tratamiento de los hijos de los héroes en la obra de Coluto y Trifiodoro. Tomamos así un aspecto concreto pero fundamental de ambas obras para, de esta forma, explicar la recepción de la poesía homérica en la Antigüedad tardoantigua. Se hará especial énfasis en Hermione y Neoptólemo.
La metodología que emplearemos es la propia del estudio de una recepción literaria. En este caso, el punto de partida es Homero. Tampoco debemos olvidar que ambos autores pertenecen al entorno de la ciudad egipcia de Panópolis, lo cual hace más interesante el juego literario de recepción e influencia. J.R. Rea retrasó hasta el siglo III la datación de Trifiodoro cuando publicó el papiro P. Oxy 2946. No solo esto es interesante para actualizar su relación literaria con Coluto sino con Nono de Panópolis.
En consecuencia, los personajes de Neoptólemo y de Hermione nos servirán para ver la evolución del mito desde los poemas homéricos hasta la Tardoantigüedad. Neoptólemo, el hijo de Aquiles, y Hermione, la hija de Menelao y Helena, tienen un punto común fundamental: están presentes en Homero pero no de manera ostentosa. Hermione es una representación de la vida que Helena ha dejado atrás y Neoptólemo será un sustituto de su padre en el campo de batalla. El personaje de Hermione es lo más novedoso y llamativo del poema de Coluto. Se otorga voz a un personaje con un discurso

que es también en sí mismo un ejercicio progimnasmático, una etopeya, muestra de la educación gramática del autor. Trifiodoro, en cambio, presenta un Neoptólemo que es una sombra o reflejo de Aquiles. Su participación en la guerra es fundamental pero, como le sucede a su padre en la Ilíada, el auditorio o el lector conoce de antemano cómo va a ser su muerte.
Neoptólemo y Hermione son entonces un elemento que sirve tanto para dar una visión alternativa de Helena y Aquiles, fundamentales en los poemas homéricos, como para proponer cierta innovación literaria: un nuevo punto de vista. Esto es importante para comprender la influencia homérica en dos poemas tan diferentes a la Ilíada pero que parecen tan similares. Destaquemos sobre todo que la leyenda troyana se amplía y se cambia. Cada autor aporta su visión y cada época impone su gusto literario; no por ello Homero pierde su papel predominante en la cultura. En época tardoantigua sigue siendo el centro de la paideia griega y, sobre todo, el máximo exponente de un prestigioso pasado heroico que se quiere evocar o traer al presente. Homero cohesiona el mundo griego y compone su identidad en la nueva realidad del Imperio.

La elaboración de material didáctico es una parte fundamental de la innovación docente y de la me... more La elaboración de material didáctico es una parte fundamental de la innovación docente y de la metodología en el aula. En este caso presento una antología de textos para la asignatura de Griego II basada en la obra de Luciano de Samósata. Su utilidad es trabajar con ella la traducción así como los contenidos lingüísticos de la asignatura. El propósito es introducir en el aula textos que en secundaria han sido olvidados o relegados a un segundo plano pero que pueden tener mucho atractivo para el alumno y ser de utilidad para el profesor a la hora de impartir los contenidos.

Lucian of Samosata is an author of the 2nd century; this means that a gap of around a thousand ye... more Lucian of Samosata is an author of the 2nd century; this means that a gap of around a thousand years exists between his work and the Homeric poems. Nevertheless, the Iliad and the Odyssey influenced the Greek Culture and Literature in such way that they have to be taken into account in the following centuries. Our aim is to analyze that footprint in the field of the eschatology. We are going to focus mainly on three Homeric texts: the δευτερονέκυια (Od. XXIV 1-204), the νέκυια (Od. XI) and Achilles' dream (Il. XIII 62-108). However, even if it is not the focus of our paper, we also need to measure the influence of other authors such as Plato or Aristophanes as well as the philosophical ideas of the Cynicism or especially the Orphism. It is not difficult to assume that the Greek assumption of death has suffered changes over this temporal space. In the end, Lucian has a really prolific literary work, so we need to take the Νεκρικοί διάλογοι as our starting point. The literary recourse of the νέκυια, katabasis or descensus ad inferos is the perfect excuse for both authors to address some topics that are not essentially related to the story. In the Homeric poems, this resource is used to create a connection with some other episodes of the mythology or the cycle of the Trojan War. Lucian in the Νεκρικοί διάλογοι, for instance, employs it to gather people of his own time with important figures, even of mythology. Those texts where the action is placed in the Hades have always been fundamental for the study of all kind of subjects related to the world of the dead and how the Greeks understood it. They are also going to be the center of this paper. The vision that Homer gives of the Hades is that of a reign of shadows and unhappiness. Lucian is quite skeptical too, so he neither provides a joyful vision. He innovates and, in fact, he is an author known for his powerful imagination and originality. He uses parody and humor to criticize the epic values as he looks for a lesson of morality. In spite of this, he does not destroy completely what was settled by the tradition but he uses it to compose something according to his own time. From the Homeric poems he adapted themes, scenes and even characters of the Trojan myth as Agamemnon or Achilles. What was assimilated by the general perception of the culture allows him to use resources such as irony or parody with subtlety and erudition.

