Magda Szcześniak | University of Warsaw (original) (raw)
Books by Magda Szcześniak
CFP for edited volume "Picturing Post-Industrialism".
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz histor... more Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz historycznie ustępuje znaczenia słowu, nieczęsto stając się przedmiotem rozważań teoretycznych, wizje i widzenia są raczej domeną literatury, kompetencje wizualne społeczeństwa polskiego są zwykle nisko oceniane, a jego praktyki bywają określane jako estetyczna nędza, nadmiar lub nuda. Dwutomowy zbiór, obejmujący (1) teksty i obrazy źródłowe (od Abramowskiego po Hansena, od Rydet po Leśmiana) wraz z komentarzami oraz (2) autorskie hasła dotyczące praktyk widzenia (od obrazu do widowni, od bilbordu do melodramatu, od Pałacu po podróbkę), jest próbą zmierzenia się z tymi uprzedzeniami. Nie po to jednak, by przywrócić historii sztuki wybitne przeoczone dzieła, ale raczej po to, by w narzekaniach na wizualne braki Polaków zobaczyć istotny element polskiej kultury wizualnej – złożonej, niejednoznacznej, wielowymiarowej, mieszającej rejestry, gatunki i media. Staramy się zatem nie tylko zaprezentować, ale również zbudować pewną wizję teorii i praktyk kultury wizualnej w nowoczesnej Polsce. Intencją naszego badania było rozpoznanie zasobów i potencjału polskiej refleksji dotyczącej widzenia, prowadzonej przede wszystkim w wieku XX, ale osadzonej też w tekstach i praktykach dziewiętnastowiecznych, oraz próba namysłu nad nimi w kontekście z jednej strony języka dyscypliny, jaką są badania kultury wizualnej, a z drugiej – form i problemów współczesnej kultury polskiej. W jaki sposób myślano u nas o widzeniu, obrazach i widowniach? Jakie działania artystyczne służyły do wyrażania i problematyzowania tych kwestii? Jak widzenie i obrazowanie są praktykowane na co dzień, jak przejawiały się i przejawiają w działaniach potocznych? Zgodnie z podejściem „archeologicznym” zakładamy, że rozpoznania historyczno-kulturowe mogą prowadzić w istocie do – innego czy nowego – rozumienia współczesności, a obrazy i wizualne idee z przeszłości otwierają drogę do dzisiejszych przedstawień i praktyk.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz histor... more Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz historycznie ustępuje znaczenia słowu, nieczęsto stając się przedmiotem rozważań teoretycznych, wizje i widzenia są raczej domeną literatury, kompetencje wizualne społeczeństwa polskiego są zwykle nisko oceniane, a jego praktyki bywają określane jako estetyczna nędza, nadmiar lub nuda. Dwutomowy zbiór, obejmujący (1) teksty i obrazy źródłowe (od Abramowskiego po Hansena, od Rydet po Leśmiana) wraz z komentarzami oraz (2) autorskie hasła dotyczące praktyk widzenia (od obrazu do widowni, od bilbordu do melodramatu, od Pałacu po podróbkę), jest próbą zmierzenia się z tymi uprzedzeniami. Nie po to jednak, by przywrócić historii sztuki wybitne przeoczone dzieła, ale raczej po to, by w narzekaniach na wizualne braki Polaków zobaczyć istotny element polskiej kultury wizualnej – złożonej, niejednoznacznej, wielowymiarowej, mieszającej rejestry, gatunki i media. Staramy się zatem nie tylko zaprezentować, ale również zbudować pewną wizję teorii i praktyk kultury wizualnej w nowoczesnej Polsce.