Ler novamente o teatro de autores portugueses do século XVII (original) (raw)

Teatro e Poder: a Restauração de 1640 na dramaturgia de autores portugueses do séc. XVII

Théâtre : esthétique et pouvoir De l’antiquité classique au XIXe siècle (Tome I), 2016

Comparative analysis of two plays: "La mayor hazaña de Portugal" (1645), by Manuel Araújo de Castro, and "La feliz Restauración de Portugal y Muerte del Secretario Miguel de Vasconcelos" (1649), by Manuel de Almeida Pinto. Both texts were written - in Spanish - by Portuguese playwrights, and in both cases the plot focus on the coup of December the 1st 1640, which liberated the Portuguese kingdom from the Spanish Monarchy domain.

Pois há ainda galegos? A figura do galego no teatro breve português dos séculos XVII e XVIII

Revista Galega de Filoloxía

Um dos motivos para o sucesso do teatro breve português dos séculos XVII e XVIII deve-se ao recurso a figuras-tipo, que caricaturam grupos profissionais ou com características distintivas como a nacionalidade. Os galegos são um destes grupos, a quem é conferida uma unidade própria, o que se justificará tendo em conta, designadamente, não só a proximidade geográfica, como também as relações económicas e fluxos migratórios entre os dois territórios. Neste artigo, analisaremos um corpus de entremezes portugueses, nos quais a figura do galego está presente. A partir deste estudo, delimitaremos o modo como estas figuras eram retratadas e apresentadas no teatro breve português da época.

Revisitando o teatro neolatino na América portuguesa

Opus (ANPPOM), 2017

Resumo: Em fins do século XVI o teatro neolatino tornou-se um importante veículo da pedagogia jesuíta na América portuguesa, primariamente direcionada à educação e à perpetuação das elites, promovendo e reforçando comportamentos sociais e estruturas de poder. Sendo o conteúdo e a estética das peças claramente filiados às reformas tridentinas, os espetáculos eram persuasivos e falavam diretamente aos sentidos, com o uso frequente da música e dança. Numa primeira fase, discrepâncias entre diretrizes vindas da Europa e a realidade na colônia tornaram necessárias certas adaptações e concessões com respeito ao idioma, vestuário, local das representações e atitude dos missionários em relação à mulher. Algumas dessas discrepâncias desapareceram no decorrer do século XVII, enquanto outras permaneceram até o banimento da Companhia. Abstract: By the late sixteenth century, Neo-Latin theater had become an important vehicle for the Jesuit pedagogy, which aimed at the education and perpetuation of the elites in the colony, while promoting and reinforcing social behaviors and power structures. As the contents and esthetics of these plays clearly subscribed to the Tridentine reforms, the spectacles were persuasive and spoke directly to the senses, often resorting to music and dance. During an earlier period, discrepancies between guidelines coming from Europe and the reality in the colony led to certain adaptations and concessions in matters such as costumes, venues, and the attitude of missionaries towards women. Some of these discrepancies disappeared during the seventeenth century, while others remained until the banishing of the Jesuits from Portuguese domains.

“Las mil caras” de “La bella malmaridada” no teatro de autores portugueses do século XVI

2020

Resumo À maior parte dos atuais leitores de teatro português do século XVI, passa despercebida a presença de versos mais ou menos reelaborados de romances velhos na produção teatral de autores como Gil Vicente, António Prestes, Francisco de Sá de Miranda e Jorge Ferreira de Vasconcelos. Contudo, desconhecendo-a, a leitura das obras é bastante prejudicada, já que as interpolações criam efeitos poéticos, semânticos e ideológicos constitutivos do novo texto literário. Esta investigação dá um passo mais nos estudos deste fenómeno de criação literária assaz frequente nas peças teatrais espanholas e portuguesas, na medida em que se centra na utilização de versos do romance "La bella malmaridada" em obras dramáticas de autores portugueses do século XVI. Palavras-chave: romanceiro antigo, la bella malmaridada, teatro quinhentista.

Escavando entre papéis: sobre a descoberta, primeiros desaterros e destino das ruínas do teatro romano de Lisboa

Vir bonus peritissimus aeque. Estudos de homenagem a Arnaldo do Espírito Santo, 2013

Primus (CIL II, 196 // EO, 71), o benemerente promotor do embelezamento do teatro 1 . A ilustração do opúsculo, da autoria de Fabri, incluiu o prospecto das ruínas, o desenho do cipo e de duas estátuas de silenos que ornavam o edifício -"o Prospecto da elevação das ruinas do eatro Lisbonense, que o perito Arquitecto Regio Francisco Xavier Fabri com espirito verdadeiramente Patriotico, e zelo e aumento da Nação Portugueza, nos comunicou gratuita e francamente" 2 .

