Fanny Kieffer | Université de Strasbourg (original) (raw)
Papers by Fanny Kieffer
Johannes Schenckbecher. Portrait d'un diplomate, humaniste et collectionneur strasbourgeois
Strasbourg 1560-1600, 2024
L'horloge astronomique de la cathédrale de Strasbourg et la culture à Strasbourg au XVIe siècle
Strasbourg 1560-1600, 2024
Regards Croisés. Revue franco-allemande d'histoire de l'art, d'esthétique et de littérature comparée, 12, 2022
HÉRITAGES ANTIQUES ET MÉDIÉVAUX Étymologiquement, le mot « jardin » vient du francique « gart », ... more HÉRITAGES ANTIQUES ET MÉDIÉVAUX Étymologiquement, le mot « jardin » vient du francique « gart », « gardo », qui signifie clôture. En effet, il s'agit dès l'origine d'un espace délimité au sein d'un territoire rural ou urbain, qui, selon la célèbre définition de Michel Foucault, est « la plus petite parcelle du monde et puis c'est la totalité du monde. Le jardin c'est, depuis le fond de l'Antiquité, une sorte d'hétérotopie heureuse et universalisante ». 1 En d'autres termes, le jardin est un espace séparé de la vie quotidienne par une clôture et qui renvoie à d'autres espaces, réels ou irréels. Les jardins de la Renaissance sont de parfaits exemples de ces hétérotopies puisque, selon les cas, ils renvoient à des espaces sacrés mythiques et chrétiens, à des contrées géographiquement lointaines, à des temps du passé-Foucault parle également d'« hétérochronie »-, au cosmos platonicien. L'objet de cette étude est d'examiner les relations entretenues entre certains de ces jardins de la Renaissance et le lieu autre que constitue l'Arcadie et que, toujours selon la définition de Michel Foucault, l'on pourrait qualifier d'« utopie », c'est-à-dire un emplacement sans lieu réel mais qui entretient avec ce dernier « un rapport général d'analogie directe ou inversée ». 2 En effet, le monde poétique de l'Arcadie défini et raconté par les Idylles de Théocrite puis par les Bucoliques de Virgile, même s'il n'est pas physiquement clos ni géographiquement déterminé, malgré son nom, est détaché tant du monde réel et actif, que de l'Olympe mythologique. Ni Théocrite ni Virgile ne situent leur univers pastoral dans la région géographique aride et peu hospitalière de l'Arcadie, mais ils la transfèrent vers leur propre territoire-la Sicile pour Théocrite et la région de Mantoue pour Virgile-en lui conférant des caractéristiques topologiques largement idéalisées, plus aptes à exprimer l'enchantement du décor naturel. En outre, les croyances de l'Arcadie réelle laissent ici place à Pan, aux nymphes. 3 Des bergers peuplent également ce monde, et se consolent de leurs déboires amoureux ainsi que des disgrâces de la vie politique réelle, grâce à la contemplation de la nature, au lyrisme et au travail pastoral. Il s'agit donc d'un lieu amène ponctué de jalons bucoliques tels que la source fraîche, l'ombrage d'un arbre, la fraîcheur d'une grotte. Contrairement à l'Âge d'or ou au jardin d'Éden qui restent rêvés, inaccessibles (Virgile, Bucoliques, IV, v. 55-58), l'Arcadie maintient un lien avec le monde réel : la fragilité terrestre, les passions violentes, le passage du temps historique y sont soignés par le chant de Pan et la musique des sources, mais les personnages sont toujours
Sources, 2022
La source inédite que nous publions dans ce numéro est un recueil de dessins conservé au Cabinet ... more La source inédite que nous publions dans ce numéro est un recueil de dessins conservé au Cabinet des Estampes et des Dessins de Strasbourg, sous la cote MAD 440. Après une notice technique analysant les caractéristiques matérielles de l’objet et permettant de proposer une datation et une localisation, une courte étude présente le contexte historique de sa production. Même si le recueil est anonyme et non daté, les indices matériels, épigraphiques et stylistiques permettent de placer sa réalisation vraisemblablement autour de 1600, en Toscane. Il s’agit de dessins représentant un tour pour l’ivoire, vu dans son ensemble, explosé en pièces détachées, et fonctionnant grâce à la main d’un tourneur. Ces dessins plutôt techniques sont accompagnés de modèles d’objets d’art en ivoire pouvant être fabriqués à l’aide de la machine. Les ivoires tournés de la fin du XVIe siècle sont le résultat de la combinaison de la sophistication de la machine, de la virtuosité du geste du tourneur, de l’exclusivité du matériau et de ses significations métaphysiques et théologiques. Les tours ainsi que les œuvres d’art en ivoire acquièrent donc une signification toute particulière dans les échanges de cadeaux diplomatiques : ils deviennent des témoins du statut nobiliaire et de l’excellence culturelle du prince qui les offre.
