Leonora Saavedra | University of California, Riverside (original) (raw)
Papers by Leonora Saavedra
Heterofonía 123, pp. 9-40, 2000
Las mujeres han desempeñado un papel importante en la investigación musical en México. El arte mu... more Las mujeres han desempeñado un papel importante en la investigación musical en México. El arte musical en México: antecedentes,
el Conservatorio, compositores e intérpretes, de Alba Herrera y Ogazón (1917); La mujer mexicana en la música (hasta la tercera
década del siglo XX), de Esperanza Pulido (1958), y Rostros del nacionalismo en la música mexicana: un ensayo de interpretación, de Yolanda Moreno Rivas (1989), son libros que reconstruyen la historia de la música de concierto mexicana desde la época prehispánica o la Colonia hasta la fecha de su publicación. Cada narrativa obedece a premisas historiográficas e ideológicas particulares y distintas que es importante dilucidar, y ofrece, por ende, una visión contrastante del papel de la música en la sociedad mexicana.
La música como conocimiento social y comunidad identitaria México 1910-1930, 2019
Como intelectuales, los compositores son productores de un conocimiento social de lo nacional que... more Como intelectuales, los compositores son productores de un conocimiento social de lo nacional que al ser circulado como música se ve envuelto en un proceso de contestación y negociación que construye a la comunidad imaginada de la nación. La canción mexicana fue el sitio de un poderoso proceso de producción cultural en el que las articulaciones de lo mexicano en y a través de la canción hechas por Manuel M. Ponce en forma tanto musical como discursiva, echaron a andar un mecanismo de retroalimentación que integra como elemento constitutivo de la nación a las contestaciones y reformulaciones hechas por parte de los seguidores de Ponce, los compositores del teatro popular, los editores de música y la política de masas de José Vasconcelos.
La música como conocimiento social y comunidad identitaria Mexico 1910-1930
La música como conocimiento social y comunidad identitaria México 1910-1930, 2019
Heterofonía 143, pp. 51-84, 2010
La participación de Manuel M. Ponce en la construcción de la llamada canción mexicana -tanto en t... more La participación de Manuel M. Ponce en la construcción de la llamada canción mexicana -tanto en términos teóricos como en la composición de arreglos y piezas originales- desempeñó un papel importante dentro de un movimiento cultural y una estrategia política más allá de la música. Se analizan las diferencias entre Ponce y sus seguidores, los compositores urbanos de música popular como Tata Nacho y Alfonso Esparza Oteo, y el uso de la canción dentro del teatro popular y el movimiento cultural de masas del Secretario de Educación, José Vasconcelos. Finalmente se analiza la oposición de Ponce a la influencia que géneros extranjeros como el fox trot ejercieron sobre la canción y sobre la cultura mexicana.
Diálogo de Resplandores: Carlos chávez y Silvestre Revueltas, 2002
El elemento indigenista en la obra de Carlos Chávez es el resultado de una decisión política cons... more El elemento indigenista en la obra de Carlos Chávez es el resultado de una decisión política consciente por parte del compositor y no la expresión inevitable de una identidad o esencia nacional. El potencial polisémico de la música de Chávez existe en el espacio de la construcción estratégica de una alteridad que intenta establecer un balance en la desigual relación de poder que se da entre un extranjero y una cultura anfitriona, en especial cuando ésta es la de un país hegemónico. La recepción temprana de la música de Chávez en Estados Unidos desempeña un papel importante en la determinación de la posicionalidad de la música moderna mexicana dentro de la cultura occidental.
De Nueva España a México: El universo musical mexicano entre centenarios (1517-1917), 2020, ISBN 978-84-7993-357-9, págs. 195-214, 2020
Contenido: 1) Schmilchuk, Graciela. El publico del muralismo como creador de significados; 2) Tor... more Contenido: 1) Schmilchuk, Graciela. El publico del muralismo como creador de significados; 2) Torres Michua, Armando y Leticia Torres Carmona . La pintura de caballete: una cronica plastica de la mexicanidad; 3) Cimet, Esther. Confrontaciones de una obra publica: cronologia mural; 4) Guadarrama, Guillermina. Registro de la pintura mural mexicana de 1960 a la fecha; 5) Andrade, Lourdes. Dialogos de Mexico con el surrealismo; 6) Lavalle, Josefina. Los bailes de sala del siglo XIX a traves del Manual de Don Domingo Ibarra Duran; 7) Lin. Mary Wigman; 8) Lavalle, Josefina. El jarabe como genero bailable en los escenarios teatrales de los siglos XIX y XX; 9) Contreras J., Guillermo. El arpa planeca; 10) Saavedra, Leonora. Musica y vida musical en los escritos periodisticos de Carlos Chavez; 11) Berent, Iris. El enfoque emico en el analisis de las tradiciones musicales orales: hacia un estudio del pensamiento musical; 12) Merlin, Socorro. Proyecto: Fuentes y documentos para la historia del...
