Daniel Augusto Pereira Silva | UERJ - Universidade do Estado do Rio de Janeiro / Rio de Janeiro State University (original) (raw)
Papers by Daniel Augusto Pereira Silva
Literaturas Francófonas VIII: debates interdisciplinares e comparatistas, 2024
A obra de Rachilde é relevante para o entendimento do que foi a literatura decadente na França em... more A obra de Rachilde é relevante para o entendimento do que foi a literatura decadente na França em meados do século XX por duas razões. Primeiro, por explicitar que esse tipo de produção não desapareceu do meio literário com a mudança de século. Afinal, alguns de seus principais autores continuavam atuantes e produzindo narrativas plenamente inseridas na poética. Segundo, por revelar as transformações estilísticas e temáticas assumidas pela ficção decadente com a passagem do tempo. Embora exprimam visões de mundo e concepções artísticas típicas das últimas décadas do Oitocentos, tais livros não se apresentaram como relatos de uma época e de uma sensibilidade superadas ou obsoletas. Pelo contrário, integraram os eventos históricos contemporâneos e os novos debates estéticos ao centro de suas composições. Trata-se, portanto, de uma literatura com macroestruturas — de figuração, espacialidade e narração — bastante flexíveis e capazes de responder às demandas culturais de diferentes períodos.
Literaturas Francófonas VII: debates interdisciplinares e comparatistas, 2023
Este trabalho tem como objetivo principal analisar os textos veiculados no periódico "Le Décadent... more Este trabalho tem como objetivo principal analisar os textos veiculados no periódico "Le Décadent littéraire & artistique" em seu primeiro período de circulação, isto é, em 1886. Partimos da hipótese de que as poéticas tanto do medo quanto do riso tiveram um espaço privilegiado na revista, especialmente sob a forma do grotesco. Num primeiro momento, apresentaremos o perfil heterogêneo da publicação e de seus colaboradores, situando-os no contexto mais amplo de debates estéticos finisseculares. Em seguida, demonstraremos como parte de seus contos, crônicas e poemas voltaram-se para efeitos de recepção negativos e cômicos.
Literaturas Francófonas VI: debates interdisciplinares e comparatistas, 2022
O objetivo deste trabalho é analisar como o grotesco se apresentou na produção romanesca de Jori... more O objetivo deste trabalho é analisar como o grotesco se apresentou na produção romanesca de Joris-Karl Huysmans. Partimos da hipótese de que ele se valeu desse modo discursivo de forma variada ao longo de seus textos, conforme adotava e experimentava diferentes poéticas. Sustentamos, em especial, que ocorre uma mudança de foco em sua maneira de engendrar monstruosidades, a partir da passagem de um grotesco de cunho caricatural, de natureza mais cômica e satírica, a um grotesco decadente, mais voltado para efeitos de recepção negativos e estruturados a partir da estetização de conteúdos a priori encarados como feios e repulsivos. Para verificar a validade de tais postulados, tomaremos como estudos de caso Marthe: histoire d’une fille (1876) e À Rebours (1884). As narrativas foram escolhidas para a demonstração em razão de suas formulações prototípicas, já que explicitam, respectivamente, a estrutura naturalista e a decadente.
Convergência Lusíada, 2022
Based on critical works such as those by Steven Bruhm (2006) and Robin Wood, this article reflect... more Based on critical works such as those by Steven Bruhm (2006) and Robin Wood, this article reflects on the relations between childhood and crime in twentieth-century pieces that are tributary of negative poetic traditions. Our starting point was the hypothesis that there are two preponderant narrative modes: (i) denouncing narrators, who draw attention to child monstrosity as a consequence of social issues; and (ii) impassive narrators, who, by not offering explicit justifications for child criminality, tend to present it as inherent and insolvable. To illustrate these premises, we turned to the novel Capitães da Areia (1937), by Jorge Amado, and to the short story "A Casa do Girassol Vermelho" (1947), by Murilo Rubião.
Literatura brasileira em foco IX, representação e autorrepresentação, 2022
O objetivo deste trabalho é analisar o romance O Homem sem Máscara (1921), de Vinício da Veiga, e... more O objetivo deste trabalho é analisar o romance O Homem sem Máscara (1921), de Vinício da Veiga, em suas relações com a poética decadente. Defende-se a hipótese de que a narrativa se estrutura a partir de diversos elementos decadentes, tais como o esteticismo, o pessimismo e a representação negativa da sexualidade. Sustenta-se, ainda, que a obra evidencia a presença da Decadência na literatura brasileira ao longo do século XX e revela a circulação da produção de autores importantes para essa ficção. Em um primeiro momento, investigam-se a recepção ao livro, o seu contexto de publicação e os seus argumentos básicos. Em seguida, examina-se de quais maneiras o autor emprega os procedimentos típicos da ficção decadente.
Literaturas Francófonas V: debates interdisciplinares e comparatistas, 2021
O objetivo deste trabalho é analisar como as obras decadentes francesas interpretaram os ideais a... more O objetivo deste trabalho é analisar como as obras decadentes francesas interpretaram os ideais artísticos e culturais de Thomas De Quincey (1785-1859), escritor britânico associado ao movimento romântico. Partimos da hipótese de que as obras fin-de-siècle se referiram aos trabalhos do autor não apenas para tratar da influência de entorpecentes sobre a consciência e a criatividade humana, como também para promover a estetização de conteúdos normalmente entendidos de forma negativa, como os crimes, o mal e a violência. Sustentamos, ainda, que tal abordagem — sistemática na literatura decadente — produzia efeitos de recepção ambíguos, que variavam da repulsa à comicidade. Para verificar a validade dessas hipóteses, examinaremos trechos do romance "Les jardins des supplices" [1899], de Octave Mirbeau (1848-1917).
![Research paper thumbnail of Escritas da degeneração: o gótico e a decadência em O Rei Fantasma [1895], de Coelho Neto.](https://attachments.academia-assets.com/65892280/thumbnails/1.jpg)
](Revista Organon, 2021
O objetivo deste artigo é analisar como a temática da degeneração está presente no romance "O Re... more O objetivo deste artigo é analisar como a temática da degeneração está presente no romance "O Rei Fantasma" (1895), de Coelho Neto. Partimos da hipótese de que a narrativa é um exemplo ilustrativo da confluência entre as poéticas gótica e decadente, além de reveladora das ansiedades da época em relação à escravidão e ao imaginário orientalista. Inicialmente, investigamos como a ficção do final do século XIX explorou sistematicamente a ideia de degradação individual e coletiva. Em seguida, apresentamos a recepção crítica ao texto, segundo a qual as duas formas artísticas seriam contrárias à tradição cultural brasileira. Por fim, examinamos os procedimentos narrativos e estilísticos característicos do gótico e da decadência que estruturam a obra.