Los Diálogos de los muertos de Luciano de Samosata son una obra con una fuerte influencia homéric... more Los Diálogos de los muertos de Luciano de Samosata son una obra con una fuerte influencia homérica. D.Mort. 30 es uno de los pasajes que destacan por este aspecto. Menipo conversa con Nireo y Tersites en el Hades. En la Ilíada uno es el paradigma de la belleza, mientras que el otro lo es de la fealdad. El filósofo cínico no es capaz de distinguir quién es quién, pues, una vez muertos, los dos tienen la misma apariencia. Emplea la parodia y el humor para criticar los valores épicos mientras va en búsqueda de una lección moral: todos vamos a ser iguales cuando muramos; por lo tanto, no tiene sentido aferrarse a los bienes -la belleza en este caso- que van a desvanecerse.
El objetivo principal de este trabajo es entonces el estudio de la influencia homérica en D.Mort. 30. Partiremos del estudio de la referencia directa en el pasaje, es decir, las menciones al propio Homero o las citas de sus versos. Esto no implica necesariamente que fuese un modelo literario para Luciano. A continuación, contemplaremos el uso de personajes o temas homéricos, pero no de estructuras más profundas. Finalmente trataremos la asimilación de Homero en cuanto a la adopción de temas y motivos.
La relación entre estos autores ha sido estudiada en otras obras de Luciano, pero en el caso de los Diálogos de los muertos aún queda un largo camino por recorrer. Este pasaje nos va a permitir probar que la Ilíada y la Odisea influyeron en esta obra no solo de una manera superficial o trivial, sino en un nivel más determinante. Por un lado, en apariencia Luciano es rupturista, porque parece dar la vuelta a los motivos y temas de los poemas homéricos. Por otro, una lectura profunda muestra que, al menos en esta obra, está recogiendo la tradición como parte fundamental de la composición, al tiempo que la integra en las tendencias o las controversias que tenían lugar en su época. Luciano era un lector cuidadoso de la Ilíada y la Odisea y como tal se mostrará también en este diálogo concreto.

El encuentro entre Licaón y Aquiles, en el Canto XXI, es la escena de súplica más extensa de la I... more El encuentro entre Licaón y Aquiles, en el Canto XXI, es la escena de súplica más extensa de la Ilíada, y una de las más impactantes. Se produce ante un enemigo en el campo de batalla, donde el acto de suplicar se convierte en una cuestión de vida o muerte. La súplica de Licaón, no es una de las más conocidas del poema, sin embargo, es importante para describir el carácter de Aquiles. Esta comunicación resume un estudio realizado sobre las escenas de súplica en la Ilíada, partiendo de este pasaje. El objetivo es demostrar su importancia para el desarrollo del poema. Las súplicas están presentes en los puntos más importantes de la obra. Ante todo son verdaderos puntos de inflexión para su protagonista, Aquiles. Para localizarlas y estudiarlas se ha delimitado su vocabulario específico, como γουνοῦμαι «arrodillarse», γένειον «mentón» y λίσσομαι «suplicar». Estos términos corresponden a los tres gestos que componen la súplica: postrar las rodillas, colocar la mano bajo el mentón y suplicar. En el lenguaje formular homérico, esta última (λίσσομαι) da paso al discurso del suplicante. El éxito o el fracaso no parecen depender únicamente de la gestualidad. La efectividad del discurso y su contexto parecen condicionar el desenlace del encuentro. Nos hace dudar si la importancia de esta institución social se debe, dentro del mundo heroico, a su relación con acciones rituales a Zeus ἱκέσιος o a razones más humanas.

