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Papers by Simone Venturini

Immagine, 2024

in: Ilaria Agostini, Silvio Alovisio, Stella Dagna, Alessandro Faccioli (a cura di), Revisualizi... more in: Ilaria Agostini, Silvio Alovisio, Stella Dagna, Alessandro Faccioli (a cura di), Revisualizing International Landscapes. Paesaggi e location del cinema muto cent'anni dopo, Immagine, 27, 2024, pp. 171-217

in A. C. Dalmasso, W. Strauven, S. Venturini (eds.) Archaeologies of the Virtual. Materialities, Senses, Imaginaries, Cinéma&Cie, Vol. 23 No. 40, pp. 9-16, 2023

This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License

“Colour Photography and Film: analysis, preservation, and conservation of analogue and digital materials” 2022 Edited by Barbara Cattaneo, Filippo Cherubini and Marcello Picollo, 2023

2 nd Edition of the Conference "Colour Photography and Film: Sharing knowledge of analysis, prese... more 2 nd Edition of the Conference "Colour Photography and Film: Sharing knowledge of analysis, preservation, and conservation of analogue and digital materials"

in K. Niemeyer et V. Schafer (coord./eds), Stocker/Storage, Le Temps des Médias, n. 39, 2022, pp. 119-140, 2022

The last decade has seen a growth in the building of new state-of-the-art and design-oriented pre... more The last decade has seen a growth in the building of new state-of-the-art and design-oriented preservation centres across Europe. Film vaults can be rediscovered as a dynamic environment that continuously redefine and reshape the artefacts stored therein. Far from the mere arrangement of film cans on a shelf, film preservation consists of entering the film object in a complex network of media infrastructures, archival procedures, shared beliefs and cultural techniques.
https://www.cairn.info/revue-le-temps-des-medias-2022-2-page-118.htm

in Fabio Andreazza (a cura di), Fare storia del cinema. Metodi, oggetti, temi, Carocci, collana Studi Superiori, pp. 157-168, 2022

http://www.carocci.it/index.php?option=com\_carocci&task=schedalibro&isbn=9788829017164&Itemid=72

COLOR CULTURE AND SCIENCE Journal CULTURA E SCIENZA DEL COLORE CCSJ, vol. 14, 1, pp. 55-63, 2022

Our contribution is focused on the ongoing reconstruction and restoration of La battaglia dall'As... more Our contribution is focused on the ongoing reconstruction and restoration of La battaglia dall'Astico al Piave (1918, 35mm, tinted and toned, mt 1255), by the University of Udine in collaboration with La Cineteca del Friuli, Istituto LUCE and Cineteca Italiana, and supported by MiC. To date, three versions are documented: the 1918 Italian and French versions, both realized by the Italian Royal Army Film Department, and a further version released in 1927 which was probably re-edited by Istituto LUCE. Archival prints collected after a first survey of the film archives have been used to reconstruct the text on proxies, with the help of edge-to-edge and "repro-set" documentation and the other non-film materials. The restoration is being carried out through the digital intermediate route, using witness from Kinoatelje ("K") as the main reference to reconstruct the order of the scenes and the colour palette for the digital Desmet procedure. The aim of our contribution is twofold: on one hand, we highlight specific restoration and reconstruction issues; on the other hand, we focus on the reloading and reframing of the long-standing and sensitive field of digital research and the educational-oriented critical edition of films, in order to document the restoration and reconstruction process and give a wider account of the material, visual and cultural history of film as a set of apparatus, discourses and practices, proposed here through an innovative digital design and environment and following new interdisciplinary approaches.

Paolo Caneppele, Sguardi privati. Teorie e prassi del cinema amatoriale, Meltemi, Milano, pp. 424, 2022

in Film Heritage and Digital Scholarship - Computer-Based Approaches to Film Archiving, Restoration and Philology Rossella Catanese, Adelheid Heftberger, ‪Christian Gosvig Olesen, 2021

The restoration of La battaglia dall’Astico al Piave (Italy, 1918) has been funded by MiC (the It... more The restoration of La battaglia dall’Astico al Piave (Italy, 1918) has been funded by MiC (the Italian Ministry of Culture) and carried out by the University of Udine in collaboration with several film archives. Starting
from a historical-philological and restoration framework, the case study offers some reflections and considerations between the fields of the digital humanities, film preservation, and cinema history.
Furthermore, it provides a concrete opportunity to achieve the two goals of raising awareness about the status of digitized film artefacts, framing them as the result of modelling practices, and documenting the film preservation process as well as the surrounding historical and cultural network in a digital historical-critical infrastructure.
Keywords: First World War; Cinema History; Film Restoration; Film Philology; Digital Infrastructure.