ABSTRACT: This paper aims at analyzing the theme of degeneration in the novel "O Rei Fantasma" (1895), by Coelho Neto. We defend the hypothesis that the narrative is an illustrative example of the confluence between the gothic and decadent poetics and also reveals the anxieties of the time concerning slavery and the Orientalist imaginary. At first, we investigate how the fiction of the late 19th century systematically explored the idea of individual and collective degradation. Then, we present the critical reception to the text, according to which the two artistic forms were contrary to the Brazilian cultural tradition. Finally, we examine the narrative and stylistic procedures characteristic of the Gothic and the decadence that structures the work.
Sobre o medo: o mal na literatura brasileira do século XX, 2020
O objetivo deste artigo é analisar como a poética decadente se configura no livro de contos A ron... more O objetivo deste artigo é analisar como a poética decadente se configura no livro de contos A ronda do deslumbramento (1922), de José Geraldo Vieira. Defendemos a hipótese de que a obra não apenas demonstra a continuidade da decadência na literatura brasileira durante o século XX, como também atualiza alguns dos principais conteúdos da ficção decadente. Inicialmente, investigamos como o autor aborda a temática das doenças, entre elas a epidemia da chamada gripe espanhola (1918-1920). Em seguida, examinamos como o esteticismo dos contos se estrutura a partir de referências a Oscar Wilde e contra a iconoclastia das vanguardas artísticas novecentistas.
Re-figurações de Fausto: entre literatura e mito, 2020
O presente trabalho tem como objetivo analisar a maneira pela qual o tema do satanismo foi aborda... more O presente trabalho tem como objetivo analisar a maneira pela qual o tema do satanismo foi abordado pela ficção decadente francesa e brasileira entre 1891 e 1924. Investigaremos, igualmente, como esse conteúdo foi ficcionalizado para impactar o público leitor e gerar efeitos de recepção negativos, tais como o horror e a repulsa. Para desenvolvermos nossas reflexões, propomos uma análise pontual de duas narrativas decadentes: a primeira é o romance francês Là-bas (1891), de Joris-Karl Huysmans, cuja carreira revela tanto obras naturalistas quanto decadentes e de cunho religioso; a segunda, o romance brasileiro Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), escrito por Raul de Polillo, um escritor ainda pouco conhecido das letras nacionais e publicado pela editora de Monteiro Lobato.
Literaturas Francófonas IV: debates interdisciplinares e comparatistas, 2020
É possível sistematizar alguns aspectos centrais da confluência entre Naturalismo e Decadência li... more É possível sistematizar alguns aspectos centrais da confluência entre Naturalismo e Decadência literária: i) a exploração de patologias de suas personagens, tanto físicas quanto psicológicas; ii) as experimentações linguísticas e narrativas, com enredos que, por vezes, abdicam das peripécias e do romanesco; iii) a produção de efeitos artísticos impactantes e fisiológicos, como a repulsa, o medo e a excitação; iv) a explicitação de uma visão de mundo pessimista e negativa; v) o enfoque na corporalidade humana e em seus desejos sexuais; vi) a valorização da violência, da morbidez e do chocante, de forma a impactar a recepção e, em muitos casos, impulsionar a divulgação da obra. Para entendermos como essas relações se estabelecem em casos concretos, examinaremos, a seguir, o caso do francês Joris-Karl Huysmans e o do brasileiro Carlos de Vasconcelos. A
trajetória do primeiro é fundamental para avaliarmos como o Naturalismo foi, aos poucos, transformando-se, sendo contestado e oferecendo técnicas para a constituição da Decadência literária. Já as narrativas do segundo autor e, particularmente, sua recepção na imprensa demonstram como as duas tendências imiscuíram-se e foram bastante longevas nas letras nacionais, ultrapassando até mesmo a Semana de Arte Moderna de 1922.
Revista de Estudos de Cultura, 2020
Tomando como pontos de partida (i) as imbricações entre o nascimento do romance moderno e a liter... more Tomando como pontos de partida (i) as imbricações entre o nascimento do romance moderno e a literatura gótica e (ii) a extensiva recepção da obra de Ann Radcliffe (1764-1823) no Brasil, o artigo analisa as convenções góticas que se fazem presentes nos romances O filho do pescador (1843) e Tardes de um pintor ou As intrigas de um jesuíta (1847), de Antônio Gonçalves Teixeira e Sousa (1812-1861). O foco da análise recairá sobre a estratégia narrativa conhecida como “sobrenatural explicado”, tradicionalmente associado à escritora inglesa.
Building on (i) the tight connections between the origins of modern novel and Gothic Literature, and (ii) the wide-ranging reception of Ann Radcliffe’s (1764-1823) works in Brazil, this article aims to explore the Gothic conventions in the novels O filho do pescador (1843) and Tardes de um pintor ou As intrigas de um jesuíta (1847), by Antônio Gonçalves Teixeira e Sousa (1812-1861). We will specially focus on the “supernatural explained plot”, a narrative device extensively used by Ann Radcliffe.
Anais do XVI Congresso Internacional da Abralic, 2019
Resumo: O objetivo deste trabalho é investigar como o grotesco se manifesta na narrativa decadent... more Resumo: O objetivo deste trabalho é investigar como o grotesco se manifesta na narrativa decadente, quais são seus efeitos de recepção e por que foi sistematicamente empregado na literatura fin-de-siècle. Ao longo do ensaio, defenderemos a hipótese de um grotesco decadente, que teria apresentado características formais específicas. Observamos que, além de estarem associadas a doenças e a comportamentos sexuais entendidos como transgressivos, as figuras grotescas da Decadência literária são apresentadas a partir de uma linguagem bastante hermética, detalhista e pictórica, típica da écriture artiste. Para demonstrarmos algumas dessas configurações, analisamos o conto "Morte do Palhaço" (1914), de Gonzaga Duque. Palavras-chave: Literatura brasileira; Decadentismo; Horror; Esteticismo; Gonzaga Duque.