Germanic princes and ivory turning in early modernity. A study of the collection of drawings MAD 440, Cabinet des Estampes et Dessins, Strasbourg — The hitherto unstudied source published in this issue is a collection of drawings kept in the Cabinet des Estampes et Dessins (« the Cabinet of Prints and Drawings ») in Strasbourg under the reference MAD 440. First, a technical note examines the material characteristics of the collection and suggests a possible datation and location, then a short study presents the historical context for the work. Although the collection bears no signature and is undated, some material, epigraphic and stylistic clues suggest that it was probably made around 1600 in Tuscany. The drawings show an ivory lathe as a whole, divided into separate pieces, and operated by the hand of a turner. Alongside these rather technical drawings can be found models of lathe-turned ivory art objects. Late 16th century turned ivory objects derived their value from the sophistication of the machine, the virtuosity of the turner, the exclusivity of the material as well as its metaphysical and theological meanings. Ivory lathes and art objects therefore acquired particular significance as diplomatic gifts : they testified to the noble status and the cultural excellence of the prince who offered them.
Römisch-deutsche Fürsten und Elfenbeindrechsler in der Frühen Neuzeit. Eine Studie über die Zeichnungssammlung MAD 440, Cabinet des Estampes et Dessins, Straßburg — Die in dieser Ausgabe veröffentlichte, bisher nicht untersuchte Quelle ist eine Zeichnungssammlung, die im Cabinet des Estampes et Dessins (Kabinett der Drucke und Zeichnungen) in Straßburg unter der Signatur MAD 440 aufbewahrt wird. Zunächst werden im Rahmen einer technischen Notiz die materiellen Merkmale der Sammlung untersucht und eine mögliche Datierung und Lokalisierung vorgeschlagen, dann wird kurz der historische Kontext ihrer Produktion dargestellt. Obwohl die Sammlung keine Signatur trägt und undatiert ist, deuten einige materielle, epigraphische und stilistische Hinweise darauf hin, dass sie wahrscheinlich um 1600 in der Toskana entstanden ist. Die Zeichnungen zeigen eine Drechselbank aus Elfenbein als Ganzes, in Einzelteile zerlegt und von der Hand eines Drechslers bedient. Neben diesen eher technischen Zeichnungen finden sich auch Modelle von gedrechselten Kunstobjekten aus Elfenbein. Die gedrechselten Elfenbeinobjekte des späten 16. Jahrhunderts verdanken ihren Wert der Raffinesse der Maschine, der Virtuosität des Drechslers, der Einzigartigkeit des Materials sowie dessen metaphysischen und theologischen Bedeutungen. Elfenbeindrehbänke und Kunstgegenstände erlangten daher einen besonderen Wert als diplomatische Geschenke: Sie zeugten vom adeligen Status und vom hohen kulturellen Niveau des Fürsten, der sie verschenkte.
Sources, 2022
En 1570 paraît, dans les presses de Thiebolt Berger à Strasbourg, le manuel d’escrime de Joachim ... more En 1570 paraît, dans les presses de Thiebolt Berger à Strasbourg, le manuel d’escrime de Joachim Meyer, intitulé Gründtliche Beschreibung der freyen Ritterlichen unnd Adelichen Kunst des Fechtens. L’ouvrage est très richement illustré de gravures en pleine page, dont l’invention est attribuée à Tobias Stimmer et qui ont été gravées par son atelier. À l’appui d’une analyse systématique des gravures, notre étude vise non seulement à confirmer cette attribution, mais aussi à montrer que le traité ainsi que sa dédicace ont pour objectif la captatio benevolentiae du dédicataire – le comte palatin Johann Casimir von Pfalz-Simmern –, en traitant largement de la thématique classique du chevalier héroïque. À la croisée entre vertus guerrières traditionnelles, exemplum moralis humaniste et géométrisation des arts mécaniques, nous verrons également que ce traité est emblématique du phénomène de libéralisation des sciences et techniques dans le contexte des cours européennes de la Renaissance.
