Tommaso Zaccheo | Università degli Studi di Parma (Italy) (original) (raw)
Papers by Tommaso Zaccheo
Teatro e Storie, 2024
Tommaso Zaccheo, in Strehler and France 1943-1959, notes Giorgio Strehler’s importance in French ... more Tommaso Zaccheo, in Strehler and France 1943-1959, notes Giorgio
Strehler’s importance in French theatre history. The article examines the relationship that was gradually built between Strehler and France in the forties and fifties. Taking as its starting point a short but necessary investigation into Strehler’s readings of the thinking of the great French theatre masters before 1943 and the use he made of this, it then gives an analysis of primary sources, and goes back to his theatrical experience in Geneva towards the end of the war. It follows him in his first tours in France as from 1948 and goes into his efforts towards creating a “Cartel Européen” of art theatres and public service with Jean Vilar in 1959. This analytic trajectory allows the author to show fully the novelty of the relationship between Strehler and France in the second European postwar period, or rather how, in reality, little is actually known about it.
Double Jeu, 2024
From the creation of Aujourd’hui ou Les Coréens in 1956, the friendship between Michel Vinaver an... more From the creation of Aujourd’hui ou Les Coréens in 1956, the friendship between Michel Vinaver and Roger Planchon has been constant, strong and contradictory. The playwright has made many public statements in praise of his friend Roger Planchon, a director and a playwright in his own right, but there have been no fewer occasions for the two artists to have frictions. In 1990, Vinaver declared that creators such as Patrice Chéreau, Antoine Vitez and Jean-Pierre Vincent would have worked “based on the certainty that the director is the sovereign master of the theatrical work, the ultimate author of the show”. A genetic study of the initial collaboration between Planchon and Vinaver, right up to the production of Michel Vinaver’s play Par-dessus bord, provides an opportunity to examine the relationship between these two artists in terms of their shared authorial responsibility.
À partir de la création de la pièce Aujourd’hui ou Les Coréens, en 1956, la relation d’amitié entre Michel Vinaver et Roger Planchon a été constante, forte et contradictoire. Nombreuses sont les prises de position ou les déclarations publiques dans lesquelles l’auteur dramatique a fait l’éloge de l’ami Roger Planchon, metteur en scène et lui-même auteur dramatique ; non moins nombreuses demeurent, pourtant, les occasions de friction entre ces deux artistes. En 1990, Vinaver déclarera, en effet, que des créateurs tels que Patrice Chéreau, Antoine Vitez ou Jean-Pierre Vincent auraient travaillé « à partir de la certitude que le metteur en scène est le souverain maître de l’œuvre théâtrale, l’auteur ultime du spectacle ». L’étude génétique des premières collaborations entre Planchon et Vinaver jusqu’au projet de création de la pièce de Michel Vinaver Par-dessus bord permet de vérifier la relation entre ces deux artistes à l’aune d’une forme de responsabilité auctoriale partagée.
HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), Dec 9, 2022
![Research paper thumbnail of Roger Planchon et L’Arche : pour une micro-histoire d’un discours [d]’amoureux](https://attachments.academia-assets.com/107654647/thumbnails/1.jpg)
](HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), 2021
HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), Nov 1, 2022
Revue d'histoire du théâtre, numéro 294 , 2022
Présentation d'un échantillon très restreint de la documentation présente dans le fonds Roger Pla... more Présentation d'un échantillon très restreint de la documentation présente dans le fonds Roger Planchon, conservé à la BnF, récemment catalogué.
Revue d'histoire du théâtre, numéro 294, 2022
Avec cet entretien, Michel Bataillon (traducteur, dramaturge, germaniste et président de la Maiso... more Avec cet entretien, Michel Bataillon (traducteur, dramaturge, germaniste et président de la Maison Antoine Vitez) revient sur son expérience dans le théâtre français de la deuxième moitié du XXe siècle. À partir de son travail aux côtés de Gabriel Garran et en passant par son engagement au sein de l’équipe de création at d’animation du TNP-Villeurbanne, Bataillon
illustre la richesse de la fonction de dramaturge qu’il a exercé au cours de sa carrière. La mémoire de ce témoin de créations qui ont marqué la vie du Théâtre de la Commune d’Aubervilliers ou du TNP-Villeurbanne est en outre enrichie par une présentation de l’histoire archivistique de l’actuel fonds Roger Planchon et de son contenu.