Revista/Journal (Dir. Jose Antonio Robles Cahero). Contenido: JOSE ANTONIO ROBLES CAHERO, Present... more Revista/Journal (Dir. Jose Antonio Robles Cahero). Contenido: JOSE ANTONIO ROBLES CAHERO, Presentacion, pag. 3. ARTICULOS: JOHN KOEGEL, Nuevas fuentes musicales para danza, teatro y salon de la Nueva Espana, pag. 9. RICARDO MIRANDA, Reflexiones sobre el clasicismo en Mexico (1770-1840), pag. 39. CRAIGH H. RUSSELL, El manuscrito Eleanor Hague. Una muestra de la vida musical en el Mexico del siglo XVIII, pag. 51. GABRIEL PAREYON, Sumario historico de la musica en la Catedral de Guadalajara, pag. 99. ROSA VIRGINIA SANCHEZ, El trovo: una singular y casi desconocida forma poetica del huapango huasteco, pag. 125. MUSICA: VICENTE ORTIZ DE ZARATE, 1. Duo para el decendimiento de nuestro amavilisimo redentor Jesus (transcripcion de J. A. Robles Cahero), pag. 139; 2. Ejemplos musicales para violin del manuscrito Eleanor Hague, pag. 149. DOCUMENTOS: JOSE ANTONIO, Introduccion, pag. 155. 1. Dos cartas: A. de Antonio Alonso de Teran a Joaquin Colla (26.09.1807); B. Respuesta de Colla (26.09.1807...
Oxford Music Online, 2001
Heterofonia, 2010
This article presents the relationship between Manuel María Ponce (1882-1948) and the Mexican p... more This article presents the relationship between
Manuel María Ponce (1882-1948) and the
Mexican popular music, especially for the
first two decades of the 20th century. Before
the Mexican Revolution of 1910, Ponce was
already wearing popular music materials as
sources for his concert pieces, but since 1911 his
treatment of the song (in arrangements that
presented it with a bipartite format including
a ritornelo, with melodies in arch form and
with a harmony based upon an elemental use
of tonic and dominant) became systematic.
This treatment can be examined in a popular
song arranged by Ponce, Marchita el alma
(With the Withered Soul), as well as in an original
song by himself, Lejos de ti (Far Away
from You). The release in 1912 of a collection
of popular songs arranged by Ponce caused
such a success to motivate the revaluation
of popular song among musicians and writers,
more often among popular than concert musicians,
because few of the last ones agreed
with Ponce’s position. His theoretical ideas
with which he defended the revaluation of
the use of popular music were based on such
authors as Herbert Spencer, Oscar Chilesotti,
Karl Bücher and Camille Mauclair, especially
on issues dealing with evolutionism and
teleology, from a perspective of social classes.
Besides, Ponce defended the use of popular
song as an element of nationalistic character
that confers identity to a culture, in its way up
to its integration with the rest of the Western cultures.
Princeton University Press, 2015
The Opera Quarterly, 2008
In late summer 1948, Carlos Chávez published three newspaper articles in Mexico City’s El Univer... more In late summer 1948, Carlos Chávez published three newspaper articles in
Mexico City’s El Universal on the related topics of opera, national opera, and
opera in Mexico.Chávez was, at this time, the first director of the Instituto
Nacional de Bellas Artes (INBA), a recently created federal institution for the protection
and administration of fine arts. †hese public pronouncements were meant, simultaneously, to publicize an upcoming event and to explain the rationale behind a particular decision or action that was often both artistic and political in nature. On this occasion, Chávez announced his intention to create an opera company and an opera
academy within the INBA, while drawing attention to the first performance, on
October 3, 1948, of three one-act operas composed under the Institute’s auspices:
La Mulata de Cordoba by Jose´ Pablo Moncayo (1912–58), Elena by Eduardo
Hernandez Moncada (1899–1995), and Carlota by Luis Sandi (1905–95). Together with Tata Vasco by Miguel Bernal Jimenez (1910–56), they were the only Mexican operas written and premiered in the 1940s. Nevertheless, the founding of the INBA, its opera company, and the composition of these four “national” operas provide us with an opportunity to reflect on the meaning of the national in Mexico in the 1940s, the different representations of the Mexican advanced by these operas, and the existence or nonexistence of such a national operatic tradition.