The representation of technical gestures in the Renaissance : the dialogue between painter Tobias Stimmer and fencing master Joachim Meyer — In 1570, Joachim Meyer’s fencing manual, entitled Gründtliche Beschreibung der freyen Ritterlichen unnd Adelichen Kunst des Fechten, was published by Thiebolt Berger in Strasbourg. The book is richly illustrated with full-page engravings, which are attributed to Tobias Stimmer and were made in his workshop. Based on a systematic analysis of the engravings, this study aims not only to confirm their attribution to the artist but also to show that the treatise and its dedication were intended to gain the favours of Count Palatine Johann Casimir von Pfalz-Simmern, the dedicatee, by making ample references to the classic image of the heroic knight. This paper also shows that the treatise – which is at the same time a celebration of traditional warlike virtues, a humanist exemplum moralis and a geometrical study of the mechanical arts – exemplifies the process of liberalisation of science and technique in Renaissance European courts.
Die Darstellung der technischen Gesten in der Renaissance: der Dialog zwischen dem Maler Tobias Stimmer und dem Fechtmeister Joachim Meyer — 1570 wurde Joachim Meyers Fechthandbuch mit dem Titel Gründtliche Beschreibung der freyen Ritterlichen unnd Adelichen Kunst des Fechtens von Thiebolt Berger in Straßburg veröffentlicht. Das Buch ist reichhaltig illustriert mit ganzseitigen Kupferstichen, die Tobias Stimmer zugeschrieben werden und in dessen Werkstatt entstanden sind. Auf der Grundlage einer systematischen Analyse der Stiche soll die vorliegende Studie nicht nur diese Zuschreibung bestätigen, sondern auch aufzeigen, dass die Abhandlung und ihre Widmung darauf zielen, die Gunst des Pfalzgrafen Johann Casimir von Pfalz-Simmern, des Widmungsadressaten, zu erlangen, indem sie ausführlich die klassische Thematik des heroischen Ritters behandeln. Verdeutlicht wird dabei auch, dass die Abhandlung – eine Ehrerweisung an traditionelle kriegerische Tugenden ebenso wie ein humanistisches exemplum moralis und eine geometrische Studie der mechanischen Künste – exemplarisch für den Prozess der Liberalisierung von Wissenschaft und Technik an den europäischen Höfen der Renaissance steht.
Rezension: Giovanna Giusti Galardi / Riccardo Spinelli (Hg.): Dolci trionfi e finissime piegature. Sculture in zucchero e tovaglioli per le nozze fiorentine di Maria de' Medici (rezensiert von Fanny Kieffer)
Rezension: Giovanna Giusti Galardi / Riccardo Spinelli (Hg.): Dolci trionfi e finissime piegature. Sculture in zucchero e tovaglioli per le nozze fiorentine di Maria de' Medici (rezensiert von Fanny Kieffer)
![Research paper thumbnail of [Baccio Baldini (1517-1589), protomedicus on the medical court between humanism and experimentalism]](https://attachments.academia-assets.com/89266775/thumbnails/1.jpg)
](Acta medico-historica adriatica : AMHA, 2015
The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thou... more The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thought of Baccio Baldini, Director of the Laurentian Library and Court physician of the Medici family in Florence. The analysis of his work as a humanist and the recovery of some unpublished documents enable to define the figure of Baldini as a paradigmatic example of the court physicians of modern age in Italy, highlighting the complementarity between humanism and experimentalism in the Renaissance medicine.
Baccio baldini (1517-1589), protomedico alla corte medicea tra umanesimo e sperimentalismo
The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thou... more The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thought of Baccio Baldini, Director of the Laurentian Library and Court physician of the Medici family in Florence. The analysis of his work as a humanist and the recovery of some unpublished documents enable to define the figure of Baldini as a paradigmatic example of the court physicians of modern age in Italy, highlighting the complementarity between humanism and experimentalism in the Renaissance medicine.
