Felipe Siles de Castro | Universidade de São Paulo (original) (raw)
Livros by Felipe Siles de Castro
O choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles, 2023
Siles, Felipe O choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles / Felipe Siles. -- 1. ed. -- São P... more Siles, Felipe
O choro negro e paulistano de Esmeraldino
Salles / Felipe Siles. -- 1. ed. -- São Paulo : Illumina, 2023.
ISBN 978-85-65591-03-4
1. Choro (Música) - Brasil - História
2. Compositores - Brasil - Biografia 3. Instrumentos de cordas 4. Música popular brasileira 5. Partituras musicais 6. Salles, Esmeraldino, 1916-1979
I. Título.
Teses, dissertações e TCCs by Felipe Siles de Castro
CASTRO, Felipe Siles de. Uma noite no Sumaré: o choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles. 2... more CASTRO, Felipe Siles de. Uma noite no Sumaré: o choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles. 2021. Dissertação (Mestrado em Música) – Escola de Comunicação e Arte, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2021.
Esmeraldino Salles, músico, compositor, multi-instrumentista de cordas, negro e paulistano, nascido em 1916. Já foi gravado por diversos músicos importantes, como Canhoto, Laércio de Freitas, Dominguinhos e Yamandu Costa. Foi homenageado e celebrado por meio dos álbuns Ao nosso amigo Esmê (1980), Tributo a Esmeraldino Salles (2002) e Esmê (2017), e por diversas composições de músicos relevantes como Izaías Bueno de Almeida, Maurício Carrilho e André Mehmari. Esmeraldino é um compositor com assinatura bastante pessoal, que traz outras linguagens para dentro do choro, alargando possibilidades musicais no gênero e influenciando toda uma geração de músicos, entusiastas da sua obra e de seu estilo composicional. Porém, atualmente, a importância de Esmeraldino para a comunidade no choro não condiz com aquilo que até o momento foi pesquisado sobre sua trajetória. O presente trabalho dá início à investigação sobre a trajetória de Esmeraldino, levantando a sua vida de músico profissional, com foco principal em sua atuação no regional da Rádio Tupi desde 1942, sob a liderança de Antônio Rago, Siles, até ele próprio liderar o conjunto, a partir de 1958. Além do rádio, veremos também um pouco de sua atuação como músico na televisão, casas noturnas e gravações de discos, encerrando com sua participação no II Festival de Choro da Bandeirantes (1978), concorrendo com sua composição Arabiando. Com problemas de saúde decorrentes de diabetes e acometido por uma paralisia facial, Esmeraldino vem a falecer no ano seguinte, 1979. Em um segundo momento, analisaremos as suas três composições mais conhecidas: Arabiando, Perigoso e Uma noite no Sumaré, procurando compreender as características do estilo composicional de Esmeraldino e analisar em que suas músicas diferem dos choros mais convencionais. E, por último, vamos discutir a obra de Esmeraldino pela ótica de seus marcadores sociais. Compreender o diálogo que proporcionou entre dois gêneros de matrizes africanas, o jazz e o choro, pela perspectiva da diáspora africana, além de procurar entender o contexto sociorracial em que estava inserido. Além disso, vamos procurar entender as características específicas da indústria cultural paulista e seu impacto sobre a produção de Esmeraldino, e, finalmente, discutir o lugar de sua obra na memória da cidade de São Paulo.
Palavras-chave: Esmeraldino Salles. Choro. Rádio. Música afro-brasileira. Música instrumental brasileira.