Heterofonía 123, pp. 9-40, 2000
Las mujeres han desempeñado un papel importante en la investigación musical en México. El arte mu... more Las mujeres han desempeñado un papel importante en la investigación musical en México. El arte musical en México: antecedentes,
el Conservatorio, compositores e intérpretes, de Alba Herrera y Ogazón (1917); La mujer mexicana en la música (hasta la tercera
década del siglo XX), de Esperanza Pulido (1958), y Rostros del nacionalismo en la música mexicana: un ensayo de interpretación, de Yolanda Moreno Rivas (1989), son libros que reconstruyen la historia de la música de concierto mexicana desde la época prehispánica o la Colonia hasta la fecha de su publicación. Cada narrativa obedece a premisas historiográficas e ideológicas particulares y distintas que es importante dilucidar, y ofrece, por ende, una visión contrastante del papel de la música en la sociedad mexicana.
La música como conocimiento social y comunidad identitaria México 1910-1930, 2019
Como intelectuales, los compositores son productores de un conocimiento social de lo nacional que... more Como intelectuales, los compositores son productores de un conocimiento social de lo nacional que al ser circulado como música se ve envuelto en un proceso de contestación y negociación que construye a la comunidad imaginada de la nación. La canción mexicana fue el sitio de un poderoso proceso de producción cultural en el que las articulaciones de lo mexicano en y a través de la canción hechas por Manuel M. Ponce en forma tanto musical como discursiva, echaron a andar un mecanismo de retroalimentación que integra como elemento constitutivo de la nación a las contestaciones y reformulaciones hechas por parte de los seguidores de Ponce, los compositores del teatro popular, los editores de música y la política de masas de José Vasconcelos.
La música como conocimiento social y comunidad identitaria Mexico 1910-1930
La música como conocimiento social y comunidad identitaria México 1910-1930, 2019
Heterofonía 143, pp. 51-84, 2010
La participación de Manuel M. Ponce en la construcción de la llamada canción mexicana -tanto en t... more La participación de Manuel M. Ponce en la construcción de la llamada canción mexicana -tanto en términos teóricos como en la composición de arreglos y piezas originales- desempeñó un papel importante dentro de un movimiento cultural y una estrategia política más allá de la música. Se analizan las diferencias entre Ponce y sus seguidores, los compositores urbanos de música popular como Tata Nacho y Alfonso Esparza Oteo, y el uso de la canción dentro del teatro popular y el movimiento cultural de masas del Secretario de Educación, José Vasconcelos. Finalmente se analiza la oposición de Ponce a la influencia que géneros extranjeros como el fox trot ejercieron sobre la canción y sobre la cultura mexicana.
Diálogo de Resplandores: Carlos chávez y Silvestre Revueltas, 2002
El elemento indigenista en la obra de Carlos Chávez es el resultado de una decisión política cons... more El elemento indigenista en la obra de Carlos Chávez es el resultado de una decisión política consciente por parte del compositor y no la expresión inevitable de una identidad o esencia nacional. El potencial polisémico de la música de Chávez existe en el espacio de la construcción estratégica de una alteridad que intenta establecer un balance en la desigual relación de poder que se da entre un extranjero y una cultura anfitriona, en especial cuando ésta es la de un país hegemónico. La recepción temprana de la música de Chávez en Estados Unidos desempeña un papel importante en la determinación de la posicionalidad de la música moderna mexicana dentro de la cultura occidental.
De Nueva España a México: El universo musical mexicano entre centenarios (1517-1917), 2020, ISBN 978-84-7993-357-9, págs. 195-214, 2020
Contenido: 1) Schmilchuk, Graciela. El publico del muralismo como creador de significados; 2) Tor... more Contenido: 1) Schmilchuk, Graciela. El publico del muralismo como creador de significados; 2) Torres Michua, Armando y Leticia Torres Carmona . La pintura de caballete: una cronica plastica de la mexicanidad; 3) Cimet, Esther. Confrontaciones de una obra publica: cronologia mural; 4) Guadarrama, Guillermina. Registro de la pintura mural mexicana de 1960 a la fecha; 5) Andrade, Lourdes. Dialogos de Mexico con el surrealismo; 6) Lavalle, Josefina. Los bailes de sala del siglo XIX a traves del Manual de Don Domingo Ibarra Duran; 7) Lin. Mary Wigman; 8) Lavalle, Josefina. El jarabe como genero bailable en los escenarios teatrales de los siglos XIX y XX; 9) Contreras J., Guillermo. El arpa planeca; 10) Saavedra, Leonora. Musica y vida musical en los escritos periodisticos de Carlos Chavez; 11) Berent, Iris. El enfoque emico en el analisis de las tradiciones musicales orales: hacia un estudio del pensamiento musical; 12) Merlin, Socorro. Proyecto: Fuentes y documentos para la historia del...