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Transformacja nigdy się nie skończyła. Nie dlatego, że polskie społeczeństwo nie przeszło przemia... more Transformacja nigdy się nie skończyła. Nie dlatego, że polskie społeczeństwo nie przeszło przemiany. Nie mogła się skończyć, ponieważ w tę narrację czy wręcz schemat kulturowy, wpisana jest nieuchronna porażka. Słowem-kluczem polskiej transformacji jest „normalność” – nieprecyzyjne, ale wygodne pojęcie przywołujące powab Europy, Zachodu, właściwego i rzekomo neutralnego porządku (gospodarczego, społecznego, estetycznego). Paradoks tak rozumianej transformacji zasadza się na podwójnym podejściu do normalności w latach 90., 2000., a może również dziś. Z jednej strony normalność uznaje się za stan „naturalny”, niepozostawiający wątpliwości, który przychodzi sam wraz ze zmianą systemową. Z drugiej, normalność w latach 90. jest czymś, czego należy się nauczyć, uważnie naśladując zachodnioeuropejskie wzory, normy i standardy. Ich źródłem są przede wszystkim krążące w transformacyjnej sferze publicznej obrazy – to właśnie z nich Polacy uczą się, jak być normalni i nowocześni. W polskiej kulturze lat 90. obrazy są zatem nie tyle efektem procesów transformacyjnych, ile współtwórcami przemian. Od wizerunków biznesmenów ze zdjęć stockowych, przez podróbki zachodnich towarów, po wyklęte białe skarpetki, obrazy i praktyki naśladowcze kształtują wzorce tożsamości. Normy widzialności opisują więc kształtowanie się wizji wizualnej normalności – na przykładzie wyłaniania się dominującego obrazu klasy średniej i dyskusji wewnątrz zmarginalizowanej mniejszości seksualnej o wizerunku nowoczesnego „geja”. W ten sposób książka pozwala dostrzec to, co znajduje się „na wierzchu” obiegu treści kulturowych polskiej transformacji, oraz na to, co słabo widoczne, czasami ukryte, by pokazać zasięg i zaskakujące konteksty działania kultury wizualnej polskiej transformacji.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Papers by Magda Szcześniak
Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej
Rozmowa artystek: Anny Baumgart, Poli Dwurnik i Honoraty Martin z badaczką kultury wizualnej, Mag... more Rozmowa artystek: Anny Baumgart, Poli Dwurnik i Honoraty Martin z badaczką kultury wizualnej, Magdą Szcześniak o kwesitach związanych z wizualnymi autobiografiami, sztuką kobiet, strategiami zapisu własnych hisorii, współpracą i oporem.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej
A farewell to Douglas Crimp.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej
A transcript of the discussion "Image Lessons. Visual Pedagogies in Troubled Times", wh... more A transcript of the discussion "Image Lessons. Visual Pedagogies in Troubled Times", which took place at the Institute of Polish Culture, University of Warsaw on December 18, 2018.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Praktyka Teoretyczna , 2020
The article engages in a discussion with Martin Müller’s article In Search of a Global East thro... more The article engages in a discussion with Martin Müller’s
article In Search of a Global East through the categories of
class and class distinction. While recognizing the potential
political value of the “Global East” project, the author
questions the ideological mechanisms which naturalize the
stereotype of “Eastness as forsakenness.” As she points out,
one of the effects of the “political and epistemological project”
of the North–South divide (as well as stereotypical
categorizations of the East) is obscuring the internal class
dynamics of Northern, Southern and Eastern societies. In
contrast, introducing class analysis – which includes examining
such practices as producing and buying counterfeits of
original, luxury-brand commodities – allows us to uncover
similar patterns of class distinction and reproduction across
global capitalist societies of the North, South and East, and
perhaps also to forge solidarities amongst classes which are
regularly oppressed by the dominant global capitalist order.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Wprowadzenie do numeru 26 „Empatyczne obrazy” naukowego czasopisma "Widok. Teorie i Praktyki Kult... more Wprowadzenie do numeru 26 „Empatyczne obrazy” naukowego czasopisma "Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej".