Experiencia Docente by Marina Lozano Saiz

Books by Marina Lozano Saiz

II Encuentro innovación docente en clásicas en la CAM: enseñanza secundaria y universidad - Actas del II Congreso Internacional, 2020

Aquilafuente, 2019

Contribución

Papers by Marina Lozano Saiz

II Encuentro innovación docente en clásicas en la CAM: enseñanza secundaria y universidad. Actas del II Congreso Internacional, Homenaje a J.L. Navarro González [Recurso electrónico], 2020, págs. 177-199, 2020

The aim of this poster is to study the similarities between Ariadne in Nonnus’ Dionysiaca and Her... more The aim of this poster is to study the similarities between Ariadne in Nonnus’ Dionysiaca and Hermione in Colluthus’ The Abduction of Helen. Ariadne’s abandonment (D. 47. 295-418) recalls Hermione's lament (Colluth. 328-388). Both episodes share motifs such as dreaming, awakening, the leaving of the ship, crying in the form of a speech, implicit violence… These coincidences are underlined when Dionysus (252) appears just when the beauty of Paris is being described and when Cassandra emulates a maenad (392), losing her mind just when she sees the couple arriving at Troy’s citadel. Moreover, Hermione is not the only character that resembles Ariadne: her mother Helen is forced to leave her home compelled by her lover. Nonnus and Colluthus, probably separated by some decades, are united by the same literary and historical context: both write epic poetry in Late Antique Egypt. To sum up, we will analyze the lexical and conceptual coincidences and Colluthus’ debt towards Nonnus and discuss the possibility that Nonnus’ Ariadne could have been echoed in Colluthus’ poem, especially in female characters such as Hermione.

Lucian of Samosata is a Greek author who lived in the second century. His critical vision of the ... more Lucian of Samosata is a Greek author who lived in the second century. His critical vision of the world translated into an oeuvre that is really biting and sarcastic but also sharp and imaginative. These characteristics hinder the researcher’s work but for the teacher, it is a great opportunity to increase student curiosity. He is the most original author of a cultural movement called Second Sophistic that emphasizes the value of the rhetoric and that embraces the Attic Greek as a way to recover the old splendor of the Classics. Greek authors have often been confined to Classical Languages departments, but in uncertain times such as today, their value may be immense in many aspects of education. My aim is to demonstrate that we can use Lucian’s innovation and criticism to teach values today. In his work, we can find trips to the bottom of the sea, flying gadgets, or a television. At the same time, historical or contemporary figures as well as characters of the myth or even the gods are usually the target of his irony. He provides us such a singular and subversive vision of a society that, instead of confining it to his time, we can take advantage of it to create a new singular approach to didactics.

En el entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se nos ha conservado una gran producción de poesí... more En el entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se nos ha conservado una gran producción de poesía épica entre los siglos III y VI. La toma de Ilión de Trifiodoro y El rapto de Helena de Coluto son dos obras fundamentales para entender esta corriente literaria que generalmente se estructura alrededor de la figura de Nono. Ambos poemas desarrollan una temática homérica y se inscriben en la tradición. El objetivo de esta comunicación es, sin embargo, detallar la relación que guardan con el público de su tiempo y con la realidad política de la época.

Durante estos siglos Egipto aúna identidades culturales muy diversas y está sufriendo los cambios producidos por la abrupta llegada del cristianismo. Al mismo tiempo, busca su espacio dentro de la amplia realidad del Imperio y vive un proceso de homogeneización con la parte oriental. En este ambiente, la cultura helena se convierte dentro de la sociedad egipcia en un elemento de prestigio que abre el acceso a las instituciones romanas. Tenemos ejemplos bien atestiguados como el de Dióscoro de Afrodito que demuestran que la vida literaria de estos autores podía estar muy ligada a cuestiones políticas. Este poeta actuó como representante de su ciudad ante el emperador en Constantinopla y dedica numerosos poemas a distintos personajes públicos.

Considerando todo esto, podemos estudiar a Trifiodoro y Coluto bajo una perspectiva completamente distinta. Los rasgos del estilo tardoantiguo, como son los elementos sonoros y visuales, indican que tenían en mente un público contemporáneo cuyo gusto se aleja del estilo clásico e incluso pudieron tener una intención política. Hay indicios que llevan a pensar en declamaciones públicas en búsqueda de la obtención de un patronazgo para su labor poética o para su ciudad.