Revue d'histoire du théâtre, numéro 294 , 2022
Après un rapide aperçu du débat que la naissance du TNP-Villeurbanne a engendré, l’article se con... more Après un rapide aperçu du débat que la naissance du TNP-Villeurbanne a engendré, l’article se concentre sur l’analyse de quelques indices révélateurs de la proximité entre Roger Planchon et Patrice Chéreau. Enfin, l’analyse des traces des créations de la deuxième version du Tartuffe (mise en scène de Roger Planchon) et de La Dispute (mise en scène de Patrice Chéreau) propose une première étude de la spécificité esthétique de ces deux œuvres scéniques. Ainsi, l’article présente un premier jalon d’une enquête croisée des trajectoires de ces deux artistes de la scène,
attentive à la continuité et à la différence entre leurs pratiques respectives.
After a quick overview of the debate the birth of the TNP-Villeurbanne generated, the article focuses on the analysis of a few clues that reveal the proximity between Roger Planchon and Patrice Chéreau. Finally, the analysis of the traces of the creations of the second version of Tartuffe (directed by Roger Planchon) and La Dispute (directed by Patrice Chéreau) offers a first study of the aesthetic specificity of these two plays. In this way, the article presents a first milestone in a crossed investigation of the trajectories of these two stage artists, attentive to the continuity and the difference between their respective practices.
La BnF accueille cette année 28 chercheurs associés qui conduisent un travail au plus près de ses... more La BnF accueille cette année 28 chercheurs associés qui conduisent un travail au plus près de ses collections. Arrivés à mi-année, nous leur avons proposé de présenter leur parcours scientifique et leurs recherches en cours - occasion de montrer la diversité des travaux conduits et des compétences qu'ils mobilisent. https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b10329556v/f1.item En 2014, lors de la soutenance de mon mémoire de Licence à l’Université de Rome au sujet de la « découverte » de Brec..
![Research paper thumbnail of Le Théâtre dans la Cité (1957-1959) - Un bulletin-programme pour « en un mot […] informer »](https://attachments.academia-assets.com/82592904/thumbnails/1.jpg)
](La Décentralisation théâtrale en revues, 2021
Cet article ne représente qu'une petite contribution à l'étude des revues de théâtre sous la déce... more Cet article ne représente qu'une petite contribution à l'étude des revues de théâtre sous la décentralisation. En se penchant, d'une part, sur la morphologie du bulletin-revue Le Théâtre dans la Cité, ainsi que sur son contenu et, d'autre part, en analysant aussi des sources archivistiques, il permet néanmoins de mieux comprendre le contexte dans lequel cette publication a été produite.
![Research paper thumbnail of Roger Planchon et L'Arche : pour une micro-histoire d'un discours [d]'amoureux](https://attachments.academia-assets.com/66028087/thumbnails/1.jpg)
](L’Arche Éditeur. Le théâtre à une échelle transnationale, 2021
De 1954 et jusqu’en 1964, le rapport entre Roger Planchon et le Théâtre de la Cité d’un côté, la ... more De 1954 et jusqu’en 1964, le rapport entre Roger Planchon et le Théâtre de la Cité d’un côté, la revue "Théâtre Populaire" et la maison d’édition L’Arche dirigée par Robert Voisin de l’autre, a été constant, intense, et, à plus d’un égard, productif. Si le travail culturel de cette revue paraît avoir en effet nourri la formation du metteur en scène lyonnais, la recherche scénique de la compagnie du Théâtre de la Comédie d’abord, du Théâtre de la Cité ensuite, semble, elle aussi, avoir intéressé tout particulièrement le comité de rédaction de "Théâtre Populaire". La pratique artistique du théâtre villeurbannais, plus spécifiquement, semble avoir allumé les espoirs mais aussi ouvert plusieurs débats au sein d’une rédaction toujours au centre des changements idéologiques, matériels et historiques du théâtre français entre les années 1950 et 1960. Afin que les traces dont nous disposons puissent nous restituer quelque chose de ce dialogue, s’efforcer à synthétiser dans les grandes lignes la chronologie de celle qui pourrait être définie une micro-histoire ne serait pas une opération oiseuse. Elle nous permet, en effet, de suivre un parcours assez long, complexe et contradictoire. Des premières critiques consacrées au Théâtre de la Comédie, en passant par les réactions à la mise en scène de Planchon de la pièce de Brecht "Schweyk dans la Deuxième Guerre mondiale", il s’agira d’abord d’indiquer les moments clefs de ce dialogue. Enfin, grâce à des nouvelles acquisitions archivistiques, cet article propose une première lecture des échanges entre Roger Planchon et Robert Voisin au sujet de la mise en scène de la pièce "La Bonne Âme du Sé-Tchouan" de 1958, afin d'indiquer l'importance de l'action, parfois contradictoire, de ce grand éditeur français, gérant les droits de traduction et de reproduction des œuvres de Brecht en France pour le compte des ayants droit de ce dramaturge.