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Introduction to issue 26 “Empathic Images” of View. Theories and Practices of Visual Culture.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
View. Theories and Practices of Visual Culture , 2021
Call for papers for issue 30 of "View. Theories and Practices of Visual Culture" / "Widok. Teorie... more Call for papers for issue 30 of "View. Theories and Practices of Visual Culture" / "Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej" devoted to classed visual cultures and the politics of representing class structure, hierarchy, and conflict.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej , 2020
The article analyzes two ‘genre-bending’ films – Lizzie Borden’s Born in Flames (1983) and Jill G... more The article analyzes two ‘genre-bending’ films – Lizzie Borden’s Born in Flames (1983) and Jill Godmilow’s Far from Poland (1984) – as unique spaces of reflection on the temporality of revolution and revolutionary politics of emotion. Drawing on Jonathan Flatley’s work about creating and refreshing revolutionary moods, the author shows how both films worked against the dominant ‘structure of feeling’ of the mid 1980s – feelings of fatigue, hopelessness and exhaustion with political engagement. The author also examines how both filmmakers use different visual mechanisms and aesthetic tools to generate oppositional moods and revive revolutionary spirits. Instead of trying to establish a straightforward emotional identification of film viewers with the presented movements (the actually existing Polish Solidarity movement in Far from Poland and a fictional multiracial and cross-class radical feminist coalition in Born in Flames), both filmmakers reject what Bertolt Brecht called “crude empathy” and instead insist on the necessity of an ambiguous emotional relationship with diverse political subjects.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Picturing Post-Industrialism
Please consider submitting to this call for papers
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Journal of Visual Culture , 2019
According to the famous statement by Robert Musil, ‘there is nothing in this world as invisible a... more According to the famous statement by Robert Musil, ‘there is nothing in this world as invisible as monuments, attention runs down them without stopping for a moment.’ However, the moment when they suddenly become visible as the centre of intense social conflicts, it is difficult to believe they had been invisible for so long. This article analyses practices of contemporary iconoclastic gestures directed at monuments, examining the differences between recent iconoclastic acts in the United States and in Poland. Contrary to progressive anti-racist iconoclastic practices in the United States, the authors argue that the recent wave of attacks against monuments in Poland, connected to the state-sanctioned politics of ‘de-communization’, derives from a conservative vision of history and the public sphere. Drawing on Eve Kosofsky Sedgwick’s concept of ‘paranoid reading’, the authors show how the ‘de-communization’ project activates a particular ‘way of seeing’: paranoid looking, through which public spaces are turned into environments filled with objects that need to be suspiciously examined and assessed. The paranoid look works against the invisibility of monuments, aiming to extract objects from the landscape in order to further examine them in search of any suspicious elements – formal and stylistic features, more or less intelligible symbols and so on that will shed light on their under-acknowledged capacity for both culpability and criticality.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
The article analyzes the visual mechanisms of building the new Polish middle class during the sys... more The article analyzes the visual mechanisms of building the new Polish middle class during the system transition. During the transition, images and visual codes allowed the budding middle class to communicate their class status, as well as recognize other members (or aspiring members) of this new social group. Simultaneously images were used to distinguish middle class members from the working classes. The author analyzes both images belonging to the new "capitalist realist" visual genres - images promoting the rise of individualism and other middle class values - as well as visual mechanisms of distinction, which - as the transition progresses - serve to seperate the truly modern members of the middle class from those who have failed to absorb the dominant codes of "middle-classness".
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Przedwstępne założenia w badaniach nad polską sztuką najnowszą, red. Jakub Banasiak
Bookmarks Related papers MentionsView impact
View. Theories and Practices of Visual Culture 5 (2014)
Bookmarks Related papers MentionsView impact
"Konteksty. Polska Sztuka Ludowa" 2013, nr 3., 2013
Bookmarks Related papers MentionsView impact
CFP for edited volume "Picturing Post-Industrialism".