Revista Non Plus, 2018
RESUMO: Este artigo trata das relações entre a obra de Proust e a prosa de ficção decadente. Prim... more RESUMO: Este artigo trata das relações entre a obra de Proust e a prosa de ficção decadente. Primeiramente, verificamos os seus pontos de aproximação e os de afastamento em relação à poética fin-de-siècle. Em seguida, abordamos a polêmica entre Proust e Lucien Muhfeld que se deu no periódico La revue blanche, tomando-a como representativa no período, tanto das querelas literárias quanto da recepção crítica da ficção decadente. Por fim, empreendemos uma análise pontual de Les Plaisirs et les Jours (1896), a primeira obra publicada pelo autor, e comparamos alguns de seus aspectos com o texto paradigmático da literatura decadente, À rebours (1884), de J.-K. Huysmans. Embora o autor tenha estabelecido uma relação ambígua e produtiva com a decadência literária, nossa hipótese é a de que as narrativas que compõem o volume estudado não se configuram plenamente como decadentes. PALAVRAS-CHAVE: Literatura francesa, Decadência literária, Marcel Proust, J.-K. Huys-mans, Literatura fin-de-siècle. PROUST ET LA DÉCADENCE LITTÉRAIRE : UN PARCOURS AMBIGU RÉSUMÉ : Cet article porte sur les relations entre l'oeuvre de Proust et la prose de fiction décadente. D'abord, nous étudions ses similitudes et ses différences par rapport à la poétique fin-de-siècle. Ensuite, nous présentons une polémique dans La revue blanche entre Proust et Lucien Muhfeld qui est représentative des querelles littéraires de la période et de la réception
Revista REVELL, 2019
Neste artigo, temos como objetivo analisar as principais tendências da recepção crítica e histori... more Neste artigo, temos como objetivo analisar as principais tendências da recepção crítica e historiográfica da ficção decadente na França e no Brasil, desde as décadas finais do século XIX até a segunda metade do XX. Partimos da hipótese de que, nos dois países, as reflexões sobre a literatura decadente tiveram focos bastante semelhantes. Na explicitação dos juízos sobre essa produção literária, observamos, pelo menos, três recorrências: a instabilidade terminológica e conceitual de grande parte dos estudos literários em relação à decadência literária; a avaliação negativa da linguagem das obras decadentes, acusadas de serem obscuras e ininteligíveis; e a acusação de que, nas letras brasileiras, a ficção decadente seria fruto de uma influência estrangeira, sobretudo de base francesa. Para cada um desses pontos, propomos uma outra leitura da decadência literária.
Revista Abusões, 2017
Tanto a literatura gótica quanto a ficção fantástica empregaram técnicas características das poét... more Tanto a literatura gótica quanto a ficção fantástica empregaram técnicas características das poéticas do grotesco para criar personagens e situações não apenas sobrenaturais, mas também capazes de causar horror e repulsa como efeitos de recepção. Por gerar seres disformes, sem unidade aparente e de difícil subsunção a categorias racionais, a arte grotesca é, de fato, pródiga em produzir tanto a hesitação própria ao fantástico quanto o medo essencial às narrativas de horror. No final do século XIX, a ficção decadente, tributária dessas duas tradições literárias, em sua busca por experiências estéticas originais e intensas, valeu-se sistematicamente de procedimentos típicos do grotesco literário. Este trabalho irá se centrar na descrição dos elementos grotescos no plano estilístico, como a partir do uso recorrente de neologismos e de palavras raras, de construções sintáticas inesperadas, além de inversões na ordem típica das estruturas sintagmáticas. Ao contrário do que a crítica muitas vezes apontou, tal estilo de escrita não foi fruto de uma erudição vazia ou de simples diletantismo artístico; na verdade, sua utilização foi intencional, voltada exatamente para intensificar a fruição estética. A fim de demonstrar o emprego dessas estratégias textuais e estilísticas empregadas pela ficção decadente, analisamos trechos do romance Là-bas (1891), de J.-K. Huysmans, e o conto “Agonia por semelhança”, publicado por Gonzaga Duque em Horto de mágoas (1914).
Both Gothic and Fantastic fiction have employed techniques characteristic of the poetics of the Grotesque to create characters and situations not only supernatural but also capable of causing horror and disgust as reception effects. By generating monstrous beings, with no apparent unity and of difficult subsumption to rational categories grotesque art is, in fact, prodigal in producing the hesitation proper to the Fantastic and the essential fear to the Horror Narratives. At the end of the nineteenth century, the Decadent Fiction, tributary of these two literary traditions, in its search for original and intense aesthetic experiences, was systematically based on procedures typical of the literary grotesque. This paper will focus on the description of the grotesque elements in the stylistic plan, such as the recurrent use
of neologisms and rare words, unexpected syntactic constructions, as well as inversions in the typical order of the syntagmatic structures. Contrary to what criticism has often pointed out, this style of writing
was not the fruit of an empty erudition or simple artistic dilettantism; actually, its use was intentional, geared precisely to intensify the aesthetic pleasure. In order to demonstrate the use of these textual and stylistic strategies employed by Decadent Fiction, we analyze excerpts from the novel Là-bas (1891), by J.-K. Huysmans, and the short story “Agonia por semelhança”, published by Gonzaga Duque in Horto de mágoas (1914).
Revista Todas As Musas, 2017
Resumo: Este artigo tem por objetivo investigar as relações entre gosto estético sofisticado e cr... more Resumo: Este artigo tem por objetivo investigar as relações entre gosto estético sofisticado e crueldade sexual na prosa de ficção decadente de Raul de Polillo (1898−1979), autor desconhecido do público leitor e praticamente ignorado pelos estudos literários brasileiros. A partir da análise de seus dois romances, Dança do fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922), e Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), propõe-se analisar como a combinação entre fruição estética e sadismo gera horror como efeito de recepção. Palavras-chave: Literatura decadente, Sadismo, Literatura gótica, Simbolismo, Literatura brasileira.
Abstract: This paper aims at examining the relationships between sophisticated aesthetic taste and sexual cruelty in the Decadent Prose Fiction of Raul de Polillo (1898-1979), an author unknown of Brazilian reader public and practically ignored by Brazilian literary studies. From the analysis of his two novels, Dança do Fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922), and Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), we analyze how the combination between aesthetic fruition and sadism generates horror as reception effect.
Revista Nonada, 2017
Este artigo tem por objetivo analisar a construção narrativa do conto " Sarapalha " , escrito por... more Este artigo tem por objetivo analisar a construção narrativa do conto " Sarapalha " , escrito por Guimarães Rosa e publicado em Sagarana (1946). Partimos da hipótese de que a estrutura do texto se baseia em elementos próprios da poética do gótico literário, tais como a apresentação do espaço como locus horribilis, a presença de personagens com aspectos monstruosos, a exploração, no plano temático, da morte e da doença, e, sobretudo, a criação de uma temporalidade circular e fantasmagórica.
This paper aims at to analyzing the narrative construction of the Guimarães Rosa's " Sarapalha " , a short story published in Sagarana (1946). Our hypothesis is that typical Gothic fiction elements organize the text structure, such as the usage of a locus horribilis space, the presence of characters with monstrous aspects, the thematic exploitation of death and disease and, mostly, the creation of a circular and ghostly temporality.
