El inagotable mito de Odiseo de los aedos a la canción de autor contemporánea (original) (raw)
Related papers
"Escenas del mito de Odiseo en el Pluto de Aristófanes: Dos exempla míticos"
This paper studies two mythological exempla from the saga of Odysseus in Aristophanes’ Plutus, which appear in the speech made by the slave Carion. Therefore, the first part of this study considers the speech’s disposition according to the Classical Rhetoric. Next, analyzes the exemplafrom its narrative content within the argument made by Carion and the refutation of the choir, considering the carnavalesque inversion. Finally, we briefly describe the function of these exemplain the comedy, considering the obscene expressions (scatological and sexual), mythical parody and mythological distortion, to thereby demonstrate the functionality of these within the play.Key words:exemplum, Odysseus, rhetoric, parody, mythological distortion. La presente ponencia estudia dos exempla míticos de temática odiseica en el Pluto de Aristófanes, los cuales aparecen en el discurso desarrollado por el esclavo Carión. Por ello, primero se estudia la disposición de las partes, de acuerdo con la retórica clásica. Seguidamente, se analiza los exempla desde su contenido narrativo dentro de la argumentación elaborada por Carión y en la refutación del coro, tomando en consideración la inversión carnavalesca. Finalmente, se menciona brevemente la función de estos exempla en la comicidad, se abordan las expresiones obscenas (escatológicas y sexuales), la parodia y la distorsión mítica, para evidenciar la funcionalidad de estos dentro de la obra.
Escenas del mito de Odiseo en el Pluto de Aristófanes: Dos exempla míticos
Revista de Filología y Lingüística de la Universidad de Costa Rica, 2016
La presente ponencia estudia dos exempla míticos de temática odiseica en el Pluto de Aristófanes, los cuales aparecen en el discurso desarrollado por el esclavo Carión. Por ello, primero se estudia la disposición de las partes, de acuerdo con la retórica clásica. Seguidamente, se analiza los exempla desde su contenido narrativo dentro de la argumentación elaborada por Carión y en la refutación del coro, tomando en consideración la inversión carnavalesca. Finalmente, se menciona brevemente la función de estos exempla en la comicidad, se abordan las expresiones obscenas (escatológicas y sexuales), la parodia y la distorsión mítica, para evidenciar la funcionalidad de estos dentro de la obra.
Cantores palaciegos: Un estudio sobre la figura del aedo en la Odisea
Revista Folios, 2019
En este texto, producto parcial de la investigación en curso titulada “¿Lo trágico en Homero?”, me propongo caracterizar, desde una perspectiva poético-cultural, la figura del aedo en Homero, tal como su rol épico aparece referido y descrito en la Odisea. La premisa de la cual parto, y que opera al mismo tiempo como conjetura de trabajo, es la siguiente: el aedo es un funcionario de palacio que, en lugar de prestar un simple servicio doméstico, entona ciertos relatos cuyo contenido tiende a reforzar un orden social determinado ante auditorios compuestos por individuos pertenecientes a la clase señorial. Dado que tres son las partes que subyacen a la conjetura, tres son los apartados en que el estudio se distribuye: a) establecimiento de las similitudes y diferencias entre los cuatro aedos que son mencionados en el texto; b) esclarecimiento de la función cantora de los aedos atendiendo al medio, modo e instrumento de ejecución de los cantos; y c) comparación temática de los tipos de canto ejecutados, así como de las reacciones de sus distintos auditorios. Al final, concluimos afirmando que el aedo, al interpretar cantos que remiten bien a prácticas rituales, bien a leyendas divinas y heroicas, funge de intermediario en una sociedad jerárquicamente dividida, en la que gentes del común y nobles guerreros o viajeros coexisten de modo complementario. In this text, partial product of the ongoing research Tragic in Homer? I propose to describe, from a poetical and cultural perspective, the figure of aoidos in Homer, such as its epic role appears in the Odyssey. The premise from which I start and which serves as conjecture for this work is the following: Aoidos is a palace servant who, instead of providing a simple domestic service, sings certain accounts whose content tends to reinforce a determined social order before audiences composed by individuals form the stately class. Given that the conjecture has three parts, three are the sections to distribute this study: a) establishment of similarities and differences between the four aoidos in the text; b) clarification of the singing function of aoidos according to means, manner and instrument of execution c) theme comparison of types of songs as well as the reactions from the different audiences. We finally conclude that when aoidos performs songs that refer to ritual practices, divine or heroic legends, serve as intermediary in a hierarchy divided society in which regular people and noble warriors or travelers cohabitate in a complementary way.
2024
La hipótesis de lectura que proponemos sostiene que la performance de Demódoco es el punto culminante de un proceso de asunción de identidad heroica como representante de una comunidad por parte de Odiseo iniciado en los albores del nóstos en el canto 5. En efecto, el canto 8 de Odisea se constituye como un momento de inflexión necesaria en el decurso narrativo del poema, puesto que el héroe toma conciencia de sí y asume su pasado en todas sus dimensiones: el presente de la performance poética de Demódoco lo inserta en el devenir de la historia de los hombres (χρόνος) y le devuelve esa identidad olvidada en los brazos de Calipso (αἰών) al tiempo que posibilita la recuperación y re-apropiación de una memoria personal que se perciba, a la vez, como experiencia comunitaria. De este modo, la épica reclama para sí la historia y marca un contexto de identidad. Odiseo se enfrenta al καιρός, el tiempo puntal y único en que debe asumir un protagonismo que sea significativo para los suyos (Hartog 2022): es el instante de la anagnórisis como ‘proceso’ (Zecchin 2004) y mise en abyme de todo el poema (Rinon 2006).
Palabras aladas. La figura del aedo en los poemas homéricos
Co-herencia, 2018
Como se sabe, uno de los rasgos de la epopeya, en cuanto género literario, es la mención y caracterización de numerosos personajes. La Ilíada y Odisea, como representantes eximios de la épica griega antigua, no constituyen una excepción. Numerosos son los personajes que Homero incluye tanto en el poema que narra la cólera de Aquiles cuanto en el que relata el regreso de Odiseo, una vez culminada la guerra de Troya. Uno de estos personajes es el aedo o cantor oral de acciones de dioses y gestas de héroes. Por ende, en este texto se pretende adelantar un ejercicio hermenéutico sobre dicha figura. En concreto, tres serán los objetos de comprensión y explicación textual, a saber: primero, especificar las implicaciones del nombre y del oficio de cantor; segundo, establecer las semejanzas y diferencias de los aedos homéricos y sus respectivos cantos; y tercero, diferenciar los modos de elección de las canciones y los efectos causados en el auditorio.
Los límites del odio: la compasión de Odiseo en Áyax de Sófocles
Nova Tellus
En el prólogo de Áyax, Odiseo se compadece de su enemigo en desgracia. Este artículo se ocupa de la dimensión ética de esta emoción y del lugar que juega en la obra. Un estudio de las condiciones cognitivas que la soportan permite comprender la relación que tiene con una determinada noción de justicia y, además, muestra la unidad misma de esta tragedia, comúnmente puesta en duda. Finalmente, a partir de esta investigación es posible reconocer que Sófocles presenta una visión de mundo de acuerdo con la cual el odio y el sufrimiento que es justo infligir a un enemigo tienen límites.