Particularidades Harmônicas Nas Composições De Nailor Azevedo “Proveta” Para a Banda Mantiqueira (original) (raw)
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As composições de Nailor Azevedo "Proveta" para a Banda Mantiqueira
2010
O objetivo desta pesquisa e compreender as composicoes do musico Nailor Azevedo "Proveta", "Bixiga" e "A Procura", ambas para a Banda Mantiqueira, grupo com uma formacao instrumental derivada das big bands tradicionais americanas. Para o entendimento das composicoes realizaremos a digitalizacao das partituras manuscritas do arquivo pessoal de Nailor, para a partir da grade realizar analises musicais. Abstract
Resumo: Neste presente artigo, apresenta-se um estudo sobre a função específica do lead trumpet 1 da Banda Mantiqueira, big band conhecida por fazer a fusão da música brasileira com o jazz norte-americano de maneira ímpar. Tal característica pode ser atribuída, principalmente, à maneira pela qual os arranjos foram concebidos por seu líder, Nailor Azevedo "Proveta". Com o objetivo de melhor compreender os pormenores dessa atividade musical ainda pouco documentada na literatura acadêmica no Brasil, busca-se apresentar um panorama musical acerca do ponto de vista de dois músicos do grupo; o primeiro trompete titular, Nahor Gomes e do arranjador e líder da Banda Mantiqueira, Nailor Azevedo "Proveta". Espera-se que este trabalho possa contribuir para o desenvolvimento do músico, em especial o trompetista que queira se aprofundar ainda mais no estudo das particularidades performáticas do lead trumpet de uma big band. Também se traz ao meio acadêmico informações que muitas vezes são encontradas somente de maneira informal no meio musical. Palavras chaves: Trompete. Orquestras de jazz. Música-execução. Bandas (Música). Abstract: This paper presents a study on the specific function of the lead trumpet of the Banda Mantiqueira, a big band known for make the fusion of Brazilian music with American jazz in a unique way. This feature can be attributed mainly to the way in which the arrangements were conceived by their leader, Nailor Azevedo "Proveta". In order to better understand the details of this musical activity still poorly documented in the academic literature in Brazil, we seek to present a musical panorama about the point of view of two musicians of the group; the lead trumpet, Nahor Gomes and the arranger and leader of the Mantiqueira Band, Nailor Azevedo "Proveta". It is hoped that this work can contribute to the development of the trumpeter who wants to delve further into the study of the lead trumpet performance particularities of a big band. It also brings to the academic environment information that is found only informally in the musical scene.
Música Mista: Particularidades Performativas
ERAS | European Review of Artistic Studies
No discurso artístico, os fenómenos musicais têm tendencialmente vindo a ganhar uma forma abstrata, quer em termos técnicos, quer em termos da sua terminologia, refletindo a transição do mundo analógico e concreto para o universo digital e abstrato. O presente artigo explora processos de criação e performance no universo da música mista. As manipulações do campo sonoro oferecem ao instrumentista a extensão das possibilidades expressivas e composicionais, bem como uma fluidez entre estes dois domínios. Através da análise da interatividade, do uso de eletrónica em tempo real e em tempo diferido, bem como de questões relacionadas com a perceção e notação, conclui-se que tais processos configuram uma assemblage em que a tecnologia musical tem um papel mediador.
A diversidade composicional na obra instrumental de Almir Sater
With almost forty years since the release of their first album, the musical production of Almir Sater has consolidated as a work of reference for musicians and researchers connected to the universe of the Brazilian ten-string guitar. However, although his compositions are constantly incorporated into repertoires of musicians throughout the country, we verified the inexistence of scientific research dedicated to them. In this work, from the transcription of five instrumental compositions of the musician, compositional resources were identified and described that demonstrate the creative richness present in this work cut. In addition, in order to highlight the compositional diversity present in these songs, we have constructed some parallels between the features covered in the transcribed compositions and the use of similar procedures in repertoires that fall outside the scope of the instrumental music of the viola.
CONTOS BRASILEIROS CONTEMPORÂNEOS: NOTAS SOBRE A NARRATIVA NOIR
ALEA: Estudos Neolatinos - PPGLEN, UFRJ, 2018
Resumo Este ensaio discute contos brasileiros contemporâneos, refl etindo sobre o conceito de narrativa noir. Inicialmente, é abordada uma antologia "noir" brasileira de 2016, na qual foram incluídos textos que não deveriam ser classifi cados dessa maneira. De acordo com nossa hipótese, referente a textos escritos por Dalton Trevisan, Drauzio Varella, Marcelo Rubens Paiva e Valêncio Xavier, estórias sobre crime podem se distanciar de estruturas convencionais, e apresentar diversos recursos formais. Palavras-chave: noir, crime, narrativa, conto, literatura brasileira. Abstract This essay discusses contemporary Brazilian short stories, in order to defi ne if they can be considered noir narratives. We focus on a "noir" Brazilian anthology (2016), which included texts that should not be classifi ed as such. According to our hypothesis, texts written by Dalton Trevisan, Drauzio Varella, Marcelo Rubens Paiva and Valêncio Xavier are crime stories that may shy away from conventional structures and feature a variety of formal resources. Resumen Este ensayo investiga cuentos brasileños contemporáneos, y presenta una refl exión sobre el concepto de narrativa noir. Inicialmente, se aborda una antología "noir" brasileña de 2016, en la que se incluyeron textos que no deberían ser clasifi cados de esa manera. En acuerdo con nuestra hipótesis, textos escritos por Dalton Trevisan, Drauzio Varella, Marcelo Rubens Paiva y Valencio Xavier, que son historias de delito, pueden distanciarse de estructuras convencionales, y presentar diversos recursos formales.