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz histor... more Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz historycznie ustępuje znaczenia słowu, nieczęsto stając się przedmiotem rozważań teoretycznych, wizje i widzenia są raczej domeną literatury, kompetencje wizualne społeczeństwa polskiego są zwykle nisko oceniane, a jego praktyki bywają określane jako estetyczna nędza, nadmiar lub nuda. Dwutomowy zbiór, obejmujący (1) teksty i obrazy źródłowe (od Abramowskiego po Hansena, od Rydet po Leśmiana) wraz z komentarzami oraz (2) autorskie hasła dotyczące praktyk widzenia (od obrazu do widowni, od bilbordu do melodramatu, od Pałacu po podróbkę), jest próbą zmierzenia się z tymi uprzedzeniami. Nie po to jednak, by przywrócić historii sztuki wybitne przeoczone dzieła, ale raczej po to, by w narzekaniach na wizualne braki Polaków zobaczyć istotny element polskiej kultury wizualnej – złożonej, niejednoznacznej, wielowymiarowej, mieszającej rejestry, gatunki i media. Staramy się zatem nie tylko zaprezentować, ale również zbudować pewną wizję teorii i praktyk kultury wizualnej w nowoczesnej Polsce. Intencją naszego badania było rozpoznanie zasobów i potencjału polskiej refleksji dotyczącej widzenia, prowadzonej przede wszystkim w wieku XX, ale osadzonej też w tekstach i praktykach dziewiętnastowiecznych, oraz próba namysłu nad nimi w kontekście z jednej strony języka dyscypliny, jaką są badania kultury wizualnej, a z drugiej – form i problemów współczesnej kultury polskiej. W jaki sposób myślano u nas o widzeniu, obrazach i widowniach? Jakie działania artystyczne służyły do wyrażania i problematyzowania tych kwestii? Jak widzenie i obrazowanie są praktykowane na co dzień, jak przejawiały się i przejawiają w działaniach potocznych? Zgodnie z podejściem „archeologicznym” zakładamy, że rozpoznania historyczno-kulturowe mogą prowadzić w istocie do – innego czy nowego – rozumienia współczesności, a obrazy i wizualne idee z przeszłości otwierają drogę do dzisiejszych przedstawień i praktyk.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz histor... more Polska kultura wizualna wciąż jest obszarem słabo rozpoznanym i niedowartościowanym. Obraz historycznie ustępuje znaczenia słowu, nieczęsto stając się przedmiotem rozważań teoretycznych, wizje i widzenia są raczej domeną literatury, kompetencje wizualne społeczeństwa polskiego są zwykle nisko oceniane, a jego praktyki bywają określane jako estetyczna nędza, nadmiar lub nuda. Dwutomowy zbiór, obejmujący (1) teksty i obrazy źródłowe (od Abramowskiego po Hansena, od Rydet po Leśmiana) wraz z komentarzami oraz (2) autorskie hasła dotyczące praktyk widzenia (od obrazu do widowni, od bilbordu do melodramatu, od Pałacu po podróbkę), jest próbą zmierzenia się z tymi uprzedzeniami. Nie po to jednak, by przywrócić historii sztuki wybitne przeoczone dzieła, ale raczej po to, by w narzekaniach na wizualne braki Polaków zobaczyć istotny element polskiej kultury wizualnej – złożonej, niejednoznacznej, wielowymiarowej, mieszającej rejestry, gatunki i media. Staramy się zatem nie tylko zaprezentować, ale również zbudować pewną wizję teorii i praktyk kultury wizualnej w nowoczesnej Polsce.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Transformacja nigdy się nie skończyła. Nie dlatego, że polskie społeczeństwo nie przeszło przemia... more Transformacja nigdy się nie skończyła. Nie dlatego, że polskie społeczeństwo nie przeszło przemiany. Nie mogła się skończyć, ponieważ w tę narrację czy wręcz schemat kulturowy, wpisana jest nieuchronna porażka. Słowem-kluczem polskiej transformacji jest „normalność” – nieprecyzyjne, ale wygodne pojęcie przywołujące powab Europy, Zachodu, właściwego i rzekomo neutralnego porządku (gospodarczego, społecznego, estetycznego). Paradoks tak rozumianej transformacji zasadza się na podwójnym podejściu do normalności w latach 90., 2000., a może również dziś. Z jednej strony normalność uznaje się za stan „naturalny”, niepozostawiający wątpliwości, który przychodzi sam wraz ze zmianą systemową. Z drugiej, normalność w latach 90. jest czymś, czego należy się nauczyć, uważnie naśladując zachodnioeuropejskie wzory, normy i standardy. Ich źródłem są przede wszystkim krążące w transformacyjnej sferze publicznej obrazy – to właśnie z nich Polacy uczą się, jak być normalni i nowocześni. W polskiej kulturze lat 90. obrazy są zatem nie tyle efektem procesów transformacyjnych, ile współtwórcami przemian. Od wizerunków biznesmenów ze zdjęć stockowych, przez podróbki zachodnich towarów, po wyklęte białe skarpetki, obrazy i praktyki naśladowcze kształtują wzorce tożsamości. Normy widzialności opisują więc kształtowanie się wizji wizualnej normalności – na przykładzie wyłaniania się dominującego obrazu klasy średniej i dyskusji wewnątrz zmarginalizowanej mniejszości seksualnej o wizerunku nowoczesnego „geja”. W ten sposób książka pozwala dostrzec to, co znajduje się „na wierzchu” obiegu treści kulturowych polskiej transformacji, oraz na to, co słabo widoczne, czasami ukryte, by pokazać zasięg i zaskakujące konteksty działania kultury wizualnej polskiej transformacji.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej
Rozmowa artystek: Anny Baumgart, Poli Dwurnik i Honoraty Martin z badaczką kultury wizualnej, Mag... more Rozmowa artystek: Anny Baumgart, Poli Dwurnik i Honoraty Martin z badaczką kultury wizualnej, Magdą Szcześniak o kwesitach związanych z wizualnymi autobiografiami, sztuką kobiet, strategiami zapisu własnych hisorii, współpracą i oporem.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej
A farewell to Douglas Crimp.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej
A transcript of the discussion "Image Lessons. Visual Pedagogies in Troubled Times", wh... more A transcript of the discussion "Image Lessons. Visual Pedagogies in Troubled Times", which took place at the Institute of Polish Culture, University of Warsaw on December 18, 2018.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Praktyka Teoretyczna , 2020
The article engages in a discussion with Martin Müller’s article In Search of a Global East thro... more The article engages in a discussion with Martin Müller’s
article In Search of a Global East through the categories of
class and class distinction. While recognizing the potential
political value of the “Global East” project, the author