Anais eletrônicos do XV Congresso Internacional da ABRALIC, 2017
Resumo: Desenvolvida na Europa e no Brasil a partir do final do século XIX até meados do século X... more Resumo: Desenvolvida na Europa e no Brasil a partir do final do século XIX até meados do século XX, a ficção decadente se notabilizou por sua atração pelo artificial e por aquilo que contraria as leis da natureza. Nessa ficção, a descrição de objetos grotescos, antinaturais, foi realizada a partir de uma linguagem bastante trabalhada e estetizada. Paradoxalmente, em diversas narrativas, tal esteticismo promoveu a percepção do grotesco como algo belo e refinado. Para demonstrar exemplos do grotesco decadente, esse artigo propõe a análise de Monsieur de Phocas (1901), de Jean Lorrain, de Dança do Fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922) e de Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), dois romances de Raul de Polillo.
Revista Opiniães, Nov 2015
Sexual themes and the female figure are systematically exploited by the horror literature. Since ... more Sexual themes and the female figure are systematically
exploited by the horror literature. Since the Gothic fiction
in the eighteenth century, women are represented in
frightening and deadly situations. The Damsel in Distress
− a female character who is the victim of various types of
violence − is a common tópos in these stories. In the nineteenth
century, women’s representation in the literature
become more diversified. In Romanticism, the Femme
Fatale appears more frequently, and sex is seen as a conflict
between soul and body. If during the Romantic literature
woman is idealized and perceived as an emotional
threat, in the fin-de-siècle narratives she represents a
physical danger. In the late nineteenth, she embodies the
search for independence, and challenges male domination
as well. Therefore this paper aims at presenting an
overview of this transformation in the Brazilian literature
of fear from Álvares de Azevedo’s Noite na Taverna (1855),
Bernardo Guimarães’s A Ilha Maldita (1879), Medeiros e
Albuquerque’s “Palestra a horas mortas” (1898), João do
Rio’s “O bebê de tarlatana rosa” (1910) and Gastão Cruls’s
“Noites brancas” (1920).
Jornadas Fantásticas - Ensaios I, 2017
À primeira vista, pode parecer paradoxal afirmar que a literatura decadente, reconhecida por seu ... more À primeira vista, pode parecer paradoxal afirmar que a literatura decadente, reconhecida por seu caráter aristocrático, pelo seu pessimismo e por sua busca por refinamento, tenha produzido sistematicamente figuras grotescas. A comparação soa ainda mais inusual quando se constata a utilização do termo grotesco para descrever algumas obras de arte que provocariam um efeito cômico, como, por exemplo, caricaturas. Além disso, os estudos sobre essa categoria estética, mesmo quando não a associam diretamente a artes populares, quase não dão destaque à literatura fin-de-siècle como uma de suas realizações históricas. Para verificar a hipótese de um grotesco decadente, analisaremos pontualmente as narrativas À Rebours (1884), de J.-K. Huysmans, e "Morte do Palhaço" (1914), de Gonzaga Duque.
Literaturas Francófonas VIII: debates interdisciplinares e comparatistas, 2024
A obra de Rachilde é relevante para o entendimento do que foi a literatura decadente na França em... more A obra de Rachilde é relevante para o entendimento do que foi a literatura decadente na França em meados do século XX por duas razões. Primeiro, por explicitar que esse tipo de produção não desapareceu do meio literário com a mudança de século. Afinal, alguns de seus principais autores continuavam atuantes e produzindo narrativas plenamente inseridas na poética. Segundo, por revelar as transformações estilísticas e temáticas assumidas pela ficção decadente com a passagem do tempo. Embora exprimam visões de mundo e concepções artísticas típicas das últimas décadas do Oitocentos, tais livros não se apresentaram como relatos de uma época e de uma sensibilidade superadas ou obsoletas. Pelo contrário, integraram os eventos históricos contemporâneos e os novos debates estéticos ao centro de suas composições. Trata-se, portanto, de uma literatura com macroestruturas — de figuração, espacialidade e narração — bastante flexíveis e capazes de responder às demandas culturais de diferentes períodos.
Literaturas Francófonas VII: debates interdisciplinares e comparatistas, 2023
Este trabalho tem como objetivo principal analisar os textos veiculados no periódico "Le Décadent... more Este trabalho tem como objetivo principal analisar os textos veiculados no periódico "Le Décadent littéraire & artistique" em seu primeiro período de circulação, isto é, em 1886. Partimos da hipótese de que as poéticas tanto do medo quanto do riso tiveram um espaço privilegiado na revista, especialmente sob a forma do grotesco. Num primeiro momento, apresentaremos o perfil heterogêneo da publicação e de seus colaboradores, situando-os no contexto mais amplo de debates estéticos finisseculares. Em seguida, demonstraremos como parte de seus contos, crônicas e poemas voltaram-se para efeitos de recepção negativos e cômicos.
Literaturas Francófonas VI: debates interdisciplinares e comparatistas, 2022
O objetivo deste trabalho é analisar como o grotesco se apresentou na produção romanesca de Jori... more O objetivo deste trabalho é analisar como o grotesco se apresentou na produção romanesca de Joris-Karl Huysmans. Partimos da hipótese de que ele se valeu desse modo discursivo de forma variada ao longo de seus textos, conforme adotava e experimentava diferentes poéticas. Sustentamos, em especial, que ocorre uma mudança de foco em sua maneira de engendrar monstruosidades, a partir da passagem de um grotesco de cunho caricatural, de natureza mais cômica e satírica, a um grotesco decadente, mais voltado para efeitos de recepção negativos e estruturados a partir da estetização de conteúdos a priori encarados como feios e repulsivos. Para verificar a validade de tais postulados, tomaremos como estudos de caso Marthe: histoire d’une fille (1876) e À Rebours (1884). As narrativas foram escolhidas para a demonstração em razão de suas formulações prototípicas, já que explicitam, respectivamente, a estrutura naturalista e a decadente.
Convergência Lusíada, 2022
Based on critical works such as those by Steven Bruhm (2006) and Robin Wood, this article reflect... more Based on critical works such as those by Steven Bruhm (2006) and Robin Wood, this article reflects on the relations between childhood and crime in twentieth-century pieces that are tributary of negative poetic traditions. Our starting point was the hypothesis that there are two preponderant narrative modes: (i) denouncing narrators, who draw attention to child monstrosity as a consequence of social issues; and (ii) impassive narrators, who, by not offering explicit justifications for child criminality, tend to present it as inherent and insolvable. To illustrate these premises, we turned to the novel Capitães da Areia (1937), by Jorge Amado, and to the short story "A Casa do Girassol Vermelho" (1947), by Murilo Rubião.