Del entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se ha conservado una extensa producción de poesía é... more Del entorno de la ciudad egipcia de Panópolis se ha conservado una extensa producción de poesía épica entre los siglos III y VI. Trifiodoro es uno de los primeros representantes de este movimiento que generalmente se agrupa en torno a Nono. Su única obra conservada, La toma de Ilión, es un poema épico breve sobre la construcción del caballo y la caída de Troya. El objetivo de esta comunicación es analizar el léxico relacionado con el ruido y la oscuridad que hay en esta obra. Estos elementos se usan de forma recurrente para anticipar el desenlace y dibujar una estructura narrativa.
A la apatía del campamento griego, que siente que la guerra no avanza, le sucede una ostentosa celebración de los troyanos cuando, por culpa del engaño del caballo, creen ser vencedores. Esta secuencia se repite cuando a la calma después de la fiesta le sigue la brutal batalla nocturna. Por otra parte, a estas escenas les separan dos noches. Una oculta la estratagema de los griegos y la otra permite que el enemigo se abra paso desde dentro de la propia ciudad. Esa oscuridad se convierte entonces en algo imprescindible para el éxito griego y es pareja a la ignorancia de los troyanos, ciegos ante un destino inminente y bien conocido por el lector.
El alarde que hace de este vocabulario sensorial (sonoro y visual) es una muestra la capacidad poética de Trifiodoro. Empleando el recurso de la ποικιλία o variatio para crear un contraste entre dos situaciones distintas, juega a contar ese final de la guerra que tan a menudo se vaticina en la Ilíada pero lo hace desde un estilo típico de la literatura tardoantigua sin abandonar esa esencia heredada de los poemas homéricos.

SEEC: Delegación de Asturias y Cantabria XXIX JORNADAS DE FILOLOGÍA CLÁSICA

Los estudios sobre Trifiodoro vivieron un cambio de dirección con la publicación del papiro P. Ox... more Los estudios sobre Trifiodoro vivieron un cambio de dirección con la publicación del papiro P. Oxy 2946 por J.R. Rea, que retrasó hasta el siglo III la datación de este autor. Se confirmaron de esta forma todos los indicios que señalaban a Trifiodoro como un precursor de Nono, no un sucesor. Nuestro objetivo es realizar una revisión de las obras de poesía épica del entorno de la ciudad egipcia de Panópolis empezando en Trifiodoro y terminando con Coluto en el siglo VI. Se trata de establecer una contextualización actualizada de estos autores atendiendo a la relación entre ambos y los recientes avances en la investigación.
De estos autores conservamos dos poemas épicos de temática homérica. Trifiodoro escribe La toma de Ilión a modo de continuación de la Ilíada y Coluto a su vez El rapto de Helena que sería un capítulo previo al poema homérico. Los dos fijarían un comienzo y un final al relato mítico y por este motivo resulta muy interesante estudiarlos de forma comparada.
La leyenda troyana se va construyendo a lo largo de toda la Antigüedad: los diferentes episodios se amplían o sufren cambios. Las modificaciones van a depender, entre otras cosas, de los gustos y las necesidades de cada periodo. En Época Tardoantigua la poesía homérica es elemento central de la paideia griega y el principal vestigio del prestigioso pasado heroico. Homero entonces sirve de elemento de cohesión para la construcción de la identidad griega dentro de la nueva realidad del Imperio.

