Adiciones a la bibliografía artística del maestro arquitecto del siglo XVIII Bernardo del Anillo. El retablo de la Virgen del Pilar de la Catedral de Santiago (Bilbao) y otras actuaciones en Vizcaya. (original) (raw)

"Una pintura de la Virgen del Pilar en el retablo mayor de la parroquia de Santiago de Intza", en Memoria 2007 de la Cátedra de Patrimonio y Arte Navarro.

El retablo mayor de la parroquia de Santiago de Intza, uno de los seis concejos del Valle de Araitz, situado en las faldas de las Malloak, es una de las obras significativas de la pintura navarra realizada dentro del marco del tercer cuarto del siglo XVI, perteneciente a un pintor del taller de Pamplona. Este bien mueble ha sido recientemente restaurado gracias a la financiación de la Institución Príncipe de Viana, lo que ha hecho posible devolver al retablo parte de su esplendor originario, ennegrecido tras haber sufrido varios repintes en época barroca, recuperando el colorido de las tablas de pintura renacentista mediante su limpieza.

El retablo mayor de la ermita de Belén de Pilas, obra del círculo de Bernardo Simón de Pineda. Deducciones a partir un estudio formal. En RODRÍGUEZ MIRANDA, M., Nuevas perspectivas sobre el Barroco Andaluz, Asociación Hurtado Izquierdo, Córdoba, 2015, pp. 694-706. ISBN: 978-84-606-8084-0

Diferentes son las metodologías de las que se vale el historiador del arte a la hora de enfrentarse a una investigación histórico-artística. Si bien todas juegan a favor de dilucidar la realidad de la obra de arte, a veces el enfrentamiento de algunas de ellas presenta conclusiones Origen y difusión del retablo salomónico La definición de la columna salomónica halla su origen en los soportes helenísticos de fuste entorchado usados en la antigua pérgola del altar mayor de San Pedro del Vaticano, hoy conservados en los pilares de la basílica, y que la tradición consideró procedentes del bíblico Templo de Salomón. Será en la Roma del Quinientos cuando estas columnas despierten un enorme interés, como se evidencia de sus alusiones pictóricas en obras de maestros como Rafael, Ludovico Mazzolino, Marcello Venusti o Pellegrino Tibaldi 1 . Pese a las continuadas citas pictóricas, sólo encontramos un aislado uso arquitectónico de ellas en el Cortile della Cavalleriza del Palazzo Ducale mantuano, obra de 1556 de Giulio Romano en la que se opta por un modelo de cuatro espiras. Será Jacopo Barozzi da Vignola en 1562, quien por vez primera, en su Regola delli cinque ordini d'architettura, tenga en cuenta el uso de la columna en un contexto teórico, dando la fórmula para convertir columnas rectas en "torcidas a semejanza de aquéllas que están en Roma en la Iglesia de San Pedro", resultando un prototipo de diecisiete módulos y seis espiras 2 .

El pintor tardogótico Diego del Águila y el retablo mayor de la catedral de Tudela (Navarra).

Príncipe de Viana, 2019

El retablo mayor de la catedral de Tudela es considerado el más relevante ejemplo conservado de la pintura tardogótica del reino de Navarra. El presente trabajo presenta un documento hasta ahora inédito que, unido a los ya conocidos, permite reconstruir el complejo proceso de generación de la máquina con notable precisión al tiempo que identificar de forma plausible algunas tablas de la misma con la mano de Diego del Águila, un artista castellano del que apenas se tenía información. The main altarpiece of the cathedral of Tudela is considered to be the most outstanding preserved example of the Late Gothic Painting in the kingdom of Navarre. This article presents a new, completely unknown document up to now, which along with the already known ones allows the reader to plausibly reconstruct the complex process of the making of the altarpiece. At the same time, it is possible to identify precisely some other scenes of the altarpiece, made by the same artist, Diego del Águila, a painter from Castile about whom not much is known.

"La "Virgen del Oro" de Villafeliche (Zaragoza), 1526-1527 una obra identificada de Gabriel Joly", en Artigrama, 19, Zaragoza, 2004, pp. 393-408.

La Virgen Madre de Villafeliche es el único resto conservado del retablo que Juan de Luján, maestresala del arzobispo Juan II de Aragón, encargó en 1526 al escultor Gabril Joly para presidir su capilla funeraria. El estudio de la imagen ha permitido establecer que su iconografía constituye una variante poco común de Virgen de Ternura, mientras que desde un punto de vista estilístico ofrece una síntesis de elementos formales del Gótico final y principios compositivos renacentistas, típica de la cultura artística de este maestro de origen picardo que, no obstante, evolucionará de manera apreciable en la etapa final de su carrera. La Vierge-Mère de Villafeliche (Saragosse) est le seul reste conservé du retable que Juan de Luján, maestresala de l’archevêque Juan II d’Aragon, il a chargé le sculpteur Gabriel Joly en 1526 pour présider sa chapelle funéraire. L’étude de l’image a permis d’établir que son iconographie constitue une variante peu commune de Vierge de Tendresse, tandis que d’un point de vue de la stylistique, elle offre une synthèse d’éléments formels du Gothique final et de principes de la composition Renaissance, typique de la culture artistique de ce maître d’origine picard qui évoluera cependant de manière appréciable dans l’étape finale de sa carrière.