Literatura brasileira em foco IX, representação e autorrepresentação, 2022
O objetivo deste trabalho é analisar o romance O Homem sem Máscara (1921), de Vinício da Veiga, e... more O objetivo deste trabalho é analisar o romance O Homem sem Máscara (1921), de Vinício da Veiga, em suas relações com a poética decadente. Defende-se a hipótese de que a narrativa se estrutura a partir de diversos elementos decadentes, tais como o esteticismo, o pessimismo e a representação negativa da sexualidade. Sustenta-se, ainda, que a obra evidencia a presença da Decadência na literatura brasileira ao longo do século XX e revela a circulação da produção de autores importantes para essa ficção. Em um primeiro momento, investigam-se a recepção ao livro, o seu contexto de publicação e os seus argumentos básicos. Em seguida, examina-se de quais maneiras o autor emprega os procedimentos típicos da ficção decadente.
Literaturas Francófonas V: debates interdisciplinares e comparatistas, 2021
O objetivo deste trabalho é analisar como as obras decadentes francesas interpretaram os ideais a... more O objetivo deste trabalho é analisar como as obras decadentes francesas interpretaram os ideais artísticos e culturais de Thomas De Quincey (1785-1859), escritor britânico associado ao movimento romântico. Partimos da hipótese de que as obras fin-de-siècle se referiram aos trabalhos do autor não apenas para tratar da influência de entorpecentes sobre a consciência e a criatividade humana, como também para promover a estetização de conteúdos normalmente entendidos de forma negativa, como os crimes, o mal e a violência. Sustentamos, ainda, que tal abordagem — sistemática na literatura decadente — produzia efeitos de recepção ambíguos, que variavam da repulsa à comicidade. Para verificar a validade dessas hipóteses, examinaremos trechos do romance "Les jardins des supplices" [1899], de Octave Mirbeau (1848-1917).
Revista Organon, 2021
O objetivo deste artigo é analisar como a temática da degeneração está presente no romance "O Re... more O objetivo deste artigo é analisar como a temática da degeneração está presente no romance "O Rei Fantasma" (1895), de Coelho Neto. Partimos da hipótese de que a narrativa é um exemplo ilustrativo da confluência entre as poéticas gótica e decadente, além de reveladora das ansiedades da época em relação à escravidão e ao imaginário orientalista. Inicialmente, investigamos como a ficção do final do século XIX explorou sistematicamente a ideia de degradação individual e coletiva. Em seguida, apresentamos a recepção crítica ao texto, segundo a qual as duas formas artísticas seriam contrárias à tradição cultural brasileira. Por fim, examinamos os procedimentos narrativos e estilísticos característicos do gótico e da decadência que estruturam a obra.
ABSTRACT: This paper aims at analyzing the theme of degeneration in the novel "O Rei Fantasma" (1895), by Coelho Neto. We defend the hypothesis that the narrative is an illustrative example of the confluence between the gothic and decadent poetics and also reveals the anxieties of the time concerning slavery and the Orientalist imaginary. At first, we investigate how the fiction of the late 19th century systematically explored the idea of individual and collective degradation. Then, we present the critical reception to the text, according to which the two artistic forms were contrary to the Brazilian cultural tradition. Finally, we examine the narrative and stylistic procedures characteristic of the Gothic and the decadence that structures the work.
Sobre o medo: o mal na literatura brasileira do século XX, 2020
O objetivo deste artigo é analisar como a poética decadente se configura no livro de contos A ron... more O objetivo deste artigo é analisar como a poética decadente se configura no livro de contos A ronda do deslumbramento (1922), de José Geraldo Vieira. Defendemos a hipótese de que a obra não apenas demonstra a continuidade da decadência na literatura brasileira durante o século XX, como também atualiza alguns dos principais conteúdos da ficção decadente. Inicialmente, investigamos como o autor aborda a temática das doenças, entre elas a epidemia da chamada gripe espanhola (1918-1920). Em seguida, examinamos como o esteticismo dos contos se estrutura a partir de referências a Oscar Wilde e contra a iconoclastia das vanguardas artísticas novecentistas.
Re-figurações de Fausto: entre literatura e mito, 2020
O presente trabalho tem como objetivo analisar a maneira pela qual o tema do satanismo foi aborda... more O presente trabalho tem como objetivo analisar a maneira pela qual o tema do satanismo foi abordado pela ficção decadente francesa e brasileira entre 1891 e 1924. Investigaremos, igualmente, como esse conteúdo foi ficcionalizado para impactar o público leitor e gerar efeitos de recepção negativos, tais como o horror e a repulsa. Para desenvolvermos nossas reflexões, propomos uma análise pontual de duas narrativas decadentes: a primeira é o romance francês Là-bas (1891), de Joris-Karl Huysmans, cuja carreira revela tanto obras naturalistas quanto decadentes e de cunho religioso; a segunda, o romance brasileiro Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), escrito por Raul de Polillo, um escritor ainda pouco conhecido das letras nacionais e publicado pela editora de Monteiro Lobato.
Literaturas Francófonas IV: debates interdisciplinares e comparatistas, 2020
É possível sistematizar alguns aspectos centrais da confluência entre Naturalismo e Decadência li... more É possível sistematizar alguns aspectos centrais da confluência entre Naturalismo e Decadência literária: i) a exploração de patologias de suas personagens, tanto físicas quanto psicológicas; ii) as experimentações linguísticas e narrativas, com enredos que, por vezes, abdicam das peripécias e do romanesco; iii) a produção de efeitos artísticos impactantes e fisiológicos, como a repulsa, o medo e a excitação; iv) a explicitação de uma visão de mundo pessimista e negativa; v) o enfoque na corporalidade humana e em seus desejos sexuais; vi) a valorização da violência, da morbidez e do chocante, de forma a impactar a recepção e, em muitos casos, impulsionar a divulgação da obra. Para entendermos como essas relações se estabelecem em casos concretos, examinaremos, a seguir, o caso do francês Joris-Karl Huysmans e o do brasileiro Carlos de Vasconcelos. A
trajetória do primeiro é fundamental para avaliarmos como o Naturalismo foi, aos poucos, transformando-se, sendo contestado e oferecendo técnicas para a constituição da Decadência literária. Já as narrativas do segundo autor e, particularmente, sua recepção na imprensa demonstram como as duas tendências imiscuíram-se e foram bastante longevas nas letras nacionais, ultrapassando até mesmo a Semana de Arte Moderna de 1922.