A recuperação de óperas setecentistas portuguesas vista pela crítica: aspectos históricos, interpretativos e ideológicos

Anais do V Simpósio Internacional Música e Crítica (Centro de Artes – Universidade Federal de Pelotas), vol. 5 , 2022

Ao longo do século XX, a recuperação musicológica e consequente estreia moderna de óperas setecentistas da autoria de compositores portugueses limitou-se a cerca de uma dezena de títulos, sendo a sua presença nas temporadas do Teatro Nacional de São Carlos de Lisboa e de outras instituições bastante esporádica em comparação com o repertório do cânone lírico internacional. Partindo da divulgação e da recepção na imprensa de quatro obras apresentadas em estreia moderna no Teatro de São Carlos em meados do séc. XX — O Amor Industrioso, de João de Sousa Carvalho (1943); Ouro não Compra Amor, de Marcos Portugal (1953); Penélope (serenata), de João de Sousa Carvalho (1955); e La Spinalba, de Francisco António de Almeida (1965) —, o presente estudo procura analisar de que forma os discursos críticos em torno deste repertório se foram transformando ao longo do tempo e de que modo reflectem aspectos histórico- culturais, tradições musicais, práticas interpretativas e convicções ideológicas.

Sociabilidades de salão no Porto setecentista na obra do Abade de Jazente” in Touros, Tragédias, Bailes e Comédias - Espectáculos e divertimentos em Portugal no século XVIII, Centro de Estudos de Teatro da FLUL,2016.01.15 http://www.tmp.letras.ulisboa.pt/cet-publicacoes/cet-edicoes-online/cet-actas

Em 1989 publiquei o livro Mulheres, espaço e sociabilidade. A transformação dos papéis femininos em Portugal à luz de fontes literárias (2ª metade do século XVIII), resultante da tese de Mestrado apresentada dois anos antes. Aí demonstrei que se na primeira metade do século XVIII a generalidade das mulheres portuguesas da nobreza e burguesia viviam ainda enclausuradas e segregadas de convívio e divertimentos, a partir de 1750, e sobretudo de 1770, a situação modificou-se. Conquistando o direito à sociabilidade entre si, mulheres e homens desses grupos sociais passaram a frequentar e a abrir as suas casas às “assembleias” (também conhecidas como “funções” ou “partidas”). De espaço feminino de clausura, recato, silêncio e trabalho, o lar transformou-se em lugar de convívio e de manifestações culturais e festivas, onde se socializava em conversações, jogos, bailes, saraus poéticos, teatrais e musicais. As senhoras lisboetas da segunda metade do século XVIII alargaram também o seu espaço. Revisito agora o tema, buscando-o no Porto através das Poesias de Paulino António Cabral (1719-1789), mais conhecido como abade de Jazente

Finezas Venturosas: uma novela inédita do século XVII

Finezas Venturosas: uma novela inédita do século XVII, 2018

O objectivo do presente estudo prende-se com a divulgação e análise de um texto anónimo, com o título Finezas Venturosas, que se encontra inserido em um volume de manuscritos pertencente ao fundo de documentação patrimonial da Biblioteca Pública de Évora. Pretende-se realizar um trabalho de análise, numa primeira fase, dando a conhecer o texto e, posteriormente, estabelecer pontos de ligação com as Novelas Exemplares de Gaspar Pires de Rebelo através de estudo comparativo. Uma vez que trabalharemos com textos curtos, comummente denominados de “novelas exemplares”, será fundamental abordar as novelas, também exemplares, de Miguel de Cervantes. No final, tentaremos perceber se Finezas Venturosas se pode inserir no universo destas narrativas e quais as principais características da novela; Finezas Venturosas: a 17th century unpublished romance Abstract: The aim of this study is to fulfill the dissemination and analysis of an anonymous text, under the title Finezas Venturosas, which can be located in a manuscript volume belonging to the patrimonial documentation fund of the Public Library of Évora. In an early stage, the aim of this study is to perform an analysis, disclosing the text, and afterwards, to establish connection points with the Novelas Exemplares by Gaspar Pires de Rebelo through a comparative study. Since we will be working with short texts, commonly known as “exemplary novels”, it would be therefore fundamental to approach the novels, also exemplary, by Miguel de Cervantes. Finally, we will try to acknowledge if Finezas Venturosas could be embedded in the universe of such narratives and the main characteristics of the novel.