Vivian Horta | Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) (original) (raw)
Papers by Vivian Horta
Anais do 41º Colóquio do Comitê Brasileiro de História da Arte: Arte em Tempos Sombrios (evento online), 23-27 nov. 2021
História da Arte. I. Comitê Brasileiro de História da Arte. II. Anais do XXXIX Colóquio do CBHA. ... more História da Arte. I. Comitê Brasileiro de História da Arte. II. Anais do XXXIX Colóquio do CBHA. CBHA-Comitê Brasileiro de História da Arte Publicações, colóquios anteriores e demais informações estão disponíveis em:
gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983)... more gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983) e "Pancake" (2001)-esta última exibida na Bienal do Mercosul. Márcia utilizava, em sua obra, uma mistura de temas por vezes antagônicos, como sexualidade, infância e religiosidade, frequentemente chocando o público. Em uma destas ocasiões, sua obra, "Desenhando com terços" (2000-2003), na qual utilizava terços brancos para desenhar formas fálicas, foi retirada da exposição "Erótica", em cartaz no ano de 2006, já após a morte da artista, no Centro Cultural do Banco do Brasil. Márcia X. possuía o hábito de manter em exposição vestígios de sua performance, como se em uma tentativa de suplantar sua efemeridade no tempo. Da mesma forma, produzia textos com instruções de cada obra, listando, inclusive, os materiais utilizados e suas quantidades, assim como o que seria feito ao final da exposição. Era também responsável por textos críticos a respeito de sua própria produção e escrevia eventualmente cartas aos jornais, manifestando sua opinião sobre notícias a respeito de polêmicas envolvendo seu trabalho. No ano de 2013, oito após seu falecimento, todo o acervo da artista pertencente à família é doado ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que inaugura a exposição retrospectiva "Arquivo X". Paralelamente, é lançado o livro "Encontros X", onde constam conversas entre curadores, artistas e amigos de Márcia, que buscam trazer à tona memórias a respeito de sua produção e pensamento. Na documentação presente no Setor de Museologia do MAM/RJ, há textos que acompanham cada obra, que integram uma espécie de dossiê, produzido por uma equipe de museólogas
gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983)... more gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983) e "Pancake" (2001)-esta última exibida na Bienal do Mercosul. Márcia utilizava, em sua obra, uma mistura de temas por vezes antagônicos, como sexualidade, infância e religiosidade, frequentemente chocando o público. Em uma destas ocasiões, sua obra, "Desenhando com terços" (2000-2003), na qual utilizava terços brancos para desenhar formas fálicas, foi retirada da exposição "Erótica", em cartaz no ano de 2006, já após a morte da artista, no Centro Cultural do Banco do Brasil. Márcia X. possuía o hábito de manter em exposição vestígios de sua performance, como se em uma tentativa de suplantar sua efemeridade no tempo. Da mesma forma, produzia textos com instruções de cada obra, listando, inclusive, os materiais utilizados e suas quantidades, assim como o que seria feito ao final da exposição. Era também responsável por textos críticos a respeito de sua própria produção e escrevia eventualmente cartas aos jornais, manifestando sua opinião sobre notícias a respeito de polêmicas envolvendo seu trabalho. No ano de 2013, oito após seu falecimento, todo o acervo da artista pertencente à família é doado ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que inaugura a exposição retrospectiva "Arquivo X". Paralelamente, é lançado o livro "Encontros X", onde constam conversas entre curadores, artistas e amigos de Márcia, que buscam trazer à tona memórias a respeito de sua produção e pensamento. Na documentação presente no Setor de Museologia do MAM/RJ, há textos que acompanham cada obra, que integram uma espécie de dossiê, produzido por uma equipe de museólogas
Revista Concinnitas, 2020
Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceito de ar... more Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceito de arquivo na arte contemporânea brasileira, sob a luz do "mal de arquivo”, de Jacques Derrida. Discutindo o papel de museus e arquivos como instituições legitimadoras de discursos, a obra da artista propõe a possível construção de ficções através de documentos concretos.