Ferdinando I de Médicis (1587-1609) et les Offices : Création et fonctionnement de la Galleria Dei Lavori
Les Offices, monument emblematique de la Renaissance florentine, restent, malgre leur celebrite, ... more Les Offices, monument emblematique de la Renaissance florentine, restent, malgre leur celebrite, encore curieusement meconnus. Consideres comme l’ancetre des musees europeens, ils sont construits par Giorgio Vasari pour accueillir les magistratures de Cosimo I, puis partiellement transformes en galerie par Francesco I. Si la presence d’ateliers d’artistes y est attestee des 1586, on sait peu de choses sur leur nature et rien sur leur organisation ou leur raison d’etre. Fondee sur le depouillement systematique des archives florentines, notre these se propose de retracer l’histoire des ateliers des Offices sous le regne de Ferdinando 1(1587-1609). L’etude combinee des documents, des plans inedits et des oeuvres conservees nous a permis de reconstituer la structure et le fonctionnement des Offices. Grâce a ces sources, nous avons defini et explique l’emplacement des ateliers d’artistes et de savants dans le bâtiment, qui etait auparavant inconnu : nous avons ainsi pu determiner plusieu...
La confiserie des Offices: art, sciences et magnificence à la cour des Médicis
Predella, 33, 2014
FERDINAND IER DE MÉDICIS (1587-1609) ET LE DON D’ŒUVRES D’ART : ÉTIQUETTE ET REPRÉSENTATION
Seizième Siècle, 13, 2017
The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thou... more The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thought of Baccio Baldini, Director of the Laurentian Library and Court physician of the Medici family in Florence. The analysis of his work as a humanist and the recovery of some unpublished documents enable to define the figure of Baldini as a paradigmatic example of the court physicians of modern age in Italy, highlighting the complementarity between humanism and experimentalism in the Renaissance medicine.
Ferdinando I de Médicis (1587-1609) et les Offices : Création et fonctionnement de la Galleria Dei Lavori
Http Www Theses Fr, Jun 15, 2012
Jacopo Ligozzi, savant dessinateur de verres
Le Journal de la Renaissance, 2007
The Laboratories of Art and Alchemy at the Uffizi Gallery in Renaissance Florence: Some Material Aspects
Archimedes, 2014
Books by Fanny Kieffer
Numéro de la revue franco-allemande Regards croisés consacré à l'historienne de l'art, femme de m... more Numéro de la revue franco-allemande Regards croisés consacré à l'historienne de l'art, femme de musée et résistante Agnès Humbert
Johannes Schenckbecher. Portrait d'un diplomate, humaniste et collectionneur strasbourgeois
Strasbourg 1560-1600, 2024
L'horloge astronomique de la cathédrale de Strasbourg et la culture à Strasbourg au XVIe siècle
Strasbourg 1560-1600, 2024
Regards Croisés. Revue franco-allemande d'histoire de l'art, d'esthétique et de littérature comparée, 12, 2022
HÉRITAGES ANTIQUES ET MÉDIÉVAUX Étymologiquement, le mot « jardin » vient du francique « gart », ... more HÉRITAGES ANTIQUES ET MÉDIÉVAUX Étymologiquement, le mot « jardin » vient du francique « gart », « gardo », qui signifie clôture. En effet, il s'agit dès l'origine d'un espace délimité au sein d'un territoire rural ou urbain, qui, selon la célèbre définition de Michel Foucault, est « la plus petite parcelle du monde et puis c'est la totalité du monde. Le jardin c'est, depuis le fond de l'Antiquité, une sorte d'hétérotopie heureuse et universalisante ». 1 En d'autres termes, le jardin est un espace séparé de la vie quotidienne par une clôture et qui renvoie à d'autres espaces, réels ou irréels. Les jardins de la Renaissance sont de parfaits exemples de ces hétérotopies puisque, selon les cas, ils renvoient à des espaces sacrés mythiques et chrétiens, à des contrées géographiquement lointaines, à des temps du passé-Foucault parle également d'« hétérochronie »-, au cosmos platonicien. L'objet de cette étude est d'examiner les relations entretenues entre certains de ces jardins de la Renaissance et le lieu autre que constitue l'Arcadie et que, toujours selon la définition de Michel Foucault, l'on pourrait qualifier d'« utopie », c'est-à-dire un emplacement sans lieu réel mais qui entretient avec ce dernier « un rapport général d'analogie directe ou inversée ». 