RESCUE — Regeneration of disused industrial sites through creativity in Europe, edited by Irena Borić, Simone Venturini, Gli Scarti, La Spezia, 2021

The European Commission's support for the production of this publication does not constitute an e... more The European Commission's support for the production of this publication does not constitute an endorsement of the contents, which re ect the views only of the authors, and the Commission cannot be held responsible for any use which may be made of the information contained therein.

L'avventura International Journal of Italian Film and Media Landscapes, 20, 2021

https://www.rivisteweb.it/doi/10.17397/102723

in S. Venturini, Il cinema francese negli anni di Vichy, Mimesis, Milano/Udine, 2017

Il 17 giugno 1940 il maresciallo Pétain annunciò alla radio che il governo da lui formato avrebbe... more Il 17 giugno 1940 il maresciallo Pétain annunciò alla radio che il governo da lui formato avrebbe chiesto un armistizio alla Germania. La Francia fu divisa e il regime di Vichy iniziò a operare discriminazioni politi-che e civili e a collaborare con l'occupante. Avanzava sotto diverse forme la risposta alla "decadenza" della Francia repubblica-na: la "rivoluzione nazionale", e con essa una ristrutturazione del cinema nazionale, parte di una più ampia operazione di colo-nialismo economico condotta dalla Germa-nia nazionalsocialista. Tra il 1940 e il 1944 l'industria del cinema francese produsse duecentoventi lungometraggi di fi nzione: commedie leggere, adattamenti letterari, melodrammi, polizieschi, ambientazioni storiche e fantastiche. Il pubblico si recò al cinema con continuità, premiando i fi lm francesi: un paradosso che rispondeva a un "bisogno esistenziale di scuotersi da dosso la realtà quotidiana e l'umiliazione". Il saggio iniziale ricostruisce il contesto produttivo e culturale del cinema francese del periodo, mentre le schede fi lmografi-che che lo accompagnano restituiscono al lettore la sua ricca e sorprendente varietà: un'ampia selezione di opere e autori che rende conto della "curiosa età dell'oro" vis-suta dal cinema francese durante il periodo di Vichy, contraddistinta dall'oscillazione tra il collaborazionismo e la resistenza, tra l'Occupazione e la Liberazione. MIMESIS / CINEMA

D. Bruni, A. Floris, M. Locatelli, S. Venturini, Il cinema come disciplina. L’età dello sviluppo (1971-1989), in Id. (a cura di), Il cinema come disciplina. L'insegnamento universitario del cinema e dell'audiovisivo in Italia: gli anni Settanta e Ottanta, Mimesis, Udine/Milano, 2020

Greta Plaitano, Simone Venturini, Paolo Villa (edited by) Moving Pictures, Living Machines. Automation, Animation and the Imitation of Life in Cinema and Media, Mimesis International, Milano-Udine, 2020

At the end of a decade that saw an exponential, almost vertiginous development in Artificial Inte... more At the end of a decade that saw an exponential, almost vertiginous development in Artificial Intelligence (AI), robotics, big data analysis, computer vision, algorithms, machine learning and virtual networks, in new and sometimes even unpredictable directions, the 2019 “Udine” Film and Media Studies Conference Moving Pictures,
Living Machines: Automation, Animation and the Imitation of Life in Cinema and Media set its focus on the themes of automation and technology in cinema and the media.
The ever-increasing scale and relevance of automation processes and technological changes currently at play in every field of human activities – including communication media, artistic practices, social media interaction, archival preservation and restoration
– urges an in-depth exploration of the implications and repercussions of this momentous passage. We intend to do this from a privileged vantage point: after all, due to its technological and media nature, since its very outset cinema has been a site of exploration and experimentation of automatic images, representations
of machines, technological developments, human-machine interactions, new concepts of modern visions and artificial gazes.