Museologia & Interdisciplinaridade, 2020
O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestações artís... more O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestações artísticas muito populares no circuito, porém não proporcionalmente integradas aos acervos institucionais, especialmente quando tratamos dos museus brasileiros: performances e arte em novas mídias. O projeto em questão busca, através da investigação de obras estrangeiras e brasileiras, além de estudos de caso atuais em museus integrantes do Instituto Brasileiro de Museus, inferir hipóteses para a dificuldade enfrentada por este acervo em seu percurso até as instituições. Através do entendimento da missão dos Museus em servir como repositório para a pesquisa em História da Arte, e a lacuna que vem sendo deixada neste sentido, busca-se propor caminhos para que, através da pesquisa e troca de experiências entre equipes e instituições, torne-se possível chegar a uma gama de soluções comuns aplicáveis em diversos casos semelhantes, procurando aplicar o conhecimento acadêmico formal gerado à práti...
Decolonising Museology 2: The Decolonisation of Museology: Museums, Mixing and Myths of Origin, 2021
Through the concept of archival fever proposed by Jacques Derrida, we analyze the search for fill... more Through the concept of archival fever proposed by Jacques Derrida, we analyze the search for filling gaps in his own autobiography, present in Paulo Nazareth's work and in his investigation in search of the indigenous heritage of his grandmother, Nazareth Cassiano de Jesus. Furthermore, the concept of archon, as a figure socially responsible for guarding and interpreting archives, is related to the museum in contemporaneity and questioned through the work of this Brazilian artist.
Dissertação Programa de Pós Gradução em Artes Visuais da Escola de Belas Artes da UFRJ, 2014
Resumo A pesquisa em questão pretende analisar, sob um viés sociológico, quatro publicações da So... more Resumo
A pesquisa em questão pretende analisar, sob um viés sociológico, quatro publicações da Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil, reunião de cem sócios responsáveis por financiar anualmente uma publicação ilustrada com gravuras de grandes artistas brasileiros. Fundada pelo empresário e mecenas Raymundo Ottoni Castro Maya em 1943, a Sociedade publicou 23 livros até o ano de 1969, quando dissolveu-se. Através do aprofundamento na questão da identidade nacional no movimento modernista brasileiro, da investigação a respeito do funcionamento da SCBB, do perfil sócio-político de importantes figuras ligadas a ela, especialmente sócios, artistas e autores, das ações e relações políticas de seu fundador e da influência deste empreendimento para a valorização da gravura como manifestação artística no Brasil, procura-se embasar a análise da influência destes fatores sobre as gravuras que ilustram quatro publicações desta coleção: “Pelo sertão” (1949), “Menino de engenho” (1959), “Poranduba amazonense” (1961), e “A morte e a morte de Quincas Berro D’água” (1963), ilustradas por Lívio Abramo, Cândido Portinari, Darel Valença Lins e Emiliano Di Cavalcanti, respectivamente.
Palavras-Chave: Artes visuais. História da arte. Museu. Museologia. Modernismo. Gravura. Identidade nacional. Livros de arte. Ilustração literária
Abstract
The following research intends to examine, in a sociological mothodology, four publications by the Company of One Hundred Bibliophiles of Brazil, a society where one hundred members were responsible for annually fund a publication illustrated with engravings of great Brazilian artists. Founded by entrepreneur and patron Raymundo Ottoni Castro Maya in 1943, the Company published 23 books by the year 1969, when it were dissolved. By deepening the issue of national identity in Brazilian modernist movement, researching on the operation of SCBB, the social and political profile of important figures linked to it, especially associates, artists and authors, of actions and relations of its founder and how this project could have influenced the development of engraving as artistic expression in Brazil, it expects to base the analysis of the influence of these factors on the pictures that illustrate four publications in this collection: "Pelo sertão" (1949), "Menino de engenho" (1959), "Poranduba amazonense" (1961), and "A morte e a morte de Quincas Berro D’água" (1963), illustrated by Livio Abramo, Candido Portinari, Darel Valença Lins and Emiliano Di Cavalcanti, respectively.