2 En effet, le monde poétique de l'Arcadie défini et raconté par les Idylles de Théocrite puis par les Bucoliques de Virgile, même s'il n'est pas physiquement clos ni géographiquement déterminé, malgré son nom, est détaché tant du monde réel et actif, que de l'Olympe mythologique. Ni Théocrite ni Virgile ne situent leur univers pastoral dans la région géographique aride et peu hospitalière de l'Arcadie, mais ils la transfèrent vers leur propre territoire-la Sicile pour Théocrite et la région de Mantoue pour Virgile-en lui conférant des caractéristiques topologiques largement idéalisées, plus aptes à exprimer l'enchantement du décor naturel. En outre, les croyances de l'Arcadie réelle laissent ici place à Pan, aux nymphes. 3 Des bergers peuplent également ce monde, et se consolent de leurs déboires amoureux ainsi que des disgrâces de la vie politique réelle, grâce à la contemplation de la nature, au lyrisme et au travail pastoral. Il s'agit donc d'un lieu amène ponctué de jalons bucoliques tels que la source fraîche, l'ombrage d'un arbre, la fraîcheur d'une grotte. Contrairement à l'Âge d'or ou au jardin d'Éden qui restent rêvés, inaccessibles (Virgile, Bucoliques, IV, v. 55-58), l'Arcadie maintient un lien avec le monde réel : la fragilité terrestre, les passions violentes, le passage du temps historique y sont soignés par le chant de Pan et la musique des sources, mais les personnages sont toujours
Sources, 2022
La source inédite que nous publions dans ce numéro est un recueil de dessins conservé au Cabinet ... more La source inédite que nous publions dans ce numéro est un recueil de dessins conservé au Cabinet des Estampes et des Dessins de Strasbourg, sous la cote MAD 440. Après une notice technique analysant les caractéristiques matérielles de l’objet et permettant de proposer une datation et une localisation, une courte étude présente le contexte historique de sa production. Même si le recueil est anonyme et non daté, les indices matériels, épigraphiques et stylistiques permettent de placer sa réalisation vraisemblablement autour de 1600, en Toscane. Il s’agit de dessins représentant un tour pour l’ivoire, vu dans son ensemble, explosé en pièces détachées, et fonctionnant grâce à la main d’un tourneur. Ces dessins plutôt techniques sont accompagnés de modèles d’objets d’art en ivoire pouvant être fabriqués à l’aide de la machine. Les ivoires tournés de la fin du XVIe siècle sont le résultat de la combinaison de la sophistication de la machine, de la virtuosité du geste du tourneur, de l’exclusivité du matériau et de ses significations métaphysiques et théologiques. Les tours ainsi que les œuvres d’art en ivoire acquièrent donc une signification toute particulière dans les échanges de cadeaux diplomatiques : ils deviennent des témoins du statut nobiliaire et de l’excellence culturelle du prince qui les offre.
Germanic princes and ivory turning in early modernity. A study of the collection of drawings MAD 440, Cabinet des Estampes et Dessins, Strasbourg — The hitherto unstudied source published in this issue is a collection of drawings kept in the Cabinet des Estampes et Dessins (« the Cabinet of Prints and Drawings ») in Strasbourg under the reference MAD 440. First, a technical note examines the material characteristics of the collection and suggests a possible datation and location, then a short study presents the historical context for the work. Although the collection bears no signature and is undated, some material, epigraphic and stylistic clues suggest that it was probably made around 1600 in Tuscany. The drawings show an ivory lathe as a whole, divided into separate pieces, and operated by the hand of a turner. Alongside these rather technical drawings can be found models of lathe-turned ivory art objects. Late 16th century turned ivory objects derived their value from the sophistication of the machine, the virtuosity of the turner, the exclusivity of the material as well as its metaphysical and theological meanings. Ivory lathes and art objects therefore acquired particular significance as diplomatic gifts : they testified to the noble status and the cultural excellence of the prince who offered them.