L’archeologia dei media come “angolo cieco” delle scienze umane, pp. 237-255, in J. Parikka, Archeologia dei media. Nuove prospettive per la storia e la teoria della comunicazione, Carocci, Roma, 2019

indice: Gli archivi del futuro / L’angolo cieco delle scienze umane / L’altra Brighton / La scuol... more indice: Gli archivi del futuro / L’angolo cieco delle scienze umane / L’altra Brighton
/ La scuola bolognese di restauro e l'archeologia dei media / Per concludere: il Prometeo ritrovato.
L'obiettivo di questa postfazione, in un momento cruciale per la traduzione
e innesto delle teorie media-archeologiche in Italia, è di guardare
ai media tecnici come angolo cieco persistente delle (nostre) scienze
umane, laddove, come ci ricorda Ernst, «l’a priori storico delle scienze
umane è allo stesso tempo l’a priori fisiologico dei media tecnici»
(Ernst, 2013,). Nello specifico, vuole quindi soffermarsi sulla
relazione tra condizioni tecno-culturali di conoscibilità e conoscenza
storica, tra storiografia del cinema e dei media, pratiche d’archivio e
media tecnici.

SCHERMI. STORIE E CULTURE DEL CINEMA E DEI MEDIA IN ITALIA, 2019

Starting from a case study (“I vampiri”) the contribution aims to revise the framework and identi... more Starting from a case study (“I vampiri”) the contribution aims to revise the framework and
identity of the modes of production of the period. The progenitor of Italian horror is read as an
embodiment of relationships, processes and practices reflecting the transformations taking
place in other economic-industrial fields. The investigation into the production practices
of the different versions of the film leads to different historical-economic phenomena
and processes, pointed to in Freda and Bava’s film both through microscopic details and
marginal clues, and its belonging to a context intent on rewriting production chains and
processes on a transnational scale.

Catalogo del Premio Sergio Amidei XXXVIII Edizione, Transmedia, Gorizia 2019, pp. 122-135., 2019

Catalogo Premio Sergio Amidei XXXVIII Edizione, Transmedia, Gorizia 2019, pp. 10-13., 2019

Catalogo XXXVIII Premio Amidei, 2019

Brain and Art. From Aesthetics to Therapeutics, 2019

Venturini S. and Lorusso L., “Cinema and Neurology: from history to therapy”, in Colombo B., Brai... more Venturini S. and Lorusso L., “Cinema and Neurology: from history to therapy”, in Colombo B., Brain and Art. From Aesthetics to Therapeutics, Springer, 2019, pp. 95-120
https://www.springer.com/gp/book/9783030235796

La fotografia come fonte storica per la neurologia

La fotografia come fonte storica per la neurologia., 2018

2018. La fotografia come fonte storica per la neurologia. pp.137-172. In Fotografia e scienze del... more 2018. La fotografia come fonte storica per la neurologia. pp.137-172. In Fotografia e scienze della mente tra storia, rappresentazione e terapia - ISBN:978-88-255-1838-2
Lorusso, Lorenzo.; Venturini, Simone

Immagine, 2024

in A. C. Dalmasso, W. Strauven, S. Venturini (eds.) Archaeologies of the Virtual. Materialities, Senses, Imaginaries, Cinéma&Cie, Vol. 23 No. 40, pp. 9-16, 2023

This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License

“Colour Photography and Film: analysis, preservation, and conservation of analogue and digital materials” 2022 Edited by Barbara Cattaneo, Filippo Cherubini and Marcello Picollo, 2023

in K. Niemeyer et V. Schafer (coord./eds), Stocker/Storage, Le Temps des Médias, n. 39, 2022, pp. 119-140, 2022

in Fabio Andreazza (a cura di), Fare storia del cinema. Metodi, oggetti, temi, Carocci, collana Studi Superiori, pp. 157-168, 2022

http://www.carocci.it/index.php?option=com\_carocci&task=schedalibro&isbn=9788829017164&Itemid=72

COLOR CULTURE AND SCIENCE Journal CULTURA E SCIENZA DEL COLORE CCSJ, vol. 14, 1, pp. 55-63, 2022

Paolo Caneppele, Sguardi privati. Teorie e prassi del cinema amatoriale, Meltemi, Milano, pp. 424, 2022

in Film Heritage and Digital Scholarship - Computer-Based Approaches to Film Archiving, Restoration and Philology Rossella Catanese, Adelheid Heftberger, ‪Christian Gosvig Olesen, 2021

RESCUE — Regeneration of disused industrial sites through creativity in Europe, edited by Irena Borić, Simone Venturini, Gli Scarti, La Spezia, 2021

L'avventura International Journal of Italian Film and Media Landscapes, 20, 2021

https://www.rivisteweb.it/doi/10.17397/102723

in S. Venturini, Il cinema francese negli anni di Vichy, Mimesis, Milano/Udine, 2017