Keyword: Visual Arts . Art history. Museum. Museology. Modernism. Engraving. National identity. Books of art. Literary illustration.
Concinnitas, 2020
Resumo Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceit... more Resumo
Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceito de arquivo na arte contemporânea brasileira, sob a luz do "mal de arquivo", de Jacques Derrida. Discutindo o papel de museus e arquivos como instituições legitimadoras de discursos, a obra da artista propõe a possível construção de ficções através de documentos concretos.
Palavras-chave: Mabe Bethônico, museumuseu, museu, arquivo público
Mabe Bethônico and a museum's museum
Abstract
Investigation about the relationship between museumuseu, Mabe Bethônico's artistic project, and the concept of archive in contemporary Brazilian art, in the light of the "archive fever", by Jacques Derrida. Discussing the role of museums and archives as institutions that legitimize narratives, the artist's work proposes the possible construction of fictions using concrete documents as means.
Keywords: Mabe Bethônico, museumuseu, museum, public archive
Museologia & Interdisciplinaridade (UnB), 2020
Resumo O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestaçõe... more Resumo
O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestações artísticas muito populares no circuito, porém não proporcionalmente integradas aos acervos institucionais, especialmente quando tratamos dos museus brasileiros: performances e arte em novas mídias. O projeto em questão busca, através da investigação de obras estrangeiras e brasileiras, além de estudos de caso atuais em museus integrantes do Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), inferir hipóteses para a dificuldade enfrentada por este acervo em seu percurso até as instituições. Através do entendimento da missão dos Museus em servir como repositório para a pesquisa em História da Arte, e a lacuna que vem sendo deixada neste sentido, busca-se propor caminhos para que, através da pesquisa e troca de experiências entre equipes e instituições, torne-se possível chegar a uma gama de soluções comuns aplicáveis em diversos casos semelhantes, procurando aplicar o conhecimento acadêmico formal gerado à prática museológica.
Palavras-chave: Museologia. Performance. Arte em novas mídias. Museus brasileiros. História da arte.
Abstract
The following article deals with the issues surrounding the musealization process of nowadays popular artistic manifestations in the art circuit, but not equally integrated to the institutional collections, especially when dealing with Brazilian museums: performances and new media art. The project in question seeks, through the investigation of foreign and Brazilian works, in addition to current case studies in museums managed for the federal administration, Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), to build hypotheses for the difficulty faced by these categories of works of art in its journey to the institutions. As we understand the mission of Museums in serving as a repository for research in Art History, and the gap that has been left in this sense, the project seeks to propose ways so that, through research and exchange of experiences between teams and institutions, it becomes possible to reach a range of common solutions applicable in several similar cases, applying the formal academic knowledge to museum practice.
Keywords: Museology. Performance. New media Art. brazilian museums. History of art.
