Incongruências curatoriais na Bienal de Veneza (original) (raw)
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Anais do XII Congresso Internacional do Programa de Pós-Graduação Interunidades em Estética e História da Arte, 2022
A partir do contexto da Arte Contemporânea Global, investigou-se os processos curatoriais das Bienais de São Paulo de 2012 a 2018, visando compreender suas narrativas e analisar como a instituição contemplou o fazer artístico responsivo ao seu tempo. Para tanto, foi realizada uma pesquisa exploratória e estudos de casos múltiplos. Os resultados apresentaram tentativas e práticas em intensidades distintas em cada edição da Bienal analisada, inserindo pluralidade em seus contextos. Palavras-chave: Bienal de São Paulo; Bienais de São Paulo de 2012 a 2018; Curadorias de exposições bienais; Narrativas curatoriais; Pluralidade em exposições bienais.
MODOS
A 33ª Bienal de São Paulo propôs uma diluição do papel da curadoria ao convidar 7 artistas-curadores para conceberem diferentes núcleos expositivos. Complementando essas mostras, o curador-geral Gabriel Pérez-Barreiro preparou 12 mostras individuais. Ao analisar o poder curatorial descentralizado em diferentes exposições e abordagens, sob o comando de um grupo heterogêneo de propostas, a resenha desenvolve o argumento de que esta edição da Bienal apresentou reduzido grau de articulação interna e falta de coesão entre as diferentes propostas apresentadas. A autora argumenta que a falta de uma maior tensão unificadora do conjunto acabou por levar a uma dispersão da relação direta entre o espectador e a obra de arte, exigindo um esforço maior por parte do público.
Joias Artísticas: o caso da Bienal de São Paulo
Visualidades
Resumo Este artigo tem como objetivo discutir a participação de joalheiros em edições da Bienal de São Paulo durante as décadas de 1960 e 1970, fato pouco conhecido e divulgado no estudo dessas exposições. A partir de documentos pertencentes ao Arquivo da Fundação Bienal de São Paulo e de catálogos das exposições, o texto discorre sobre fatos para a adesão da exposição de joias no evento de arte, citando nomes e momentos importantes que influenciaram a abertura da Bienal para as joias artísticas. This paper aims to discuss the participation of jewelers in the São Paulo Bienal during the 1960's and 1970's, a few known and popularized fact when we read about Bienal's history. By documents owned by Bienal of São Paulo Foundation Archieves and the catalogues from anterior editions, the text discusses the facts that made possible the adhesion of the jewelry exhibition in the art event, analyzing how the jewel exposition has worked and the names of the participants jewelers.Re...
Museu queer e Museologia da bricolagem: o problema da diferença nos regimes museais
2020
RESUMO O artigo apresenta uma discussão teórica sobre o problema da representação da dife-rença nos regimes museais contemporâneos dialogando com os estudos queer em suas aplicações recentes à museologia. A partir do conceito de "quadros sociais da memória", que se refere aos rearranjos sucessivos das lembranças adquiridas, somos confrontados com a criação artificial de memórias e histó-rias inventadas para sustentar sujeitos hege-mônicos, segundo regimes de identidade e se-xualidade que criam, por oposição, os sujeitos anormais, marginalizados e abjetos. Propomos a introdução do método desconstrutivista proveniente dos estudos queer para repensar os quadros sociais das identidades nos mu-seus por meio da museologia da bricolagem. Palavras-chave Museu queer. Museologia da bricolagem. Qua-dros sociais da memória. Teoria queer. ABSTRACT The article brings a theoretical discussion on the problem of representing difference in contemporary museums' regimes, approaching the queer studies in their current uses for muse-ology. Exploring the concept of "social frames of memory", that refers to the consecutive rearrangement of acquired memories, we are confronted with the artificial creation of memories and histories invented to sustain hege-monic subjects, according to regimes of identity and sexuality that create, by opposition, the abnormal, marginalized and abject subjects. We propose the introduction of the deconstru-tivist method from queer studies to rethink the social frames of identities in museums by evoking a museology of bricolage. Keywords Queer museum. Museology of bricolage. Social frames of memory. Queer theory.
Crítica de arte e a curadoria de exposições: disputas por uma autoridade legitimadora
The advent of Contemporary Art brought to attempt to destroy the canons of the Modern Art, thereat new social actors and modes of artistic perception and reception born. There is the emergence of a new morphology for the art world. In this context, some argue that art critics have lost a space in the sphere of legitimate art. Until then the critics were perceived as the main legitimizing agents of art, but with the rise of morphology that supports contemporary art, curators of exhibitions today are regarded as holders of this legitimating power. The objective here is understanding to unveil what are the critical and curatorial discussed simultaneously, as well as clarify what is at stake when we proclaim the death of a career in favor of another. Resumo: O advento da Arte Contemporânea trouxe a tentativa de destruir os cânones vigentes na Arte Moderna, com isso novos atores sociais e modos de percepção e recepção artísticos nasceram. Há o surgimento de uma nova morfologia para o mundo da arte. Neste contexto, há quem defenda que os críticos de arte perderam um espaço na esfera de legitimação da arte. Até então os críticos eram percebidos como os principais agentes legitimadores da arte, porém com a ascensão da morfologia que dá suporte a Arte Contemporânea, os curadores de exposições são hoje encarados como detentores deste poder legitimador. O objetivo aqui é compreender o que são a crítica e a curadoria debatidos hoje, assim como explicitar o que está em jogo quando se apregoa a morte de uma carreira em prol do exercício de outra.
Práticas curatoriais em exposições de artistas mulheres no Brasil
PORTO ARTE: Revista de Artes Visuais, 2020
Este artigo busca observar a prática curatorial por meio de uma perspectiva feminista em dois estudos de caso: “Mulheres na Coleção MAR” (Museu de Arte do Rio, 2018) e “Mulheres Radicais: arte latino-americana, 1960-1985” (Pinacoteca do Estado de São Paulo, 2018). Tais estudos enfocam a representatividade de gênero e a importância dos procedimentos curatoriais como releitura da história. Diálogos com textos de autoras como Amelia Jones, Ana Paula Cavalcanti Simioni e Claudia Calirman, entre outras, contextualizam as discussões.This article aims to observe the curatorial practice through a feminist pers-pective in two case studies: “Mulheres na Coleção MAR” (Museu de Arte do Rio, 2018) and “Mulheres Radicais: arte latino-americana, 1960-1985” (Pinacoteca do Estado de São Paulo, 2018). Such studies focus on the gender representati-veness and the importance of curatorial procedures as a rereading of history. Dialogues with texts by authors such as Amelia Jones, Ana Paula Cavalcanti Sim...