SCHERMI. STORIE E CULTURE DEL CINEMA E DEI MEDIA IN ITALIA, 2019

Catalogo del Premio Sergio Amidei XXXVIII Edizione, Transmedia, Gorizia 2019, pp. 122-135., 2019

Catalogo Premio Sergio Amidei XXXVIII Edizione, Transmedia, Gorizia 2019, pp. 10-13., 2019

Catalogo XXXVIII Premio Amidei, 2019

Brain and Art. From Aesthetics to Therapeutics, 2019

La fotografia come fonte storica per la neurologia

La fotografia come fonte storica per la neurologia., 2018

Even though it is often presented as an unprecedented technology, virtual reality (VR) is a new m... more Even though it is often presented as an unprecedented technology, virtual reality (VR) is a new medium as much as it is an old one and an imaginary one. On the one hand, if the first VR experiments date from the 1960s, virtual technologies have been long foreshadowed by intermedia fictional worlds, that still nourish the imaginary texture of VR and even seem to dictate the agenda of its concretisation-as in the case of the Metaverse metaphor originated in the 1992 science fiction novel Snow Crash by Neal Stephenson. On the other hand, virtual interfaces have been anticipated by the virtualization of visuality, that took shape during the 19 th century in dispositifs like the panorama and the diorama (Friedberg 1993), and have been prefigured by the multifarious attempts to realise the immersion of the spectator, which can be traced back to the most ancient forms of human art (Grau 2003, Nechvatal 2009).

XXVII International Film and Media Studies Conference Retuning the Screen. Sound Methods and the ... more XXVII International Film and Media Studies Conference
Retuning the Screen. Sound Methods and the Aural Dimension of Film & Media History

XVIII MAGIS International Film and Media Studies Spring School
Living in the Material World: Transdisciplinary Approaches
to Past and Present Media Ecologies

Film Forum 2019 - Calendar / CFP

FilmForum International Film and Media Studies Call for Papers 26th-28th March 2020, Gorizia (Ita... more FilmForum International Film and Media Studies Call for Papers
26th-28th March 2020, Gorizia (Italy)
EXTENDED DEADLINE: JANUARY 18th 2020

Confirmed keynote: Carolyn Birdsall (Amsterdam University)
Trevor Pinch (Cornell University)

IL CINEMA COME DISCIPLINA L’università italiana e i media audiovisivi (1970-1990), 2020

Fare cinema in Italia ha sempre voluto dire fare cultura. L’università è uno di quei luoghi in cu... more Fare cinema in Italia ha sempre voluto dire fare cultura. L’università è uno di quei luoghi in cui la cultura del cinema è stata elaborata, ripensata e rilanciata. Il cinema come disciplina è la seconda tappa di un progetto di ricerca dedicato alla storia di questo rapporto fondativo, e si sofferma sugli anni – a loro modo avventurosi – che si collocano tra la grande riforma dell’università post-sessantottina e la fine della prima Repubblica, i decenni Settanta e Ottanta. Sono gli anni in cui l’università italiana ha prima
di tutto messo a sistema una disciplina del cinema e dell’audiovisivo (si inizia a studiare analiticamente anche la televisione) nella quale formare nuove generazioni di studenti e professionisti. Ma in ultima analisi ha soprattutto imparato, da un lato, a utilizzare il testo audiovisivo come strumento didattico e prodotto culturale equiparabile al testo scritto, e,
dall’altro, a coltivare un pensiero alto sul valore culturale, simbolico ed economico della filiera cinematografica e della stessa esperienza di visione.
Il volume offre una serie di riferimenti al quadro istituzionale e a quello storico, raccoglie testimonianze preziose di molti dei protagonisti di quegli anni, e passa infine in rassegna una serie di storie locali vivaci, appassionate, con coloriture spesso anche diverse, ma che prese assieme raccontano esemplarmente un pezzo significativo della storia culturale del nostro Paese.

