Cinco estudios sobre Carlos Guastavino. Homenaje en su Centenario (original) (raw)
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Edición crítica y estudio preliminar de obras musicales de Carlos Guastavino
Resumen Informe de avance de la edición crítica y el estudio preliminar de un grupo de obras de Carlos Guastavino (1912-2000), que por diversos motivos ha quedado inédito hasta el momento. El corpus incluye alrededor de treinta partituras para formaciones de cámara instrumentales y/o vocales, actualmente en posesión de los derechohabientes. Mediante una metodología que combina aproximaciones propias tanto de la ‘vieja’ como de la ‘nueva’ musicología, se aspira a ofrecer como resultado final de la investigación, un volumen que cumplirá el doble objetivo de producir nuevo conocimiento sobre el tema y poner al alcance de intérpretes y públicos obras hasta ahora inéditas. De esta manera, la Secretaría de Cultura de la Nación y el Instituto Nacional de Musicología adhieren a la conmemoración del primer centenario del nacimiento del compositor en 2012. Palabras clave: partitura– Carlos Guastavino– edición crítica– música de cámara–Argentina Abstract We inform about the execution of a critical edition and a preliminary study of a group of works written by the Santafesinian composer Carlos Guastavino (1912-2000) that, due to different facts, remain unpublished. The corpus includes around thirty scores of different instrumental and/or vocal chamber music that are currently in possession of their beneficiaries, containing original works and also transcriptions made by the composer himself. The aim of this work is the edition, study and publication of the repertoire, in view to its restoration. Being the National Institute of Musicology one of the main institutions regarding the study of Argentine Music, which it is established in the National Music Center –where there is a Concert Hall with the name of the composer–, it felt properly to make this research in this framework. The commemoration of the centennial of the birth of the composer in April 5th 2012, will be a proper circumstance for the presentation in society of the results of this research. Thus, an unresolved debt of musicology will be settled with one of the unavoidable personalities of the Argentinian musical culture. Key words: score – Carlos Guastavino – critical edition – chamber music – Argentina
Carlos Guastavino Análisis de " Indianas "
Conocí a Carlos Guastavino en 1984. Me comuniqué con él para invitarlo a un concierto en su homenaje, que le haríamos con mi coro de cámara en un ciclo de conciertos que dedicamos a compositores y arregladores argentinos. Sorprendentemente, Guastavino me agradeció la invitación pero me pidió que lo disculpara ya que él no asistía a ningún concierto en su propio homenaje. Y con gran pudor me dijo: " Soy un hombre que hace música porque le gusta y es lo único que sabe hacer. No tengo conciencia de cuándo comencé a leer música ni a tocar el piano. Creo que fue antes de aprender a leer y escribir en el colegio. Desde chico fui incentivado por mi padre y mi madre, y eso no es motivo de homenaje. " La humildad de este hombre, su pequeño departamento en el viejo barrio de Belgrano en Buenos Aires, sus hábitos simples y su magra y alta figura, eran más bien propios de un asceta. Su casa constaba de un recibidor-donde tenía un pequeño banco de herramientas-al que daban tres puertas, una era la cocina, otra el baño y la tercera su dormitorio/estudio donde estaban su piano, una cama, una mesa bajo la ventana y un confortable sillón de lectura cerca de una biblioteca y una lámpara de pié. " Este es el sillón en el que me siento a leer y a escuchar música confortablemente. " Luego del concierto, le llevé la grabación en un cassette que prestamente lo quiso escuchar y me ofreció su sillón. El se sentó en la banqueta del piano…Cosas de Guastavino… La habitación estaba llena de frasquitos con diversas sustancias químicas. La química era su hobby predilecto, pero además la estudió en la Universidad.
Concurrencias documentales en torno a Carlos Guastavino y Gabriela Mistral
Resonancias. Revista de Investigación Musical, 2019
A fines de la década de 1930, el compositor argentino Carlos Guastavino (1912-2000) abandonaba su ciudad natal, Santa Fe, para radicarse en la Capital Federal. Se insertaba así en el ámbito cultural de la bullente Buenos Aires, atravesado ya por el masivo proceso inmigratorio anterior que ahora se renovaba con nuevos exiliados y migrantes ligados a la intelectualidad, procedentes de distintas regiones europeas (Mansilla 2011, 57-92). Una creciente industria editorial ponía al alcance la literatura sobresaliente de entonces. La empatía del músico con los poemas de Gabriela Mistral (1889-1957) fue inmediata y fructificó en más de una docena de obras vocales producidas en un breve periodo (Mansilla 2011, 135-148). Algunas (entre otras, Encantamiento, Piececitos) han trascendido las barreras temporales y geográficas insertándose en el repertorio canónico de la canción de cámara latinoamericana del siglo XX.
El arquitecto Rafael Guastavino 1842 1908 Obra en cuatro actos
El arquitecto Rafael Guastavino 1842 1908 Obra en cuatro actos, 2017
El presente texto desvela numerosos detalles inéditos sobre la figura del arquitecto Rafael Guastavino Moreno (1842-1908), su entorno y sus relaciones personales y familiares con la arquitectura y otras ramas del arte y los oficios como la música y la carpintería, así como con la vitivinicultura, que influyen y retroalimentan su arquitectura dentro del contexto histórico, político y económico de las tres localidades donde residió en España, a saber, Valencia, Barcelona y Almudévar (Huesca), antes de emigrar a los Estados Unidos de América, donde desarrolló una carrera profesional de éxito como arquitecto más conocida y difundida por la bibliografía.
Estudios y Homenajes Hispanoamericanos IV
Ediciones del Orto, 2016
Edición 2016 Ediciones Clásicas S.A. garantiza un riguroso proceso de selección y evaluación de los trabajos que publica Este libro ha sido subvencionado parcialmente por
Latin American Music Review- Revista De Musica Latinoamericana, 2011
The study of journalistic discourse referring to the orchestral production of the Argentine composer Carlos Guastavino permits an understanding of the diffi cult, fractured, controversial reception of that music. Published in Buenos Aires during the 1940s and 1950s, critics that appeared in periodicals and specialized reviews show an art music criticism conformed mainly by enthusiastic composers of the avant- garde, that was adverse and just in the opposite of Guastavino. This article postulates the existence of a rupture in the reception history of the composer’s music that infl uenced the rest of his ouvre, which conduced to the stylistic bifurcation between the Guastavino’s art and popular music that is characteristic of the 1960s. That rupture, which proceeded of the avant- garde, was paradoxically based in perspectives dealing with 19th musical aesthetic and thought.