questions the ideological mechanisms which naturalize the
stereotype of “Eastness as forsakenness.” As she points out,
one of the effects of the “political and epistemological project”
of the North–South divide (as well as stereotypical
categorizations of the East) is obscuring the internal class
dynamics of Northern, Southern and Eastern societies. In
contrast, introducing class analysis – which includes examining
such practices as producing and buying counterfeits of
original, luxury-brand commodities – allows us to uncover
similar patterns of class distinction and reproduction across
global capitalist societies of the North, South and East, and
perhaps also to forge solidarities amongst classes which are
regularly oppressed by the dominant global capitalist order.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Wprowadzenie do numeru 26 „Empatyczne obrazy” naukowego czasopisma "Widok. Teorie i Praktyki Kult... more Wprowadzenie do numeru 26 „Empatyczne obrazy” naukowego czasopisma "Widok. Teorie i Praktyki Kultury Wizualnej".
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Introduction to issue 26 “Empathic Images” of View. Theories and Practices of Visual Culture.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
View. Theories and Practices of Visual Culture , 2021
Call for papers for issue 30 of "View. Theories and Practices of Visual Culture" / "Widok. Teorie... more Call for papers for issue 30 of "View. Theories and Practices of Visual Culture" / "Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej" devoted to classed visual cultures and the politics of representing class structure, hierarchy, and conflict.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej , 2020
The article analyzes two ‘genre-bending’ films – Lizzie Borden’s Born in Flames (1983) and Jill G... more The article analyzes two ‘genre-bending’ films – Lizzie Borden’s Born in Flames (1983) and Jill Godmilow’s Far from Poland (1984) – as unique spaces of reflection on the temporality of revolution and revolutionary politics of emotion. Drawing on Jonathan Flatley’s work about creating and refreshing revolutionary moods, the author shows how both films worked against the dominant ‘structure of feeling’ of the mid 1980s – feelings of fatigue, hopelessness and exhaustion with political engagement. The author also examines how both filmmakers use different visual mechanisms and aesthetic tools to generate oppositional moods and revive revolutionary spirits. Instead of trying to establish a straightforward emotional identification of film viewers with the presented movements (the actually existing Polish Solidarity movement in Far from Poland and a fictional multiracial and cross-class radical feminist coalition in Born in Flames), both filmmakers reject what Bertolt Brecht called “crude empathy” and instead insist on the necessity of an ambiguous emotional relationship with diverse political subjects.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Picturing Post-Industrialism
Please consider submitting to this call for papers
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Journal of Visual Culture , 2019
According to the famous statement by Robert Musil, ‘there is nothing in this world as invisible a... more According to the famous statement by Robert Musil, ‘there is nothing in this world as invisible as monuments, attention runs down them without stopping for a moment.’ However, the moment when they suddenly become visible as the centre of intense social conflicts, it is difficult to believe they had been invisible for so long. This article analyses practices of contemporary iconoclastic gestures directed at monuments, examining the differences between recent iconoclastic acts in the United States and in Poland. Contrary to progressive anti-racist iconoclastic practices in the United States, the authors argue that the recent wave of attacks against monuments in Poland, connected to the state-sanctioned politics of ‘de-communization’, derives from a conservative vision of history and the public sphere. Drawing on Eve Kosofsky Sedgwick’s concept of ‘paranoid reading’, the authors show how the ‘de-communization’ project activates a particular ‘way of seeing’: paranoid looking, through which public spaces are turned into environments filled with objects that need to be suspiciously examined and assessed. The paranoid look works against the invisibility of monuments, aiming to extract objects from the landscape in order to further examine them in search of any suspicious elements – formal and stylistic features, more or less intelligible symbols and so on that will shed light on their under-acknowledged capacity for both culpability and criticality.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
The article analyzes the visual mechanisms of building the new Polish middle class during the sys... more The article analyzes the visual mechanisms of building the new Polish middle class during the system transition. During the transition, images and visual codes allowed the budding middle class to communicate their class status, as well as recognize other members (or aspiring members) of this new social group. Simultaneously images were used to distinguish middle class members from the working classes. The author analyzes both images belonging to the new "capitalist realist" visual genres - images promoting the rise of individualism and other middle class values - as well as visual mechanisms of distinction, which - as the transition progresses - serve to seperate the truly modern members of the middle class from those who have failed to absorb the dominant codes of "middle-classness".