Il cinema francese negli anni di Vichy, 2017

Il 17 giugno 1940 il maresciallo Pétain annunciò alla radio che il governo da lui formato avrebbe... more Il 17 giugno 1940 il maresciallo Pétain
annunciò alla radio che il governo da lui
formato avrebbe chiesto un armistizio alla
Germania. La Francia fu divisa e il regime di
Vichy iniziò a operare discriminazioni politiche
e civili e a collaborare con l’occupante.
Avanzava sotto diverse forme la risposta
alla “decadenza” della Francia repubblicana:
la “rivoluzione nazionale”, e con essa
una ristrutturazione del cinema nazionale,
parte di una più ampia operazione di colonialismo
economico condotta dalla Germania
nazionalsocialista. Tra il 1940 e il 1944
l’industria del cinema francese produsse
duecentoventi lungometraggi di fi nzione:
commedie leggere, adattamenti letterari,
melodrammi, polizieschi, ambientazioni
storiche e fantastiche. Il pubblico si recò
al cinema con continuità, premiando i fi lm
francesi: un paradosso che rispondeva a un
“bisogno esistenziale di scuotersi da dosso
la realtà quotidiana e l’umiliazione”.
Il saggio iniziale ricostruisce il contesto
produttivo e culturale del cinema francese
del periodo, mentre le schede fi lmografi -
che che lo accompagnano restituiscono al
lettore la sua ricca e sorprendente varietà:
un’ampia selezione di opere e autori che
rende conto della “curiosa età dell’oro” vissuta
dal cinema francese durante il periodo
di Vichy, contraddistinta dall’oscillazione
tra il collaborazionismo e la resistenza, tra
l’Occupazione e la Liberazione.
MIMESIS /

Dallo schermo alla cattedra. La nascita dell'insegnamento universitario del cinema e dell'audiovisivo in Italia

Dallo schermo alla cattedra. La nascita dell'insegnamento universitario del cinema e dell'audiovisivo in Italia., 2016

2016. Dallo schermo alla cattedra. La nascita dell'insegnamento universitario del cinema e dell'a... more 2016. Dallo schermo alla cattedra. La nascita dell'insegnamento universitario del cinema e dell'audiovisivo in Italia. pp.1-231 - ISBN:9788843076437
Bruni, David; Floris, Antioco; Locatelli, Massimo; Venturini, Simone

Horror Italiano, 2014

I vampiri (1957) di Riccardo Freda e Mario Bava è comunemente 112 ritenuto il primo horror itali... more I vampiri (1957) di Riccardo Freda e Mario Bava è comunemente 112 ritenuto il primo horror italiano. Lo stupore dei critici, lo scarso
successo di pubblico, l’ambientazione parigina sembravano palesare
l’horror come un corpo estraneo al nostro cinema nazionale. I film del terrore italiani andranno così in giro per il mondo sconfessando i pro- pri natali, camuffandosi sotto etichette e pseudonimi posticci, portatori – loro malgrado – di un retaggio culturale che sembrava escludere a priori l’orrore dal nostro paesaggio e immaginario.
L’horror nazionale si manifesta in concomitanza con una più ampia affermazione dell’horror a livello europeo, al cui interno il cosiddetto «gotico all’italiana» opera per imitazione di modelli stranieri, ma si di- mostra anche capace di rielaborarli con originalità, attingendo alle strut- ture simboliche del melodramma e intessendo relazioni con altri generi. Dall’inizio degli anni sessanta l’horror italiano circola, si espande, rende difficile se non improduttivo mantenere il cinema separato da una più ampia dimensione mediale e di dialogo intertestuale (letteratura, fumetti, cineromanzi) e conservare distinzioni tra cultura alta e bassa. Esaurito il filone gotico, l’horror italiano non scomparirà, anzi maturerà per tutti gli anni settanta e fino alla metà degli ottanta, affermandosi come una delle cinematografie più originali, influenti ed estreme dell’horror moderno.
Il volume di Simone Venturini – che inaugura nelle «Virgole» una serie dedicata al cinema italiano in collaborazione con il Centro speri- mentale di cinematografia-Cineteca nazionale – propone uno studio d’insieme sull’orrore nel cinema italiano, dal periodo del muto al «gotico all’italiana», fino ai nuovi orrori post-’68. L’ampio saggio introduttivo è seguito dall’analisi di sette film (Rapsodia satanica, 1917; Malombra, 1942; I vampiri, 1957; Contronatura, 1969; Ecologia del delitto - Rea- zione a catena, 1971-72; Suspiria, 1977; Zombi 2, 1979)

VENTURINI S (2001). Galatea s.p.a. (1952-1965). Storia di una casa di produzione cinematografica. p. 1-248, Roma-Avellino:AIRSC

Cinéma & Cie, Vol. 23 No. 40, 2023

L’avventura International Journal of Italian Film and Media Landscapes Anno 7, numero speciale, 2021, 2021

https://www.rivisteweb.it/issn/2421-6496/issue/8359

Mario Verdone

Mario Verdone, 2017

2017. Mario Verdone. pp.1-167. In BN - ISSN:0394-008X (588-589) Venturini, S; Mariani, A.