Artigos by Felipe Siles de Castro
Opus (Assoc. Nac. Pesqui. Pós-Grad. Música), Vitória, v. 30, e243017, p. 1-15, 2024
O presente trabalho tem como fonte principal de pesquisa o depoimento de Carlos Negreiros para a ... more O presente trabalho tem como fonte principal de pesquisa o depoimento de Carlos Negreiros para a Comissão Estadual da Verdade do Rio de Janeiro. No depoimento, Negreiros conta a relação conflituosa, ocorrida no período de 1964 a 1970, entre a Orquestra Afro-Brasileira, coletivo do qual fazia parte, e o interventor da ditadura militar brasileira, que atuava na Rádio MEC, ambiente onde a orquestra fazia seus ensaios e onde Abigail Moura, líder do conjunto, trabalhava como copista. A partir da triangulação desse material com outros trabalhos sobre a Orquestra Afro-Brasileira e com notas da imprensa da época, teremos condição de traçar minimamente um panorama de como o regime tratou a questão da raça neste caso em específico. Nesse panorama, abordaremos quatro perspectivas: o episódio em que a orquestra foi impedida de representar o Brasil no Festival de Artes Negras em Dacar, Senegal; a paranoia anticomunista; a depredação e destruição do acervo da orquestra; e, por último, a melancolia dos dias finais de Abigail Moura, que também decretou o final da orquestra, pelo menos em sua configuração original. Visitar essas perspectivas, neste caso em específico, vai nos permitir refletir o quanto a ditadura militar no Brasil agiu concretamente em prol do racismo e do apagamento histórico.
Revista da Tulha, 2024
O presente artigo descreve o processo, metodologia e resultados decorrentes da pesquisa na Hemero... more O presente artigo descreve o processo, metodologia e resultados
decorrentes da pesquisa na Hemeroteca Digital da Biblioteca Nacional
sobre o músico paulistano Esmeraldino Salles, que viveu entre 1916 e
1979. A Hemeroteca Digital dispõe de um importante acervo digitalizado
de jornais, revistas e periódicos, fotocopiados e digitalizados, e a
tecnologia de reconhecimento ótico de caracteres permite a pesquisa
por palavras-chave, abrindo uma enorme possibilidade na pesquisa de
trajetórias de músicos desconhecidos do grande público. O objetivo
do presente trabalho é documentar os resultados obtidos por meio
dessa fonte, procurando descrever e mapear as principais atividades
profissionais de Esmeraldino como músico: 1) atuando pela Rádio Tupi
e por televisões; 2) acompanhando cantores na noite paulistana, em
bares, boates, casas noturnas e casas de espetáculos; 3) registros
fotográficos; e 4) gravação de fonogramas e álbuns. Através dessa
descrição e mapeamento de dados obtidos na Hemeroteca Digital
podemos ter uma ideia da repercussão do trabalho de Esmeraldino
Salles em sua época de atividade, assim como a percepção do público
em torno de sua figura.
Revista da Tulha, 2020
Resumo O presente artigo visa analisar o impacto da dita "música séria"-conceitosurgidonaEuropa,n... more Resumo O presente artigo visa analisar o impacto da dita "música séria"-conceitosurgidonaEuropa,nofinaldoséculoXVIII,emoposiçãoà músicadeentretenimento-nocontextodochorobrasileiro,debruçando-se sobre três estudos de caso: o conto O homem célebre de Machado de Assis; a anedota de Henrique Cazes (2010), onde ele relata Jacob do Bandolim retirando Pixinguinha da lista de convidados de sua roda de choro; e a Suíte Retratos de Radamés Gnattali, como marco de aproximaçãoentreochoroeamúsicadeconcerto. Palavras-chave: música séria; choro; cânone; música e sociedade. Abstract This article aims to analyze the impact of the called "serious music"-a concept that emerged in Europe at the end of the 18th century, as opposed to entertainment music-in the context of Brazilian Choro, focusing on three case studies: the short story O homem célebre of Machado de Assis; the anecdote of Henrique Cazes (2010), where he reports Jacob do Bandolim barring Pixinguinha from his choro event guest list; and the Radamés Gnattali Suite Retratos, as a way of bringing choro and concert music closer together.
Comunicações by Felipe Siles de Castro
XXXIV Congresso Anppom, 2024
O presente trabalho é parte da pesquisa de doutorado em andamento sobre Abigail Moura e a Orquest... more O presente trabalho é parte da pesquisa de doutorado em andamento sobre Abigail Moura e a Orquestra Afro-Brasileira, trazendo resultados parciais. O escopo é a década de 1940, quando o coletivo é fundado em meio a um período de efervescência cultural e intelectual negra pós Estado Novo de Vargas no Brasil. A fonte de dados é a Hemeroteca Digital da Biblioteca Nacional, que conta com vasto acervo de jornais e periódicos digitalizados de diversos períodos históricos do país. O objetivo do trabalho é organizar e remontar a memória da Orquestra Afro-Brasileira utilizando a cobertura jornalística da época como fonte primária. Para melhor ilustração, os dados foram organizados em três tabelas: apresentações, integrantes da orquestra e repertório. Apesar das limitações, esse tipo de abordagem ajuda a melhor compreender o contexto histórico, social e político em que a Orquestra estava inserida.
