Explotación mágica del poder de los muertos. Las defixiones eróticas. 15-16 abril 2024. (original) (raw)

Cuerpo fantasmal, naturaleza herida: potencias utópicas en las Siluetas de Ana Mendieta

Revista Artnodes, 2023

El surgimiento del Earth-Body Art en la década de los setenta coincide con un momento de efervescente reflexión en torno a las posibilidades del cuerpo y la naturaleza en la creación artística. El protagonismo del giro performativo, el pensamiento feminista y las reivindicaciones ecologistas colocaron al cuerpo en el centro de las prácticas culturales y políticas, alentando nuevas comprensiones del género y la sexualidad, de lo humano y lo no humano. En este sentido, la serie Siluetas (1973-1980) de la artista cubanoamericana Ana Mendieta constituye una de sus más destacadas representantes, al fusionar las indagaciones sobre el cuerpo emprendidas por las performances Body Art con las propuestas del Land Art. Aunque la obra ha sido, con frecuencia, abordada críticamente desde las herramientas ecofeministas, consideramos que la idea del cuerpo en ella excede cualquier representación tradicional de la femineidad, para colocarse en un paradójico plano fantasmal que suspende los binarismos y sus jerarquías. A partir del espectro derridiano y del análisis de su potencialidad utópica, este artículo plantea una relectura de los cuerpos espectrales de Mendieta como cuerpos situados en un tiempo y un lugar indeterminados, un modo de subversión estética y política y la manifestación de una futuridad emancipatoria. Berbel, Rosa. 2023. «Cuerpo fantasmal, naturaleza herida: potencias utópicas en las Siluetas de Ana Mendieta». En: Pau Alsina y Andrés Burbano (coords.). «Posibles». Artnodes, no. 31. UOC.

10. Muertos mágicos: defixiones en contexto necropolitano

Parte de la vida social de los muertos en el mundo antiguo estaba relacionada con la esfera de la magia agresiva, en la que los difuntos llegados al más allá de forma prematura y/o violenta, servían como asistentes mágicos en una de las praxis más difundidas de la antigüedad, la de las defixiones. Objetivo fundamental de este artículo es analizar las imprecaciones procedentes de contexto necropolitano para determinar cuándo y en qué áreas del Occidente del Imperio Romano se localizan las piezas, e intentar definir qué denominadores comunes las vinculan.

El "afuera" de la ley: Aspectos retóricos y emotivos sobre eróticas monstruosas

MERIDIONAL Revista Chilena de Estudios Latinoamericanos, 2022

Proponemos pensar en la apelación a las retóricas de lo monstruoso como un aspecto central del despliegue discursivo que caracterizó el contexto de transición legal relativo a la prostitución a nivel global, así como la construcción de la reprobación a través de la abolición de los reglamentos. La noción de lo monstruoso como el afuera de la ley supone operaciones retóricas de desplazamiento de una serie de conductas hacia ese afuera, y la emocionalidad resulta una dimensión decisiva en la proyección de imágenes y sentidos que configuran “la dramatización de las nociones morales de la comunidad”

Hacia Una Mitología De La Muerte: El Navegante Dormido De Abilio Estévez

Verbum, 2012

This paper focuses on Abilio Estevez's novel El navegante dormido (2007) in order to analyze the relationship between writing and death in it. Considering absence as a com- mon root to both these elements, this paper pays special attention to how absence shapes the novel's narrative construction by demanding the replacement of expression with accumu- lation. The text in fact reflects the inability of verbal language to convey the original experience of an existential void.

El cuerpo mutilado y el género épico en la Colonia

Pontificia Universidad Católica del Perú, 2002

que la tragedia es el género donde se piensa la formación de ciudadanos. El mundo de los héroes del pasado representado en la tragedia sirve para pensar el presente de la ciudad griega y la formación de leyes e instituciones. Así, el género trágico se sitúa en la transición entre la visión épica del mundo y el espacio de la ciudad, entre el pensamiento mítico y el filosófico. 1 Me interesa aquí especialmente la perspectiva crítica de Vemant respecto de los géneros literarios y su contexto. Vemant sostiene que el contexto de toda obra es un pacto de lectura y una complicidad entre el texto y sus lectores, un conjunto de sobreentendidos que permite la alusión. 2 Su manera de leer los géneros literarios puede tomarse como modelo para reformular el estudio de la poesía épica americana entre los siglos XVI y XVII. Conviene, por lo tanto, preguntarse cuál es la relación entre el mundo de la épica-el heroísmo del pasado-y los acontecimientos contemporáneos en los poemas americanos En otras palabras, ¿de qué forma se piensa o inventa el mundo colonial desde las convenciones del género épico? La poesía épica americana, con sus estructuras fijas y topoí, trabaja con los problemas de las nuevas sociedades después de las guerras de 1 VERNANT, Jean Pierre. «Greek Tragedy: Problems of Interpretation». En: The Structuralist Controversy. Ponencias presentadas en el Simposio «The Languages of Criticism and the Sciences of Man». Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1972, pp. 273-295. auspiciada por el Johns Hopkins Humanities Center en 1966. En el simposio The Languages of Criticism and the Sciences of Man participaron también René Girard, Lucien Goldman, Tzvetan Todorov, Roland Barthes, Jacques Lacan y Jacques Derrida, entre otros. Vernant insiste en que él lee la tragedia como un historiador. 2 En el mismo ensayo, Vernant define el contexto como «a necessary complicity b!'tween the interlocutor nnd his nudience [ ... ] Every message is based 011 n common body of knowledge which permits the use of 11/lusion» ib., p. 273.