![Research paper thumbnail of Les v[V]oix du Théâtre de l’Athénée dans les critiques dramatiques. Jalons pour une enquête / The v[V]oices of the Athénée in Theatre Criticism : Investigative Milestones](https://attachments.academia-assets.com/60276867/thumbnails/1.jpg)
](Revue Sciences/Lettres , 2019
La présente étude fait suite à un travail accompli en juin 2017 au sein du projet ECHO, consacré ... more La présente étude fait suite à un travail accompli en juin 2017 au sein du projet ECHO, consacré à l’évaluation de la place du son et de l’acoustique dans les critiques dramatiques d’une sélection de spectacles mis en scène au Théâtre de l’Athénée, de 1945 à 1973. Nous référant à l’historien Antoine Prost, selon lequel « les sources sont sources quand quelqu’un les regarde historiquement », il s’agit ici de regarder « historiquement » les traces du son et de l’auralité présentes dans ces textes. Si par « auralité », on entend la « combinaison de l’audible et de l’auditif » et son inscription dans des contextes culturels et historiques définis, nous essayerons d’écouter ces documents textuels en tant que témoins de la dimension sonore des œuvres dont ils parlent. Nous formulerons ensuite des hypothèses concernant la qualité et l’évolution de cette écoute. /
The present research continues a work completed in June 2017 as part of the ECHO project, which was devoted to identifying the importance of sound and acoustics in the theatre criticism of a selected number of plays staged at the Théâtre de l’Athénée between 1945 and 1973. Consistent with the historian Antoine Prost, who states that “sources are sources if someone looks at them historically”, this article takes a “historical” look at the traces of sound and aurality to be found in these texts. If the notion of aurality is taken to signify “the combination of the audible and the auditory” and its place within defined cultural and historical contexts, we listen to these textual documents as testaments to the sound dimension of the works they address. Different hypotheses regarding the quality and evolution of this listening are then proposed.
Books by Tommaso Zaccheo
Patrimoines en arts et médias Transmissions, médiations, redécouvertes, 2024
Les nouvelles interrogations à propos de la notion de patrimoine, des processus de patrimonialisa... more Les nouvelles interrogations à propos de la notion de patrimoine, des processus de patrimonialisation et de l’émergence de nouveaux objets ou pratiques culturels qui méritent d’être patrimonialisés continuent d’animer le débat scientifique.
Cet ouvrage questionne ce qui fait aujourd’hui patrimoine, de la scène théâtrale à la lumière muséale en passant par l’architecture et le patrimoine immatériel. Les contributions réunies dans le présent volume permettent ainsi de penser à nouveau les enjeux propres à des disciplines aussi diverses que les études théâtrales, les études cinématographiques et l’histoire de l’art.
Teatro e Storie, 2024
Tommaso Zaccheo, in Strehler and France 1943-1959, notes Giorgio Strehler’s importance in French ... more Tommaso Zaccheo, in Strehler and France 1943-1959, notes Giorgio
Strehler’s importance in French theatre history. The article examines the relationship that was gradually built between Strehler and France in the forties and fifties. Taking as its starting point a short but necessary investigation into Strehler’s readings of the thinking of the great French theatre masters before 1943 and the use he made of this, it then gives an analysis of primary sources, and goes back to his theatrical experience in Geneva towards the end of the war. It follows him in his first tours in France as from 1948 and goes into his efforts towards creating a “Cartel Européen” of art theatres and public service with Jean Vilar in 1959. This analytic trajectory allows the author to show fully the novelty of the relationship between Strehler and France in the second European postwar period, or rather how, in reality, little is actually known about it.
Double Jeu, 2024
From the creation of Aujourd’hui ou Les Coréens in 1956, the friendship between Michel Vinaver an... more From the creation of Aujourd’hui ou Les Coréens in 1956, the friendship between Michel Vinaver and Roger Planchon has been constant, strong and contradictory. The playwright has made many public statements in praise of his friend Roger Planchon, a director and a playwright in his own right, but there have been no fewer occasions for the two artists to have frictions. In 1990, Vinaver declared that creators such as Patrice Chéreau, Antoine Vitez and Jean-Pierre Vincent would have worked “based on the certainty that the director is the sovereign master of the theatrical work, the ultimate author of the show”. A genetic study of the initial collaboration between Planchon and Vinaver, right up to the production of Michel Vinaver’s play Par-dessus bord, provides an opportunity to examine the relationship between these two artists in terms of their shared authorial responsibility.