6° Congresso Nacional do Samba, 2023
O presente texto originalmente destinou-se ao trabalho final da disciplina FLS5188, de responsabi... more O presente texto originalmente destinou-se ao trabalho final da disciplina FLS5188, de responsabilidade da Profª Drª Rose Satiko Gitirana Hikiji, e ministrada pelo Prof. Dr. Gibran Teixeira Braga, cursada no segundo semestre de 2019 na FFLCH (USP) durante o mestrado em Musicologia. O objetivo do trabalho é descrever o roteiro de criação artística dos álbuns Paulibucano (2018) e Pernambulista (2019), ao mesmo tempo em que se articula essa trajetória com os autores Paul Gilroy (2001), Arjun Appadurai (1997), Fernanda Kalianny Martins e Izabela Nalio Ramos (2018), estudados durante o semestre na disciplina. Como o próprio título denota, de maneira artística, musical e poética, Toinho reinventa sua trajetória de sambista, da infância em Recife à consolidação como bamba em São Paulo, e recria sua própria identidade diaspórica de sujeito negro nordestino vivente e sobrevivente da urbe paulistana. Palavras-chave: toinho melodia, samba paulista, diáspora africana, translocalidade.
XXXI Anppom, 2021
Resumo. O presente trabalho visa compartilhar alguns resultados e reflexões sobre a pesquisa de m... more Resumo. O presente trabalho visa compartilhar alguns resultados e reflexões sobre a pesquisa de mestrado recém concluída Uma noite no Sumaré: o choro negro e paulista de Esmeraldino Salles. A ênfase principal é analisar a forma como Esmeraldino é retratado ou esquecido nas memórias do choro e da música paulista, além de trazer alguns dados biográficos relevantes sobre o compositor. O objetivo do trabalho é provocar uma reflexão acerca dos discursos que são oficializados ou esquecidos pela narrativa dominante na literatura do choro.
O choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles, 2023
Siles, Felipe O choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles / Felipe Siles. -- 1. ed. -- São P... more Siles, Felipe
O choro negro e paulistano de Esmeraldino
Salles / Felipe Siles. -- 1. ed. -- São Paulo : Illumina, 2023.
ISBN 978-85-65591-03-4
1. Choro (Música) - Brasil - História
2. Compositores - Brasil - Biografia 3. Instrumentos de cordas 4. Música popular brasileira 5. Partituras musicais 6. Salles, Esmeraldino, 1916-1979
I. Título.
CASTRO, Felipe Siles de. Uma noite no Sumaré: o choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles. 2... more CASTRO, Felipe Siles de. Uma noite no Sumaré: o choro negro e paulistano de Esmeraldino Salles. 2021. Dissertação (Mestrado em Música) – Escola de Comunicação e Arte, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2021.