XIV Encontro de História da Arte do IFCH/Unicamp, 2019
(1959-2005), conhecida posteriormente como Márcia X. Pinheiro e, finalmente, Márcia X. foi uma ar... more (1959-2005), conhecida posteriormente como Márcia X. Pinheiro e, finalmente, Márcia X. foi uma artista brasileira, cuja carreira iniciou-se na década de 1980. Al-gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983) e "Pancake" (2001)-esta última exibida na Bienal do Mercosul. Márcia utilizava, em sua obra, uma mistura de temas por vezes antagônicos, como sexualidade, infância e religiosidade, frequen-temente chocando o público. Em uma destas ocasiões, sua obra, "Desenhando com terços" (2000-2003), na qual utilizava terços brancos para desenhar formas fálicas, foi retirada da exposição "Eró-tica", em cartaz no ano de 2006, já após a morte da artista, no Centro Cultural do Banco do Brasil. Márcia X. possuía o hábito de manter em exposição vestígios de sua performance, como se em uma tentativa de suplantar sua efemeridade no tempo. Da mesma forma, produzia textos com instruções de cada obra, listando, inclusive, os materiais utilizados e suas quantidades, assim como o que seria feito ao final da exposição. Era também responsável por textos críticos a respeito de sua própria produção e escrevia eventualmente cartas aos jornais, manifestando sua opinião sobre no-tícias a respeito de polêmicas envolvendo seu trabalho. No ano de 2013, oito após seu falecimento, todo o acervo da artista pertencente à família é doado ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que inaugura a exposição retrospectiva "Ar-quivo X". Paralelamente, é lançado o livro "Encontros X", onde constam conversas entre curadores, artistas e amigos de Márcia, que buscam trazer à tona memórias a respeito de sua produção e pen-samento. Na documentação presente no Setor de Museologia do MAM/RJ, há textos que acompa-nham cada obra, que integram uma espécie de dossiê, produzido por uma equipe de museólogas 1 Doutoranda em Artes Visuais, linha História e Crítica da Arte, pelo PPGAV/EBA/UFRJ e Mestre pelo mesmo programa. Bacharel em Museolo-gia pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro.
O presente estudo trata da contemporânea discussão a respeito do status de arte concedido a jog... more O presente estudo trata da contemporânea discussão a
respeito do status de arte concedido a jogos eletrônicos
(para todos os efeitos tratados neste trabalho como games) no âmbito da crítica de arte, especialmente a partir da aquisição de 14 games para o acervo do MoMA de Nova York. Pretende elencar uma série de argumentos utilizados por ambas as correntes do debate e, a partir disto, contribuir para o embasamento da reflexão a respeito do tema. Além disso, apresenta casos de games que subvertem as definições cunhadas para o termo, tanto sob o título de
gameart quanto em títulos comerciais.
Anais do 41º Colóquio do Comitê Brasileiro de História da Arte: Arte em Tempos Sombrios (evento online), 23-27 nov. 2021
História da Arte. I. Comitê Brasileiro de História da Arte. II. Anais do XXXIX Colóquio do CBHA. ... more História da Arte. I. Comitê Brasileiro de História da Arte. II. Anais do XXXIX Colóquio do CBHA. CBHA-Comitê Brasileiro de História da Arte Publicações, colóquios anteriores e demais informações estão disponíveis em:
gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983)... more gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983) e "Pancake" (2001)-esta última exibida na Bienal do Mercosul. Márcia utilizava, em sua obra, uma mistura de temas por vezes antagônicos, como sexualidade, infância e religiosidade, frequentemente chocando o público. Em uma destas ocasiões, sua obra, "Desenhando com terços" (2000-2003), na qual utilizava terços brancos para desenhar formas fálicas, foi retirada da exposição "Erótica", em cartaz no ano de 2006, já após a morte da artista, no Centro Cultural do Banco do Brasil. Márcia X. possuía o hábito de manter em exposição vestígios de sua performance, como se em uma tentativa de suplantar sua efemeridade no tempo. Da mesma forma, produzia textos com instruções de cada obra, listando, inclusive, os materiais utilizados e suas quantidades, assim como o que seria feito ao final da exposição. Era também responsável por textos críticos a respeito de sua própria produção e escrevia eventualmente cartas aos jornais, manifestando sua opinião sobre notícias a respeito de polêmicas envolvendo seu trabalho. No ano de 2013, oito após seu falecimento, todo o acervo da artista pertencente à família é doado ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que inaugura a exposição retrospectiva "Arquivo X". Paralelamente, é lançado o livro "Encontros X", onde constam conversas entre curadores, artistas e amigos de Márcia, que buscam trazer à tona memórias a respeito de sua produção e pensamento. Na documentação presente no Setor de Museologia do MAM/RJ, há textos que acompanham cada obra, que integram uma espécie de dossiê, produzido por uma equipe de museólogas
gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983)... more gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983) e "Pancake" (2001)-esta última exibida na Bienal do Mercosul. Márcia utilizava, em sua obra, uma mistura de temas por vezes antagônicos, como sexualidade, infância e religiosidade, frequentemente chocando o público. Em uma destas ocasiões, sua obra, "Desenhando com terços" (2000-2003), na qual utilizava terços brancos para desenhar formas fálicas, foi retirada da exposição "Erótica", em cartaz no ano de 2006, já após a morte da artista, no Centro Cultural do Banco do Brasil. Márcia X. possuía o hábito de manter em exposição vestígios de sua performance, como se em uma tentativa de suplantar sua efemeridade no tempo. Da mesma forma, produzia textos com instruções de cada obra, listando, inclusive, os materiais utilizados e suas quantidades, assim como o que seria feito ao final da exposição. Era também responsável por textos críticos a respeito de sua própria produção e escrevia eventualmente cartas aos jornais, manifestando sua opinião sobre notícias a respeito de polêmicas envolvendo seu trabalho. No ano de 2013, oito após seu falecimento, todo o acervo da artista pertencente à família é doado ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que inaugura a exposição retrospectiva "Arquivo X". Paralelamente, é lançado o livro "Encontros X", onde constam conversas entre curadores, artistas e amigos de Márcia, que buscam trazer à tona memórias a respeito de sua produção e pensamento. Na documentação presente no Setor de Museologia do MAM/RJ, há textos que acompanham cada obra, que integram uma espécie de dossiê, produzido por uma equipe de museólogas
Revista Concinnitas, 2020
Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceito de ar... more Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceito de arquivo na arte contemporânea brasileira, sob a luz do "mal de arquivo”, de Jacques Derrida. Discutindo o papel de museus e arquivos como instituições legitimadoras de discursos, a obra da artista propõe a possível construção de ficções através de documentos concretos.
Museologia & Interdisciplinaridade, 2020
O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestações artís... more O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestações artísticas muito populares no circuito, porém não proporcionalmente integradas aos acervos institucionais, especialmente quando tratamos dos museus brasileiros: performances e arte em novas mídias. O projeto em questão busca, através da investigação de obras estrangeiras e brasileiras, além de estudos de caso atuais em museus integrantes do Instituto Brasileiro de Museus, inferir hipóteses para a dificuldade enfrentada por este acervo em seu percurso até as instituições. Através do entendimento da missão dos Museus em servir como repositório para a pesquisa em História da Arte, e a lacuna que vem sendo deixada neste sentido, busca-se propor caminhos para que, através da pesquisa e troca de experiências entre equipes e instituições, torne-se possível chegar a uma gama de soluções comuns aplicáveis em diversos casos semelhantes, procurando aplicar o conhecimento acadêmico formal gerado à práti...
Decolonising Museology 2: The Decolonisation of Museology: Museums, Mixing and Myths of Origin, 2021
Through the concept of archival fever proposed by Jacques Derrida, we analyze the search for fill... more Through the concept of archival fever proposed by Jacques Derrida, we analyze the search for filling gaps in his own autobiography, present in Paulo Nazareth's work and in his investigation in search of the indigenous heritage of his grandmother, Nazareth Cassiano de Jesus. Furthermore, the concept of archon, as a figure socially responsible for guarding and interpreting archives, is related to the museum in contemporaneity and questioned through the work of this Brazilian artist.