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Przedwstępne założenia w badaniach nad polską sztuką najnowszą, red. Jakub Banasiak
Bookmarks Related papers MentionsView impact
View. Theories and Practices of Visual Culture 5 (2014)
Bookmarks Related papers MentionsView impact
"Konteksty. Polska Sztuka Ludowa" 2013, nr 3., 2013
Bookmarks Related papers MentionsView impact
"Postmodernizm polski. Architektura i urbanistyka", red. Lidia Klein, 2013
Bookmarks Related papers MentionsView impact
"Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej" 2013, nr 1.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
„Teksty Drugie” 2012 nr 5 (137-138):205-223.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
„Artysta – kurator – instytucja – odbiorca. Przestrzenie autonomii i modele krytyki”, red. M. Kosińska, K. Sikorska, A. Skórzyńska, Galeria Miejska Arsenał, Poznań 2012, s. 9-32.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
"W kwietniu 2013 roku Polska Agencja Prasowa opublikowała artykuł, w którym Elżbieta Janicka prop... more "W kwietniu 2013 roku Polska Agencja Prasowa opublikowała artykuł, w którym Elżbieta Janicka proponowała nowe interpretacje Kamieni na szaniec. Janicka mówiła m.in.: „Ponieważ rozmawiamy w kulturze homofobicznej, gdzie zakwestionowanie czyjejś heteroseksualnej orientacji nie jest konstatacją, lecz denuncjacją, porównałabym Zośkę i Rudego do Achillesa i Patroklesa, pary legendarnych wojowników. […] Uważam, że to jeden z najpiękniejszych tekstów o miłości nieznającej granic, zaś cała wiedza na temat relacji bohaterów świadczy o niespotykanej sile i głębi tego uczucia”. Słowa te wywołały lawinę reakcji: od polemik z Janicką, przez paszkwile na nią, po groźby przemocy wobec niej. W niniejszej rozmowie Bożena Keff, Magda Szcześniak, Tomasz Tomasik, Błażej Warkocki i Anna Zawadzka dyskutują o propozycji Janickiej (rozwiniętej we wcześniejszej wobec cytowanego tekstu książce Elżbiety Janickiej Festung Warschau), by interpretować Kamienie na szaniec jako tekst także o romantycznej relacji między mężczyznami, oraz analizują społeczne i polityczne przyczyny „skandalu”, jaki wokół wywiadu z Janicką wywołały polskie media głównego nurtu oraz część polskiego środowiska akademickiego. Rozmowa odbyła się w maju 2013 roku."
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Wokół wystawy Karola Radziszewskiego "The Prince and Queens. Ciało jako archiwum", kurator: Eugen... more Wokół wystawy Karola Radziszewskiego "The Prince and Queens. Ciało jako archiwum", kurator: Eugenio Viola, Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu” w Toruniu, 21.11.2014–25.01.2015.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
"Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej" 3/2013
Bookmarks Related papers MentionsView impact
„Communicare. Almanach Antropologiczny. Słowo/obraz”, red. A. Mencwel, Wydawnictwo Uniwersytetu Warszawskiego, Warszawa 2010.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Gazeta Wyborcza
Aga Kozak rozmawia z Agatą Łukszą i Magdą Szcześniak, "Magazyn Gazety Wyborczej" online, 14.11.2020.
Bookmarks Related papers MentionsView impact