Esmeraldino Salles, músico, compositor, multi-instrumentista de cordas, negro e paulistano, nascido em 1916. Já foi gravado por diversos músicos importantes, como Canhoto, Laércio de Freitas, Dominguinhos e Yamandu Costa. Foi homenageado e celebrado por meio dos álbuns Ao nosso amigo Esmê (1980), Tributo a Esmeraldino Salles (2002) e Esmê (2017), e por diversas composições de músicos relevantes como Izaías Bueno de Almeida, Maurício Carrilho e André Mehmari. Esmeraldino é um compositor com assinatura bastante pessoal, que traz outras linguagens para dentro do choro, alargando possibilidades musicais no gênero e influenciando toda uma geração de músicos, entusiastas da sua obra e de seu estilo composicional. Porém, atualmente, a importância de Esmeraldino para a comunidade no choro não condiz com aquilo que até o momento foi pesquisado sobre sua trajetória. O presente trabalho dá início à investigação sobre a trajetória de Esmeraldino, levantando a sua vida de músico profissional, com foco principal em sua atuação no regional da Rádio Tupi desde 1942, sob a liderança de Antônio Rago, Siles, até ele próprio liderar o conjunto, a partir de 1958. Além do rádio, veremos também um pouco de sua atuação como músico na televisão, casas noturnas e gravações de discos, encerrando com sua participação no II Festival de Choro da Bandeirantes (1978), concorrendo com sua composição Arabiando. Com problemas de saúde decorrentes de diabetes e acometido por uma paralisia facial, Esmeraldino vem a falecer no ano seguinte, 1979. Em um segundo momento, analisaremos as suas três composições mais conhecidas: Arabiando, Perigoso e Uma noite no Sumaré, procurando compreender as características do estilo composicional de Esmeraldino e analisar em que suas músicas diferem dos choros mais convencionais. E, por último, vamos discutir a obra de Esmeraldino pela ótica de seus marcadores sociais. Compreender o diálogo que proporcionou entre dois gêneros de matrizes africanas, o jazz e o choro, pela perspectiva da diáspora africana, além de procurar entender o contexto sociorracial em que estava inserido. Além disso, vamos procurar entender as características específicas da indústria cultural paulista e seu impacto sobre a produção de Esmeraldino, e, finalmente, discutir o lugar de sua obra na memória da cidade de São Paulo.
Palavras-chave: Esmeraldino Salles. Choro. Rádio. Música afro-brasileira. Música instrumental brasileira.
Opus (Assoc. Nac. Pesqui. Pós-Grad. Música), Vitória, v. 30, e243017, p. 1-15, 2024
O presente trabalho tem como fonte principal de pesquisa o depoimento de Carlos Negreiros para a ... more O presente trabalho tem como fonte principal de pesquisa o depoimento de Carlos Negreiros para a Comissão Estadual da Verdade do Rio de Janeiro. No depoimento, Negreiros conta a relação conflituosa, ocorrida no período de 1964 a 1970, entre a Orquestra Afro-Brasileira, coletivo do qual fazia parte, e o interventor da ditadura militar brasileira, que atuava na Rádio MEC, ambiente onde a orquestra fazia seus ensaios e onde Abigail Moura, líder do conjunto, trabalhava como copista. A partir da triangulação desse material com outros trabalhos sobre a Orquestra Afro-Brasileira e com notas da imprensa da época, teremos condição de traçar minimamente um panorama de como o regime tratou a questão da raça neste caso em específico. Nesse panorama, abordaremos quatro perspectivas: o episódio em que a orquestra foi impedida de representar o Brasil no Festival de Artes Negras em Dacar, Senegal; a paranoia anticomunista; a depredação e destruição do acervo da orquestra; e, por último, a melancolia dos dias finais de Abigail Moura, que também decretou o final da orquestra, pelo menos em sua configuração original. Visitar essas perspectivas, neste caso em específico, vai nos permitir refletir o quanto a ditadura militar no Brasil agiu concretamente em prol do racismo e do apagamento histórico.
Revista da Tulha, 2024
O presente artigo descreve o processo, metodologia e resultados decorrentes da pesquisa na Hemero... more O presente artigo descreve o processo, metodologia e resultados
decorrentes da pesquisa na Hemeroteca Digital da Biblioteca Nacional
sobre o músico paulistano Esmeraldino Salles, que viveu entre 1916 e
1979. A Hemeroteca Digital dispõe de um importante acervo digitalizado
de jornais, revistas e periódicos, fotocopiados e digitalizados, e a
tecnologia de reconhecimento ótico de caracteres permite a pesquisa
por palavras-chave, abrindo uma enorme possibilidade na pesquisa de
trajetórias de músicos desconhecidos do grande público. O objetivo
do presente trabalho é documentar os resultados obtidos por meio
dessa fonte, procurando descrever e mapear as principais atividades
profissionais de Esmeraldino como músico: 1) atuando pela Rádio Tupi
e por televisões; 2) acompanhando cantores na noite paulistana, em
bares, boates, casas noturnas e casas de espetáculos; 3) registros
fotográficos; e 4) gravação de fonogramas e álbuns. Através dessa
descrição e mapeamento de dados obtidos na Hemeroteca Digital
podemos ter uma ideia da repercussão do trabalho de Esmeraldino
Salles em sua época de atividade, assim como a percepção do público
em torno de sua figura.
