Arquitecturas Imaginárias. Espaço real e ilusório no barroco português. (original) (raw)

Ilusão espacial em Portugal. Quadratura e azulejaria no encalce de uma arquitetura imaginária

La pintura ilusionista entre Europa y América, 2020

Pursuing the phenomenon of the spatial illusion in the context of the Portuguese Baroque production, and orienting the discourse according to the methods used in the conformation of a visual space, we aim to intertwine the quadratura experiences undertaken in the first half of the 18th century in Portugal, with the coeval tile production. In this context, the mechanisms employed in the pursuit of a desired spatial illusion are explored, responding to the opportunities of the Portuguese Baroque's imagery and spatial culture, which, despite the quadratura and tile practice operating since different supports and representation techniques, reveal in their essence the same scientific resource, particularly the application of the linear perspective.

O Espaço da arquitetura e sua mediação imaginativa

Segundo Gilbert Durand (1994), o imaginário é um importante substrato da vida mental da humanidade, uma dimensão constitutiva das suas civilizações. Entretanto, existe uma grande dificuldade em se discutir o imaginário. Dentre as razões está o fato de a imagem nascer por meio de naturezas muito diversas e de o seu estudo estar atrelado a filiações com pers- pectivas e abordagens variadas, como a psicanálise, a antropologia, o estruturalismo. Mas talvez o maior motivo dessa dificuldade esteja na própria construção do pensamento ocidental: no nosso modo de ver e dizer o mundo. Como analisa Durand em O imaginário: ensaios sobre as ciências e a filosofia da imagem (1994), trata-se de um pensamento que dissocia a imagem da palavra na própria estrutura da comunicação. Diferentemente de como ocorreu na civilização egípcia, em que a linguagem escrita desenvolveu-se por pequenas imagens (os hieróglifos), ou na chinesa, em que a escrita se estrutura a partir de caracteres, a escrita na civilização ocidental está dissociada da imagem. Nesse sentido, as recentes inovações tecnológicas têm contribuído a reformular um paradigma que atravessou grande parte da História ocidental, marcada por correntes científico­filosóficas estruturadas por um “pensamento sem imagens” (idem).

Perspectiva Pictorum – um exercício de ilusionismo arquitetônico no Tempodo Barroco

Circumscribere: International Journal for the History of Science, 2017

O estudo apresentado concentra-se em analisar a decoração pictórica de formas reais de arquitetura denominada por quadratura, ocorrida no universo luso-brasileiro durante a primeira metade do século XVIII. Este texto contempla um tema um pouco esquecido e muito pouco investigado em toda a historiografia de arte portuguesa e brasileira, a não ser por estudos mais concentrados quando se tratados estilos barroco ou rococó como um todo, mas, raramente a pintura de falsa arquitetura vem examinada de modo isolado. Este tema procura fundir o estudo da Pintura do Tempo do Barroco coma ciência da Perspectiva. A análise da representação de falsos espaços em "arrombamentos" perspécticos juntamente com a evolução da concepção teórica inserida nos tratados estrangeiros difundidos em Portugal é outro aspecto importante, sem, contudo, transcurar aqueles escritos em português. Para além do específico cuidado com a própria pintura, outra preocupação foi a relação com o espaço real e o espaço falsamente construído. É sabido que a pintura ilusionista constitui uma modalidade essencial na criação de ricos interiores, pois se apresenta como uma espécie de contaminação formal em que a Pintura e a Arquitetura se interpenetram e simulam reciprocamente em audaciosos efeitos cenográficos.

Ciência perspéctica e imaginário arquitectónico, de Roma para a província portuguesa

In Portugal, the Perspectiva pictorum et architectorum (1693), by Andrea Pozzo, is shed both into scientific systematizations by Inácio Viera (1716), stating perspective principals and apparatus applied to the deception of the eye, along with the development of architectural illusions such as the Quadratura painted by Gonçalves Sena (1754), at Santarém’s Jesuit College, that openly asserts the pictorial resources of spatial visual manipulation. This article observes technical and formal strategies undertaken by Sena, whose work is consequent to: reatise circulation among the city’s elite (producing a Portuguese translation); local imagery demands (after the departure of Simões Ribeiro who introduced and mastered the local quadraturist production); assimilation of Pozzo’s aesthetic and technical model (via the roman treatise); or by request of the Ignatian community (materializing an imagery program coincident with the one implemented by Pozzo at the Collegio Romano church).