Revista de Estudos de Cultura, 2020
Tomando como pontos de partida (i) as imbricações entre o nascimento do romance moderno e a liter... more Tomando como pontos de partida (i) as imbricações entre o nascimento do romance moderno e a literatura gótica e (ii) a extensiva recepção da obra de Ann Radcliffe (1764-1823) no Brasil, o artigo analisa as convenções góticas que se fazem presentes nos romances O filho do pescador (1843) e Tardes de um pintor ou As intrigas de um jesuíta (1847), de Antônio Gonçalves Teixeira e Sousa (1812-1861). O foco da análise recairá sobre a estratégia narrativa conhecida como “sobrenatural explicado”, tradicionalmente associado à escritora inglesa.
Building on (i) the tight connections between the origins of modern novel and Gothic Literature, and (ii) the wide-ranging reception of Ann Radcliffe’s (1764-1823) works in Brazil, this article aims to explore the Gothic conventions in the novels O filho do pescador (1843) and Tardes de um pintor ou As intrigas de um jesuíta (1847), by Antônio Gonçalves Teixeira e Sousa (1812-1861). We will specially focus on the “supernatural explained plot”, a narrative device extensively used by Ann Radcliffe.
Anais do XVI Congresso Internacional da Abralic, 2019
Resumo: O objetivo deste trabalho é investigar como o grotesco se manifesta na narrativa decadent... more Resumo: O objetivo deste trabalho é investigar como o grotesco se manifesta na narrativa decadente, quais são seus efeitos de recepção e por que foi sistematicamente empregado na literatura fin-de-siècle. Ao longo do ensaio, defenderemos a hipótese de um grotesco decadente, que teria apresentado características formais específicas. Observamos que, além de estarem associadas a doenças e a comportamentos sexuais entendidos como transgressivos, as figuras grotescas da Decadência literária são apresentadas a partir de uma linguagem bastante hermética, detalhista e pictórica, típica da écriture artiste. Para demonstrarmos algumas dessas configurações, analisamos o conto "Morte do Palhaço" (1914), de Gonzaga Duque. Palavras-chave: Literatura brasileira; Decadentismo; Horror; Esteticismo; Gonzaga Duque.
Revista Non Plus, 2018
RESUMO: Este artigo trata das relações entre a obra de Proust e a prosa de ficção decadente. Prim... more RESUMO: Este artigo trata das relações entre a obra de Proust e a prosa de ficção decadente. Primeiramente, verificamos os seus pontos de aproximação e os de afastamento em relação à poética fin-de-siècle. Em seguida, abordamos a polêmica entre Proust e Lucien Muhfeld que se deu no periódico La revue blanche, tomando-a como representativa no período, tanto das querelas literárias quanto da recepção crítica da ficção decadente. Por fim, empreendemos uma análise pontual de Les Plaisirs et les Jours (1896), a primeira obra publicada pelo autor, e comparamos alguns de seus aspectos com o texto paradigmático da literatura decadente, À rebours (1884), de J.-K. Huysmans. Embora o autor tenha estabelecido uma relação ambígua e produtiva com a decadência literária, nossa hipótese é a de que as narrativas que compõem o volume estudado não se configuram plenamente como decadentes. PALAVRAS-CHAVE: Literatura francesa, Decadência literária, Marcel Proust, J.-K. Huys-mans, Literatura fin-de-siècle. PROUST ET LA DÉCADENCE LITTÉRAIRE : UN PARCOURS AMBIGU RÉSUMÉ : Cet article porte sur les relations entre l'oeuvre de Proust et la prose de fiction décadente. D'abord, nous étudions ses similitudes et ses différences par rapport à la poétique fin-de-siècle. Ensuite, nous présentons une polémique dans La revue blanche entre Proust et Lucien Muhfeld qui est représentative des querelles littéraires de la période et de la réception
Revista REVELL, 2019
Neste artigo, temos como objetivo analisar as principais tendências da recepção crítica e histori... more Neste artigo, temos como objetivo analisar as principais tendências da recepção crítica e historiográfica da ficção decadente na França e no Brasil, desde as décadas finais do século XIX até a segunda metade do XX. Partimos da hipótese de que, nos dois países, as reflexões sobre a literatura decadente tiveram focos bastante semelhantes. Na explicitação dos juízos sobre essa produção literária, observamos, pelo menos, três recorrências: a instabilidade terminológica e conceitual de grande parte dos estudos literários em relação à decadência literária; a avaliação negativa da linguagem das obras decadentes, acusadas de serem obscuras e ininteligíveis; e a acusação de que, nas letras brasileiras, a ficção decadente seria fruto de uma influência estrangeira, sobretudo de base francesa. Para cada um desses pontos, propomos uma outra leitura da decadência literária.
Revista Abusões, 2017
Tanto a literatura gótica quanto a ficção fantástica empregaram técnicas características das poét... more Tanto a literatura gótica quanto a ficção fantástica empregaram técnicas características das poéticas do grotesco para criar personagens e situações não apenas sobrenaturais, mas também capazes de causar horror e repulsa como efeitos de recepção. Por gerar seres disformes, sem unidade aparente e de difícil subsunção a categorias racionais, a arte grotesca é, de fato, pródiga em produzir tanto a hesitação própria ao fantástico quanto o medo essencial às narrativas de horror. No final do século XIX, a ficção decadente, tributária dessas duas tradições literárias, em sua busca por experiências estéticas originais e intensas, valeu-se sistematicamente de procedimentos típicos do grotesco literário. Este trabalho irá se centrar na descrição dos elementos grotescos no plano estilístico, como a partir do uso recorrente de neologismos e de palavras raras, de construções sintáticas inesperadas, além de inversões na ordem típica das estruturas sintagmáticas. Ao contrário do que a crítica muitas vezes apontou, tal estilo de escrita não foi fruto de uma erudição vazia ou de simples diletantismo artístico; na verdade, sua utilização foi intencional, voltada exatamente para intensificar a fruição estética. A fim de demonstrar o emprego dessas estratégias textuais e estilísticas empregadas pela ficção decadente, analisamos trechos do romance Là-bas (1891), de J.-K. Huysmans, e o conto “Agonia por semelhança”, publicado por Gonzaga Duque em Horto de mágoas (1914).