Dissertação Programa de Pós Gradução em Artes Visuais da Escola de Belas Artes da UFRJ, 2014
Resumo A pesquisa em questão pretende analisar, sob um viés sociológico, quatro publicações da So... more Resumo
A pesquisa em questão pretende analisar, sob um viés sociológico, quatro publicações da Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil, reunião de cem sócios responsáveis por financiar anualmente uma publicação ilustrada com gravuras de grandes artistas brasileiros. Fundada pelo empresário e mecenas Raymundo Ottoni Castro Maya em 1943, a Sociedade publicou 23 livros até o ano de 1969, quando dissolveu-se. Através do aprofundamento na questão da identidade nacional no movimento modernista brasileiro, da investigação a respeito do funcionamento da SCBB, do perfil sócio-político de importantes figuras ligadas a ela, especialmente sócios, artistas e autores, das ações e relações políticas de seu fundador e da influência deste empreendimento para a valorização da gravura como manifestação artística no Brasil, procura-se embasar a análise da influência destes fatores sobre as gravuras que ilustram quatro publicações desta coleção: “Pelo sertão” (1949), “Menino de engenho” (1959), “Poranduba amazonense” (1961), e “A morte e a morte de Quincas Berro D’água” (1963), ilustradas por Lívio Abramo, Cândido Portinari, Darel Valença Lins e Emiliano Di Cavalcanti, respectivamente.
Palavras-Chave: Artes visuais. História da arte. Museu. Museologia. Modernismo. Gravura. Identidade nacional. Livros de arte. Ilustração literária
Abstract
The following research intends to examine, in a sociological mothodology, four publications by the Company of One Hundred Bibliophiles of Brazil, a society where one hundred members were responsible for annually fund a publication illustrated with engravings of great Brazilian artists. Founded by entrepreneur and patron Raymundo Ottoni Castro Maya in 1943, the Company published 23 books by the year 1969, when it were dissolved. By deepening the issue of national identity in Brazilian modernist movement, researching on the operation of SCBB, the social and political profile of important figures linked to it, especially associates, artists and authors, of actions and relations of its founder and how this project could have influenced the development of engraving as artistic expression in Brazil, it expects to base the analysis of the influence of these factors on the pictures that illustrate four publications in this collection: "Pelo sertão" (1949), "Menino de engenho" (1959), "Poranduba amazonense" (1961), and "A morte e a morte de Quincas Berro D’água" (1963), illustrated by Livio Abramo, Candido Portinari, Darel Valença Lins and Emiliano Di Cavalcanti, respectively.
Keyword: Visual Arts . Art history. Museum. Museology. Modernism. Engraving. National identity. Books of art. Literary illustration.
Concinnitas, 2020
Resumo Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceit... more Resumo
Investigação da relação entre museumuseu, projeto artístico de Mabe Bethônico, e o conceito de arquivo na arte contemporânea brasileira, sob a luz do "mal de arquivo", de Jacques Derrida. Discutindo o papel de museus e arquivos como instituições legitimadoras de discursos, a obra da artista propõe a possível construção de ficções através de documentos concretos.
Palavras-chave: Mabe Bethônico, museumuseu, museu, arquivo público
Mabe Bethônico and a museum's museum
Abstract
Investigation about the relationship between museumuseu, Mabe Bethônico's artistic project, and the concept of archive in contemporary Brazilian art, in the light of the "archive fever", by Jacques Derrida. Discussing the role of museums and archives as institutions that legitimize narratives, the artist's work proposes the possible construction of fictions using concrete documents as means.
Keywords: Mabe Bethônico, museumuseu, museum, public archive
Museologia & Interdisciplinaridade (UnB), 2020
Resumo O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestaçõe... more Resumo
O artigo a seguir trata das questões que cercam o processo de musealização de manifestações artísticas muito populares no circuito, porém não proporcionalmente integradas aos acervos institucionais, especialmente quando tratamos dos museus brasileiros: performances e arte em novas mídias. O projeto em questão busca, através da investigação de obras estrangeiras e brasileiras, além de estudos de caso atuais em museus integrantes do Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), inferir hipóteses para a dificuldade enfrentada por este acervo em seu percurso até as instituições. Através do entendimento da missão dos Museus em servir como repositório para a pesquisa em História da Arte, e a lacuna que vem sendo deixada neste sentido, busca-se propor caminhos para que, através da pesquisa e troca de experiências entre equipes e instituições, torne-se possível chegar a uma gama de soluções comuns aplicáveis em diversos casos semelhantes, procurando aplicar o conhecimento acadêmico formal gerado à prática museológica.