Trifiodoro (S. III) y Coluto (S. VI) son un excelente punto de partida para estudiar la materia t... more Trifiodoro (S. III) y Coluto (S. VI) son un excelente punto de partida para estudiar la materia troyana en la poesía épica tardoantigua. Hoy en día, recientes publicaciones y estudios como los de Cadau (2015) o Miguélez Cavero (2018) demuestran que el campo requiere atención. Tomando como referente la Ilíada, Trifiodoro escribe una secuela, La toma de Ilión y Coluto una precuela El rapto de Helena. Estos dos epilios desarrollan dos episodios fundamentales del ciclo épico que Homero no incluye directamente en sus versos: la partida de Helena de Esparta y la caída de Troya.
Nuestro objetivo será estudiar el tratamiento de los hijos de los héroes en la obra de Coluto y Trifiodoro. Tomamos así un aspecto concreto pero fundamental de ambas obras para, de esta forma, explicar la recepción de la poesía homérica en la Antigüedad tardoantigua. Se hará especial énfasis en Hermione y Neoptólemo.
La metodología que emplearemos es la propia del estudio de una recepción literaria. En este caso, el punto de partida es Homero. Tampoco debemos olvidar que ambos autores pertenecen al entorno de la ciudad egipcia de Panópolis, lo cual hace más interesante el juego literario de recepción e influencia. J.R. Rea retrasó hasta el siglo III la datación de Trifiodoro cuando publicó el papiro P. Oxy 2946. No solo esto es interesante para actualizar su relación literaria con Coluto sino con Nono de Panópolis.
En consecuencia, los personajes de Neoptólemo y de Hermione nos servirán para ver la evolución del mito desde los poemas homéricos hasta la Tardoantigüedad. Neoptólemo, el hijo de Aquiles, y Hermione, la hija de Menelao y Helena, tienen un punto común fundamental: están presentes en Homero pero no de manera ostentosa. Hermione es una representación de la vida que Helena ha dejado atrás y Neoptólemo será un sustituto de su padre en el campo de batalla. El personaje de Hermione es lo más novedoso y llamativo del poema de Coluto. Se otorga voz a un personaje con un discurso

que es también en sí mismo un ejercicio progimnasmático, una etopeya, muestra de la educación gramática del autor. Trifiodoro, en cambio, presenta un Neoptólemo que es una sombra o reflejo de Aquiles. Su participación en la guerra es fundamental pero, como le sucede a su padre en la Ilíada, el auditorio o el lector conoce de antemano cómo va a ser su muerte.
Neoptólemo y Hermione son entonces un elemento que sirve tanto para dar una visión alternativa de Helena y Aquiles, fundamentales en los poemas homéricos, como para proponer cierta innovación literaria: un nuevo punto de vista. Esto es importante para comprender la influencia homérica en dos poemas tan diferentes a la Ilíada pero que parecen tan similares. Destaquemos sobre todo que la leyenda troyana se amplía y se cambia. Cada autor aporta su visión y cada época impone su gusto literario; no por ello Homero pierde su papel predominante en la cultura. En época tardoantigua sigue siendo el centro de la paideia griega y, sobre todo, el máximo exponente de un prestigioso pasado heroico que se quiere evocar o traer al presente. Homero cohesiona el mundo griego y compone su identidad en la nueva realidad del Imperio.

La elaboración de material didáctico es una parte fundamental de la innovación docente y de la me... more La elaboración de material didáctico es una parte fundamental de la innovación docente y de la metodología en el aula. En este caso presento una antología de textos para la asignatura de Griego II basada en la obra de Luciano de Samósata. Su utilidad es trabajar con ella la traducción así como los contenidos lingüísticos de la asignatura. El propósito es introducir en el aula textos que en secundaria han sido olvidados o relegados a un segundo plano pero que pueden tener mucho atractivo para el alumno y ser de utilidad para el profesor a la hora de impartir los contenidos.

Lucian of Samosata is an author of the 2nd century; this means that a gap of around a thousand ye... more Lucian of Samosata is an author of the 2nd century; this means that a gap of around a thousand years exists between his work and the Homeric poems. Nevertheless, the Iliad and the Odyssey influenced the Greek Culture and Literature in such way that they have to be taken into account in the following centuries. Our aim is to analyze that footprint in the field of the eschatology. We are going to focus mainly on three Homeric texts: the δευτερονέκυια (Od. XXIV 1-204), the νέκυια (Od. XI) and Achilles' dream (Il. XIII 62-108). However, even if it is not the focus of our paper, we also need to measure the influence of other authors such as Plato or Aristophanes as well as the philosophical ideas of the Cynicism or especially the Orphism. It is not difficult to assume that the Greek assumption of death has suffered changes over this temporal space. In the end, Lucian has a really prolific literary work, so we need to take the Νεκρικοί διάλογοι as our starting point. The literary recourse of the νέκυια, katabasis or descensus ad inferos is the perfect excuse for both authors to address some topics that are not essentially related to the story. In the Homeric poems, this resource is used to create a connection with some other episodes of the mythology or the cycle of the Trojan War. Lucian in the Νεκρικοί διάλογοι, for instance, employs it to gather people of his own time with important figures, even of mythology. Those texts where the action is placed in the Hades have always been fundamental for the study of all kind of subjects related to the world of the dead and how the Greeks understood it. They are also going to be the center of this paper. The vision that Homer gives of the Hades is that of a reign of shadows and unhappiness. Lucian is quite skeptical too, so he neither provides a joyful vision. He innovates and, in fact, he is an author known for his powerful imagination and originality. He uses parody and humor to criticize the epic values as he looks for a lesson of morality. In spite of this, he does not destroy completely what was settled by the tradition but he uses it to compose something according to his own time. From the Homeric poems he adapted themes, scenes and even characters of the Trojan myth as Agamemnon or Achilles. What was assimilated by the general perception of the culture allows him to use resources such as irony or parody with subtlety and erudition.