Both Gothic and Fantastic fiction have employed techniques characteristic of the poetics of the Grotesque to create characters and situations not only supernatural but also capable of causing horror and disgust as reception effects. By generating monstrous beings, with no apparent unity and of difficult subsumption to rational categories grotesque art is, in fact, prodigal in producing the hesitation proper to the Fantastic and the essential fear to the Horror Narratives. At the end of the nineteenth century, the Decadent Fiction, tributary of these two literary traditions, in its search for original and intense aesthetic experiences, was systematically based on procedures typical of the literary grotesque. This paper will focus on the description of the grotesque elements in the stylistic plan, such as the recurrent use
of neologisms and rare words, unexpected syntactic constructions, as well as inversions in the typical order of the syntagmatic structures. Contrary to what criticism has often pointed out, this style of writing
was not the fruit of an empty erudition or simple artistic dilettantism; actually, its use was intentional, geared precisely to intensify the aesthetic pleasure. In order to demonstrate the use of these textual and stylistic strategies employed by Decadent Fiction, we analyze excerpts from the novel Là-bas (1891), by J.-K. Huysmans, and the short story “Agonia por semelhança”, published by Gonzaga Duque in Horto de mágoas (1914).
Revista Todas As Musas, 2017
Resumo: Este artigo tem por objetivo investigar as relações entre gosto estético sofisticado e cr... more Resumo: Este artigo tem por objetivo investigar as relações entre gosto estético sofisticado e crueldade sexual na prosa de ficção decadente de Raul de Polillo (1898−1979), autor desconhecido do público leitor e praticamente ignorado pelos estudos literários brasileiros. A partir da análise de seus dois romances, Dança do fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922), e Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), propõe-se analisar como a combinação entre fruição estética e sadismo gera horror como efeito de recepção. Palavras-chave: Literatura decadente, Sadismo, Literatura gótica, Simbolismo, Literatura brasileira.
Abstract: This paper aims at examining the relationships between sophisticated aesthetic taste and sexual cruelty in the Decadent Prose Fiction of Raul de Polillo (1898-1979), an author unknown of Brazilian reader public and practically ignored by Brazilian literary studies. From the analysis of his two novels, Dança do Fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922), and Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), we analyze how the combination between aesthetic fruition and sadism generates horror as reception effect.
Revista Nonada, 2017
Este artigo tem por objetivo analisar a construção narrativa do conto " Sarapalha " , escrito por... more Este artigo tem por objetivo analisar a construção narrativa do conto " Sarapalha " , escrito por Guimarães Rosa e publicado em Sagarana (1946). Partimos da hipótese de que a estrutura do texto se baseia em elementos próprios da poética do gótico literário, tais como a apresentação do espaço como locus horribilis, a presença de personagens com aspectos monstruosos, a exploração, no plano temático, da morte e da doença, e, sobretudo, a criação de uma temporalidade circular e fantasmagórica.
This paper aims at to analyzing the narrative construction of the Guimarães Rosa's " Sarapalha " , a short story published in Sagarana (1946). Our hypothesis is that typical Gothic fiction elements organize the text structure, such as the usage of a locus horribilis space, the presence of characters with monstrous aspects, the thematic exploitation of death and disease and, mostly, the creation of a circular and ghostly temporality.
Anais eletrônicos do XV Congresso Internacional da ABRALIC, 2017
Resumo: Desenvolvida na Europa e no Brasil a partir do final do século XIX até meados do século X... more Resumo: Desenvolvida na Europa e no Brasil a partir do final do século XIX até meados do século XX, a ficção decadente se notabilizou por sua atração pelo artificial e por aquilo que contraria as leis da natureza. Nessa ficção, a descrição de objetos grotescos, antinaturais, foi realizada a partir de uma linguagem bastante trabalhada e estetizada. Paradoxalmente, em diversas narrativas, tal esteticismo promoveu a percepção do grotesco como algo belo e refinado. Para demonstrar exemplos do grotesco decadente, esse artigo propõe a análise de Monsieur de Phocas (1901), de Jean Lorrain, de Dança do Fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922) e de Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), dois romances de Raul de Polillo.
Revista Opiniães, Nov 2015
Sexual themes and the female figure are systematically exploited by the horror literature. Since ... more Sexual themes and the female figure are systematically
exploited by the horror literature. Since the Gothic fiction
in the eighteenth century, women are represented in
frightening and deadly situations. The Damsel in Distress
− a female character who is the victim of various types of
violence − is a common tópos in these stories. In the nineteenth
century, women’s representation in the literature
become more diversified. In Romanticism, the Femme
Fatale appears more frequently, and sex is seen as a conflict
between soul and body. If during the Romantic literature
woman is idealized and perceived as an emotional
threat, in the fin-de-siècle narratives she represents a
physical danger. In the late nineteenth, she embodies the
search for independence, and challenges male domination
as well. Therefore this paper aims at presenting an
overview of this transformation in the Brazilian literature
of fear from Álvares de Azevedo’s Noite na Taverna (1855),
Bernardo Guimarães’s A Ilha Maldita (1879), Medeiros e
Albuquerque’s “Palestra a horas mortas” (1898), João do
Rio’s “O bebê de tarlatana rosa” (1910) and Gastão Cruls’s
“Noites brancas” (1920).
Jornadas Fantásticas - Ensaios I, 2017
À primeira vista, pode parecer paradoxal afirmar que a literatura decadente, reconhecida por seu ... more À primeira vista, pode parecer paradoxal afirmar que a literatura decadente, reconhecida por seu caráter aristocrático, pelo seu pessimismo e por sua busca por refinamento, tenha produzido sistematicamente figuras grotescas. A comparação soa ainda mais inusual quando se constata a utilização do termo grotesco para descrever algumas obras de arte que provocariam um efeito cômico, como, por exemplo, caricaturas. Além disso, os estudos sobre essa categoria estética, mesmo quando não a associam diretamente a artes populares, quase não dão destaque à literatura fin-de-siècle como uma de suas realizações históricas. Para verificar a hipótese de um grotesco decadente, analisaremos pontualmente as narrativas À Rebours (1884), de J.-K. Huysmans, e "Morte do Palhaço" (1914), de Gonzaga Duque.