Referencialidade e desconstrução: tendências composicionais da música paraibana de concerto
A música contemporânea de concerto produzida na Paraíba tem-se caracterizado pela grande variedade de abordagens composicionais, assim como pela sua considerável produção. Esses fatos são decorrência direta da criação do Laboratório de Composição Musical (COMPOMUS) e do fortalecimento da área de composição na Universidade Federal da Paraíba (UFPB). Espetáculos compostos coletivamente, como o “Eu, Au- gusto” e a “Cantata Bruta”, atestam o diálogo existente entre as diversas abordagens composicionais e também entre gerações de compositores. No entanto, mesmo dentro de um panorama tão diverso como esse, é possível perceber afinidades musicais em algumas abordagens composicionais. Entre essas afinidades, destacam-se aquelas que, de algum modo, utilizam elementos da cultura local e da música folclórica, já que es- ses elementos são recorrentes em nossa música de concerto há muito tempo. A partir dessa perspectiva, abordaremos a música de três compositores, de diferentes gerações, que se debruçaram, e ainda se debruçam, sobre tais elementos. Além dos aspectos puramente músico-culturais, citados anteriormente, pretendemos traçar um panorama musical de três gerações de compositores que se conectam pela relação mestre-aluno. Assim sendo, trataremos de aspectos culturais e intertextuais relacionados à música de José Alberto Kaplan (1935-2009) e do processo de desfragmentação utilizado por Eli- Eri Moura (*1963) na construção de sua música. Em seguida, apresentaremos alguns aspectos contextuais de nossa própria abordagem composicional que se relacionam à música desses dois compositores.
Simetria Nas Composições De Moacir Santos
Resumo: O presente artigo abordou um aspecto composicional pouco comentado na obra de Moacir Santos, a simetria. Foram analisados alguns exemplos da obra do compositor, com o intuito de demonstrar na prática o uso de processos composicionais simétricos em sua música. Para fundamentar a hipótese, aspectos extramusicais também foram de grande importância para o estudo, bem como sua trajetória e seus principais professores. Professores esses que estiveram intimamente ligados ao movimento Música Viva, encabeçado por H. J. Koellreutter, que disseminou o estudo do dodecafonismo e serialismo no Brasil a partir dos anos 1940.
Atributos privativos e musicais do fenômeno noturno
Since its analysis as a mere phenomenon, established with some pretention of neutrality, night is predominantly conceived in terms of privative attributes. These ones are culturally enhanced in Western tradition, which tends to devalue them as signs of an emptiness concerning ontological, epistemological, ethical, and even aesthetical levels. Associated with a sphere of negativity, these privations seem to block or at least to put obstacles to the artistic approach of the nocturnal experience, especially when it pretends to be built in a model of art that follows a visual and illuminist proposal. Based on our doctoral dissertation, entitled The nocturnal motif: from unspeakable sterility to ineffable musicality, this paper intends to analyze in which sense the privative attributes related to the night not only put obstacles to its mimesis but are also present, under a new interpretation, in contexts that positively revalue the nocturnal experience, in a way that increases its potential as an artistic motive. Among these contexts, it will be given a particular attention to musical art, which coincidently manifests, both for the theorist and the listener, some of the same privative attributes which are identified in the primary analysis of the nocturne. In order to undertake this study, it will be necessary to recur to the thought of Vladimir Jankélévitch, main theoretical ground of the dissertation whose itinerary will be overviewed in this article.
A Obra De Ernesto Nazareth: Síntese Da Particularidade Histórica e Da Música Brasileiras
Projeto Historia Revista Do Programa De Estudos Pos Graduados De Historia E Issn 2176 2767 Issn 0102 4442, 2012
The objective of this work is to insert the music of Ernesto Nazareth in a brazilian historical context, with a intriguing social transformation, taken into account the political and cultural transformations in Rio de Janeiro during the late 19th century and the early 20th century. In this sense Nazareth presents, across the subjectivety and objectivety of his art, both an expectation of what is new and the obvious of what is traditional. Moreover, he lives and produces his music in face of the real possibilities of daily life that both popular and erudite universes grant to Nazareth, directly interfering in his creations, and being a passive part of Nazareth´s attitudes as individual creator achieved in his historical writting. Therefore he represents a reference to the musical composition of future generations, particularly the brazilian nationalists.
Hibridações: um estudo sobre canções do compositor Zeca Baleiro
The present study has as an object the language of Brazilian popular composer Zeca Baleiro's songs. We consider its hybrid form of ownership of symbolic materials from different origins and time frames: cultural sources, traditional elements, local and national references and signs of a symbolic universe globally shared in the space of global flows. Because of its dialogic and intertextual aspect, it was considered, in our analysis, the relations between text (in their verbal and musical materiality) and context (their meanings). To that end, we have suggested the experience of methodological and analytical articulation between "dialogic discourse analysis" based on Mikhail Bakhtin and "semiology to analyze the popular music by Philip Tagg". It is to observe the construction of the signification of his poetic and musical language in relation to relevant issues in contemporary culture.