Palavras-chave: Museologia. Performance. Arte em novas mídias. Museus brasileiros. História da arte.
Abstract
The following article deals with the issues surrounding the musealization process of nowadays popular artistic manifestations in the art circuit, but not equally integrated to the institutional collections, especially when dealing with Brazilian museums: performances and new media art. The project in question seeks, through the investigation of foreign and Brazilian works, in addition to current case studies in museums managed for the federal administration, Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), to build hypotheses for the difficulty faced by these categories of works of art in its journey to the institutions. As we understand the mission of Museums in serving as a repository for research in Art History, and the gap that has been left in this sense, the project seeks to propose ways so that, through research and exchange of experiences between teams and institutions, it becomes possible to reach a range of common solutions applicable in several similar cases, applying the formal academic knowledge to museum practice.
Keywords: Museology. Performance. New media Art. brazilian museums. History of art.
XIV Encontro de História da Arte do IFCH/Unicamp, 2019
(1959-2005), conhecida posteriormente como Márcia X. Pinheiro e, finalmente, Márcia X. foi uma ar... more (1959-2005), conhecida posteriormente como Márcia X. Pinheiro e, finalmente, Márcia X. foi uma artista brasileira, cuja carreira iniciou-se na década de 1980. Al-gumas de suas obras mais conhecidas e polêmicas são performances, como "Chuva de Dinheiro" (1983) e "Pancake" (2001)-esta última exibida na Bienal do Mercosul. Márcia utilizava, em sua obra, uma mistura de temas por vezes antagônicos, como sexualidade, infância e religiosidade, frequen-temente chocando o público. Em uma destas ocasiões, sua obra, "Desenhando com terços" (2000-2003), na qual utilizava terços brancos para desenhar formas fálicas, foi retirada da exposição "Eró-tica", em cartaz no ano de 2006, já após a morte da artista, no Centro Cultural do Banco do Brasil. Márcia X. possuía o hábito de manter em exposição vestígios de sua performance, como se em uma tentativa de suplantar sua efemeridade no tempo. Da mesma forma, produzia textos com instruções de cada obra, listando, inclusive, os materiais utilizados e suas quantidades, assim como o que seria feito ao final da exposição. Era também responsável por textos críticos a respeito de sua própria produção e escrevia eventualmente cartas aos jornais, manifestando sua opinião sobre no-tícias a respeito de polêmicas envolvendo seu trabalho. No ano de 2013, oito após seu falecimento, todo o acervo da artista pertencente à família é doado ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que inaugura a exposição retrospectiva "Ar-quivo X". Paralelamente, é lançado o livro "Encontros X", onde constam conversas entre curadores, artistas e amigos de Márcia, que buscam trazer à tona memórias a respeito de sua produção e pen-samento. Na documentação presente no Setor de Museologia do MAM/RJ, há textos que acompa-nham cada obra, que integram uma espécie de dossiê, produzido por uma equipe de museólogas 1 Doutoranda em Artes Visuais, linha História e Crítica da Arte, pelo PPGAV/EBA/UFRJ e Mestre pelo mesmo programa. Bacharel em Museolo-gia pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro.
O presente estudo trata da contemporânea discussão a respeito do status de arte concedido a jog... more O presente estudo trata da contemporânea discussão a
respeito do status de arte concedido a jogos eletrônicos
(para todos os efeitos tratados neste trabalho como games) no âmbito da crítica de arte, especialmente a partir da aquisição de 14 games para o acervo do MoMA de Nova York. Pretende elencar uma série de argumentos utilizados por ambas as correntes do debate e, a partir disto, contribuir para o embasamento da reflexão a respeito do tema. Além disso, apresenta casos de games que subvertem as definições cunhadas para o termo, tanto sob o título de
gameart quanto em títulos comerciais.