Tese de doutorado, 2023
Esta tese tem como objetivo principal investigar as relações entre o grotesco e a ficção decadent... more Esta tese tem como objetivo principal investigar as relações entre o grotesco e a ficção decadente na França e no Brasil durante os anos que compreendem o final do século XIX e as primeiras décadas do XX. Parte-se da hipótese de que o grotesco assumiu características específicas nessa literatura, tanto no plano temático quanto no formal, diferenciando-se de outras de suas manifestações artísticas e dando forma ao grotesco decadente. Deseja-se, ainda, examinar a produção crítica finissecular sobre o grotesco, a partir de ensaios dedicados ao temas nesse período. Compõem o corpus de análise ficcional as seguintes obras: À rebours (1884), de Joris-Karl Huysmans; Le Tutu (1891), de Princesse Sapho; Sensations et souvenirs (1895), de Jean Lorrain; Le Triomphe du grotesque (1907), de Fredh; Dentro da noite (1910), de João do Rio; Horto de mágoas (1914), de Gonzaga Duque; "Palestra a horas mortas" (1900), de Medeiros e Albuquerque; Dança do Fogo (1922), de Raul de Polillo; e "Os miolos do amigo" (1922), de Carlos de Vasconcelos. Para tratar de tais questões, tomam-se como ponto de partida as reflexões sobre o grotesco de Kayser [1957], Bakhtin [1965], Thomson [1972], Harpham [1982], Rosen [1991] e Astruc [2010], entre outros autores. Os trabalhos de Praz [1930], Muricy [1951], Pierrot [1977], Jouve [1989], Stead [2004] e Palacio [2011] sobre a literatura decadente também compõem a bibliografia crítica deste estudo.
Dissertação de Mestrado, 2019, 2019
Este trabalho tem por objetivo analisar como as ficções decadentes brasileira e francesa se estru... more Este trabalho tem por objetivo analisar como as ficções decadentes brasileira e francesa se estruturaram em nível temático, discursivo e narrativo. Pretende-se, ainda, engendrar modelos teóricos capazes de identificar e de explicar uma produção artística que, em seu conjunto, foi pouco sistematizada pelos estudos literários. O corpus ficcional de análise é composto por narrativas decadentes brasileiras e francesas, que datam do final do século XIX até meados do XX, mais especificamente do período entre 1884 e 1924. Parte-se da hipótese de que a ficção decadente se constituiu como uma poética negativa dedicada a tematizar a degradação humana, conjugando uma visão de mundo pessimista com determinados procedimentos técnicos, com o intuito de gerar efeitos de recepção como o medo e a repulsa. Sustenta-se, ainda, que a decadência literária produziu obras ficcionais estruturalmente bastante semelhantes, tanto em suas configurações narrativas quanto em seus temas, independente da literatura nacional à qual se associou. Inicialmente, a partir dos estudos de Jean Pierrot, Séverine Jouve, Marquèze-Pouey e Jean de Palacio sobre a decadência literária, apresentam-se algumas definições sobre os principais temas e ideais que estruturam esta ficção, bem como sua linguagem típica e a sua recepção crítica e historiográfica na França e no Brasil. Em seguida, propõe-se uma análise narratológica da ficção decadente, com base nos trabalhos de Gérard Genette, Mieke Bal e Filipe Furtado. Nessa seção, abordam-se os personagens, os enredos, os espaços, os tempos narrativos e os modos de narrar característicos dessa forma literária. Por fim, empreende-se uma investigação sobre as monstruosidades típicas dos textos decadentes, tendo como base teórica o ensaio “O Monstro”, de J.-K. Huysmans e os modelos de Noël Carroll sobre o Horror artístico. Como demonstração ficcional de tais monstros, apresenta-se uma breve análise dos romances À Rebours (1884) e En rade (1887), ambos de J.-K. Huysmans, bem como Dança do Fogo: o Homem que não queria ser Deus (1922) e Kyrmah: Sereia do vício moderno (1924), de Raul de Polillo.
Revista Abusões, 2019
O historiador Michel Winock é autor de uma obra acadêmica bastante diversificada, reconhecida e p... more O historiador Michel Winock é autor de uma obra acadêmica bastante diversificada, reconhecida e premiada. Além de ter estudado tópicos do desenvolvimento político francês e de ter produzido biografias sobre Gustave Flaubert e Madame de Staël, ele se tornou particularmente conhecido pelo livro O Século dos intelectuais [1997], em que se dedica a analisar a atuação de intelectuais franceses, como André Gide e Jean-Paul Sartre, no século XX. Recentemente, em outubro de 2017, o acadêmico publicou, pela editora Gallimard, o volume Décadence Fin de Siècle, ainda sem tradução para o português. Na obra, ele analisa a produção artística e as ideias culturais, políticas e sociais das últimas décadas do século XIX. Trata-se não apenas de um período fértil para a literatura francesa, mas também de interesse para os pesquisadores do insólito ficcional, pois é quando surge a prosa de ficção decadente, caracterizada por uma abordagem negativa, pessimista e, em geral, não mimética da realidade. Dividido em dezessete capítulos, o trabalho apresenta elementos do imaginário de escritores como Léon Bloy, Joris-Karl Huysmans, Joséphin Péladan, Rachilde, Maurice Barrès, Barbey d’Aurevilly, e temas variados, como a decadência, o satanismo, o ocultismo, a androginia, a morbidez, o anarquismo e o nacionalismo.
Revista de Estudos de Cultura, 2020
Building on (i) the tight connections between the origins of modern novel and Gothic Literature, ... more Building on (i) the tight connections between the origins of modern novel and Gothic Literature, and (ii) the wide-ranging reception of Ann Radcliffe’s (1764-1823) works in Brazil, this article aims to explore the Gothic conventions in the novels O filho do pescador (1843)
and Tardes de um pintor ou As intrigas de um jesuíta (1847), by Antônio Gonçalves Teixeira e Sousa (1812-1861). We will specially focus on the “supernatural explained plot”, a narrative device extensively used by Ann Radcliffe.
É líder do grupo de pesquisa "Interferências: Literatura e Ciência", membro do grupo de pesquisa ... more É líder do grupo de pesquisa "Interferências: Literatura e Ciência", membro do grupo de pesquisa "Estudos do Gótico", ambos cadastrados no Diretório de Grupos do CNPq, e membro do GT da ANPOLL "Vertentes do Insólito Ficcional". Seus interesses de pesquisa são as relações entre o gótico, a ficção distópica e narrativas apocalípticas.
Revista Matraga, Oct 13, 2024
Through the perspective of the poetics of evil — a theoretical and historiographical ... more Through the perspective of the poetics of evil — a theoretical and historiographical investigation of the artistic modes of literary representation and expression of the darkest and most disturbing aspects of human experience —, the article describes the impact that the great 20th century war conflicts, especially World War I, had on Brazilian literary narratives of the century’s first decades. The main objective is to demonstrate how changes in the perception of scientific and technological advances — from praised engines of progress to feared tools of extermination — impacted literary creation. Our hypothesis is that the poetics of the grotesque were the main artistic strategy to encompass a perception of irrationality and absurdity that permeated the period. To illustrate our argument, we present excerpts from works by Coelho Neto, João do Rio, Alfredo Taunay, Júlia Lopes de Almeida, Gustavo Barroso, Mário Sette, and Afonso Schmidt.