Revista da Tulha, 2020
Resumo O presente artigo visa analisar o impacto da dita "música séria"-conceitosurgidonaEuropa,n... more Resumo O presente artigo visa analisar o impacto da dita "música séria"-conceitosurgidonaEuropa,nofinaldoséculoXVIII,emoposiçãoà músicadeentretenimento-nocontextodochorobrasileiro,debruçando-se sobre três estudos de caso: o conto O homem célebre de Machado de Assis; a anedota de Henrique Cazes (2010), onde ele relata Jacob do Bandolim retirando Pixinguinha da lista de convidados de sua roda de choro; e a Suíte Retratos de Radamés Gnattali, como marco de aproximaçãoentreochoroeamúsicadeconcerto. Palavras-chave: música séria; choro; cânone; música e sociedade. Abstract This article aims to analyze the impact of the called "serious music"-a concept that emerged in Europe at the end of the 18th century, as opposed to entertainment music-in the context of Brazilian Choro, focusing on three case studies: the short story O homem célebre of Machado de Assis; the anecdote of Henrique Cazes (2010), where he reports Jacob do Bandolim barring Pixinguinha from his choro event guest list; and the Radamés Gnattali Suite Retratos, as a way of bringing choro and concert music closer together.
XXXIV Congresso Anppom, 2024
O presente trabalho é parte da pesquisa de doutorado em andamento sobre Abigail Moura e a Orquest... more O presente trabalho é parte da pesquisa de doutorado em andamento sobre Abigail Moura e a Orquestra Afro-Brasileira, trazendo resultados parciais. O escopo é a década de 1940, quando o coletivo é fundado em meio a um período de efervescência cultural e intelectual negra pós Estado Novo de Vargas no Brasil. A fonte de dados é a Hemeroteca Digital da Biblioteca Nacional, que conta com vasto acervo de jornais e periódicos digitalizados de diversos períodos históricos do país. O objetivo do trabalho é organizar e remontar a memória da Orquestra Afro-Brasileira utilizando a cobertura jornalística da época como fonte primária. Para melhor ilustração, os dados foram organizados em três tabelas: apresentações, integrantes da orquestra e repertório. Apesar das limitações, esse tipo de abordagem ajuda a melhor compreender o contexto histórico, social e político em que a Orquestra estava inserida.
6° Congresso Nacional do Samba, 2023
O presente texto originalmente destinou-se ao trabalho final da disciplina FLS5188, de responsabi... more O presente texto originalmente destinou-se ao trabalho final da disciplina FLS5188, de responsabilidade da Profª Drª Rose Satiko Gitirana Hikiji, e ministrada pelo Prof. Dr. Gibran Teixeira Braga, cursada no segundo semestre de 2019 na FFLCH (USP) durante o mestrado em Musicologia. O objetivo do trabalho é descrever o roteiro de criação artística dos álbuns Paulibucano (2018) e Pernambulista (2019), ao mesmo tempo em que se articula essa trajetória com os autores Paul Gilroy (2001), Arjun Appadurai (1997), Fernanda Kalianny Martins e Izabela Nalio Ramos (2018), estudados durante o semestre na disciplina. Como o próprio título denota, de maneira artística, musical e poética, Toinho reinventa sua trajetória de sambista, da infância em Recife à consolidação como bamba em São Paulo, e recria sua própria identidade diaspórica de sujeito negro nordestino vivente e sobrevivente da urbe paulistana. Palavras-chave: toinho melodia, samba paulista, diáspora africana, translocalidade.
XXXI Anppom, 2021
Resumo. O presente trabalho visa compartilhar alguns resultados e reflexões sobre a pesquisa de m... more Resumo. O presente trabalho visa compartilhar alguns resultados e reflexões sobre a pesquisa de mestrado recém concluída Uma noite no Sumaré: o choro negro e paulista de Esmeraldino Salles. A ênfase principal é analisar a forma como Esmeraldino é retratado ou esquecido nas memórias do choro e da música paulista, além de trazer alguns dados biográficos relevantes sobre o compositor. O objetivo do trabalho é provocar uma reflexão acerca dos discursos que são oficializados ou esquecidos pela narrativa dominante na literatura do choro.