Revista/Journal (Dir. Jose Antonio Robles Cahero). Contenido: JOSE ANTONIO ROBLES CAHERO, Present... more Revista/Journal (Dir. Jose Antonio Robles Cahero). Contenido: JOSE ANTONIO ROBLES CAHERO, Presentacion, pag. 3. ARTICULOS: JOHN KOEGEL, Nuevas fuentes musicales para danza, teatro y salon de la Nueva Espana, pag. 9. RICARDO MIRANDA, Reflexiones sobre el clasicismo en Mexico (1770-1840), pag. 39. CRAIGH H. RUSSELL, El manuscrito Eleanor Hague. Una muestra de la vida musical en el Mexico del siglo XVIII, pag. 51. GABRIEL PAREYON, Sumario historico de la musica en la Catedral de Guadalajara, pag. 99. ROSA VIRGINIA SANCHEZ, El trovo: una singular y casi desconocida forma poetica del huapango huasteco, pag. 125. MUSICA: VICENTE ORTIZ DE ZARATE, 1. Duo para el decendimiento de nuestro amavilisimo redentor Jesus (transcripcion de J. A. Robles Cahero), pag. 139; 2. Ejemplos musicales para violin del manuscrito Eleanor Hague, pag. 149. DOCUMENTOS: JOSE ANTONIO, Introduccion, pag. 155. 1. Dos cartas: A. de Antonio Alonso de Teran a Joaquin Colla (26.09.1807); B. Respuesta de Colla (26.09.1807...
Oxford Music Online, 2001
Heterofonia, 2010
This article presents the relationship between Manuel María Ponce (1882-1948) and the Mexican p... more This article presents the relationship between
Manuel María Ponce (1882-1948) and the
Mexican popular music, especially for the
first two decades of the 20th century. Before
the Mexican Revolution of 1910, Ponce was
already wearing popular music materials as
sources for his concert pieces, but since 1911 his
treatment of the song (in arrangements that
presented it with a bipartite format including
a ritornelo, with melodies in arch form and
with a harmony based upon an elemental use
of tonic and dominant) became systematic.
This treatment can be examined in a popular
song arranged by Ponce, Marchita el alma
(With the Withered Soul), as well as in an original
song by himself, Lejos de ti (Far Away
from You). The release in 1912 of a collection
of popular songs arranged by Ponce caused
such a success to motivate the revaluation
of popular song among musicians and writers,
more often among popular than concert musicians,
because few of the last ones agreed
with Ponce’s position. His theoretical ideas
with which he defended the revaluation of
the use of popular music were based on such
authors as Herbert Spencer, Oscar Chilesotti,
Karl Bücher and Camille Mauclair, especially
on issues dealing with evolutionism and
teleology, from a perspective of social classes.
Besides, Ponce defended the use of popular
song as an element of nationalistic character
that confers identity to a culture, in its way up
to its integration with the rest of the Western cultures.
Princeton University Press, 2015
The Opera Quarterly, 2008
In late summer 1948, Carlos Chávez published three newspaper articles in Mexico City’s El Univer... more In late summer 1948, Carlos Chávez published three newspaper articles in
Mexico City’s El Universal on the related topics of opera, national opera, and
opera in Mexico.Chávez was, at this time, the first director of the Instituto
Nacional de Bellas Artes (INBA), a recently created federal institution for the protection
and administration of fine arts. †hese public pronouncements were meant, simultaneously, to publicize an upcoming event and to explain the rationale behind a particular decision or action that was often both artistic and political in nature. On this occasion, Chávez announced his intention to create an opera company and an opera
academy within the INBA, while drawing attention to the first performance, on
October 3, 1948, of three one-act operas composed under the Institute’s auspices:
La Mulata de Cordoba by Jose´ Pablo Moncayo (1912–58), Elena by Eduardo
Hernandez Moncada (1899–1995), and Carlota by Luis Sandi (1905–95). Together with Tata Vasco by Miguel Bernal Jimenez (1910–56), they were the only Mexican operas written and premiered in the 1940s. Nevertheless, the founding of the INBA, its opera company, and the composition of these four “national” operas provide us with an opportunity to reflect on the meaning of the national in Mexico in the 1940s, the different representations of the Mexican advanced by these operas, and the existence or nonexistence of such a national operatic tradition.