À partir de la création de la pièce Aujourd’hui ou Les Coréens, en 1956, la relation d’amitié entre Michel Vinaver et Roger Planchon a été constante, forte et contradictoire. Nombreuses sont les prises de position ou les déclarations publiques dans lesquelles l’auteur dramatique a fait l’éloge de l’ami Roger Planchon, metteur en scène et lui-même auteur dramatique ; non moins nombreuses demeurent, pourtant, les occasions de friction entre ces deux artistes. En 1990, Vinaver déclarera, en effet, que des créateurs tels que Patrice Chéreau, Antoine Vitez ou Jean-Pierre Vincent auraient travaillé « à partir de la certitude que le metteur en scène est le souverain maître de l’œuvre théâtrale, l’auteur ultime du spectacle ». L’étude génétique des premières collaborations entre Planchon et Vinaver jusqu’au projet de création de la pièce de Michel Vinaver Par-dessus bord permet de vérifier la relation entre ces deux artistes à l’aune d’une forme de responsabilité auctoriale partagée.
HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), Dec 9, 2022
HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), 2021
HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), Nov 1, 2022
Revue d'histoire du théâtre, numéro 294 , 2022
Présentation d'un échantillon très restreint de la documentation présente dans le fonds Roger Pla... more Présentation d'un échantillon très restreint de la documentation présente dans le fonds Roger Planchon, conservé à la BnF, récemment catalogué.
Revue d'histoire du théâtre, numéro 294, 2022
Avec cet entretien, Michel Bataillon (traducteur, dramaturge, germaniste et président de la Maiso... more Avec cet entretien, Michel Bataillon (traducteur, dramaturge, germaniste et président de la Maison Antoine Vitez) revient sur son expérience dans le théâtre français de la deuxième moitié du XXe siècle. À partir de son travail aux côtés de Gabriel Garran et en passant par son engagement au sein de l’équipe de création at d’animation du TNP-Villeurbanne, Bataillon
illustre la richesse de la fonction de dramaturge qu’il a exercé au cours de sa carrière. La mémoire de ce témoin de créations qui ont marqué la vie du Théâtre de la Commune d’Aubervilliers ou du TNP-Villeurbanne est en outre enrichie par une présentation de l’histoire archivistique de l’actuel fonds Roger Planchon et de son contenu.
Revue d'histoire du théâtre, numéro 294 , 2022
Après un rapide aperçu du débat que la naissance du TNP-Villeurbanne a engendré, l’article se con... more Après un rapide aperçu du débat que la naissance du TNP-Villeurbanne a engendré, l’article se concentre sur l’analyse de quelques indices révélateurs de la proximité entre Roger Planchon et Patrice Chéreau. Enfin, l’analyse des traces des créations de la deuxième version du Tartuffe (mise en scène de Roger Planchon) et de La Dispute (mise en scène de Patrice Chéreau) propose une première étude de la spécificité esthétique de ces deux œuvres scéniques. Ainsi, l’article présente un premier jalon d’une enquête croisée des trajectoires de ces deux artistes de la scène,
attentive à la continuité et à la différence entre leurs pratiques respectives.
After a quick overview of the debate the birth of the TNP-Villeurbanne generated, the article focuses on the analysis of a few clues that reveal the proximity between Roger Planchon and Patrice Chéreau. Finally, the analysis of the traces of the creations of the second version of Tartuffe (directed by Roger Planchon) and La Dispute (directed by Patrice Chéreau) offers a first study of the aesthetic specificity of these two plays. In this way, the article presents a first milestone in a crossed investigation of the trajectories of these two stage artists, attentive to the continuity and the difference between their respective practices.
La BnF accueille cette année 28 chercheurs associés qui conduisent un travail au plus près de ses... more La BnF accueille cette année 28 chercheurs associés qui conduisent un travail au plus près de ses collections. Arrivés à mi-année, nous leur avons proposé de présenter leur parcours scientifique et leurs recherches en cours - occasion de montrer la diversité des travaux conduits et des compétences qu'ils mobilisent. https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b10329556v/f1.item En 2014, lors de la soutenance de mon mémoire de Licence à l’Université de Rome au sujet de la « découverte » de Brec..
La Décentralisation théâtrale en revues, 2021
Cet article ne représente qu'une petite contribution à l'étude des revues de théâtre sous la déce... more Cet article ne représente qu'une petite contribution à l'étude des revues de théâtre sous la décentralisation. En se penchant, d'une part, sur la morphologie du bulletin-revue Le Théâtre dans la Cité, ainsi que sur son contenu et, d'autre part, en analysant aussi des sources archivistiques, il permet néanmoins de mieux comprendre le contexte dans lequel cette publication a été produite.