A retórica do espaço na arquitetura religiosa portuguesa nos séculos XVI a XVIII

Quintana: revista do Departamento de Historia da Arte, 2018

En cada tiempo / lugar la arquitectura al crear espacios desarrolla un lenguaje comunicativo que perdura en el tiempo largo. Por las formas, técnicas constructivas y soluciones artísticas, la arquitectura desarrolla un código concreto que necesita de claves interpretativas para la lectura y entendimiento del objeto en el presente. El espacio sagrado portugués, en los siglos XVI al XVIII, articula los rituales litúrgicos prácticas y contextos histórico-culturales, desarrolla una perorata que sólo se vuelve coherente cuando se lee el objeto completo. La interpretación del espacio / objeto de la historia del arte confiere significado a la narrativa de las formas visuales y expresivas.

Ideias da arquitectura portuguesa em viagem

Joelho: Revista de Cultura Arquitectonica, 2012

A Escola de Coimbra nasce de uma plataforma de entendimento entre as duas vertentes pedagógicas fundadas na Escola do Porto e na Escola de Lisboa ao longo do século XX. Refundada em 1989, um ano após a sua abertura por um conjunto de professores do Porto e de Lisboa, Coimbra é hoje depositária do legado comum construído nas duas escolas centenárias através de caminhos distintos e por vezes contraditórios. Deste legado, consideramos que o debate sobre o ensino moderno gerou um conjunto de experiências pedagógicas entre 1931 e 1970, que ainda hoje constituem uma espécie de ADN da formação do arquitecto. É também neste período, que se formam grande parte dos professores do Porto (Fernando Távora, Alexandre Alves Costa, Domingos Tavares) e de Lisboa (Raul Hestnes Ferreira, Manuel Tainha, Gonçalo Byrne, Vítor Figueiredo) que se encontraram em Coimbra para construir o terceiro curso público de Arquitectura. Propomos, assim, conhecer este legado moderno para melhor compreender as fundações...

[PT] A Arquitectura nunca mais será a mesma. Considerações sobre género e espaço(s)

Urbana: Revista Eletrônica do Centro Interdisciplinar de Estudos sobre a Cidade (Campinas), 2015

A arquitetura tem apoiado o seu reconhecimento na vida dos " grandes mestres " , como " faróis históricos " capazes de legitimar a quase totalidade de um discurso disciplinar – têm-se investigado quais as consequências desta visão unilateral da história e quais as alternativas possíveis. Procura-se explorar as formas como as mulheres vivenciam e ocupam o espaço, enquanto utilizadoras, e expor a problemática da construção da cidade e da arquitetura como uma prática maioritariamente masculina. Pensa-se também uma tentativa de reformulação da arquitetura, enquanto instituição, e da sua história, que visa incluir as perspetivas das arquitetas e desvendar o mainstream da disciplina. Abstract Architecture has supported its recognition in the life of the " great masters " , as " historic lighthouses " able to legitimize almost of an entire disciplinary discourse. Some aspects of the theory of architecture and many feminist theorists have investigated the consequences of this sided view of history and what the possible alternatives. It seeks the ways women experience and occupy space, as users, and expose the problems of city building and architecture as a practice mostly male. There is an attempt to remodel the architecture as an institution and its history that seeks to include the perspectives of architects and unravel the mainstream of the discipline.

Mil palavras : Um museu Imaginário - a teoria na prática

REFLEXÕES ACERCA DA EXPOSIÇÃO: MIL PALAVRAS, UM MUSEU IMAGINÁRIO, 2017

Ao ser consultada sobre a possibilidade de acolher a exposição “Mil palavras: Um museu imaginário”, no Museu da Escola Catarinense, imediatamente concordei, por vários motivos. Inicialmente, a proposta estava adequada a um dos objetivos do museu que consiste em receber projetos expositivos e propostas de ações educativo-artístico-culturais em seus espaços, estimulando um ambiente de pesquisa e extensão acadêmica. Igualmente, deseja o museu se inserir nos roteiros de visitação turística e de lazer conectando suas atividades com outras desenvolvidas pelas instituições afins, contribuindo para a revitalização da área central da cidade, bem como constituir-se em local dotado de equipamentos e estrutura flexíveis, que possa abrigar diferentes atividades culturais, musicais e cênicas.