I Have a Friend Who Knows Someone Who Bought a Video, Once – On Collecting Video Art (original) (raw)

I Have a Friend Who Knows Who Bought a Video, Once: On Collecting Video Art

2018

I Have a Friend Who Knows Someone Who Bought a Video, Once : On Collecting Video Art rassemble des textes de commissaires d’exposition, galeristes, collectionneurs, artistes et d’un avocat autour de la collection de videos d’art. Les contributions font suite a la serie de conversations qui s’est tenue au festival d’art video Loop a Barcelone : « Beyond Objects ? A Debate on Engaged Attitudes Toward Collecting ». Le titre resume l’etat d’esprit, melange de mefiance persistante mais decroissant...

Étude De L’Impact Des Collectionneurs Sur La Préservation et La Conservation Du Jeu Vidéo

2019

Étude de l'impact des collectionneurs sur la préservation et la conservation du jeu vidéo par Adam Lefloïc Lebel Département d'histoire de l'art et d'études cinématographiques Faculté des arts et des sciences Mémoire présentée en vue de l'obtention du grade de Maitre ès arts (M.A.) en études cinématographiques option études vidéoludiques Septembre 2018

Are You Someone? Artists and the Art of Branding

Circa, 2002

Les pratiques langagières des jeunes en Algérie témoignent d'une très grande créativité et innovation linguistiques caractérisées essentiellement par un métissage qui participe à la vitalité d'une « entre-langues », d'un sociolecte interstitiel (C.TRIMAILLE & J. BILLIEZ) que les jeunes créent et modifient tous les jours. Une entre-langues qui se caractérise entre autre par une abondante activité néologique grâce à l'application de différents procédés formels tels, la troncation, la suffixation, préfixation, composition, déformation, etc., ou sémantique (métonymies, glissement de sens).

Watching Music: Music Video Cultures

Volume!, 2018

From yéyé Scopitones and French chanson to Beyoncé’s visual album and Michel Gondry’s work for Björk, via Rage Against the Machine’s agit-prop, and dance in Mali and India, this 28th issue of Volume! proposes a rich review of recent research on music videos. Today a ubiquitous phenomenon, music videos have played a crucial role in the evolution of music creation, distribution and consumption. With a postscript by Will Straw and more than fifteen contributions, this special issue analyzes the content, materiality and meaning of animated musical images

Le Bouleversement des images et des sons dans l’art vidéo — God’s Greatest Gift Is…

Cinémas: Revue d'études cinématographiques, 1991

L’article re-construit quelques ramifications et quelques galeries du labyrinthe médiatique de l’art vidéo. Dans le cadre d’une analyse paradigmatique de la réalisation canadienne God’s Greatest Gift is…, neuf thèses sur les procédés esthétiques et fonctionnels de l’art vidéo sont présentées. L’étude de ces procédés et du rôle de la machinerie mène à une conclusion qui fait voir une des fonctions esthétiques et sociales (possibles) du médium et de l’art.

Repetitions and video art : reflections based on video work

2013

A partir d’une réflexion plastique, cette recherche vise à étudier les liens entre la répétition et l’art vidéo. La répétition, pensée en termes de processus, s’inscrit dans une double perspective. Elle est d’abord un principe de composition qui génère un certain nombre d’effets. Elle est ensuite un motif capable d’interroger une série de glissements perceptifs susceptibles d’interroger notre travail psychique actuel. Une première partie, consacrée à la mise en boucle de l’image et du son et à la boucle du direct, vise à étudier comment la diversité des processus de répétition à l’oeuvre dans l’art vidéo peut orchestrer de façon singulière la perception des objets temporels. Une seconde partie permettra d’étudier comment les processus de répétition opèrent lorsqu’ils prennent place dans des vidéos qui intègrent une dimension narrative. La circularité des récits, les jeux de dédoublements et de redoublements, les allers-retours entre textes et images agissent comme autant de ritourne...

Collections et communication d’entreprise - L’art et la mémoire

Recherches en Communication, 2018

L'objectif du numéro est de s'interroger sur les rapports existant entre les collections d'entreprises et d'organisations au sens large (en excluant les organisations spécifiquement dédiées à l'activité muséale, les musées publics donc) et la communication interne et externe de ces mêmes organisations. Notamment, comment les organisations gèrent-elles leurs collections et leurs musées ? Quelles politiques de communication mènent-elles en la matière ? Comment évitent-elles la dispersion de collections existantes ? Ces dernières ont-elles un avenir ? Quel rôle les nouvelles technologies jouent-elles à cet égard ? Que font les entreprises et les organisations en matière de patrimoine culturel et historique et comment valorisent-elles celui-ci ?