Los Diálogos de los muertos de Luciano de Samosata son una obra con una fuerte influencia homéric... more Los Diálogos de los muertos de Luciano de Samosata son una obra con una fuerte influencia homérica. D.Mort. 30 es uno de los pasajes que destacan por este aspecto. Menipo conversa con Nireo y Tersites en el Hades. En la Ilíada uno es el paradigma de la belleza, mientras que el otro lo es de la fealdad. El filósofo cínico no es capaz de distinguir quién es quién, pues, una vez muertos, los dos tienen la misma apariencia. Emplea la parodia y el humor para criticar los valores épicos mientras va en búsqueda de una lección moral: todos vamos a ser iguales cuando muramos; por lo tanto, no tiene sentido aferrarse a los bienes -la belleza en este caso- que van a desvanecerse.
El objetivo principal de este trabajo es entonces el estudio de la influencia homérica en D.Mort. 30. Partiremos del estudio de la referencia directa en el pasaje, es decir, las menciones al propio Homero o las citas de sus versos. Esto no implica necesariamente que fuese un modelo literario para Luciano. A continuación, contemplaremos el uso de personajes o temas homéricos, pero no de estructuras más profundas. Finalmente trataremos la asimilación de Homero en cuanto a la adopción de temas y motivos.
La relación entre estos autores ha sido estudiada en otras obras de Luciano, pero en el caso de los Diálogos de los muertos aún queda un largo camino por recorrer. Este pasaje nos va a permitir probar que la Ilíada y la Odisea influyeron en esta obra no solo de una manera superficial o trivial, sino en un nivel más determinante. Por un lado, en apariencia Luciano es rupturista, porque parece dar la vuelta a los motivos y temas de los poemas homéricos. Por otro, una lectura profunda muestra que, al menos en esta obra, está recogiendo la tradición como parte fundamental de la composición, al tiempo que la integra en las tendencias o las controversias que tenían lugar en su época. Luciano era un lector cuidadoso de la Ilíada y la Odisea y como tal se mostrará también en este diálogo concreto.

El encuentro entre Licaón y Aquiles, en el Canto XXI, es la escena de súplica más extensa de la I... more El encuentro entre Licaón y Aquiles, en el Canto XXI, es la escena de súplica más extensa de la Ilíada, y una de las más impactantes. Se produce ante un enemigo en el campo de batalla, donde el acto de suplicar se convierte en una cuestión de vida o muerte. La súplica de Licaón, no es una de las más conocidas del poema, sin embargo, es importante para describir el carácter de Aquiles. Esta comunicación resume un estudio realizado sobre las escenas de súplica en la Ilíada, partiendo de este pasaje. El objetivo es demostrar su importancia para el desarrollo del poema. Las súplicas están presentes en los puntos más importantes de la obra. Ante todo son verdaderos puntos de inflexión para su protagonista, Aquiles. Para localizarlas y estudiarlas se ha delimitado su vocabulario específico, como γουνοῦμαι «arrodillarse», γένειον «mentón» y λίσσομαι «suplicar». Estos términos corresponden a los tres gestos que componen la súplica: postrar las rodillas, colocar la mano bajo el mentón y suplicar. En el lenguaje formular homérico, esta última (λίσσομαι) da paso al discurso del suplicante. El éxito o el fracaso no parecen depender únicamente de la gestualidad. La efectividad del discurso y su contexto parecen condicionar el desenlace del encuentro. Nos hace dudar si la importancia de esta institución social se debe, dentro del mundo heroico, a su relación con acciones rituales a Zeus ἱκέσιος o a razones más humanas.

II Encuentro innovación docente en clásicas en la CAM: enseñanza secundaria y universidad. Actas del II Congreso Internacional, Homenaje a J.L. Navarro González [Recurso electrónico], 2020, págs. 177-199, 2020