Römisch-deutsche Fürsten und Elfenbeindrechsler in der Frühen Neuzeit. Eine Studie über die Zeichnungssammlung MAD 440, Cabinet des Estampes et Dessins, Straßburg — Die in dieser Ausgabe veröffentlichte, bisher nicht untersuchte Quelle ist eine Zeichnungssammlung, die im Cabinet des Estampes et Dessins (Kabinett der Drucke und Zeichnungen) in Straßburg unter der Signatur MAD 440 aufbewahrt wird. Zunächst werden im Rahmen einer technischen Notiz die materiellen Merkmale der Sammlung untersucht und eine mögliche Datierung und Lokalisierung vorgeschlagen, dann wird kurz der historische Kontext ihrer Produktion dargestellt. Obwohl die Sammlung keine Signatur trägt und undatiert ist, deuten einige materielle, epigraphische und stilistische Hinweise darauf hin, dass sie wahrscheinlich um 1600 in der Toskana entstanden ist. Die Zeichnungen zeigen eine Drechselbank aus Elfenbein als Ganzes, in Einzelteile zerlegt und von der Hand eines Drechslers bedient. Neben diesen eher technischen Zeichnungen finden sich auch Modelle von gedrechselten Kunstobjekten aus Elfenbein. Die gedrechselten Elfenbeinobjekte des späten 16. Jahrhunderts verdanken ihren Wert der Raffinesse der Maschine, der Virtuosität des Drechslers, der Einzigartigkeit des Materials sowie dessen metaphysischen und theologischen Bedeutungen. Elfenbeindrehbänke und Kunstgegenstände erlangten daher einen besonderen Wert als diplomatische Geschenke: Sie zeugten vom adeligen Status und vom hohen kulturellen Niveau des Fürsten, der sie verschenkte.
Sources, 2022
En 1570 paraît, dans les presses de Thiebolt Berger à Strasbourg, le manuel d’escrime de Joachim ... more En 1570 paraît, dans les presses de Thiebolt Berger à Strasbourg, le manuel d’escrime de Joachim Meyer, intitulé Gründtliche Beschreibung der freyen Ritterlichen unnd Adelichen Kunst des Fechtens. L’ouvrage est très richement illustré de gravures en pleine page, dont l’invention est attribuée à Tobias Stimmer et qui ont été gravées par son atelier. À l’appui d’une analyse systématique des gravures, notre étude vise non seulement à confirmer cette attribution, mais aussi à montrer que le traité ainsi que sa dédicace ont pour objectif la captatio benevolentiae du dédicataire – le comte palatin Johann Casimir von Pfalz-Simmern –, en traitant largement de la thématique classique du chevalier héroïque. À la croisée entre vertus guerrières traditionnelles, exemplum moralis humaniste et géométrisation des arts mécaniques, nous verrons également que ce traité est emblématique du phénomène de libéralisation des sciences et techniques dans le contexte des cours européennes de la Renaissance.
The representation of technical gestures in the Renaissance : the dialogue between painter Tobias Stimmer and fencing master Joachim Meyer — In 1570, Joachim Meyer’s fencing manual, entitled Gründtliche Beschreibung der freyen Ritterlichen unnd Adelichen Kunst des Fechten, was published by Thiebolt Berger in Strasbourg. The book is richly illustrated with full-page engravings, which are attributed to Tobias Stimmer and were made in his workshop. Based on a systematic analysis of the engravings, this study aims not only to confirm their attribution to the artist but also to show that the treatise and its dedication were intended to gain the favours of Count Palatine Johann Casimir von Pfalz-Simmern, the dedicatee, by making ample references to the classic image of the heroic knight. This paper also shows that the treatise – which is at the same time a celebration of traditional warlike virtues, a humanist exemplum moralis and a geometrical study of the mechanical arts – exemplifies the process of liberalisation of science and technique in Renaissance European courts.
Die Darstellung der technischen Gesten in der Renaissance: der Dialog zwischen dem Maler Tobias Stimmer und dem Fechtmeister Joachim Meyer — 1570 wurde Joachim Meyers Fechthandbuch mit dem Titel Gründtliche Beschreibung der freyen Ritterlichen unnd Adelichen Kunst des Fechtens von Thiebolt Berger in Straßburg veröffentlicht. Das Buch ist reichhaltig illustriert mit ganzseitigen Kupferstichen, die Tobias Stimmer zugeschrieben werden und in dessen Werkstatt entstanden sind. Auf der Grundlage einer systematischen Analyse der Stiche soll die vorliegende Studie nicht nur diese Zuschreibung bestätigen, sondern auch aufzeigen, dass die Abhandlung und ihre Widmung darauf zielen, die Gunst des Pfalzgrafen Johann Casimir von Pfalz-Simmern, des Widmungsadressaten, zu erlangen, indem sie ausführlich die klassische Thematik des heroischen Ritters behandeln. Verdeutlicht wird dabei auch, dass die Abhandlung – eine Ehrerweisung an traditionelle kriegerische Tugenden ebenso wie ein humanistisches exemplum moralis und eine geometrische Studie der mechanischen Künste – exemplarisch für den Prozess der Liberalisierung von Wissenschaft und Technik an den europäischen Höfen der Renaissance steht.