L’Arche Éditeur. Le théâtre à une échelle transnationale, 2021
De 1954 et jusqu’en 1964, le rapport entre Roger Planchon et le Théâtre de la Cité d’un côté, la ... more De 1954 et jusqu’en 1964, le rapport entre Roger Planchon et le Théâtre de la Cité d’un côté, la revue "Théâtre Populaire" et la maison d’édition L’Arche dirigée par Robert Voisin de l’autre, a été constant, intense, et, à plus d’un égard, productif. Si le travail culturel de cette revue paraît avoir en effet nourri la formation du metteur en scène lyonnais, la recherche scénique de la compagnie du Théâtre de la Comédie d’abord, du Théâtre de la Cité ensuite, semble, elle aussi, avoir intéressé tout particulièrement le comité de rédaction de "Théâtre Populaire". La pratique artistique du théâtre villeurbannais, plus spécifiquement, semble avoir allumé les espoirs mais aussi ouvert plusieurs débats au sein d’une rédaction toujours au centre des changements idéologiques, matériels et historiques du théâtre français entre les années 1950 et 1960. Afin que les traces dont nous disposons puissent nous restituer quelque chose de ce dialogue, s’efforcer à synthétiser dans les grandes lignes la chronologie de celle qui pourrait être définie une micro-histoire ne serait pas une opération oiseuse. Elle nous permet, en effet, de suivre un parcours assez long, complexe et contradictoire. Des premières critiques consacrées au Théâtre de la Comédie, en passant par les réactions à la mise en scène de Planchon de la pièce de Brecht "Schweyk dans la Deuxième Guerre mondiale", il s’agira d’abord d’indiquer les moments clefs de ce dialogue. Enfin, grâce à des nouvelles acquisitions archivistiques, cet article propose une première lecture des échanges entre Roger Planchon et Robert Voisin au sujet de la mise en scène de la pièce "La Bonne Âme du Sé-Tchouan" de 1958, afin d'indiquer l'importance de l'action, parfois contradictoire, de ce grand éditeur français, gérant les droits de traduction et de reproduction des œuvres de Brecht en France pour le compte des ayants droit de ce dramaturge.
Revue Sciences/Lettres , 2019
La présente étude fait suite à un travail accompli en juin 2017 au sein du projet ECHO, consacré ... more La présente étude fait suite à un travail accompli en juin 2017 au sein du projet ECHO, consacré à l’évaluation de la place du son et de l’acoustique dans les critiques dramatiques d’une sélection de spectacles mis en scène au Théâtre de l’Athénée, de 1945 à 1973. Nous référant à l’historien Antoine Prost, selon lequel « les sources sont sources quand quelqu’un les regarde historiquement », il s’agit ici de regarder « historiquement » les traces du son et de l’auralité présentes dans ces textes. Si par « auralité », on entend la « combinaison de l’audible et de l’auditif » et son inscription dans des contextes culturels et historiques définis, nous essayerons d’écouter ces documents textuels en tant que témoins de la dimension sonore des œuvres dont ils parlent. Nous formulerons ensuite des hypothèses concernant la qualité et l’évolution de cette écoute. /
The present research continues a work completed in June 2017 as part of the ECHO project, which was devoted to identifying the importance of sound and acoustics in the theatre criticism of a selected number of plays staged at the Théâtre de l’Athénée between 1945 and 1973. Consistent with the historian Antoine Prost, who states that “sources are sources if someone looks at them historically”, this article takes a “historical” look at the traces of sound and aurality to be found in these texts. If the notion of aurality is taken to signify “the combination of the audible and the auditory” and its place within defined cultural and historical contexts, we listen to these textual documents as testaments to the sound dimension of the works they address. Different hypotheses regarding the quality and evolution of this listening are then proposed.
Patrimoines en arts et médias Transmissions, médiations, redécouvertes, 2024
Les nouvelles interrogations à propos de la notion de patrimoine, des processus de patrimonialisa... more Les nouvelles interrogations à propos de la notion de patrimoine, des processus de patrimonialisation et de l’émergence de nouveaux objets ou pratiques culturels qui méritent d’être patrimonialisés continuent d’animer le débat scientifique.
Cet ouvrage questionne ce qui fait aujourd’hui patrimoine, de la scène théâtrale à la lumière muséale en passant par l’architecture et le patrimoine immatériel. Les contributions réunies dans le présent volume permettent ainsi de penser à nouveau les enjeux propres à des disciplines aussi diverses que les études théâtrales, les études cinématographiques et l’histoire de l’art.