Técnicas de investigación y catalogación del arte urbano desde la transdisciplinariedad: aplicaciones y retos de futuro (original) (raw)

De la interdisciplinariedad al enfoque integrador de los diferentes saberes artísticos

Arte y …, 2010

Resumen En educación artística hoy, la interdisciplinariedad no es solo necesaria, sino obligatoria: porque sabemos de la complejidad del ser humano y del conocimiento y porque en las propuestas artísticas actuales se diluyen las fronteras entre las distintas formas de expresión artística. Muchos autores defienden esta manera de trabajar y promoverla supone un desafío actual para la UNESCO. Sin embargo más que una "simple acumulación sumatoria" centrada en el "conocimiento formal y/o instrumental"-lo más habitual-, se propone un enfoque integrador de los diferentes saberes artísticos en torno al proceso de creación.

La investigación como plataforma de la interdisciplinariedad artística

Artseduca, 2017

El presente texto elabora un resumen detallado de las actividades y productos que se realizaron al interior del Cuerpo Académico 92: Arte y Sociedad de la Universidad de Colima. El CA 92 es el segundo Cuerpo Académico del Instituto Universitario de Bellas Artes de la Universidad de Colima y está conformado por siete miembros y cinco colaboradores, pertenecientes a cuatro diferentes planes de estudio. Este texto plantea los éxitos del CA92, retos y áreas de oportunidad que a lo largo de tres años y medio han ocurrido. Tales como el impacto en los programas de estudio y la trascendencia de los eventos organizados. Entre los logros más importantes hasta el momento, se comenta el crecimiento académico en la continua formación de los docentes involucrados.

Lo transdisciplinar en las claves creativas del arte y el diseño

2013

Lo híbrido se viene presentando desde las vanguardias de principios del siglo XX como característica del avance del arte hacia lo inexplorado, posibilitando en las creaciones la incorporación conjunta de materiales y conceptos aparentemente incompatibles, pero de cuya fusión se descubre un camino hacia lo inédito. En un mundo cada vez más interconectado, la disolución de fronteras entre disciplinas se perfila como paradigma de la creación actual, cuyo discurso ambiciona posicionarse como lugar de encuentro de innumerables lenguajes.

La documentación como herramienta de preservación del arte urbano

revista PH, 2021

La acción de documentar se considera una forma de preservar el arte urbano, especialmente porque a menudo se trabaja con intervenciones de carácter efímero. En estas líneas se repasan algunas experiencias y metodologías de documentación utilizadas en nuestro entorno y en el ámbito internacional.

Cuando las señales del tiempo son la inspiración. La entrevista al artista vs. lo digital para catalogación y conservación de arte urbano

Tsantsa, 2023

Las obras contemporáneas, en concreto el caso del arte urbano y el muralismo, son construidas a través de una compleja red basadas en el contexto y el soporte en el que se insertan. Estas manifestaciones están caracterizadas, en muchos casos, por ser efímeras, inspirando las ideas de los artistas y caracterizando sus opiniones sobre la conservación de sus piezas. En esta aportación se recogen opiniones de artistas sobre la documentación y la conservación material de sus obras, para comprender las diversas posturas al respecto y mostrar el abanico de casuísticas de conservación en manifestaciones que, desde su concepción, están pensadas para degradarse y desaparecer. Esas señales del tiempo construyen la obra, modificando su apariencia, y mostrando la importancia de la catalogación y documentación a través de tecnologías digitales aplicadas a la conservación y restauración entre las que cabe citar la fotografía, la fotogrametría y la microscopía digital.

Arte urbano y museo. Competencias e (in)compatibilidades

Ge-conservación Conservação, 2019

Segundo monográfico que publica el grupo de Arte Urbano del Grupo Español del International Institute for Conservation, GE-IIC, que, lejos de ser propuestas independientes, son múltiples facetas desde las que conocer la ejecución y evolución de diferentes tendencias artísticas que se muestran en el espacio público, siempre planteadas desde la perspectiva de provocar el examen de las posibilidades de conservación de algunas de sus obras y establecer para ello, y de forma prioritaria, el contacto con los artistas. Sirvan estos artículos para valorar la importancia y trascendencia de las diferentes opciones expositivas. Se recogen puntos de vista muy diferentes que demuestran que la entrada en escena del graffiti de los años 70 y 80 ha producido cambios en las formas de uso del espacio público, tan evidentes que las instituciones han visto la oportunidad de apropiarse de etiquetas como la de “arte urbano” o “grafiti” para llegar a las generaciones más jóvenes de votantes y conseguir así suficiente visibilidad ante los ciudadanos. La esencia del presente trabajo se puede resumir en la necesidad de extraer una experiencia positiva centrada en comisariados profesionales en los que prime la negociación y pluralidad de las propuestas, en los que debe prevalecer la creatividad en el establecimiento de nuevos modelos que prioricen su existencia — vengan del ámbito privado o público—, superando así la necesidad de apropiación de modelos existentes con los que no guardan una verdadera relación de identidad.

Herramientas cartográficas para la gestión de los recursos museísticos en un contexto de interdisciplinariedad: las TIG aplicadas a la georreferenciación de información museística en Aragón

2015

RESUMEN: La presente comunicación recoge los resultados de una colaboración interdisciplinar entre la Historia del Arte y la Geografía, a través de la aplicación de las TIG al análisis de los recursos museísticos y turísticos del territorio aragonés. Dicha colaboración, que se enmarca en el seno de una tesis sobre arquitectura de museos, nació de la necesidad de diseñar una herramienta cartográfica sencilla y completa que sirviera de base para el análisis estadístico de los recursos museísticos aragoneses en el que debía apoyarse la investigación. Aunque en el modelo planteado se tuvieron en cuenta las propuestas existentes en la cartografía cultural desde sus inicios, se apostó por el diseño de un sistema a medida de las necesidades concretas del proyecto, en varias fases. El trabajo comenzó con el inventariado y la normalización de información a partir de la cumplimentación de fichas de catalogación, para seguir con la sistematización del inventario en bases de datos relacionales....