Rezension: Giovanna Giusti Galardi / Riccardo Spinelli (Hg.): Dolci trionfi e finissime piegature. Sculture in zucchero e tovaglioli per le nozze fiorentine di Maria de' Medici (rezensiert von Fanny Kieffer)
Rezension: Giovanna Giusti Galardi / Riccardo Spinelli (Hg.): Dolci trionfi e finissime piegature. Sculture in zucchero e tovaglioli per le nozze fiorentine di Maria de' Medici (rezensiert von Fanny Kieffer)
Acta medico-historica adriatica : AMHA, 2015
The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thou... more The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thought of Baccio Baldini, Director of the Laurentian Library and Court physician of the Medici family in Florence. The analysis of his work as a humanist and the recovery of some unpublished documents enable to define the figure of Baldini as a paradigmatic example of the court physicians of modern age in Italy, highlighting the complementarity between humanism and experimentalism in the Renaissance medicine.
Baccio baldini (1517-1589), protomedico alla corte medicea tra umanesimo e sperimentalismo
The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thou... more The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thought of Baccio Baldini, Director of the Laurentian Library and Court physician of the Medici family in Florence. The analysis of his work as a humanist and the recovery of some unpublished documents enable to define the figure of Baldini as a paradigmatic example of the court physicians of modern age in Italy, highlighting the complementarity between humanism and experimentalism in the Renaissance medicine.
Ferdinando I de Médicis (1587-1609) et les Offices : Création et fonctionnement de la Galleria Dei Lavori
Les Offices, monument emblematique de la Renaissance florentine, restent, malgre leur celebrite, ... more Les Offices, monument emblematique de la Renaissance florentine, restent, malgre leur celebrite, encore curieusement meconnus. Consideres comme l’ancetre des musees europeens, ils sont construits par Giorgio Vasari pour accueillir les magistratures de Cosimo I, puis partiellement transformes en galerie par Francesco I. Si la presence d’ateliers d’artistes y est attestee des 1586, on sait peu de choses sur leur nature et rien sur leur organisation ou leur raison d’etre. Fondee sur le depouillement systematique des archives florentines, notre these se propose de retracer l’histoire des ateliers des Offices sous le regne de Ferdinando 1(1587-1609). L’etude combinee des documents, des plans inedits et des oeuvres conservees nous a permis de reconstituer la structure et le fonctionnement des Offices. Grâce a ces sources, nous avons defini et explique l’emplacement des ateliers d’artistes et de savants dans le bâtiment, qui etait auparavant inconnu : nous avons ainsi pu determiner plusieu...
La confiserie des Offices: art, sciences et magnificence à la cour des Médicis
Predella, 33, 2014
FERDINAND IER DE MÉDICIS (1587-1609) ET LE DON D’ŒUVRES D’ART : ÉTIQUETTE ET REPRÉSENTATION
Seizième Siècle, 13, 2017
The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thou... more The article aims to shed light on some particular aspects of the activity and the scientific thought of Baccio Baldini, Director of the Laurentian Library and Court physician of the Medici family in Florence. The analysis of his work as a humanist and the recovery of some unpublished documents enable to define the figure of Baldini as a paradigmatic example of the court physicians of modern age in Italy, highlighting the complementarity between humanism and experimentalism in the Renaissance medicine.
Ferdinando I de Médicis (1587-1609) et les Offices : Création et fonctionnement de la Galleria Dei Lavori
Http Www Theses Fr, Jun 15, 2012
Jacopo Ligozzi, savant dessinateur de verres
Le Journal de la Renaissance, 2007
The Laboratories of Art and Alchemy at the Uffizi Gallery in Renaissance Florence: Some Material Aspects
Archimedes, 2014
Numéro de la revue franco-allemande Regards croisés consacré à l'historienne de l'art, femme de m... more Numéro de la revue franco-allemande Regards croisés consacré à l'historienne de l'art, femme de musée et résistante Agnès Humbert